對中國傳統(tǒng)音樂學(xué)科建設(shè)和人才培養(yǎng)的思考

［摘 要］ 中國傳統(tǒng)音樂作為寶貴的文化遺產(chǎn)，需要通過建立完善的學(xué)科體系與科學(xué)的人才培養(yǎng)計劃來傳承和發(fā)展。本文對中國傳統(tǒng)音樂的學(xué)科建設(shè)和人才培養(yǎng)進行思考，基于學(xué)科體系構(gòu)想、教學(xué)理論與人才培養(yǎng)途徑，以及借鑒外國音樂文化發(fā)展歷程，強調(diào)在民族音樂教育中應(yīng)注重基礎(chǔ)理論、技能訓(xùn)練和文化修養(yǎng)的融合。

［關(guān)鍵詞］ 中國傳統(tǒng)音樂；學(xué)科建設(shè)；人才培養(yǎng)

［中圖分類號］ J607" " ［文獻標(biāo)識碼］ A ［文章編號］ 1007-2233（２０２4）07-0025-03

中國傳統(tǒng)音樂學(xué)科囊括了中國傳統(tǒng)音樂的歷史、理論、技巧和演奏（唱）表現(xiàn)等內(nèi)容。中國傳統(tǒng)音樂作為民族瑰寶，其傳承和發(fā)展需要一個完善的音樂學(xué)科體系來支撐。僅憑單一的技能培訓(xùn)是不夠的，必須將基礎(chǔ)理論、技能訓(xùn)練和文化修養(yǎng)有機融合。因此，在建設(shè)作為文化遺產(chǎn)的中國傳統(tǒng)音樂的學(xué)科體系和培養(yǎng)人才方面，應(yīng)思考如何構(gòu)建其學(xué)科體系，以及怎樣培養(yǎng)出更多的優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂人才。

一、中國傳統(tǒng)音樂學(xué)科體系構(gòu)想

中國傳統(tǒng)音樂以其獨特而豐富的音樂形式和特色，體現(xiàn)了中國悠久的歷史、文化和美學(xué)觀念，在不同歷史時期，不同的地區(qū)都有各自的特色和流派，如各劇種、歌種、曲種、樂種、舞種等。中國傳統(tǒng)音樂融入了中國古代的哲學(xué)思想，例如和諧思想、自然哲學(xué)和禪修觀念等。這些哲學(xué)思想賦予了中國傳統(tǒng)音樂深厚的思想內(nèi)涵，使其具有超越音樂本身的意義。

現(xiàn)有的中國傳統(tǒng)音樂學(xué)科存在于音樂表演專業(yè)、音樂學(xué)專業(yè)、作曲與作曲技術(shù)理論專業(yè)、音樂治療專業(yè)及音樂教育專業(yè)的課程體系中，屬于音樂學(xué)學(xué)科分支。不同音樂學(xué)院所采取的中國傳統(tǒng)音樂學(xué)科建設(shè)模式存在一定差異。例如：上海音樂學(xué)院對于中國傳統(tǒng)音樂的學(xué)科建設(shè)傾向于傳統(tǒng)音樂文化的整體性概念教育；民族地區(qū)音樂院校在中國民族樂器方面的課程建設(shè)相對薄弱；新疆藝術(shù)學(xué)院在中國傳統(tǒng)音樂系的建設(shè)中，開設(shè)有二胡、古箏、琵琶、笙、嗩吶、揚琴、竹笛、艾捷克等民族器樂表演專業(yè)；新疆藝術(shù)學(xué)院青年國樂團整合了不同民族樂器的特色，具備較高的民族器樂表演水平。

從歷史環(huán)境、民族環(huán)境及民族文化等因素出發(fā)，新疆地區(qū)作為國內(nèi)少數(shù)民族的集中區(qū)域，擁有豐富的傳統(tǒng)音樂文化，從而在傳統(tǒng)音樂的主題上豐富多樣。相較于其他地區(qū)，新疆地區(qū)的音樂學(xué)院對于中國傳統(tǒng)音樂學(xué)科的建設(shè)具有得天獨厚的優(yōu)勢。

