達利藝術(shù)意象略論

羅來文

摘要：薩爾瓦多·達利是西班牙著名畫家，超現(xiàn)實主義的代表人物，他的藝術(shù)作品往往以寫實的技巧表現(xiàn)怪誕的場景，強調(diào)對弗洛伊德的夢境和潛意識學(xué)說的表現(xiàn)。本文主要從達利作品中常見的藝術(shù)符號著手分析其藝術(shù)意象。

關(guān)鍵詞：達利；超現(xiàn)實主義；藝術(shù)意象；精神分析；夢境；潛意識

中圖分類號：J20－02文獻標識碼：A

薩爾瓦多·達利(Salvador Dali，1904－1989)出生在西班牙北部小城菲蓋拉斯，達利17歲時考入馬德里藝術(shù)學(xué)校，并對巴黎的前衛(wèi)藝術(shù)十分關(guān)心，試驗以點彩和立體主義方法作畫。1928年，他來到巴黎，很快就成為超現(xiàn)實主義畫家，主要采用偏執(zhí)狂批判的方式作畫，追求極度的非理性，運用分解綜合和意識流的手法描繪夢境和偏執(zhí)狂的幻想，以似是而非的客觀真實，記錄了他的奇異思想。他是一位天才式的藝術(shù)家，在創(chuàng)作中試圖用逼真的繪畫技術(shù)描繪一個比自然更明確的真實的夢中世界。達利的作品創(chuàng)造了一種真實而荒誕的藝術(shù)意象，讓人感到一種神秘而怪誕的美。

一、達利的藝術(shù)創(chuàng)作主題

達利對自己的藝術(shù)生涯曾做過這樣的總結(jié)，認為自己獲得成功的原因來自上帝的垂顧、安波達(達利的家鄉(xiāng))的啟發(fā)，以及妻子加拉。可見，宗教情結(jié)、童年記憶以及愛情三個因素推動了達利藝術(shù)的發(fā)展，加上達利本身的超凡的幻想力，嚴謹?shù)膶憣嵓挤?，成就了這位超現(xiàn)實主義藝術(shù)的狂徒。而達利作品主題，也始終充滿了宗教、夢境以及性的象征。

在達利的藝術(shù)創(chuàng)作中，也始終離不開弗洛伊德的影響。精神分析學(xué)派的鼻祖西格蒙德·弗洛伊德(sigmund Freud，1865－1939)的潛意識和夢境思想在超現(xiàn)實主義藝術(shù)家們的作品中似乎到處可見。達利認為畫家的任務(wù)就是把潛意識的形象精確地記錄下來，賦予那些荒誕離奇的、不可思議的潛意識的形象以色彩和線條的形式外衣。他還企圖把狂躁、歇斯底里的、違法常規(guī)思維邏輯產(chǎn)生的幻覺形象加以復(fù)制，并稱自己是“偏執(zhí)狂的批評性活動”，這實際是弗洛伊德精神分析法理論的闡發(fā)運用。著名美術(shù)史家H·H·阿納森評價道：“弗洛伊德講述夢境和潛意識的方面的文章，似乎解脫了他自孩童時代所承受的痛苦和色情的幻想?！边_利總是采用具像的手法，精確表現(xiàn)幻覺的、夢境的形象，將毫不相干的事物綜合到一起，使得他的作品畫面充滿張力和神秘色彩，頗具驚心動魄之感，戲劇成分濃郁，給人的心靈和視覺帶來巨大的震撼。

二、達利的藝術(shù)符號以及意象

在人們的腦海中，軟體鐘表、赤裸的女人體以及部分器官、長腿的大像、螞蟻、面包、拐杖、抽屜等形象就是達利的作品的直觀印象。它們頻繁地出現(xiàn)，又是那么的引人注目。這些形象構(gòu)成了達利作品的意象符號，每一種東西都被達利賦予了特殊的涵義。

H·H·阿納森認為：“軟塌塌的表，實際上已經(jīng)變成大眾心目中超現(xiàn)實主義夢想的一種可見形象的同義詞?！蹦擒涹w的鐘表已經(jīng)成為超現(xiàn)實主義藝術(shù)的符號。它是在1931年達利一次偶然的靈感觸動下，不到兩個小時，就創(chuàng)造出來的。達利曾問加拉：“3年之后還會有人記得這幅畫嗎?”加拉肯定地回答道：“凡是看到它的人，都會永遠記住它!”在《記憶的永恒》這幅著名的作品中，達利用及極其寫實的手法描繪海灘、山巒、樹枝、桌子，但是鐘表卻是軟綿綿的從樹上、桌子上耷拉下來，地面上還有一個怪異的形象，似乎是一個人的頭顱，有閉著的眼睛，伸出的舌頭和鼻子，上面放著軟體的鐘表，這是一種夢境和潛意識的景象。雕塑《時間的貴族氣息》、《時間馬鞍》、《時間的側(cè)影》等都出現(xiàn)了那個軟體鐘表的形象。表達了達利與時間之間的狂熱關(guān)系，以及他對時間的制約性和時間對記憶固有的重要性的理解。而這種象征主義的手法只限于他所痛恨的事物。在《達利的秘密生活》一書中，他指出：“機械從來就是我個人的仇敵；至于鐘表，它們注定要消亡或根本不存在?！?/p>

