非物質(zhì)音樂文化遺產(chǎn)進(jìn)入高師音樂課堂的思考

宋蓓　劉可祎　李穎

摘要：當(dāng)前黑龍江省非物質(zhì)音樂文化遺產(chǎn)的保護(hù)與傳承主要面臨如下困難：有的民俗及少數(shù)民族音樂文化的載體日益退出日常生活，失去了原有的音樂文化意義；有的在適應(yīng)新環(huán)境的過程中實(shí)現(xiàn)了文化變遷，而造成民族音樂文化認(rèn)同弱化等問題。因此，本研究將針對(duì)上述問題，提出黑龍江省非物質(zhì)音樂文化遺產(chǎn)保護(hù)與傳承的教育對(duì)策，旨在把非物質(zhì)音樂文化教育與現(xiàn)代主流文化的音樂教育相結(jié)合，以實(shí)現(xiàn)無物質(zhì)音樂文化的傳承和發(fā)展。

關(guān)鍵詞：音樂；非物質(zhì)文化遺產(chǎn)；高師；音樂教育

一、問題的提出

非物質(zhì)文化遺產(chǎn)承載并體現(xiàn)著人類社會(huì)的文明與藝術(shù)文化。隨著現(xiàn)代化技術(shù)的擴(kuò)散，西方生活方式和價(jià)值觀的傳播，特別是改革開放以來，更多的外來音樂（包括港臺(tái)和歐美音樂）充斥著文化市場，這使得傳統(tǒng)音樂文化逐漸陷入低迷狀態(tài)，擁有千百年悠久歷史的中國的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)面臨嚴(yán)重的威脅。

當(dāng)前，黑龍江省非物質(zhì)音樂文化遺產(chǎn)的保護(hù)與傳承主要面臨如下困難：有的民俗及少數(shù)民族音樂文化的載體日益退出日常生活，失去了原有的音樂文化意義；有的由于在適應(yīng)新的社會(huì)變革的過程中產(chǎn)生了文化變遷，而導(dǎo)致對(duì)本民族音樂文化認(rèn)同弱化的問題。因此，本研究將針對(duì)上述問題，提出黑龍江省非物質(zhì)音樂文化遺產(chǎn)保護(hù)與傳承的教育對(duì)策，即在現(xiàn)代學(xué)校教育發(fā)展的基礎(chǔ)上，將音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)引進(jìn)高師音教課堂，直接地?cái)U(kuò)大音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的影響力，夯實(shí)其群眾基礎(chǔ)，把非物質(zhì)音樂文化教育與現(xiàn)代主流文化的音樂教育相結(jié)合，以實(shí)現(xiàn)無物質(zhì)音樂文化的傳承和發(fā)展。

二、非物質(zhì)音樂文化遺產(chǎn)教育傳承的理念

目前，我國傳統(tǒng)藝術(shù)文化的傳承方式主要是以師徒式、家族式或族群內(nèi)部傳承為主，這使得大量傳統(tǒng)藝術(shù)文化遺產(chǎn)隨著老藝人的相繼離去而瀕臨消亡。而對(duì)于傳統(tǒng)音樂文化遺產(chǎn)的傳播主要采用兩種方式：第一，專業(yè)民族樂團(tuán)演出；第二，由民間業(yè)余藝人傳承。雖然，在專業(yè)的民族樂團(tuán)演出的保留曲目中，常有一些傳統(tǒng)的經(jīng)典曲目，但為了適應(yīng)市場，這些經(jīng)典曲目的演奏或多或少的發(fā)生了改變，或是傳統(tǒng)樂曲交響化，演奏技法不變，和聲、配器等均采用西方的音樂體予以編配，或是顛覆傳統(tǒng)的演奏姿勢（如女子十二樂坊）。在民間演奏的傳統(tǒng)音樂更多的保留了傳統(tǒng)樂曲的原有樣式，但民間藝人迫于生存壓力逐漸放棄表演而轉(zhuǎn)向其他行當(dāng)?？梢姡瑢?duì)傳統(tǒng)音樂文化的保護(hù)和傳承是一項(xiàng)十分嚴(yán)峻的任務(wù)。