自近代“西學(xué)東漸”以來，中國音樂教育體系逐步從照抄、照搬中創(chuàng)立出符合自身文化特色、實際國情的育人體系。對于當(dāng)前的中國傳統(tǒng)音樂學(xué)科建設(shè)，除了在框架上堅持立德樹人、承國學(xué)、揚國韻的教育理念以外，還需夯實“學(xué)科基礎(chǔ)課+專業(yè)主課”的課程體系基礎(chǔ)。以往音樂藝術(shù)的教育標(biāo)準(zhǔn)往往缺乏系統(tǒng)的理論體系，即客觀上的依據(jù)、規(guī)定和參考，通常以教授的主觀評判為主，這也導(dǎo)致音樂藝術(shù)教育的標(biāo)準(zhǔn)缺乏客觀性、科學(xué)性，影響音樂學(xué)科學(xué)生的專業(yè)基礎(chǔ)。2020年，中國音樂學(xué)院基于“中國樂派”學(xué)科體系構(gòu)想，統(tǒng)合中國傳統(tǒng)音樂學(xué)科及更宏觀層面的音樂學(xué)科建設(shè)需求，實施了“8+1”的課程改革策略，將音樂理論基礎(chǔ)、和聲、曲式、復(fù)調(diào)、配器、中國音樂史、西方音樂史、中國傳統(tǒng)音樂八門課程調(diào)整為整個音樂專業(yè)學(xué)生的基礎(chǔ)課程，“1”為專業(yè)課，整合一對一、多對一、藝術(shù)實踐等教學(xué)模式。在該種學(xué)科體系建設(shè)模式下，音樂專業(yè)的教學(xué)基礎(chǔ)得到進一步加強，這一成功經(jīng)驗值得全國音樂高等院校借鑒。

綜合國內(nèi)音樂教育專業(yè)改革現(xiàn)狀與時代發(fā)展要求，中國傳統(tǒng)音樂的學(xué)科建設(shè)與人才培養(yǎng)，還需根據(jù)歷史文化環(huán)境、民族文化環(huán)境、專業(yè)發(fā)展訴求與自身專業(yè)課程現(xiàn)狀等多種因素，進行靈活、客觀、科學(xué)的調(diào)整。如設(shè)立專業(yè)的傳統(tǒng)音樂學(xué)校或傳統(tǒng)音樂系，提供專門的傳統(tǒng)音樂學(xué)科培養(yǎng)和實踐環(huán)境，培養(yǎng)學(xué)生的母語音樂素養(yǎng)和技能 ［1］。在現(xiàn)有的傳統(tǒng)音樂樂理學(xué)、演奏技巧、民族音樂學(xué)基礎(chǔ)上，鼓勵中國傳統(tǒng)音樂學(xué)科與其他相關(guān)學(xué)科進行跨學(xué)科研究和合作，例如文化人類學(xué)、歷史學(xué)、社會學(xué)等，以拓展傳統(tǒng)音樂研究的廣度和深度。除了高等教育層面，應(yīng)加強對中小學(xué)生中國傳統(tǒng)音樂的教育，培養(yǎng)學(xué)生對傳統(tǒng)音樂的興趣，為后續(xù)深度學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂打下基礎(chǔ)。

二、中國傳統(tǒng)音樂學(xué)科教學(xué)理論

（一）聽覺的訓(xùn)練和把握

1.單個音的變化

在傳統(tǒng)器樂和聲樂中，對于音高的變化，需要注意音程的大小和方向。音程的增大或減小可以產(chǎn)生不同的情感表達，音程的擴大可以表達高漲的情緒，而音程的縮小可以表達沉思或壓抑的情感。此外，音高的變化也與樂曲的結(jié)構(gòu)有關(guān)。例如，在樂逗和樂句的開始或結(jié)束部分，通常會出現(xiàn)較大的音高跳躍或較小的音程變化。音色的變化也可以為音樂作品增添豐富的表現(xiàn)力，不同的音色能夠帶來不同的情感和特色。通過變換演奏技巧、使用不同的樂器或演唱方式，可以達到改變音色的目的，而音色的變化可以突出重要的音符、強調(diào)音樂的起伏變化，或者營造特定的氛圍和情感。