在達利的作品中，螞蟻通常是緊張、焦慮和衰老的象征，暗示著達利潛意識里的恐懼、無助、不安和性焦慮。面包則是性欲的象征。達利在《一個天才的日記》中所說的：“我一生中，面包無止無休地緊跟著我……”，借助面包，達利可以盡情表達他對情欲的幻想。1933年，達利在巴黎展出被稱為《思憶中的女人》的雕塑時引起強烈轟動。不僅是因為它不同凡響的畫面，而是面包和谷子不是青銅而是實物。在畫中臉上的螞蟻是畫上去的，在頸上的形象取自一個動畫機器。達利把人物放在面包上的靈感來自米勒的《晚鐘》。《晚鐘》里的農(nóng)夫，在達利的多個作品中出現(xiàn)，并下意識地顯露出性壓抑的成分。1963年，達利在他的一本書中寫道，他懷疑米勒把自己藏在畫中的夫婦前。當人們問達利為什么用面包時，他說：“它是那么有用，是營養(yǎng)和食物秘密的符號，我要把它變得不實用而美感，用面包來制造超現(xiàn)實”。

《燃燒中的女人》這件雕塑作品綜合了達利最喜歡的形象：火和抽屜女人。達利覺得火有自己的生命，還賦予女人性愛的沖動。達利曾經(jīng)用弗羅伊德的理論來解釋這件作品，是孩子對封閉空間的好奇心的派生。不僅滿足了他們想要了解這里有什么，而且驅(qū)除了對未知有害因素的恐懼感。弗羅伊德解釋抽屜女人是隱藏性欲的象征。達利在這里增加了許多微開的抽屜，暗示她們的秘密是公開的，而且不再害怕。兩個拐杖從雕塑中升起，象征了權(quán)威穩(wěn)定和性力量的結(jié)合。弗洛伊德解釋，抽屜代表女人潛藏的情欲。在達利的作品中，抽屜基本是在女人體上出現(xiàn)，這或許正應(yīng)驗了弗洛伊德的解釋，也表現(xiàn)了達利對情欲的幻想。

拐杖在達利作品中也經(jīng)常出現(xiàn)。這來自他童年的感動：拐杖“遮住了我的一切幻影，深深地震動了我的靈魂……它那僵死的詩意沁入了我的肺腑?！薄拔耶敿茨闷鸸照?，并且明白，我永遠再不會與它分開了，在這一瞬間我變成了一個狂熱的拜物教信徒。這手杖有多么偉大!它包含了多少尊嚴和安寧!”拐杖給了達利自信和狂傲，從此拐杖在達利的眼中就成了“死亡的象征”和“復(fù)活的象征”，并頻頻出現(xiàn)在其作品中。

達利的生活豐富多彩，他的生活本身就是一個十足的超現(xiàn)實主義者。他是一個精力充沛的人，英俊瀟灑，酷愛修飾自己。從不放過時尚的東西，晚年也不例外。在把夢境的主觀世界轉(zhuǎn)變成客觀而令人激動的畫面形象方面，達利對整個20世紀的藝術(shù)的貢獻絕不亞于畢加索。

馬爾庫塞曾說：在要求把夢變成現(xiàn)實方面……超現(xiàn)實主義者認識到弗洛伊德的發(fā)現(xiàn)的革命性含義。超現(xiàn)實主義表現(xiàn)的內(nèi)容主要與夢境或者潛意識有關(guān)。弗洛伊德在其經(jīng)典名著《夢的解析》中認為：夢是可以解釋的。夢一定有某種意義，即使那是一種晦澀的隱意，用以取代某種思想的過程。夢的內(nèi)容是在于愿望的達成，其動機在于某種愿望。

達利把弗洛伊德的精神分析法加以闡發(fā)，并且形成“偏執(zhí)狂的批評方法”。而1938年，達利在倫敦會見弗洛伊德時，弗洛伊德評價道：“你的藝術(shù)當中有什么東西使我感興趣呢?不是無意識而是有意識?！辈还苓@一件事諷刺還是一本正經(jīng)，對評價達利所引起的妄想狂來說，這話是中肯的。

1929年達利邂逅了他的至愛加拉。達利對女人體形的描繪深受加拉的影響，妻子加拉給了達利很多創(chuàng)作靈感。在達利的許多作品中，都融入了加拉的形象。

1937年，達利的作品《怪物的發(fā)明》中，畫面左下角看到一系列的物象，包括達利和加拉的頭像，引向畫面中間的維納斯祭壇。再往前，是空虛的空間，有一個燃燒了的長頸鹿，左邊有一些令人討厭的怪物，還有一些肥大的屁股對著觀眾。明顯地體現(xiàn)出對于性的迷戀。

1936年，達利敏銳地預(yù)感到西班牙內(nèi)戰(zhàn)的來臨，便立即創(chuàng)作了《內(nèi)戰(zhàn)的預(yù)感》。畫家運用細膩的筆法畫出了被肢解的人體，用人體貫連構(gòu)成框架式的結(jié)構(gòu)充滿畫面，用藍天白云作背景，表明這一罪行是在光天化日之下進行的。畫家以此象征戰(zhàn)爭的恐怖和血腥，就像一場血肉橫飛、尸骨四進、令人毛骨悚然的惡夢。

達利自20世紀50年代以后，主要創(chuàng)作奉獻給基督教的藝術(shù)品，贊揚基督及門徒們的神圣。畫面通常以超現(xiàn)實主義的手法，在充滿幻想和無限深遠的黑暗空間里，表現(xiàn)出基督的崇高與神秘。采用強烈透視表現(xiàn)十字架上的基督形體，運用一束圣光照射基督形象，造成黑暗中的光明與恐怖、神秘共存。畫家運用現(xiàn)代觀念、現(xiàn)代繪畫語言來表現(xiàn)這一傳統(tǒng)題材，別具新意。

責(zé)任編輯高笑云