探討高校聲樂教學中歌唱思維的培養(yǎng)和運用

張海強

【摘要】歌唱思維是歌唱活動中的重要組成部分，并對歌唱效果有著決定性影響。近年來，我國高校聲樂教學正在不斷的發(fā)展和創(chuàng)新，高校的聲樂教學也朝著新的發(fā)展方向邁進。本文從聲樂教學中的歌唱思維含義出發(fā)進行簡述，并介紹了幾個聲樂教學中歌唱思維培養(yǎng)和運用的方式。

【關(guān)鍵詞】高校 聲樂教學 歌唱思維 培養(yǎng)運用

【中圖分類號】J616-4；G642 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2017）38-0207-01

前言：

在我國現(xiàn)階段的聲樂教學活動中，傳統(tǒng)的教學理念和方法仍然占據(jù)了一席之地。過于簡單、缺乏個性化的教學方法不利于提高學生的學習效果，也影響到了學生的全面發(fā)展。基于這一現(xiàn)狀，應(yīng)該培養(yǎng)學生對聲樂課程的學習興趣，突破傳統(tǒng)的聲樂教學方法，以培養(yǎng)高素質(zhì)的聲樂人才為目的。

1.聲樂教學中歌唱思維的含義

1.1聲樂本質(zhì)的藝術(shù)規(guī)律使然

從聲樂作品的誕生，聲樂藝術(shù)的傳播和發(fā)展就開始了。創(chuàng)作者利用自身的音樂知識，當情感受到觸動時，用旋律來表達自己的心聲，隨后將歌詞加入其中，使其旋律更加具體化。作曲家看到一首詩歌時，產(chǎn)生了頗多的感觸，律從心生，情感得到自然流露。而演唱者則通過自己對作品的分析和情感的體驗，利用自己的演唱技能對聲樂作品進行二次創(chuàng)作，以聲音為橋梁，把作品的情感傳遞給觀眾們，獲得情感上的共鳴?；诼晿匪囆g(shù)是一個集合了情感、心理、創(chuàng)造和審美等多重要素的綜合性的思維過程，所以需要在一定的歌唱思維指導下進行，才能獲得更加良好的歌唱效果。其中包括了對作品的情感體驗、對演唱過程的想象和聯(lián)想的運用、通過個性化的方式表現(xiàn)作品等等。一旦脫離這些歌唱思維，演唱就會變得機械化，很難使聽眾產(chǎn)生情感上的共鳴。綜上所述，歌唱思維是聲樂藝術(shù)中必不可缺的重要組成部分。

1.2提升聲樂教學質(zhì)量的重要因素

高校聲樂專業(yè)的教學目標在于培養(yǎng)、提升和發(fā)展學習者的歌唱能力。所以在聲樂教學中，理解歌唱能力和把握歌曲內(nèi)涵占了很重要的地位。從現(xiàn)在的實際情況看來，很多學生在一段時間的學習之后，歌唱的技術(shù)的確得到了很大的提高，但是對歌曲內(nèi)涵的把握卻仍存在著很大的差異。造成這一情況的原因，除了與學生的綜合素質(zhì)有所差異外，還有就是他們不能清楚的認識到歌唱思維的重要性。要想獲得對作品更加深入的體會和了解，就應(yīng)該將歌唱思維貫穿于整個學習和演唱的過程中。只有這樣，才能靈活的運用自己的歌唱技術(shù)，才能唱出音樂本身所具有的真情實感，通過情感的流露，獲得與觀眾的共鳴。所以，要想從本質(zhì)上提高聲樂教學質(zhì)量，就應(yīng)該引導學生樹立歌唱思維的正確認識，并給予有效的指導和培養(yǎng)[1]。

2.聲樂教學中歌唱思維培養(yǎng)和運用的方式

2.1想象性思維

要想明白想象性思維的含義，就應(yīng)該明確想象的概念。人類能夠利用自身的思維，對所感知到的社會現(xiàn)實進行真實的反應(yīng)。這種感應(yīng)的方式，不僅能夠應(yīng)用于目前正發(fā)生的事物，還能用來去回憶已經(jīng)感受過的事物。通過對當前或過去的體驗，感知沒有接觸過的未知事物。想象的活動離不開外界的刺激。想象是一種心理過程，只有通過外界不斷的刺激，才能在人腦中形成一個新的形象。