2.柔性節(jié)奏節(jié)拍

在西方音樂體系中，節(jié)奏和節(jié)拍的處理通常比較嚴謹和精確，以絕對時間（標(biāo)準(zhǔn)時間）為參照，可以將其稱為剛性節(jié)奏和節(jié)拍。然而，在某些情況下，西方音樂體系也存在著柔性節(jié)奏和節(jié)拍的表達方式。中國傳統(tǒng)音樂的柔性節(jié)奏和節(jié)拍以心理量鐘時間為參照，即不完全依賴于標(biāo)準(zhǔn)的時鐘時間，而是通過情感與表達的方式來塑造和感知節(jié)奏，這是中國傳統(tǒng)音樂區(qū)別于西方音樂體系的重要標(biāo)志之一。在柔性節(jié)奏中，存在散慢段式（上句散板，下句慢板）、散快落段式、快散段式等節(jié)奏型。在處理個別音、樂逗和樂句中出現(xiàn)的節(jié)奏時值變化時，首先需要準(zhǔn)確地標(biāo)明其出現(xiàn)的位置，然后需探索它們在句法和整體結(jié)構(gòu)中的表現(xiàn)意義。節(jié)奏的時值變化可以突出音樂的動態(tài)變化、強調(diào)重要的音符或樂句，并對樂曲的整體形式和情感表達產(chǎn)生影響。

（二）多聲部的把握

在中國傳統(tǒng)音樂中，多聲部的表現(xiàn)通常以笛子、琵琶、二胡等樂器為主，通過演奏不同音高的音符并以不同的音色表達各聲部之間的和諧關(guān)系。與西方和聲不同，中國傳統(tǒng)音樂中的多聲部并不追求復(fù)雜的和弦進程，也不完全遵從和聲規(guī)則，而更注重于整體音樂的表達和情感的傳達。其次，中國傳統(tǒng)音樂中的多聲部常常采用“分解和聲”的方式，即將整體音樂分解為單個聲部的音符序列，并通過各聲部之間的協(xié)作和銜接，使得整個樂曲呈現(xiàn)出多維度的音樂層次。此外，中國傳統(tǒng)音樂中的多聲部還注重于音樂表情和情感的表達。在演奏時，不同聲部通過變化音調(diào)、音色、節(jié)奏和力度，共同表達出音樂作品所要傳達的情感和意境。這種注重于情感表達的特點，使得中國傳統(tǒng)音樂的多聲部不僅是一種結(jié)構(gòu)性的組合，更具有情感共鳴和視聽的感染力［2］。力度的變化也對音樂的表現(xiàn)有著重要影響。改變演奏或演唱的力度，可以使音符的音量、強度發(fā)生變化，從而突出音樂的動態(tài)變化、強調(diào)重要的音符或樂句，并在整體結(jié)構(gòu)中營造起伏和張力［3］。

（三）打擊樂聲響的把握

在中國傳統(tǒng)音樂中，打擊樂的聲響常參與戲曲音樂、大型器樂合奏與歌舞音樂等。目前的傳統(tǒng)音樂教學(xué)缺乏專門的打擊樂器。為拓展傳統(tǒng)音樂學(xué)科元素，實際教學(xué)中可引入板鼓、小鑼、鈸等打擊樂器。由于不同的打擊樂器具有獨特的音色特點，如鈸的鏗鏘聲、鼓的飽滿聲、鑼的清亮聲等，教學(xué)中可設(shè)置相關(guān)情境與節(jié)奏，填充學(xué)科教學(xué)內(nèi)容。