但如果僅僅是尋求對(duì)非物質(zhì)音樂文化遺產(chǎn)的保存方式，那只能是停留在靜態(tài)的方式，而對(duì)非物質(zhì)音樂文化進(jìn)行傳承，才是動(dòng)態(tài)的、能動(dòng)的，是更為積極對(duì)非物質(zhì)音樂文化遺產(chǎn)進(jìn)行保護(hù)的措施。因此，對(duì)于非物質(zhì)音樂文化的傳承，我們應(yīng)該把握以下三個(gè)方面的問題：第一，“人”是傳承的關(guān)鍵；第二，現(xiàn)代傳媒是傳承的最佳手段與途徑；第三，音樂教育是傳承藝術(shù)文化的重要基地。因此，我們應(yīng)致力于構(gòu)建黑龍江地區(qū)傳統(tǒng)藝術(shù)文化的傳承同現(xiàn)代學(xué)校主流藝術(shù)教育相結(jié)合的模式，大膽嘗試將傳統(tǒng)藝術(shù)文化轉(zhuǎn)化為學(xué)校藝術(shù)教育課程資源。

三、非物質(zhì)音樂文化遺產(chǎn)教育傳承的措施

（一）理論研究方面

高校作為一個(gè)智能、知識(shí)與信息的基地，作為人類音樂文化（遺產(chǎn)）的傳習(xí)地，應(yīng)當(dāng)作為非物質(zhì)音樂文化遺產(chǎn)作為一個(gè)民族古老生命記憶和活態(tài)的文化“基因庫”。因此，在高?，F(xiàn)行的音樂教育知識(shí)體系中，應(yīng)當(dāng)反映出本土非物質(zhì)音樂文化遺產(chǎn)的豐富性和文化價(jià)值，依托人才和地方資源優(yōu)勢，在探尋黑龍江省寶貴的多元音樂文化形態(tài)和少數(shù)民族音樂文化背景的基礎(chǔ)上，從保護(hù)與傳承的角度考慮我省非物質(zhì)音樂文化遺產(chǎn)在當(dāng)?shù)氐男в皿w現(xiàn)以及如何使其得到更好的發(fā)展。同時(shí)，高等師范院校還應(yīng)從民族音樂文化發(fā)展的角度，探尋如何進(jìn)一步深入研究其培養(yǎng)目標(biāo)、構(gòu)建合理的課程結(jié)構(gòu)，力爭探索出一條合理的繼承、消化、發(fā)揚(yáng)、博采眾長，創(chuàng)造出既符合時(shí)代潮流，又不失民族特色的嶄新音樂文化形態(tài)的路徑和方法。

（二）課程設(shè)置方面

高師院校大力開發(fā)和構(gòu)建非物質(zhì)音樂文化遺產(chǎn)教育課程也是具有重要意義的教育對(duì)策。為此，我們可以設(shè)計(jì)以下三種模式的課程：第一，穿插方式課程，即在現(xiàn)有音樂文化教育課程中，穿插地介紹一些非物質(zhì)音樂文化遺產(chǎn)的內(nèi)容和文化事件，但仍以主流文化中的人、事、物為核心，不改變主流課程的基本結(jié)構(gòu)、目的和明顯特征。第二，附加方式課程，即在不改變課程基本結(jié)構(gòu)、目的和明顯特征的情況下，以一本書、一合光盤和磁帶、一個(gè)單元或一堂課的方式，附加有關(guān)非物質(zhì)音樂文化遺產(chǎn)的內(nèi)容、觀念、主題于其中。第三，滲透方式課程，課程不再是僅在既有結(jié)構(gòu)上進(jìn)行調(diào)整、附加，而是對(duì)課程的每一個(gè)方面進(jìn)行重新思考

和設(shè)計(jì)，將與非物質(zhì)音樂文化遺產(chǎn)相關(guān)的內(nèi)容融入到學(xué)校的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)教育當(dāng)中。

例如，目前哈爾濱師范大學(xué)主動(dòng)與黑龍江省社科院、黑龍江省藝術(shù)研究所、哈爾濱市藝術(shù)研究所開展合作，并首先對(duì)我省少數(shù)民族的音樂文化和戲曲進(jìn)行研究，對(duì)黑龍江流域文化生態(tài)發(fā)展以及哈爾濱近百年來的學(xué)校傳承人類口頭與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)所作的成果進(jìn)行挖掘、整理，并開設(shè)了“東北地方藝術(shù)史”、“黑龍江流域少數(shù)民族音樂”、“黑龍江戲劇與戲曲研究”和“東北地區(qū)音樂家及音樂史料專題研究”等四門非物質(zhì)音樂文化傳承性課程。這是國內(nèi)最早開設(shè)此類課程的院校。同時(shí)，該院校還積極組織在讀音樂學(xué)碩士、博士研究生投入到有關(guān)黑龍江地區(qū)非物質(zhì)音樂文化遺產(chǎn)的研究中來。

