摘要:藝術(shù)與人類身份之間的隱含而深刻的關(guān)系一直貫穿了整個(gè)藝術(shù)史。在看待他人的同時(shí)如何審視自己,觀察世界的同時(shí)世界又是如何在觀看你,這些身份維度的話題都對(duì)藝術(shù)家的藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生了深刻的影響。
關(guān)鍵詞:藝術(shù)家身份;女性;傳播
一、早期攝影藝術(shù)實(shí)踐中的身份議題建構(gòu)
二戰(zhàn)后涌現(xiàn)了一批藝術(shù)家,他們?nèi)缯軐W(xué)家一般探討和追問“自我本質(zhì)是什么”“人之為人的意義是什么”諸如此類的問題。藝術(shù)家們往往在懷揣著滿腔熱忱去研究一個(gè)自己到底是誰的個(gè)體問題時(shí)進(jìn)行許多創(chuàng)作上嘗試,企圖在自己的作品中通過包括語言、符號(hào)、環(huán)境等各種途徑表達(dá)自己對(duì)于自我身份的疑慮與感受。80年代中期在西方國(guó)家涌現(xiàn)了一群向陽(yáng)而生的當(dāng)代藝術(shù)家,他們將自己與具有相同文化背景的群體緊密相連。他們以自己的文化信仰為驕傲,并且將自己放置于依據(jù)相同的社會(huì)文化身份構(gòu)成的群體中,例如女性主義藝術(shù)家,黑人藝術(shù)家,亞裔藝術(shù)家等。藝術(shù)家們?cè)趧?chuàng)造代表其身份信息的作品同時(shí),往往推動(dòng)了社會(huì)議程。
盡管身份一詞可以被建立在多種特征的基礎(chǔ)上,在上世紀(jì)八,九十年代西方藝術(shù)的探討領(lǐng)域最常被強(qiáng)調(diào)的還是性別、種族、性取向范疇中。西方女性藝術(shù)家芭芭拉.克魯格用獨(dú)特的圖像去發(fā)掘隱喻在作品中的文化潛意識(shí)。給受眾理解女性主義藝術(shù)是如何對(duì)男人的凝視進(jìn)行批評(píng)與反抗。在西方藝術(shù)論中,凝視的語境主要是繪畫里的裸體女性題材,男性在對(duì)畫作的觀看中滿足了原始欲望。這種凝視理論一直也是性別政治論,引起了以芭芭拉.克魯格為代表的一群女性主義者的激烈回應(yīng)。在克魯格的觀念性創(chuàng)作中,她將具有沖突性的文字與圖像配合。1989年的照片《你的身體就是戰(zhàn)場(chǎng)》,隱喻了女性的身體可以是自我的戰(zhàn)場(chǎng),也可能成為被侵犯的地方。
現(xiàn)代西方女性主義者大多都是跟隨女權(quán)運(yùn)動(dòng)的創(chuàng)始人西蒙.波娃著作《第二性》中的主張,企圖揭示生理女性轉(zhuǎn)變成社會(huì)女性的身份法則。與此同時(shí)來自藝術(shù)界和一些特殊領(lǐng)域的人們由于性別原因遭到歧視或者利用。針對(duì)這種不公平的狀況,一位具有影響力和代表性的美國(guó)女?dāng)z影家辛迪.雪曼通過自拍的方式并且融合了表演,行為等創(chuàng)作因素于1977年至1980年創(chuàng)作的《無題電影劇照系列》在藝術(shù)館展出后名聲大噪,直至今日依然不斷推出自己的扮演自拍攝影。辛迪.舍曼曾大量購(gòu)買電影劇照,模仿和演繹其中影星的穿著,化妝,姿勢(shì)。她的影像中的女性形象是一個(gè)又一個(gè)被西方大眾在現(xiàn)代傳媒中類型化的,符合社會(huì)男性大眾審美的女性形象。正因?yàn)樾恋?雪曼在不同照片中以同一面孔出現(xiàn),讓觀眾們產(chǎn)生了“女性形象應(yīng)當(dāng)如何”的質(zhì)疑,使大眾們了解到當(dāng)代女性形象一直以男性的需求為標(biāo)準(zhǔn),這種無聲的影像對(duì)男權(quán)主義社會(huì)對(duì)女性人性價(jià)值的漠視進(jìn)行了諷刺與批判。
