孫蕾婷
摘要:舞蹈藝術(shù)是通過肢體語言構(gòu)成的舞蹈語匯來表達(dá)不同背景下產(chǎn)生的作品的情節(jié)、關(guān)系、意趣及心理變化。漢代《毛詩序》曾說:“情動于中而行于言,言之不足,故嗟嘆之,嗟嘆之不足,故詠歌之,詠歌之不足,不知手之舞之,足之蹈之也?!苯?jīng)過加工后的舞蹈,賦予音樂節(jié)奏,形成舞蹈作品,從而呈現(xiàn)于舞臺之上。在有聲舞蹈電影之前,舞蹈錄像成為了除了舞臺之外,觀眾了解舞蹈的另一種途徑,也為舞蹈電影后期發(fā)展起到了重要作用。
關(guān)鍵詞:舞蹈 電影 發(fā)展 作用
中圖分類號:J906 文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A 文章編號:1008-3359(2018)09-0163-02
一、舞蹈在美國電影中的運用
(一)第一階段:產(chǎn)生
1927年《爵士歌王》被視為歌舞片的起源。
20世紀(jì)30年代,第一部有聲電影《爵士歌王》標(biāo)志著歌舞片的誕生。片中在餐館用餐、在舞臺上獨唱時,都有不同程度伴隨音樂而靈動的舞蹈動作,雖只出現(xiàn)了簡短的舞蹈片段,但卻是舞蹈運用于電影中的開始。演唱者根據(jù)歌詞中“看著他們跳曳步舞吧,帶著你最好的伙伴去田埂吧。”隨動性的向前跳動,意在形象的展現(xiàn)“即將前往田埂”,加以手臂、胯等關(guān)節(jié)擺動配合讓臺下觀眾直觀的感受歌詞中的美好心情。這是我們首次在電影中以豐富的舞蹈肢體語言來詮釋片中心情,以直觀地視覺沖擊引領(lǐng)觀眾體會片中人物在臺上輕松、適然的良好狀態(tài)。
(二)第二階段:發(fā)展
20世紀(jì)40年代至50年代,這一時期歌舞片在形式上有了重大突破。巴斯比柏克萊,在百老匯編舞的經(jīng)歷讓他對歌舞片充滿想象的空間,通過在鏡頭上的變化,使視覺變得更豐富,打破了電影現(xiàn)實主義的視覺,在鏡頭下構(gòu)建虛幻的空間,為畫面帶來多種可能性,讓大場面的幾何圖形及抽象線條設(shè)計具有特殊的美感效果,增加歌舞片的空間感。《錦城春色》被視為第一步散發(fā)“現(xiàn)代氣息”的影片,主要講述了三個水兵在戰(zhàn)艦停泊紐約后上岸游玩,三人觀光時載歌載舞,故片名也叫《在城中》。這部電影之所以有現(xiàn)代氣息的原因在筆者看來有以下幾點:
1.形式上的突破。以實地取景從而代替露天攝影棚拍攝。
2.故事與舞蹈相結(jié)合,整個影片給人感覺不沖突。
3.舞蹈設(shè)計。注重于拍攝場地實景實物相互配合。片中女主角在博物館研究原始人,碰巧遇到酷似原始人的水兵蓋比,在以博物館為實物的背景下,五位演員在表演過程里,運用原始人場景中的船槳、頭飾以及手鼓等工具模仿原始人。期間,水兵蓋比身著草裙連續(xù)擺動左右胯,牽動原始人模型左手,帶動“原始人”一起跳動,將舞蹈元素充分的融入實景中,卻不顯的突兀,相結(jié)合的恰到好處。
(三)第三階段:革新
20世紀(jì)60年代,大制作出現(xiàn)后的沒落。由于歌舞片制作成本較大,以致于60年代很多老式制片廠的全面崩潰。在當(dāng)時歌舞片泛濫的市場中,大多數(shù)舞蹈型影片主要是由百老匯改編而來,所針對的人群也僅為年齡較大的觀眾群,而忽略年輕人這一部分市場。與此同時,電視的普及,使大眾對原本缺乏新意,情節(jié)薄弱的歌舞片更失去吸引力,從而導(dǎo)致沒落。
21世紀(jì),革新后的美國舞蹈電影,沖破了原來舞蹈在傳統(tǒng)電影中的運用,其創(chuàng)新點在于:
1.以舞蹈為主線闡述劇情
改革后的舞蹈題材電影,多以追求學(xué)習(xí)舞蹈為主要內(nèi)容,注重Jazz、hip—pop、popping等西方流行元素與傳統(tǒng)舞蹈芭蕾的相結(jié)合。片中主人公享受舞蹈所帶給他們的激情、活力向上的狀態(tài)。在追求舞蹈過程中所遇到的坎坷,均用豐富的肢體語言表達(dá),使舞蹈取代語言文字,成為表達(dá)故事的主要形式。
2.融合新媒體創(chuàng)新舞蹈形式
在《舞出我人生》系列中,在原有舞蹈基礎(chǔ)上,添加了新媒體科技,使舞蹈帶給人們的視覺感官更充滿戲劇性、創(chuàng)新性。其中一段男主角突然無預(yù)料的向下傾倒,引得在場觀眾驚呼,卻出乎意料的又一次出現(xiàn)在大家的視覺中。利用蹦床將舞蹈中奔跑的動作進(jìn)行創(chuàng)新,呈現(xiàn)了不一樣的視覺體驗。更有將熒光棒運用于表演服裝中,使光與舞的完美結(jié)合。絢麗的視覺沖擊,加上街舞的動感、機(jī)械舞俄行云流水以及鎖舞的干凈利落,仿佛被賦予了生命的靈動,時而熒光舞動,時而人舞交融,給觀眾一種新潮且現(xiàn)代的感受。
