淺談宋瓷藝術(shù)審美對中國畫意象的創(chuàng)作啟示

杜東芳

【摘要】中國瓷器享譽(yù)世界，宋代時期瓷器藝術(shù)達(dá)到巔峰，如今宋代瓷器拔得頭籌成為最高身價的古藝術(shù)品。宋瓷格調(diào)高雅、內(nèi)斂、清新質(zhì)樸，思想內(nèi)核以及藝術(shù)表現(xiàn)形式都塑造了宋瓷極高的審美價值。宋瓷獨(dú)特的藝術(shù)魅力一直享有崇高的地位，對后世藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響。本文以研究宋瓷藝術(shù)審美文化出發(fā)，通過闡述宋瓷審美價值、審美意象、審美特征和中國畫意象創(chuàng)作中的筆墨、造化、心象方面，得出宋瓷藝術(shù)審美對中國畫意象的創(chuàng)作啟示。

【關(guān)鍵詞】宋瓷藝術(shù);審美;中國畫;意象;啟示

宋瓷藝術(shù)是得天獨(dú)厚的一門藝術(shù)，人們從自然中發(fā)現(xiàn)宋瓷原料，在淳樸生活中獲得宋瓷實用美觀的用途。宋瓷藝術(shù)審美理念真正做到了“天人合一”。宋瓷藝術(shù)受宋代文人審美情趣熏陶，審美風(fēng)格多為追求典雅、質(zhì)樸、舒適。宋瓷藝術(shù)對后世中國畫藝術(shù)創(chuàng)作提供了含金量極大的精神瑰寶和啟示意義。

一、宋瓷藝術(shù)審美文化

1.1審美意象

我們領(lǐng)略宋瓷審美取向，了解宋詞社會文化背景。宋詞藝術(shù)的造型風(fēng)格高度理性但又不失生機(jī)活力，藝術(shù)美感樸實又不失精巧，展現(xiàn)了宋代的審美藝術(shù)潮流和時代文化痕跡。宋瓷藝術(shù)有血有肉，基于宋代文人在隱忍時代背景的寄托和藝術(shù)思想的萌發(fā)升華，宋瓷藝術(shù)造型形態(tài)豐富，時代藝術(shù)感明顯。宋瓷藝術(shù)對瓷器本身釉色，造型，材質(zhì)的關(guān)注，更大于繁雜的修飾的選擇關(guān)注度，這奠定了宋瓷高雅格調(diào)，藝術(shù)美感大比重趨向“清水出芙蓉，天然去雕飾”。宋瓷形象美鮮明、意境美渾然天成、釉色美豐富多彩、造型美實用性強(qiáng)。宋瓷藝術(shù)裝飾題材廣泛，生動反映了民俗生活和自然氣息，例如宋瓷圖案中的詩詞書法、花蟲鳥獸、游魚鱗獸，清新典雅、工藝線條流暢，高雅矜持卻又不因社會風(fēng)塵影響減分。宋瓷中以簡潔大方的梅瓶、單純古樸頗含線條美的玉壺春瓶為典范代表，以“藏”顯美。

宋詞藝術(shù)擁有著風(fēng)華的文化內(nèi)涵，時代烙印突出，綜合性強(qiáng)，審美豐富抽象。宋瓷藝術(shù)的藝術(shù)意象寬泛，它可以是表現(xiàn)、概括、夸張抽象。藝術(shù)意象還含蓄豐富情感，依靠宋瓷在外形式熏陶人，達(dá)到烘托氣氛、格調(diào)、韻律的功能。

1.2審美價值

在造型美的審美價值上，宋代瓷講從人們對瓷器使用需求和目的，設(shè)計瓷器的造型和實用的容量和體積大小，再來考慮瓷器的審美價值。例如裝酒和貯油的經(jīng)典梅瓶，采用修長瓶身、小口、短頸的設(shè)計，使得液體物質(zhì)不易揮發(fā)和掉入灰塵和污染物，在容納液體物質(zhì)的同時節(jié)省空間占用，實用功能極強(qiáng)。梅瓶造型除了實用。美觀度極高，采用曼妙美人形體曲線，猶如少女亭亭玉立，充滿青春活力，給人積極向上的感受，不光作為儲存，若是攜一枝梅花入瓶，也是獨(dú)具審美趣味的。

