劉治國
摘 要:舞美是戲劇家族中的重要成員,舞臺美術(shù)設(shè)計工作是一門綜合藝術(shù),它需要舞美工作者不僅具備美術(shù)舞臺功底,有專業(yè)素養(yǎng),還要具備較高的綜合素養(yǎng),能統(tǒng)攬全劇的舞臺風格。這就要求舞美工作者需要具備良好的綜合素養(yǎng),只有具備較高的綜合素養(yǎng)的舞美設(shè)計者才能在實際的舞臺創(chuàng)作中更好的展示作品創(chuàng)意,更好的為舞臺作品服務(wù),為觀眾服務(wù)。
關(guān)鍵詞:舞臺美術(shù);綜合素養(yǎng);戲劇
舞臺美術(shù)是戲劇家族中的成員,但與其他戲劇家族不同,舞臺美術(shù)血管里流著美術(shù)的血統(tǒng),體內(nèi)卻還保留著文學的基因,還和建筑學、光學等科技領(lǐng)域因素有著親緣關(guān)系。因此舞臺美術(shù)是集文學、藝術(shù)、科學技術(shù)因素于一身的綜合體,它既是時間藝術(shù)又是空間藝術(shù),所以有人稱舞臺美術(shù)是大雜院,而稱掌管舞美的舞臺美術(shù)家為“雜家”是很貼切的。
舞臺美術(shù)工作復雜繁瑣,有本事的人不愿意干,但沒有本事的人又干不了,用一句術(shù)語來說,從事舞美工作的人叫復合型人才,或者說從事舞臺美術(shù)工作的人員需要具備較高的綜合素質(zhì)。綜合素質(zhì)在舞美創(chuàng)作中都起到什么作用呢,談一談自己的體會。
一、舞美設(shè)計的好壞影響演出整體效果
作為舞臺藝術(shù)工作者,我們認識到充分發(fā)揮舞臺美術(shù)設(shè)計在調(diào)整舞臺氣氛中的作用,舞美設(shè)計的好壞會對演出整體效果產(chǎn)生重要的影響。以前人們總會忽略舞美設(shè)計在調(diào)節(jié)演出時的作用,而只是把舞臺美術(shù)當作布景、美工。舞臺美術(shù)設(shè)計者也很少強調(diào)自身在舞臺演出中的綜合作用。隨著時代科技的迅速發(fā)展,很多高尖端,具有時代氣息、科學氣息的舞美設(shè)計不斷融入舞臺,進入人們的視線。千變?nèi)f化的新型舞美設(shè)計不斷涌現(xiàn)。舞臺藝術(shù)工作者也在不斷的更新觀念,掌握新技術(shù),嘗試新設(shè)備,接受新事務(wù),在總結(jié)傳統(tǒng)舞美設(shè)計經(jīng)驗的基礎(chǔ)上進一步挖掘和總結(jié)經(jīng)驗。在理論上,力求弄清楚舞美設(shè)計的原理理念,在實踐中不斷去嘗試,用理論指導實踐,不斷提高舞美工作者自身的藝術(shù)修養(yǎng)。也只有這樣才能在舞臺演出中把劇目的舞美達到理想狀態(tài)。讓觀眾在觀賞作品的同時,強烈感受到舞臺氣氛,從而體會到舞美設(shè)計的重要性。在一部成功舞臺作品的舞臺氣氛的展現(xiàn)中,舞臺美術(shù)的設(shè)計應是重中之重。這就要求我們要對舞美設(shè)計在舞臺氣氛中的各方面作用給予充分肯定。
二、舞美設(shè)計者是戲劇家與美術(shù)家的綜合
在舞美創(chuàng)作的隊伍中基本上由兩種類型的人組成,一種是戲劇家型的,一種是美術(shù)家型的。其實從事舞臺美術(shù)創(chuàng)作工作必須具備戲劇方面的知識修養(yǎng)和美術(shù)方面的造型能力。往往的舞美工作者是在這兩方面都會有所成就,但同時在這兩方面又都有所局限性,這樣就會在舞臺美術(shù)創(chuàng)作中有不足之處。最好的舞美工作者是這兩方面類型的合二為一,兩方面很均衡發(fā)展,沒有偏頗。如果舞美工作者是偏重于戲劇家型的,在實際的舞臺創(chuàng)作中雖然能營造很好的表演空間和戲劇氣氛,但由于美術(shù)功力不足,難以把造型因素的諸般手段如造型、色彩、點、線、面等很好的成功注入到戲劇創(chuàng)作中去,因此便會減弱作品在舞臺上的視覺美感,沖淡作品的藝術(shù)感染力,劇本中縱有再好的想法在舞臺上也得不到充分地體現(xiàn)。因為舞臺美術(shù)是要靠造型語言說話的;如果舞美工作者只有美術(shù)方面的修養(yǎng),不是很懂表演和舞臺,那么在實際的舞臺表演中就不能合理地駕馭舞臺空間,那么在實際工作中就只能被動地聽導演的安排,不能很好的展示自己在舞美方面的創(chuàng)意和想法,舞美在整部戲劇作品中的優(yōu)勢也得不到發(fā)揮,會讓人產(chǎn)生英雄無用武之地的感覺。所以我們說舞臺美術(shù)工作者要想很好的展示自己的創(chuàng)作設(shè)想,為舞臺作品更好的服務(wù)就必須具備很強的綜合素質(zhì)。