（四）演奏、演唱方式的把握

中國傳統(tǒng)音樂需要一些特定的演奏和演唱方式。在音樂教育中，應(yīng)培養(yǎng)學(xué)生在演奏和演唱的發(fā)聲、音色方面的敏感性和區(qū)分能力。學(xué)生要理解并準(zhǔn)確表達音樂作品所要傳遞的情感和意義，能夠使用合適的發(fā)聲和音色來表現(xiàn)音樂。例如，在學(xué)習(xí)不同的戲曲流派時，學(xué)生要了解并掌握相應(yīng)的發(fā)聲技巧和聲音特點，以便能夠適應(yīng)和表達各種風(fēng)格的戲曲音樂。此外，還應(yīng)當(dāng)培養(yǎng)學(xué)生理解和分辨一些約定俗成的即興風(fēng)格。在傳統(tǒng)音樂中，有多種即興的演奏形式，如即興的旋律變化、節(jié)奏的靈活處理等。學(xué)生需要通過分析和學(xué)習(xí)，掌握這些即興風(fēng)格的特點，并能夠在表演中靈活運用。

（五）記譜法的把握

在中國傳統(tǒng)音樂的現(xiàn)有記譜法中，還沒有相應(yīng)符號對特殊音響進行形態(tài)上的描寫和記載，傳統(tǒng)記譜法和西方五線譜中都難以準(zhǔn)確描寫中國傳統(tǒng)音樂演奏流程。特別是現(xiàn)代以來，因為傳統(tǒng)音樂演奏技巧的更新與完善，傳統(tǒng)記譜符號所起到的作用逐步“式微”。因此，在后續(xù)的學(xué)科建設(shè)中，還應(yīng)針對一些中國傳統(tǒng)音樂“活”的演奏方式，建立即興演奏或特殊發(fā)聲方式的描寫方法。即興演奏與特殊發(fā)聲方式在傳統(tǒng)音樂演奏中具有重要的表現(xiàn)性和個性化，因此需要建立相應(yīng)的記譜方法來記錄并傳承這些特殊的演奏方式。另外，也可借鑒西方現(xiàn)代記譜法的發(fā)展，尤其是空間形象化方面的手法，借用相關(guān)現(xiàn)代記譜法中已有的技巧和符號，準(zhǔn)確描繪和表達中國傳統(tǒng)音樂的特點［4］。

（六）中國傳統(tǒng)音樂教學(xué)與現(xiàn)代教學(xué)理論

目前，中國傳統(tǒng)音樂教學(xué)在五大類的音樂科目中，被劃分出不同的教材和課堂教學(xué)環(huán)境。面對中國各民族豐富多樣的音樂內(nèi)容，過于局部化和細分化的教學(xué)方法難以提供整體的概覽和指導(dǎo)。因此，對于中國傳統(tǒng)音樂的教學(xué)，可以借鑒漢族民歌近似色彩區(qū)的劃分及形成的漢族民歌十四區(qū)地圖的做法。這種“綱要信號圖表”可以提供一個整體性和框架性的教學(xué)指導(dǎo)，涵蓋五大類音樂的內(nèi)容。在此基礎(chǔ)上，進一步將地區(qū)文化與傳統(tǒng)音樂文化整合。學(xué)生通過了解不同地域或地區(qū)的音樂風(fēng)貌，加強了對音樂與文化地理之間關(guān)系的理解，進一步豐富了對音樂的認知［5］。

三、中國傳統(tǒng)音樂學(xué)科建設(shè)和人才培養(yǎng)途徑

（一）創(chuàng)造性的培養(yǎng)

現(xiàn)代指導(dǎo)自學(xué)原則強調(diào)，教師的責(zé)任不僅僅是傳授知識，更重要的是教導(dǎo)學(xué)生如何搜集資料、研究問題和運用學(xué)習(xí)方法，使學(xué)生能夠全面了解中國傳統(tǒng)音樂的系統(tǒng)知識。在中國傳統(tǒng)音樂教學(xué)中采用創(chuàng)造性培養(yǎng)的教學(xué)方法，可以激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力和想象力，鼓勵學(xué)生思考和探索中國傳統(tǒng)音樂的內(nèi)涵和表達方式，有助于學(xué)生更好地理解和傳承傳統(tǒng)音樂。在創(chuàng)造性的音樂素養(yǎng)培養(yǎng)上，教師還可采取提問研討式的教學(xué)模式，教師在傳授知識的同時，引導(dǎo)學(xué)生了解沒有定論的知識，并介紹和闡述不同觀點。對于音樂學(xué)術(shù)領(lǐng)域存在爭議的問題，展開研討，讓學(xué)生了解不同觀點的論據(jù)。例如，討論中國戲曲的慢節(jié)奏特點在現(xiàn)代社會快節(jié)奏生活中的適應(yīng)性問題，引發(fā)學(xué)生對音樂在不同社會環(huán)境中的作用和價值的思考?；蛘咛岢鼍哂鞋F(xiàn)實意義的問題，鼓勵學(xué)生表達自己對音樂的喜好，并探討音樂所蘊含的價值。

