如何讓形體課上舞蹈排練效率提高

■李曉丹

一、提前構(gòu)思

舞蹈形體課堂順序的安排應注意由局部到全局，由小到大，由淺入深，循序漸近，要強調(diào)有系統(tǒng)的、科學的安排。教師要提前備好課，將節(jié)奏與動作提前梳理清晰，不能排練的過程中模棱兩可，含糊不清，如果老師每一次做的動作都不一樣，那么學生也會陷入混亂中，漸漸游離課堂，課堂就是沒有效率的。

教師不可以一邊教的同時一邊還在改動作，對于小學生低年級的學生來說，他們對于舞蹈的基本還是很薄弱的，就單一的一個舞蹈動作比如踏步向前向后走，他們都會走出千姿百態(tài)，一節(jié)排練課堂的課時，只能夠完成基本動作的學習，而且是接受能力快的學生，對于聲樂班的孩子往往有一半是沒有舞蹈基礎的，由于學生能力、發(fā)展水平不同，有的同學學得慢，注意力分散，動作不到位，這方面男同學表現(xiàn)得更為突出。

從目標要求來看，應讓學生通過形體和舞蹈練習掌握基本理論，并且確保學生的身體和舉止優(yōu)雅程度。教師應培養(yǎng)學生在掌握形體課舞蹈練習的基本理論知識、訓練方法和創(chuàng)作能力，培養(yǎng)學生的主動參與意識，在提升審核會能力的同時增強自信心、自尊心并且具備形態(tài)美的意識。從價值取向的角度評估，以運動作為基礎的形體練習在系統(tǒng)性和科學性上非常顯著，因而要通過課程學習矯正學生的不良姿態(tài)，將把桿練習、行進間步伐練習與身體律動進行結(jié)合，讓動作過程具有動態(tài)化的魅力。形體課的教學內(nèi)容可以圍繞基本姿態(tài)訓練、舞蹈舞姿練習、形體健美活動和科學理論知識四個方面所展開，全方位做好規(guī)劃設計。

一、拆分動作

手腳分開單一教，低年級的孩子接受能力較弱，我將他們大致分為三種：一種是接受能力快，并且注意力很集中；第二種是接受能力快，注意力不集中；第三種是接受能力慢，注意力也不集中的。這就要求教師要有信心，有耐心，對每個動作都要細心講解示范，及時糾正小學生出現(xiàn)的錯誤動作，還要對學生所表現(xiàn)出來的一點點進步進行鼓勵和表揚。這就要求教授動作時要非常細化，單一分開教，讓學生單一的動作吃透。編排的動作整體不一致時要分組完成，按小組單一反復練習，小組中有學生接受能力不一的也必須將能力弱的學生挑出來針對性的解決問題，最后再合并一起表演查看動作的整齊度和整體節(jié)目效果。

以形體健美訓練為例，在運動之前要展開熱身，然后在正式訓練當中加入一些跑跳、跳躍等動作，再過渡到一些大幅度的拉伸動作訓練當中，包括腰部運動、手臂繞環(huán)、側(cè)腰伸拉等，但對于女學生而言要避免形體出現(xiàn)過多的肌肉感。

在舞姿訓練階段，可以先開展地面訓練，涉及到頭部、頸部、胸腹部、腿部的聯(lián)系，之后借助把桿完成站、立、蹲姿訓練，強調(diào)開、繃、直、立的狀態(tài)，最終進行中間舞姿蓄念，強調(diào)從頭到腳的舒展狀態(tài)，以貴妃走姿、前弓步站姿訓練等作為主要項目。

二、科學編排

編排的動作與學生基礎相符合，合格的舞蹈教師應做到了解學生，也就是要了解學生的生理、心理的特點及兒童實際動作的發(fā)展和接受水平。教師在設計舞蹈動作時一定要從小學生的年齡特點和生理特點出發(fā)，設計的動作要力求舒展、造型優(yōu)美、動作節(jié)奏歡快，使小學生跳起舞蹈來顯得活潑、天真、可愛。

舞蹈的形象是構(gòu)成舞蹈作品的核心，是舞蹈審美活動的主要對象。編排的表演唱《十二生肖鬧花燈》中，在龍的部分就巧妙的采用了舞龍的元素在里面，領頭的拿著龍頭燈，后面有6名學生抱腰碎步跟隨龍頭進行擺動，時而圍圈時而顫膝。

專業(yè)的舞蹈教育專業(yè)性強且技術難度較高，需要有針對性地改良傳統(tǒng)教學與舞蹈編排方案。如傳統(tǒng)舞蹈教學當中的音樂大多以古典音樂、鋼琴曲為主，而現(xiàn)代舞蹈教學當中可以融入一些創(chuàng)新元素，選擇一些節(jié)奏感突出、旋律明顯且學生能夠易于接受的通俗音樂。這些音樂作品曲式結(jié)構(gòu)比較規(guī)則，且學生耳熟能詳，在生活當中也能隨著音樂開展聯(lián)系和舞蹈編排，建立形體訓練基礎上的可持續(xù)性設計，讓學生的姿態(tài)指標達到良好的標準。