二、科技與社會(huì)發(fā)展影響下的新身份建構(gòu)
早起時(shí)代受到認(rèn)可的藝術(shù)目的在今天這個(gè)時(shí)代依然是大家討論的議題。但不可否認(rèn)的是,隨著社會(huì)進(jìn)一步發(fā)展,社會(huì)大眾觀念上的開放,涌現(xiàn)了大量女性藝術(shù)家,有色人種藝術(shù)家等大量具有身份特征的藝術(shù)家。但身份是被建構(gòu)的這一概念,是與上述當(dāng)代身份藝術(shù)不同的一個(gè)觀念。支持這一理論的人認(rèn)為身份是由于個(gè)體相互依存的這種力量凝聚成的一個(gè)網(wǎng)絡(luò),這些力量會(huì)為一個(gè)共同體內(nèi)的成員設(shè)定社會(huì)角色,進(jìn)行行為規(guī)范。這些身份不是生來就具有的,而是在特定的文化社會(huì)背景下在漫漫歷史長(zhǎng)河中所形成的。
身份建構(gòu)的現(xiàn)象事實(shí)上是基于現(xiàn)實(shí)中遭遇的種種不幸,而交付的夢(mèng)想。這種夢(mèng)想就是一個(gè)人在現(xiàn)實(shí)生活中的一次身份的建構(gòu)或者重構(gòu)。新的議題的出現(xiàn)是對(duì)于人類的再次審視,同時(shí)也是對(duì)于我們正處于的這個(gè)海量圖像處境中的娛樂消費(fèi)和生產(chǎn)真相的揭秘。身份在今天的交互性環(huán)境下,體現(xiàn)為對(duì)于精神的獨(dú)特性(個(gè)性特質(zhì)),身份的生產(chǎn)(造星),聲音的有效性(表達(dá),被大眾接收),社交的渴望(社交網(wǎng)絡(luò)上的關(guān)注量及點(diǎn)贊),對(duì)夢(mèng)想的意愿(造夢(mèng))等層面。在如今的消費(fèi)社會(huì)中,每個(gè)人都有對(duì)于顯示自己身份的迫切性以及對(duì)于自己身份存在真實(shí)性的探索。這種為求保證自我存在的方式也體現(xiàn)了大眾對(duì)于身份問題的焦慮,對(duì)于消費(fèi)社會(huì)自身定位的焦慮。年輕一代的藝術(shù)家們普遍對(duì)于人種,性別等二元身份問題感到?jīng)]有太多新的進(jìn)展。轉(zhuǎn)而希望創(chuàng)造超越身份標(biāo)簽,更加主題多樣的藝術(shù)內(nèi)容。當(dāng)藝術(shù)家們邁向21世紀(jì),對(duì)于新理論,政治觀念,技術(shù)發(fā)展和歷史事件都保持敏感態(tài)度,很多新的發(fā)展將更具有可能性。人們對(duì)于建構(gòu)虛擬的身份或者重構(gòu)身份的興趣更加濃厚都與現(xiàn)代科技的發(fā)展有很大的聯(lián)系。攝影技術(shù),交互媒介的不斷發(fā)展,以及攝影與其它藝術(shù)形式更加緊密的融合都給攝影師,藝術(shù)家們帶來了新的創(chuàng)作形式。對(duì)于社會(huì)議題的敏銳感知度成就了很多藝術(shù)家,而攝影藝術(shù)家們對(duì)于身份問題的不斷探尋與表達(dá)也是攝影紀(jì)實(shí)性與攝影長(zhǎng)期以往表達(dá)人文關(guān)懷的展示。
作者簡(jiǎn)介:畢凌霜(1994.4.17),女,漢族,籍貫陜西省西安市,西安美術(shù)學(xué)院影視動(dòng)畫系16級(jí)在讀研究生,攝影藝術(shù)研究專業(yè),學(xué)位碩士,主要研究方向?yàn)閿z影藝術(shù)。