國內(nèi)音樂美育教育研究概述

楊紅林

[摘 要]對目前音樂美育教育的研究，有利于更好地在中小學(xué)中實現(xiàn)音樂教學(xué)，了解在音樂美學(xué)教學(xué)中要做什么，因此本文將探討各種音樂教育審美的研究，我們將從音樂教育美育的專著入手，通過分析各種著作的審美觀點，從而讓我們能夠更深刻了解音樂審美教學(xué)的目的、內(nèi)容、方式等。

[關(guān)鍵詞]音樂教育;美育;著作;概述

[中圖分類號]G613.5 [文獻標識碼]A [文章編號]1007-2233（2019）07-0148-02

一、有關(guān)音樂美育教育的著作

（一）李范主編的《美育基礎(chǔ)》[1]

1.研究美育的價值：美育及審美教育，本質(zhì)上是一種情感教育，研究對象是人類社會的審美教育現(xiàn)象以及普遍的規(guī)律，所以美育學(xué)是研究人類社會美育現(xiàn)象及其普遍規(guī)律的科學(xué)，美育的基本理論包括美育的性質(zhì)、特點、任務(wù)和功能;美育的實踐和實施包括美育的媒介、途徑、實施原則和方法以及施教者的審美素質(zhì);美育學(xué)是探索人類如何美化自身的科學(xué);美育學(xué)與美學(xué)、教育學(xué)、心理學(xué)以及藝術(shù)學(xué)都有較大的關(guān)系。

2.美育研究的內(nèi)容：（1）美育是感性教育：官能感覺、本能欲望和情感;美育可以從理性中解放人的感性;可以刺激各種感官;“欲”有的有制（“的”即目的;“制”即節(jié)制）;升華感性，從無意識到有意識，從生物學(xué)到社會學(xué)層面。（2）美育的趣味教育：趣味具有感性品格，美丑善惡的情感;趣味具有精神屬性，帶給人一種愉快享受，是一種美感;趣味含有生命活力，有趣就會有聲有色、有情有義。青少年接受趣味教育的意義：（1）人們對于其重視不夠，而引發(fā)許多社會問題（空虛而引起的吃喝嫖賭等）;（2）趣味陷入誤區(qū)，世俗化和感性化趨向，物質(zhì)的需求多于精神的需求;（3）畸形的出現(xiàn)，把某物賤賣的意義，及庸俗的、拙劣的、低級的藝術(shù)品，是一種病態(tài)的審美趣味。特點是關(guān)注不真實的、虛幻的、美麗的世界，拒絕真實的現(xiàn)實生活;具有極強的包裝性，常用富麗堂皇、高雅精致的包裝;具有表演性的、作態(tài)的，不是需要而是顯示。

3.美育是人格教育：健康人格具有整體性、協(xié)調(diào)性、創(chuàng)造性和情感性。美育與健康人格，一是通過發(fā)展人的感性來塑造健康人格;二是通過協(xié)調(diào)人的感性和理性，塑造健康人格，通過激發(fā)、泄導(dǎo)和升華感性，使感性具有文明的內(nèi)容和人的內(nèi)容，發(fā)展人的理性，消解人性各方面的沖突，使理性得到滋潤。

（二）趙宋光主編的《音樂教育心理學(xué)》[2]

1.學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的心理特點： 7到9歲處在“寫實階段”，對藝術(shù)的評價是像與不像;9至13歲，才能逐步學(xué)會審美態(tài)度對待藝術(shù)作品。音樂方面：7到8歲，有鑒賞協(xié)和與不協(xié)合音的能力;8至9歲，節(jié)奏感形成的重要階段;9至10歲，韻律感加強;10至11歲，建立了和聲觀念。歌唱技能：隨著年齡增長而加強，其音域、旋律、身體協(xié)調(diào)能力、語言、記憶等方面一起發(fā)展，小學(xué)生歌唱技能主要通過游戲的方式。

初中生音樂學(xué)習(xí)的心理特點：情緒具有雙重性，思維自覺性明顯提高，情緒外露與內(nèi)隱并存，情緒體驗強烈，極有波動性，生理方面變化很大，已形成了音樂審美態(tài)度，包括對音樂的理解與感受，對作品的評價，音樂表現(xiàn)與創(chuàng)作能力等方面，有對創(chuàng)作背景等方面知識的學(xué)習(xí)加深對作品的理解，更喜歡以個人愛好趨向的音樂作品，如流行音樂。

音樂課程設(shè)置包括：感受與鑒賞、表現(xiàn)音樂、創(chuàng)造音樂和音樂相關(guān)文化。小學(xué)階段的音樂課程是通過審美教育與德育互相滲透完成的，美育是培育和提高人們對美的感受、鑒賞、創(chuàng)造的能力。