三、反復復習

當舞蹈作品編創(chuàng)完并且教授完之后，要在音樂的伴奏下完整地表演，并且在以后的課堂中經(jīng)常學習、復習。并且在復習中提出要求，使學生能在愉快的舞蹈活動中不斷提高表演水平。整個學習舞蹈過程中，對小學生來講，既是學習過程，又是參與過程；對教師來講，既是指導過程，又是提高自身素質(zhì)的過程。

復習階段的內(nèi)容設計還應關注學生的整體素質(zhì)，將形體舞蹈表演和實踐內(nèi)容進行區(qū)分，有區(qū)別地設置教學方案，以部分元素的重復和變化來代替原有的長串舞句訓練，以充分尊重學生的個性特征注重學生的個性化發(fā)展。綜合來看形體舞蹈課程不僅可以改善學生的形體狀態(tài)，還能讓學生從小就展現(xiàn)出健康自信的生活態(tài)度，樹立正確的審美觀念形成終身體育能力，這是生理和心理健康發(fā)展的現(xiàn)實要求。

如何在形體課上提高舞蹈排練的效率，我們舞蹈工作者應該不斷學習，豐富、提高自身舞蹈的知識和技能，加強廣泛的藝術修養(yǎng)，強化基本功，還應以從事這門藝術為榮不斷地豐富發(fā)展自己，這樣才能創(chuàng)造出既有學生特點又有時代感的舞蹈作品。

舞蹈是表達人類思想感情的重要藝術形式，有著固定的物質(zhì)基礎和感情基礎，而感情的抒發(fā)不僅僅是肢體的美感體現(xiàn)，同時還是風格和韻律的呈現(xiàn)。在舞蹈訓練當中，應該通過對某些動作和舞蹈作品的示范與播放，讓學生直觀了解到舞蹈的魅力所在，激發(fā)學生對于舞蹈藝術審美的認知，也便于開展形體課提升排練效率?？梢栽谌粘５幕竟τ柧毊斨兄付ú煌拇硇詣幼?，讓學生自行發(fā)揮想象能力，結(jié)合生活當中的經(jīng)驗達到訓練的目的。例如，上訓練常見的鶴立造型，按照學生自身的審美聯(lián)想聯(lián)系生活當中鶴的體態(tài)，完成造型學習。綜合來看，觀看優(yōu)秀的舞蹈作品也是提升創(chuàng)造力的關鍵環(huán)節(jié)，可以讓學生在形體訓練的過程當中，感悟不同風格體系和不同舞蹈氛圍在環(huán)境當中的主要特征，注重內(nèi)涵發(fā)展，提升藝術層次，而提升舞蹈理論水平和實踐水平。以中國古典舞的基本功訓練來看，大部分身段和步伐都與我國戲曲藝術之間有著密切聯(lián)系，學生在開展形體課的過程當中也需要理解舞蹈的文化內(nèi)涵，對其訓練方法有更加深刻的認知，產(chǎn)生學習積極性。

（二）創(chuàng)新教學與訓練模式

在教學過程當中，可以考慮融入更多的情景教學法或其他教學手段來激發(fā)學生的訓練積極性。例如，小射雁跳在動作角度屬于小跳節(jié)奏輕快，因此基本功教學可以將情景設定為某個歷史事件，從而對人物性格展開深度研究之后與自身的身體語言完成結(jié)合，更加形象的達到訓練目的。特別是隨著時代的發(fā)展，很多形體課訓練內(nèi)容可以融入多媒體教學環(huán)節(jié)當中，讓學生通過視頻資料了解自己在動作當中具有哪些弊端，把一些容易犯的錯誤或不規(guī)范動作進行改進。與此同時，還可以將一些優(yōu)秀的舞蹈作品或舞劇給學生觀看，提升學生藝術審美層次，更好地讓學生意識到訓練內(nèi)容過程當中的注意事項。對于一些年齡較小的學生基礎訓練，主要目的在于塑造體態(tài)和增加肌肉力量，一些已經(jīng)具有舞蹈基礎的學生則可以融入某些綜合性組合訓練內(nèi)容，將技術技巧和強化性訓練作為科學體系的內(nèi)容。舞蹈素質(zhì)訓練就是初期學習者和成熟舞者都要始終訓練的內(nèi)容，一方面可以幫助舞蹈者縮短專業(yè)水平和差距，另一方面可以幫助舞者控制肌肉收縮能力，發(fā)揮舞蹈的爆發(fā)力，讓舞蹈具有柔韌性和藝術美感給人良好的視覺體驗。

在形體課當中要想提升舞蹈排練效率，需要考慮到學生因個體生理差異導致的能力問題。舞蹈學生的身體關節(jié)和肌肉發(fā)育存在明顯不同，因此基礎訓練階段要做好因材施教，告知學生生理運動極限和姿態(tài)訓練方法。例如形體課當中常見的運動傷害，包括韌帶拉傷，關節(jié)變形，甚至是骨折移位等，這些因素都會影響舞蹈壽命，間接影響日常生活。所以在后續(xù)的訓練階段可以融入某些專業(yè)性的知識，包括舞蹈解剖學的有關內(nèi)容，可以避免學生韌帶拉傷或肌肉拉傷?？偠灾挠柧氁鶕?jù)學生的個體差異科學制定訓練計劃，全面考量學生對專業(yè)訓練的接受程度。