三、舞美工作要有自身風格,隨機應變
舞美設(shè)計工作者要有較強的應變能力,在實際工作中,舞美創(chuàng)作者會遇到不同風格的劇本,不同的導演,不同的條件,不同的演出空間,有時制作經(jīng)費的多少、制作時間的長短、制作場地的大小等一些因素都會影響、制約舞臺美術(shù)的設(shè)計工作,這些也都是舞美設(shè)計者在工作中經(jīng)常會遇到的不可避免的問題。為了一部舞臺作品的成功展現(xiàn),舞美工作者不能因為這樣那樣的條件或困難就止步不前,因此舞美工作者必須“摸、爬、滾、打、閃、展、騰、挪”,十八般武藝、各種招術(shù)都能運用,才能做到隨機應變,很好的開展舞美設(shè)計工作。
舞臺美術(shù)設(shè)計專業(yè)不是繪畫、雕塑、建筑和工藝美術(shù),但又都跟這幾樣藝術(shù)形式密不可分,有的人認為舞臺美術(shù)更接近實用美術(shù),舞臺美術(shù)不僅要具備審美功能還要具有實用功能,這些功能在綜合藝術(shù)中或者說在舞臺藝術(shù)中更多地是對表演而言,為演員們提供表演的空間和道具。俗語說“房子是居住的機器,舞臺是演出的機器”,舞臺美術(shù)在創(chuàng)作過程中必然要涉及到材料、制作結(jié)構(gòu)、經(jīng)費、空間等諾多問題,不同的材料、不同的經(jīng)濟條件、不同的制作環(huán)境,以及不同的劇本風格,包括題材、體裁、時代、民族、地域等,再加上不同的導演要求等,如此眾多的條件綜合到舞臺美術(shù)設(shè)計工作中,有時會互相制約,再加之舞美設(shè)計者個人的修養(yǎng)和素質(zhì)等因素影響,必然會形成每部舞臺作品都會有自己獨特的個性和風格。舞美設(shè)計者的知識結(jié)構(gòu)對他所設(shè)計的舞臺風格的形成也十分重要,因此,有人說舞美設(shè)計工作者是雜家。既然是雜家就必須什么都懂些,什么都會點,畢竟精力有限,我們不能要求舞美設(shè)計者做到什么都精通,但起碼最基本的知識和素養(yǎng)要具備,這樣才能在實際的舞臺設(shè)計工作中做到揚長避短。
四、舞美工作需兼顧各方
舞臺美術(shù)是邊緣學科,舞美設(shè)計不是既定場合的既定方案,而是未來演出的處理方案,最終呈現(xiàn)在舞臺上到底是什么效果,還要靠“海陸空”舞臺各個行當方面的協(xié)同作戰(zhàn)與配合,才能展現(xiàn)最終立在舞臺上的效果。而協(xié)同與配合中不能忽視藝術(shù)和材料技術(shù)兩大板塊。藝術(shù)包括“燈光、服裝、繪畫、制作”等各部門;材料技術(shù)包括各金屬材料、各裝飾材料、各塑料材料、各種電氣設(shè)備工具等。這些都是在舞臺美術(shù)設(shè)計的有機統(tǒng)等下展現(xiàn)各自功能和作用的板塊。舞美設(shè)計者自己也具有設(shè)計師和工程師的雙重身份,有時時間緊迫,人手短缺,就得自己親自上陣,這在實際的舞臺設(shè)計和創(chuàng)作工作中經(jīng)常碰到。舞美工作者同時還要兼顧到演出中換景的便利、外出演出中運景、裝卸車的方便、制作成本的降低等因素來設(shè)計作品。
所以說舞美設(shè)計工作者如果只具備設(shè)計修養(yǎng),而沒有實際實施過程中所需要的組織協(xié)調(diào)能力,與人打交道的能力,隨機應變的能力,沒有嫻熟的動手能力和技藝,那么要想創(chuàng)作出優(yōu)秀的舞臺美術(shù)作品是不太容易的,所以舞美設(shè)計工作者需要具備較高的綜合素養(yǎng)。