（三）教材建設(shè)方面

開發(fā)非物質(zhì)音樂文化遺產(chǎn)課程和編寫相關(guān)內(nèi)容的教材是實(shí)現(xiàn)非物質(zhì)音樂文化遺產(chǎn)教育傳承的重要環(huán)節(jié)。為此，我們需要廣泛收集和整理民族、民間非物質(zhì)音樂文化。通過非物質(zhì)音樂文化遺產(chǎn)的研究與保護(hù)相結(jié)合教學(xué)過程，促使學(xué)生掌握不同時(shí)代、不同類別文化遺產(chǎn)的特征和文化意義，同時(shí)了解現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)在文化遺產(chǎn)保護(hù)中的作用，在田野工作和實(shí)證研究的基礎(chǔ)上，構(gòu)建非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的教材結(jié)構(gòu)框架和內(nèi)容體系。

（四）師資配置方面

師資配備是非物質(zhì)音樂文化遺產(chǎn)教育傳承的關(guān)鍵要素。要實(shí)施非物質(zhì)音樂文化遺產(chǎn)教育，首先要對(duì)教師提出新的要求。具體措施包括：第一，加強(qiáng)對(duì)在崗教師的職業(yè)培訓(xùn)，幫助其補(bǔ)充有關(guān)非物質(zhì)音樂文化遺產(chǎn)的歷史文化知識(shí)；第二，鼓勵(lì)教師嘗試積極將非物質(zhì)音樂文化遺產(chǎn)相關(guān)內(nèi)容納入教學(xué)材料，并在教學(xué)中利用多種方式傳授非物質(zhì)音樂文化遺產(chǎn)知識(shí)；第三，將民間藝人、非物質(zhì)音樂文化傳承人等聘為學(xué)校榮譽(yù)教師；第四，建立非物質(zhì)音樂文化遺產(chǎn)教育師資人力資源中心?？傊?，要通過合理運(yùn)用社會(huì)支持系統(tǒng)和因地制宜地廣納非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳人等措施，使學(xué)校、家庭、社區(qū)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)教育都能利用這一中心的資源優(yōu)勢。同時(shí)，還可以充分發(fā)揮現(xiàn)代科技在特殊教育領(lǐng)域的作用，利用網(wǎng)絡(luò)的優(yōu)勢，實(shí)現(xiàn)遠(yuǎn)程師資培訓(xùn)，從而提高師資培訓(xùn)水平。

四、結(jié)語

非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)傳承與“人”的因素密切相關(guān)，一個(gè)穩(wěn)定的傳承群體是音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)能否繼續(xù)生存與發(fā)展的重要因素。而學(xué)校教育，尤其是高師音樂教育則恰恰能為非物質(zhì)音樂文化遺產(chǎn)提供一個(gè)數(shù)量最為龐大而且極為穩(wěn)定的潛在群體。因此，將非物質(zhì)音樂文化遺產(chǎn)納入高師音樂教學(xué)，使民間藝術(shù)的傳承與高校教育結(jié)合起來，是傳承非物質(zhì)音樂文的有效對(duì)策。我們要積極為非物質(zhì)音樂藝術(shù)文化創(chuàng)造一個(gè)良好的生存與傳承環(huán)境。通過讓傳承人走進(jìn)校園，開設(shè)傳統(tǒng)文化鑒賞課和編寫民間藝術(shù)鄉(xiāng)土教材作為校本課程以及帶領(lǐng)學(xué)生到民間實(shí)地上課、感受傳統(tǒng)藝術(shù)文化氛圍等方式，構(gòu)建起傳統(tǒng)藝術(shù)文化遺產(chǎn)的保護(hù)、傳承、開發(fā)與利用的實(shí)踐模式。

總之，將黑龍江非物質(zhì)音樂文化遺產(chǎn)納入本地區(qū)高校音樂教育中，這不僅是服務(wù)于文化強(qiáng)省建設(shè)的需要，同時(shí)也將有利于促進(jìn)黑龍江省傳統(tǒng)音樂文化更好地保持多元一體格局和發(fā)展，使黑龍江流域先民創(chuàng)造的非物質(zhì)音樂文化遺產(chǎn)得以在人類文化藝術(shù)的歷史上繼續(xù)弘揚(yáng)生輝。