（二）文理并重

隨著科技的進步和知識的爆炸式增長，教師和學(xué)生在接受和使用新的學(xué)科知識與技術(shù)方面需要站在同一起跑線上，這也適用于中國傳統(tǒng)音樂的研究和教學(xué)。對于教師和學(xué)生來說，兩者都需要不斷更新知識和技能，以適應(yīng)現(xiàn)代音樂教育的發(fā)展需求。此外，現(xiàn)代教學(xué)強調(diào)文理并重，即注重培養(yǎng)學(xué)生的人文素養(yǎng)和科學(xué)素養(yǎng)。這意味著在中國傳統(tǒng)音樂的教學(xué)中，除了關(guān)注藝術(shù)性和美學(xué)價值，還要將音樂與其他學(xué)科進行滲透。例如，將音樂邊緣科學(xué)領(lǐng)域的知識引入傳統(tǒng)音樂的研究和教學(xué)中，以提供更全面、多維度的視角，豐富學(xué)生對音樂的理解。

（三）因地制宜地抓好學(xué)科建設(shè)

對于中國傳統(tǒng)音樂學(xué)科的建設(shè)，高校應(yīng)根據(jù)自身所處的地理環(huán)境和條件，因地制宜地進行。不同地區(qū)的情況和學(xué)校的辦學(xué)思路各不相同，不能盲目照搬某一所學(xué)校的做法。學(xué)校應(yīng)充分發(fā)揮自身的特色和優(yōu)勢，在課程設(shè)置上突出地方文化特色。如：廣東的星海音樂學(xué)院利用地緣優(yōu)勢，開設(shè)了“嶺南音樂概論”和“潮州音樂概論”等課程；陜西的西安音樂學(xué)院開設(shè)了“西北少數(shù)民族音樂”課程，突出了西北地區(qū)的文化特色。其他地方的音樂學(xué)院也應(yīng)圍繞中國傳統(tǒng)音樂學(xué)科的課程建設(shè)，盡量在教學(xué)的“民間歌曲概論”“民間說唱音樂概論”“民間戲曲音樂概論”“民族器樂概論”等內(nèi)容中突出本地特色。

結(jié)" "語

中國傳統(tǒng)音樂是中華民族的瑰寶，建設(shè)完善的傳統(tǒng)音樂學(xué)科體系是傳承和發(fā)展中國傳統(tǒng)音樂的關(guān)鍵所在。只有通過基礎(chǔ)理論、技能訓(xùn)練和文化修養(yǎng)的相互融合，逐步構(gòu)建自己的音樂教育體系，才能培養(yǎng)出具有中國音樂觀念和技能的高水平音樂人才。

參考文獻：

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［2］ 歐陽艷.專業(yè)音樂節(jié)視域中藝術(shù)類高校應(yīng)用型音樂人才培養(yǎng)優(yōu)化路徑研究——以“中國—東盟音樂周”為個案［J］.音樂時空，2021（09）：178-182.

［3］ 李吉提.熏陶、比較、綜合與提升——在“中國民族音樂教學(xué)與作曲人才培養(yǎng)”研討會上的書面發(fā)言［J］.中央音樂學(xué)院學(xué)報，2017（04）：3-8.

［4］ 明言.批評人才培養(yǎng)與實踐操作問題試探——當(dāng)代中國音樂批評學(xué)科建設(shè)與發(fā)展若干問題（之二）［J］.天津音樂學(xué)院學(xué)報，2021（04）：10.

［5］ 崔學(xué)榮，朱靈.反思融合展望——中國音樂教育學(xué)學(xué)科建設(shè)的相關(guān)思考［J］.人民音樂，2022（03）：4.

（責(zé)任編輯：劉露心）