楊婷
意象油畫是一種新的油畫發(fā)展方式,它是西方油畫和中國傳統(tǒng)文化意蘊與意象審美思維高度融合的,極具中國傳統(tǒng)文化氣質(zhì)的藝術(shù)語言形式。意象油畫有其特殊的審美角度和審美價值,它為中國傳統(tǒng)文化的傳承和油畫再發(fā)展開辟新的思路,有深遠的研究價值。本文從“似與不似”之造型、“氣韻生動”之筆觸、“以意生色”之色彩三個主要方面來解讀意象油畫的藝術(shù)語言。
意象一詞介于具象與抽象之間,隨著19世紀中下葉印象主義登上歷史舞臺,意象藝術(shù)被大眾接受而擁護,因為意象在具象的基礎(chǔ)上讓藝術(shù)走向了另一個高度,那就是創(chuàng)作。意象藝術(shù)的表達是主觀的,意象藝術(shù)與抽象藝術(shù)一樣具有分析性,這是藝術(shù)必然的走向。意象油畫的出現(xiàn),是寫實油畫的新高點,西方傳統(tǒng)的繪畫方式是將真實物象反映在作品中,他們真實再現(xiàn)物象的繪畫方式到達了創(chuàng)作的極限。自清代傳入中國開始,油畫走出了一條特有的道路,極具中國傳統(tǒng)文化特色,油畫有油畫材料的特質(zhì),國畫有筆墨章法,而意象油畫就是用油畫材料表現(xiàn)中國本土民族文化特質(zhì)的氣韻與物象的韻味,這是在西畫與國畫審美意蘊融合的同時,藝術(shù)家充分發(fā)揮自我藝術(shù)意識表達其個人主觀精神的繪畫語言方式,這樣進一步本土化的結(jié)合使得意象油畫在中國成為一種特殊繪畫。這是油畫在中國必然的發(fā)展規(guī)律,因為民族的才是獨立的,才是世界的,其有特殊的存在方式和意義。意象油畫在當代藝術(shù)市場也屬于大眾最適合接受的范疇,所以意象油畫不僅在藝術(shù)家領(lǐng)域受到追捧,也是普通民眾能夠走進的藝術(shù)。
對于意象油畫的藝術(shù)語言探究,意象兩個字是主體,而油畫是載體,蘇東坡說過:“取其意氣,得于象外?!饼R白石說過:“作畫妙在似與不似之間,太似為媚俗,不似為欺世?!边@是講作畫意氣,意象是中國化油畫的魅力與精神所在?!耙狻笨梢允且环N狀態(tài),可以是藝術(shù)家獨特的個人心理感受。關(guān)于“意”字的理解,人們可以在顧愷之“傳神寫照”、謝赫的《六神論》“氣韻生動”、張躁“遷想妙得”中得到啟示,“象”是事物或人物的外在大致形象,意、象合為意象就是“心意之象”,意象油畫的藝術(shù)語言是獨特而豐富,人們可以從其“似與不似”之造型、“氣韻生動”之筆觸、“以意生色”之色彩來解讀意象油畫藝術(shù)語言的“心物交融”。
一、“似與不似”之造型
中國意象油畫的意象造型是隨意中保留有意,宋代畫家梁楷的《潑墨仙人圖》,大寫意揮筆幾回,“似與不似”的造型就出現(xiàn)了,遠觀人的形象表達,既到位又極具“個性”。鄭金巖的《荷塘小景》線條隨意扭動擺布,輕松而意味悠長,近看早已沒有荷塘荷葉荷花的具象身影,但放遠觀看,完美地詮釋了荷塘的千姿百態(tài)、荷葉荷花左右交錯的意蘊,這就是意象造型。畫家寥寥幾筆并不是亂筆隨意揮灑而是在觀景觀物后,以自己特殊的心境發(fā)生感應(yīng),這可能是自我心情也可能是自己特殊的藝術(shù)感受,用自己本有的具有民族意蘊的手法表現(xiàn)出這種“以神寫形”意象造型。這幅作品完整地表現(xiàn)出枯荷的狀態(tài),它不是具象的描繪,但是比具象的客觀描繪更具有意蘊和美感。人們通過這種造型仿佛能夠與藝術(shù)家感同身受,仿佛在這樣的作品中能找到自己想要的情感寄托,這是具象作品沒有的表現(xiàn)渠道,因為中國畫“文人氣質(zhì)”就是追求這樣的審美角度,即使油畫與中國畫的繪畫技法上也存在很多差距,但是造型的靈活就能夠讓意象油畫帶著中國氣質(zhì)獨立出來并且獨當一面。
二、“氣韻生動”之表現(xiàn)手法
“氣韻生動”的表現(xiàn)手法是意象油畫的直觀感受因素,它帶動著意象油畫整個作品的節(jié)奏和畫面態(tài)度。西方在藝術(shù)語言的表現(xiàn)手段上追求明暗、空間、透視、肌理,而東方國畫追求筆墨、章法、皴法。中國畫道家理念追求“天人合一”,用個人感受描繪事物整體、把握其內(nèi)在規(guī)律和整體氣質(zhì),這樣才能表現(xiàn)內(nèi)在氣韻和精神。其運用到繪畫中,就形成了中國特有的表現(xiàn)手法,“點、染、皴、擦”,國畫畫面按需要“以白當黑”或雙鉤填彩或是沒骨法,用意象的筆法、書寫式的方式描繪事物是中國畫的表現(xiàn)方式,意象油畫保留著中國文人畫的氣質(zhì),即保留著文人畫的表現(xiàn)手法,中國式的筆觸和用筆走向、擺筆帶來的特有肌理支撐意象油畫,讓其顯現(xiàn)出特別的隨性古樸而清新愉悅。