從高校聲樂教學的角度來說，想象性思維是指演唱者在表演聲樂作品時，將聲樂作品中所涉及的情景和事物形成具體的意境于人腦中。這個意境既包括歌曲本身蘊含的基礎(chǔ)表象，還包括基礎(chǔ)表象之上的新形象。意境屬于傳統(tǒng)藝術(shù)的范疇內(nèi)，來源于中國古代傳統(tǒng)文化。通常是藝術(shù)家在藝術(shù)作品中所描繪的以生活圖景為基礎(chǔ)的，包括了創(chuàng)作者自身的情感和思維的思想藍圖。要想創(chuàng)造出心靈與事務(wù)、情趣與環(huán)境二合一的藝術(shù)境界，就必須做到情感與意境的有機結(jié)合。在聲樂作品中，為了能將演唱者引入想象的空間，就應(yīng)該將創(chuàng)造性思維運用其中，以達到更好的領(lǐng)會作品意境的目的。

2.2情感性思維

聲樂作品中包含著濃厚的情感，本身就是一種對情感的抒發(fā)。演唱者通過對作品的再現(xiàn)，表達聲樂中所想表達出的內(nèi)涵，這就需要演唱者對聲樂作品的內(nèi)涵要有良好的領(lǐng)會能力。在聲樂藝術(shù)中，情感貫穿全部，完美的演唱可以使演唱者和聽眾都能得到心靈上的共鳴。在創(chuàng)作聲樂作品的過程中，作者需要通過準確的用詞，通過優(yōu)美的旋律，將自己的情感和思想更加生動的表達出來，以達到提升作品吸引力的目的。音樂作品的形成過程融入了作詞家與作曲家的豐富情感，演唱者在演唱時，結(jié)合自身對歌曲的體會，進行再次創(chuàng)作。

在高校聲樂教學過程中，老師應(yīng)該充分的引導學生對聲樂作品進行情感的體會，引導學生體會創(chuàng)作者的思想情感。例如在學習《鳥兒在風中歌唱》一曲時，通過“朝向自己的獵槍”等歌詞，感受鳥兒命運的悲涼，感受鳥兒無可奈何的心理動態(tài)。所以，在進行聲樂教學時，應(yīng)鼓勵學生積極的融入到歌曲中，感受歌曲豐富的情感內(nèi)涵，更加完美的演繹歌曲作品。

2.3創(chuàng)造性思維

要想提升聲樂作品感染力的關(guān)鍵是演唱者對作品的再創(chuàng)造。演唱者結(jié)合自身的理解，融入到歌曲的演唱中，達到發(fā)揮創(chuàng)造性的目的。在現(xiàn)在的高校聲樂教學中，應(yīng)該注重對創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)和訓練。為了達到這一目的，老師應(yīng)該加強對學生個性的了解，有針對性的展開創(chuàng)造性思維訓練。結(jié)合自身的創(chuàng)造思維，和學生進行溝通、交流，逐漸的引導學生創(chuàng)造性思維的形成，并鼓勵學生進行不斷的嘗試。老師還應(yīng)該充分的尊重學生的不同興趣愛好，遵照以人為本的教學理念，達到對學生更好的培養(yǎng)。善于發(fā)現(xiàn)學生獨特的優(yōu)勢長處，不斷的引導學生朝這一方向不斷努力，逐漸的形成有自己特色的演唱形式[2]。

結(jié)束語：

在新時期下，積極提升高校聲樂教學質(zhì)量應(yīng)該從聲樂作品情感的體會和再現(xiàn)出發(fā)，要求學生嚴格的遵守演唱的基礎(chǔ)技巧，從情感上增加對歌曲的了解，提升學生的歌唱思維，繼而達到不斷地提高學生對聲樂作品再現(xiàn)的能力。

參考文獻：

[1]王鐵.高校聲樂教學中歌唱思維的培養(yǎng)和運用[J].山東工會論壇，2015，03：125-127.

[2]孫鏡軒.高校聲樂教學中歌唱思維的培養(yǎng)和應(yīng)用研究[J].大眾文藝，2016，04：216.endprint