在釉色美的審美價值上，宋瓷釉色不止局限在“一色純凈”的特點，除了汝窯的以素雅潔凈著稱的"青如天"青瓷，色澤有猶如瀲滟湖水之清透，色質(zhì)地既有又有冷峻藍(lán)色又有溫暖的綠色，冷暖適中，色調(diào)和諧，晶瑩透亮。還有假美玉之稱的景德鎮(zhèn)窯青白瓷，釉色青白，溫潤如玉。除了經(jīng)典的幾款，宋瓷釉色豐富多彩，月白、天青、煙紫、紅、藍(lán)等色變幻輝映的幽雅鈞瓷釉給人遐想無限，色彩行云流水、幻化多樣，現(xiàn)如今故宮院還收藏著最具盛譽(yù)的鈞窯尊。黑釉雖然沉悶，在心靈手巧的宋瓷匠手中，通過堆線紋、印花、剔花、點蚊、柿斑紋達(dá)到對比效果，增強(qiáng)節(jié)奏感，令人賞心悅目。

在形象美的價值上，宋瓷比較注重形象美和韻味，富有情趣又不失典雅。趣味表現(xiàn)在宋瓷藝術(shù)往往跟民間傳統(tǒng)剪紙紋樣結(jié)合，剪紙紋樣形狀生動多樣。例如，黑釉會利用剪紙，使用貼畫工藝燒造出瓷器，這樣的瓷器撲面而來的形象美感清新自然、淳樸素雅。經(jīng)過釉彩窯變的反應(yīng)，釉色彩能夠出現(xiàn)黃色、紫色、藍(lán)色、暗綠色、粉青色，清新活潑更添趣味。釉面上的圖案也選擇充滿民間生活樂趣和喜感的畫面，例如鴛鴦戲水、小鴨小鵝游水、雙魚躍水、山間叢林小鹿、鵲上枝頭、彩蝶飛舞、并蒂蓮盛開等，另外采用翠竹和菊花圖案也是獨(dú)具韻味。吉州窯瓷的木葉盞，獨(dú)創(chuàng)木葉裝飾技法，以天然樹葉為標(biāo)本，燒紙完成后樹葉形狀清晰、色調(diào)明朗，給人一種自然風(fēng)趣。

1.3審美特征

宋瓷藝術(shù)達(dá)到輝煌時期，典雅內(nèi)斂的氣韻離不開時代精神，時代文化的造就宋瓷形樸素卻不拙劣，質(zhì)地美潤卻不失華麗。透過高成就的宋代文學(xué)我們可以體會到這個時代宋代文人彷徨和迷茫的心理，但又寄托了一些隱忍待發(fā)的希望。時代即將沒落，但是人格魅力開始展現(xiàn)崛起，例如辛棄疾報國無望的無奈和感傷，朱熹的處身立世。宋代時代特質(zhì)是崇高、冷峻、緊湊、清純的美感，褪盡鉛華，抓住藝術(shù)表現(xiàn)核心，細(xì)節(jié)在于強(qiáng)烈的民族意識和理學(xué)的感悟，使得宋瓷藝術(shù)集自然美、藝術(shù)美、理智美為一體，展現(xiàn)出宋瓷藝術(shù)鮮明獨(dú)特的時代審美特征。

二、中國畫意象創(chuàng)作

2.1筆墨

筆墨是中國畫創(chuàng)作的藝術(shù)語言，是欣賞中國畫藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)之一，具有永恒的價值。中國畫意象營造離不開筆墨，無論是筆墨在外運(yùn)用還是內(nèi)在的學(xué)術(shù)價值，筆墨都是中國畫的靈魂。中國畫講究氣韻神采，在創(chuàng)作中運(yùn)筆墨技法得當(dāng)，則生機(jī)盎然、氣韻充盈。筆墨中傳達(dá)出的信息還能夠創(chuàng)作者自我藝術(shù)高度的展示。中國畫無論怎么樣發(fā)展，對傳統(tǒng)筆墨含蓄、典雅、力度把握的注重是永遠(yuǎn)不會改變的，中國文化的精髓所在，民族之根所在永不過時。宋瓷藝術(shù)審美價值同中國畫近似，同樣典雅內(nèi)斂的美感，就工藝和圖案表現(xiàn)形式來說也能使人賞心悅目，美輪美奐。宋瓷藝術(shù)形象美的注重延伸到中國畫，也可以展現(xiàn)在筆墨骨架結(jié)構(gòu)的著重上，結(jié)合多元化的表現(xiàn)技法，例如運(yùn)筆的快慢、提壓、頓挫，用墨可以是積墨、潑墨、破墨等，筆墨體驗極為重要。