2.感知即感覺和知覺，感覺是對刺激的反應(yīng)，知覺是在感覺基礎(chǔ)上對事物的綜合把握，感知覺是受外界刺激產(chǎn)生的反應(yīng)，聽覺感知是音樂活動必不可少的。音高感知與發(fā)展，對不同音高有不同的感覺，音高感知也可以通過模唱表現(xiàn)出來，音高記憶是年齡較小以機械記憶，局部把握的加強，較大年齡時理解記憶，整體把握能力強;相對音高感也是內(nèi)心聽覺，固定音高在兒童早期訓(xùn)練更好。節(jié)奏、節(jié)拍和速度感知與發(fā)展，聆聽節(jié)奏時，應(yīng)該投入整個身心，要讓身體、生命的運動節(jié)奏產(chǎn)生共鳴，與它們有關(guān)的教學(xué)方法主要有肢體韻律動作、語言節(jié)奏朗誦和節(jié)奏念聲音節(jié)等。旋律感知、旋律線的起伏與音量大小有關(guān)，旋律手法分為重復(fù)式、變奏式和對比式等。調(diào)式的感知與音樂色彩有關(guān)，曲式的感知與客觀事物變化、發(fā)展規(guī)律有關(guān)。

3.音樂反應(yīng)是人對音樂的感受，包括生理、情緒、情感的反應(yīng)，客觀變量（音樂刺激的強度、類別、結(jié)構(gòu)性質(zhì)等）和主觀變量（欣賞者的年齡、性別、能力、性別、階層）對音樂反應(yīng)產(chǎn)生影響。音響的和諧性是指在音樂音響刺激下，人的心理、生理的和諧狀態(tài)、程度以及這種刺激反應(yīng)之間的關(guān)系。情緒情感的強度、延續(xù)性是影響和諧性的因素;熟悉性與興趣呈倒U曲線，音樂的復(fù)雜性與反應(yīng)，一是音樂修養(yǎng)，二是音樂的和諧性、熟悉性也是不可忽略的等。

（三）管建華的《世紀之交：中國音樂教育與世界音樂教育》[3]，在這部著作中關(guān)于中國音樂與世界音樂教育不同之處指出：

1.西方音樂流派形成于作曲家的創(chuàng)作，而中國音樂流派形成于演奏家和演唱家，音色在中國音樂流派形成中占主要位置，而西方?jīng)]有這方面說明，對中國音樂美學(xué)的把握必須上升到文化哲學(xué)的層面，中國音樂的形成與地方風(fēng)格是分不開的，從地理上表明了音樂風(fēng)格的語言。

2.中國音樂的聽覺訓(xùn)練，西方音樂中的聽覺訓(xùn)練是離不開鋼琴的，而在中國音樂中，鋼琴音色又有其局限性，因為鋼琴不能顯示出單個音內(nèi)部音高、音色、力度等的變化，建議將古琴作為聽力練習(xí)的樂器，（有著好的音樂美學(xué)基礎(chǔ)，有單個音的各種變化）。

3.中國音樂結(jié)構(gòu)的把握，單個音的變化，中國作品中（包括聲樂和器樂）存在大量單個音的變化;柔性節(jié)奏節(jié)拍，也就是散板、散節(jié)奏的理解與把握，如散慢快段式、散快落段式、慢散落段式、散起上板等;中國多聲部不是縱向結(jié)構(gòu)的，是以一聲部旋律作為“母體”，形成多個相似但又不同的聲部結(jié)合，是一種平面結(jié)構(gòu);打擊樂在中國音樂中占有主要位置，特別在大型的器樂作品中大量出現(xiàn)。

（四）其他學(xué)者見解與作品

1.劉沛的《美國音樂教育概況》（上海教育出版社1998.10）是對美國音樂教育現(xiàn)狀的概括，主要是美國學(xué)校音樂教育的發(fā)展、教育改革、音樂教育目的，從宗教的影響早期的美國音樂教育，到二十世紀上半葉美國教育方式的變革，以學(xué)生為主體的教育思想的形成與完善，其中還介紹了美國音樂教育的審美思想、音樂教育的目的等。

2.申波的《審美意識與音樂文化》（云南：云南大學(xué)出版社2005年）運用音樂美學(xué)理論，分析不同歷史時期的音樂形態(tài)與表現(xiàn)出來的審美意識，認為音樂與它依附的社會文化系統(tǒng)有著緊密的關(guān)聯(lián)，所以音樂是多元性質(zhì)（音樂與繪畫、書法、建筑、舞蹈以及文學(xué)的關(guān)系）的文化現(xiàn)象，闡述民族音樂的傳承也是依靠這種多元性的。

