論油畫創(chuàng)作中民族文化的繼承與發(fā)展

摘要：在中國的油畫創(chuàng)作中，對于如何進(jìn)行油畫創(chuàng)作一直爭論不休?，F(xiàn)在更是出現(xiàn)了多元的創(chuàng)作思路，在缺乏正確的思想引導(dǎo)下，油畫作品良莠不齊。很多油畫作品缺乏深刻的思想，盲目創(chuàng)新，急于想形成自己的個性和風(fēng)格。很多畫家缺乏對本民族文化的深刻的研究和積累，使很多作品流于表面形式。只有增強(qiáng)對本民族的文化自信，增強(qiáng)文化積累，提高我們的審美修養(yǎng)，更多的去關(guān)注人本關(guān)注社會，體驗和反映生活的真實，才能使中國油畫得以健康發(fā)展。

關(guān)鍵詞：油畫；民族文化；自信；生活；審美

油畫自西方傳入中國，是從十九世紀(jì)開始，在二十世紀(jì)得到發(fā)展和普及。然而對于如何學(xué)習(xí)西方油畫爭論不休?！拔煨缱兎ā钡目涤袨橐宰兎橹?xì)w，將郎世寧推崇到無以復(fù)加的地步，認(rèn)為“中國近世之畫，衰敗極矣！”。并提出“合中西而成”的藝術(shù)主張。陳獨秀提出“要改良中國畫，斷不能不采用洋畫的寫實精神?！毙轮袊闪⒑笥钟小坝彤嬅褡寤钡奶岢?，甚至于出現(xiàn)很多偏激的現(xiàn)象。文化大革命更使油畫完全走向一個極端，油畫完全作為一個為政治服務(wù)的宣傳工具。可以說在中國這塊大地上，從對西洋畫的漠視、拒斥到推崇與吸納，終使西畫在中國得以生根。對于一個新文化的吸收是一個復(fù)雜的過程，有全盤肯定的和全盤否定的，這種觀點現(xiàn)在看來都是錯誤的，只有有目的的，針對性的吸收才能使之得到生根、繼承和發(fā)展。中國油畫正是在這樣的環(huán)境中，走過了一個曲折艱難的發(fā)展過程，在這個過程中，如何認(rèn)識西方油畫一直沒有形成一個統(tǒng)一的認(rèn)識?，F(xiàn)在依然走向多個極端，可謂“百花齊放”。這樣的“百花齊放”如果沒有一個統(tǒng)一的認(rèn)識和精神支撐，那可以說和一片雜草沒有什么兩樣，沒有自己的風(fēng)格和特色，無法成林。只有形成一個統(tǒng)一的認(rèn)識，才能不會陷于一個非牛非馬的尷尬境地。

中國是一個具有五千年文化積累的國家，也是一個多民族共存的國家，有著深厚的文化底蘊(yùn)。隨著改革開放，外來文化的入侵，中國科技生產(chǎn)力的落后的現(xiàn)實明顯表露出來，從日常用品到高科技產(chǎn)品，西方文化開放、自由和中國文化相對保守形成鮮明的對比，卡通動漫、電影等也落后于西方國家，中國油畫受其影響，且又是一個吸收、學(xué)習(xí)的過程。在這樣的錯覺下，很多人自認(rèn)為中國的文化落后于西方文化，開始對自己的文化失去了自信，于是盲目的崇拜和學(xué)習(xí)西方的文化，而不是選擇性吸收應(yīng)用。這樣學(xué)習(xí)的后果無疑使自己成了一塊無根的浮萍，無法吸收大地的營養(yǎng)，這種成長注定只能畸形或枯萎，只能跟在別人的后面，無法超越，這樣的現(xiàn)狀尤其在年輕畫家身上比較普遍。

從油畫來看，我們能夠接納西方繪畫，本身就是對它們的認(rèn)可，無論技法，比如造型、構(gòu)圖、色彩、虛實、主次、線條等方面的理解，主題表現(xiàn)方面，對人體美的酷愛，對英雄的謳歌，對人民的贊美和表現(xiàn)的同情，對自然美共有的激情，多有融合，少有碰撞。因民族文化的不同，在不同時期，不同的民族，會有表現(xiàn)角度的不同。因此我們在油畫表現(xiàn)的時候要注意要求同存異，不能盲目跟從。這就需要我們對本民族的文化有深刻的研究、認(rèn)知和理解，才能創(chuàng)造出具有本民族文化特點的，符合東方審美情懷又能被世界認(rèn)可的優(yōu)秀作品。實際上我們在學(xué)習(xí)西方油畫的時候，西方畫家已經(jīng)把中國繪畫的一些精華應(yīng)用在油畫里邊了。印象派的筆觸，特別是梵高作品里的筆觸線條，正是受東方文化的啟發(fā)，把線條加以應(yīng)用發(fā)揮，才使得我們對他們的作品感覺親切。畢加索也曾對中國藝術(shù)大加贊美“在這個世界談藝術(shù)，第一是你們中國人有藝術(shù)”。油畫大師吳冠中能在現(xiàn)代油畫史上占有如此高的地位和成就，源于他對民族文化的推崇和很好的接納西方油畫的精神分不開的。他應(yīng)用富有節(jié)奏感、流動、奔放、激情的線條，結(jié)合西方油畫的色彩，把符合東方審美情懷的構(gòu)圖、意境的山鄉(xiāng)水色表現(xiàn)的淋漓盡致，就是我們需要學(xué)習(xí)的例子。

真正的藝術(shù)家是有思想的人，他們絕不會脫離本民族的文化，而是有較高的文化積累、學(xué)識，對民族文化有較深刻的認(rèn)識和理解，有較高的審美修養(yǎng)的人。我們在搞油畫創(chuàng)作時，不僅只能關(guān)注自我，更要關(guān)注生活，關(guān)注他人，關(guān)注社會。我們創(chuàng)作的激情，個性表現(xiàn)和風(fēng)格的形成，需要上升到一個認(rèn)知高度。否則我們的創(chuàng)作只能是封閉的沒有精神的產(chǎn)物。民族文化是我們搞油畫創(chuàng)作的血脈，更需要我們在繼承的同時使之得以發(fā)展。

（作者單位：四川理工學(xué)院）

作者簡介：孫靜慧，1993年生，女，碩士，研究方向：油畫。

注釋

[1]張蒙.大匠不雕[D].北京：中國藝術(shù)研究院，2011.

[2]皮道堅.美術(shù)創(chuàng)作與論文指導(dǎo)[M].北京：高等教育出版社，2009.79-81.

[3]葉浩生.心理學(xué)史（2版）[M].北京：高等教育出版社，2011.56-57.

[4]朱狄.當(dāng)代西方藝術(shù)哲學(xué)[M].武漢：武漢大學(xué)出版社，2007.144-145.