林風(fēng)眠就是用中國傳統(tǒng)文化文人墨畫的意蘊、強勁有力的筆觸加之學(xué)習(xí)西方繪畫造型和油畫技法、色彩技巧給中國畫壇帶來新的生命力,他強調(diào)中國畫不能墨守成規(guī),一定要打破傳統(tǒng),借以西畫取長補短,作品講究神韻與意境,綜合中西繪畫之長,創(chuàng)作自己特有的繪畫風(fēng)格。在表現(xiàn)手法方面,具有自我風(fēng)格的畫家還有當代風(fēng)景油畫大師王克舉,在空間處理手法上借鑒中國畫的表現(xiàn)手法弱化深度,用塊面感極強的筆觸重構(gòu)組合,它的畫面亂而有序,畫面動態(tài)運動方向明確,這是對西方經(jīng)典繪畫“形式結(jié)構(gòu)的秩序感的存在”的大力運用,但是整個畫面的筆觸節(jié)奏又迎合傳統(tǒng)思想的“氣韻生動”。所以,中國畫蘊含的傳統(tǒng)民族意蘊、筆墨章法與西畫的表現(xiàn)方式是能夠完美融合的。畢業(yè)于吉林藝術(shù)學(xué)院油畫系的當代畫家仁傳文作品《金色荷塘》《浮生舊夢》等更是在表現(xiàn)手法上大量取中國傳統(tǒng)寫意筆畫表現(xiàn)西方空間透視關(guān)系,這樣全新的意象油畫形式更顯示出這種藝術(shù)風(fēng)格的獨特之處。
三、“以意生色”之色彩
中國畫有青綠山水、工筆重彩,但文人畫呈墨色,也被叫做水墨畫,墨分五色,就是用水的多少調(diào)和濃淡,用它們來充當顏色,這里的“青”“綠”其實都是用一種色彩進行罩染,和單用墨色區(qū)別是不大的。這種“隨類賦彩”其實就色彩而言是削弱的。油畫色彩豐富,生動多樣,具有感染力,而色彩可以凸顯意象油畫的魅力,意象色彩是吸引人的視覺和觸動人心靈最重要的部分,這是第一視覺傳達。中國畫的色彩變化脫離不了中國傳統(tǒng)的“天人合一”思想,也脫離不了中國傳統(tǒng)美學(xué)思想,從人的精神深處發(fā)掘物象的形態(tài)色彩再加以表現(xiàn)出來。
以這樣的思想意蘊為導(dǎo)向,意象油畫可以說在表現(xiàn)心理層面更有說服力,用油彩表現(xiàn)心理的變化與藝術(shù)素養(yǎng)更加具有感染力。首先,意象性的色彩能夠表達藝術(shù)家的內(nèi)在情感,因為藝術(shù)家觀察事物是有感而發(fā)的,帶有一定“情緒”,他們的創(chuàng)作是不受限制的,在現(xiàn)實生活中看到的色彩與藝術(shù)作品呈現(xiàn)的色彩是不同的,哪怕只是色調(diào)的變化,它也是豐富的。另外,意象色彩又具有獨立性,在意象油畫中,色彩不再是事物本身的原貌,也不再是“隨形賦彩”,意象油畫的形狀是寫意的,色彩脫離形象而獨立存在,可以說它在表現(xiàn)作者內(nèi)在情感和畫面效果上與造型的重要性不相上下,“以意生色”之色彩是獨立的元素。
當代藝術(shù)家周春芽在意象色彩世界里面找到了自己,他的作品《綠狗》系列,如一股春風(fēng)般活躍在當代藝術(shù)領(lǐng)域,使其成功的就是色彩,濃郁的色彩結(jié)合恣意縱橫的筆觸將內(nèi)心世界描繪到了極致。另外,張大林的《海邊圖》更是用大膽跳躍的色彩描繪了陽光明媚、一片活躍浪漫的海灘,在這樣一幅意象油畫作品中,抓住人們視覺的是美妙的色彩,它們流動而浪漫熱情,色彩不是隨類賦彩,人們不是在形體中找色彩而是在色彩中感受場景,色彩變化帶來情感共鳴,仿佛能夠瞬間抓住觀者的心,這是人們?yōu)橹qv目光的重要因素。
意象油畫的存在和發(fā)展受中國傳統(tǒng)文化內(nèi)涵與根基的影響,對意象油畫的藝術(shù)語言分析要從中國古代哲學(xué)與中國傳統(tǒng)繪畫審美思維出發(fā),它是與中國傳統(tǒng)繪畫的審美思想、精神有著完美的融合,是一種新的中國油畫語言形式。這不僅開辟了一條新的油畫表現(xiàn)方式,也革新了中國傳統(tǒng)繪畫意蘊的傳承和再生,讓世界的蘊含民族性,讓民族的立足世界。更重要的是,不管是民族的還是世界的藝術(shù)家能夠在藝術(shù)海洋里用意象的語言方式自由自在地表達情感。意象油畫的藝術(shù)語言在色彩、造型與表現(xiàn)上是新的個性化語言,面對意象油畫,人們要傾注所有情感,讓情感成為主導(dǎo),與觀眾產(chǎn)生互動,意象油畫有著光明且廣闊的發(fā)展空間。