3.潘杰夫曾在《以多學(xué)科為基礎(chǔ)的音樂教育：全面綜合性的音樂學(xué)習(xí)和音樂教育》的報告中提出，多學(xué)科包括從四個角度對音樂進行學(xué)習(xí)和研究，分別是音樂創(chuàng)作（作曲、即興演奏、演唱、表演）、歷史、美學(xué)和評論。

另外國內(nèi)音樂教育家們?nèi)绶媸a、管建化、陳雅先等音樂教育家對多元音樂文化的研究做了有效的探索，提出了文化多元與教育多元，對已有的教學(xué)模式提出改革思路，但對于實施還需要推進，也有些學(xué)者對目前我國音樂教育現(xiàn)狀問題提出一些質(zhì)疑，如馮小敏提出的目前音樂教育過于西洋化，威脅了民族音樂;注重基礎(chǔ)與技能，缺乏美育培養(yǎng)和想象能力的培養(yǎng);再如王文瀾對于課標的實施與教學(xué)者的矛盾的研究等。

二、期刊雜志與碩博論文關(guān)于音樂教育與審美的論述

（一）楊和平的《20世紀中國音樂美學(xué)近代部分研究》論述[4]，中國音樂美學(xué)學(xué)科的建立與發(fā)展是離不開學(xué)校音樂教育實踐的，它們之間相互滲透、參照，他從早期美育啟蒙教育（康有為美育思想、梁啟超的美育主張）開始論述;發(fā)展階段蔡元培最具有代表性，他大力提倡美育的實踐，可以使人的精神得到升華，魯迅認為美育可以提高人的德育;在實踐階段的代表人物有：沈心工、曾志忞、李叔同等，其實踐的標志是實現(xiàn)人性與人格的完善，中國音樂美學(xué)的發(fā)展每一步都在借鑒西方美學(xué)的研究方法，以審美為核心、以人為本的教育理念，貫穿于音教的全過程。

（二）劉承華《中國傳統(tǒng)音樂美學(xué)建設(shè)的幾個問題》[5]，以中國傳統(tǒng)音樂美學(xué)為研究對象，對中國傳統(tǒng)音樂美學(xué)含義的特征有：特定性的音樂文化，研究中國傳統(tǒng)音樂現(xiàn)象、形態(tài)、活動本身的一種音樂理論;現(xiàn)代中國傳統(tǒng)音樂研究應(yīng)該具有時代性，要與中國古代音樂美學(xué)區(qū)分開來;對中國傳統(tǒng)音樂研究就是對音樂形態(tài)規(guī)律的研究，從廣義上來說也是屬于美學(xué)理論范疇。

（三）馮宇的碩士論文《小學(xué)音樂審美教育若干問題淺析》[6]，從美的形態(tài)開始論述，自然美，我國對于自然美研究的歷史發(fā)展有：致用（實用、功利的觀點看自然）、比德（自然中景物特征比擬人的道德情操）和暢神（自然中的美可以使人心曠神怡）;社會美，它具有時代性、穩(wěn)定性和人的本質(zhì)自覺性;藝術(shù)美，源于生活，融入藝術(shù)家的情感;形態(tài)多樣;音樂美，包含在藝術(shù)美中，但有它自己的特征，是音響藝術(shù)、時間藝術(shù)、聽覺藝術(shù)和情感藝術(shù)的美;音樂審美教育：音樂美的要素（音樂構(gòu)成的基本手法）、音樂中情感的發(fā)生和變化、音樂實踐是審美的必經(jīng)之路;審美教育的任務(wù)有：聽音訓(xùn)練、鑒賞、實踐活動等。

注釋：

[1]李 范.美育基礎(chǔ)[M].北京：中國人民大學(xué)出版社，2000：04.

[2]趙宋光.音樂教育心理學(xué)概論[M].上海：上海音樂出版社，2003：04.

[3]管建華.世紀之交：中國音樂教育與世界音樂教育[M].南京：南京師范大學(xué)出版社，2002：01.

[4]楊和平.20世紀中國音樂美學(xué)近代部分研究[J].中國音樂學(xué)，2008（03）：113—118.

[5]劉承華.中國傳統(tǒng)音樂美學(xué)建設(shè)的幾個問題[J].交響（西安音樂學(xué)院學(xué)報），2010（04）： 05—13.

[6]馮 宇.小學(xué)音樂審美教育若干問題淺析[D].遼寧師范大學(xué)，2012.

（責(zé)任編輯：張洪全）