2.2造化

中國畫意象是外在和主觀感情結(jié)合的意境。古今畫家都主張意境造化的獲得，沒有意境造化的中國畫往往失去靈性、空洞乏味而且刻板平實。與寫實派創(chuàng)新方法相反，中國畫家注重表現(xiàn)心性和思想感情，山水畫中更追求人與自然的契合，意境具有心象化和再造化。例如陸氏山水畫雖然具有現(xiàn)代感，但依舊保持著濃重的古典韻味，他的畫從外師造化得到心源，常畫一些看不到實景的三峽煙云、峨眉等，入眼皆是景，畫在心中成。造化的另外一種狀態(tài)，傅氏山水畫喜愛自然造化，他將寫作的真實性加入創(chuàng)作造化，開創(chuàng)了獨(dú)特的山水畫皴法，將國畫表現(xiàn)力度擴(kuò)大化。當(dāng)他把水、墨、色、筆要素壓入紙面，融入自己的情感，達(dá)到造化生機(jī)的最高任務(wù)。

2.3心象

中國畫心象從屬于思維層面，作為一種心靈體驗在中國畫藝術(shù)中起著關(guān)鍵作用。心象介于本性和心跡之間，心象化使得筆下的中國畫不再是筆墨之間的組合形式，而是回歸趣味、生機(jī)無限。就像王維晚年在體會人與自然關(guān)系時，領(lǐng)悟出的藝術(shù)禪心。中國畫注重神韻、氣質(zhì)、意境，只有心象所成，才能創(chuàng)作出靈魂藝術(shù)。宋瓷藝術(shù)的審美意象也是返璞歸真，保留心象化，將時代和情懷結(jié)合融入藝術(shù)。

三、創(chuàng)作啟示

中國文化博大精深，歷史上的宋瓷具有濃濃的藝術(shù)魅力。宋瓷藝術(shù)在宋代文人影響下，造型風(fēng)格內(nèi)斂不失生動，透露了宋代文化烙印和宋代特有的藝術(shù)審美趣味。對中國畫意象創(chuàng)作具有極高的借鑒價值和創(chuàng)作素材。

首先，中國畫意象創(chuàng)作需要時代文化內(nèi)涵的積淀，中國畫需要具有中國傳統(tǒng)特色文化、傳統(tǒng)元素、傳統(tǒng)筆墨技法，追求意境和造化生機(jī)以及心象領(lǐng)悟。外來藝術(shù)文化的差異使得東西方審美出現(xiàn)偏差，我們當(dāng)下要樹立正確的理念，注重自身知識積累，學(xué)習(xí)中國傳統(tǒng)文化知識、歷史背景，把握時代精神積淀。創(chuàng)作中要融入傳統(tǒng)文化思想，才能使作品具有高格調(diào)的層次和韻味

其次，中國畫意象創(chuàng)作需要審美思想升華。審美貫穿藝術(shù)始終，意象和心象的高度由審美決定。宋瓷藝術(shù)輝煌的關(guān)鍵在于審美，而宋代文人審美情趣獨(dú)特和情懷豐富等因素造就了宋瓷藝術(shù)。創(chuàng)作者需要具備高層次的審美鑒賞能力，才能把作品趨向高品味文化，達(dá)到中國傳統(tǒng)文化主要審美要求。所以，中國畫意象創(chuàng)作少不了“內(nèi)外兼修”，足夠的自身修養(yǎng)才能更好品味中國傳統(tǒng)文化的深厚意蘊(yùn)和神韻。

最后，中國畫意象創(chuàng)作需要向宋瓷藝術(shù)借鑒生活趣味的審美，國畫意象不必局限在廟堂，生活和自然也是中國畫意象靈感來源，更能夠考驗創(chuàng)作者對世界及人的感悟能力。

中國畫在世界繪畫中獨(dú)具一格，逐步滲透到世界文化之中。繪畫語言是藝術(shù)的通用形式，中國畫成為傳承中國傳統(tǒng)審美的藝術(shù)形式，向全世界闡述中國傳統(tǒng)藝術(shù)文化。中國畫意象創(chuàng)作的高境界正是宋瓷藝術(shù)中的生命和諧理念，生命和諧理念更趨向現(xiàn)代化，也是世界時代文化藝術(shù)所追求的精神，有利于促進(jìn)世界時代藝術(shù)共同體發(fā)展和創(chuàng)新。

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（六盤水師范學(xué)院）