(四)第四階段:再發(fā)展
1.舞蹈融入生活
再次發(fā)展的舞蹈電影,不同于前期的作品僅以片段或者高科技出現(xiàn),而是把舞蹈元素串聯(lián)整個故事線?!稅蹣分恰窇{借幽默詼諧、輕松愉快的舞蹈形式成功俘獲了大眾的心??此祁}材“陳舊老套”,實則將舞蹈融入生活,使人物具有代入感,從而達(dá)到高口碑的評價。各自追求不同夢想的兩個人,是舞蹈讓他們變得親密無間,在舞蹈中解放天性從而緩解內(nèi)心的壓抑與生活中的不如意。這些舞蹈動作并非刻意而為之,而是自然流露的。在夜晚山頂?shù)奈璧钢?,通過換鞋、齊舞,交錯位置,變換高低,卡農(nóng)的舞蹈形式,兩人互相閃躲,營造了有趣的氛圍。
2.舞蹈多樣化呈現(xiàn)
不同于往日的單一,今日的舞蹈電影事業(yè)更加的多元化?!稅蹣分恰烽_頭一鏡到底的公路舞蹈,讓很多人印象深刻。嘈雜的喇叭聲、收音機(jī)聲、音樂聲引出主題音樂,由一人舞蹈轉(zhuǎn)變?yōu)閮扇宋琛⑷宋?、群舞,吸引越來越多的人加入隊伍中,jazz、hip—pop、道具舞、西班牙舞、踢踏舞等交錯出現(xiàn)在鏡頭中,將生活中的堵車場景重現(xiàn),一掃平日的陰霾情。,透過齊舞更強(qiáng)烈的表現(xiàn)了人們并未因堵車而影響心情,反而是通過舞蹈傳遞著一種向上的正能量,在堵車的閑暇之余仍可以用舞蹈填補(bǔ)“空白”,起到了反差的作用。多舞種的出現(xiàn)仿佛隱喻著不同職業(yè)人都用不同形式的舞蹈表達(dá)樂觀的心態(tài),如同一個“全民舞蹈”的世界。
二、舞蹈藝術(shù)在電影中的作用
舞蹈元素在電影中的運用,給電影帶來了新的發(fā)展與創(chuàng)新。兩者相融合,豐富了電影的表達(dá)方式,突出了電影的中心思想。根據(jù)的劇情的需要更大程度上展現(xiàn)了人物的性格,生動形象地刻畫了人物形象,利用舞蹈外在的律動性為觀眾營造了不同視覺感官的劇情氛圍。
(一)闡明人物關(guān)系
在長達(dá)近兩個小時的電影中,僅闡述了一段或兩段人物關(guān)系,而舞蹈可以更好地幫助電影,在短時間說明復(fù)雜的人物關(guān)系彌補(bǔ)。通過舞蹈的形式內(nèi)容(單人舞、雙人舞、三人物、群舞)來一一闡述電影中人物之間的糾葛,將原本復(fù)雜的人物關(guān)系,清晰明了的展現(xiàn)出來,將電影中臺上、臺下、現(xiàn)實中、幻想中的人物關(guān)系也一一明確?!吨醒胛枧_》中,將“三角”狀態(tài)的人物關(guān)系,在片中最后部分運用舞蹈形式,簡潔明了的展現(xiàn)出來。最后舞蹈片段中,闡述了女主角與兩名男主角的愛情糾葛,利用單人舞、雙人舞將他們相識、相知、相愛的過程清晰明了的表達(dá)清楚。由于種種原因而無法相愛的女主角與男一號,在舞蹈內(nèi)容上進(jìn)行多次反復(fù)動作,直觀的反應(yīng)糾結(jié)的人物性格。在纏綿后,反復(fù)重復(fù)離開卻又一次投入懷抱中。經(jīng)過群舞的多樣變化和劇情發(fā)展順序,女主角運用單腳立加手推、向旁Pas chasse躲閃男主角的追求,給人直觀的拒絕感。兩名男主角運用大跳接跪地向前,爭相向女主角獻(xiàn)殷勤,卻得到了女主角殘忍拒絕。通過群舞分隔距離,形成獨立的兩個空間,前方女主角輕松自如享受被追趕的幸福,后方則是兩名男主角一方面相互較勁。另一方面,為爭奪女主角歡心而努力追趕,在三人齊奏的過程中,運用Grand jete、Emboite等動作展現(xiàn)了三人之間緊張的追趕關(guān)系。推開男主角運用Sissnne、fermee等跳躍動作展現(xiàn)女性靠自己取得成績的信心與毅力。
(二)反轉(zhuǎn)劇情
舞蹈元素運用在電影中,更多的作用是反轉(zhuǎn)劇情。以詼諧幽默的方式去表達(dá)悲傷難過的心情,以驚心動魄的動作所產(chǎn)生的恐懼心理去闡述最后的虛驚一場,以靈動俏皮的舞蹈形式來反襯當(dāng)時所處環(huán)境的艱辛??偠灾嗟氖怯孟鄬?yīng)的情緒去闡述對立的現(xiàn)實,從而引發(fā)觀眾的深思。電影中的氛圍是彌漫在空間中的能夠影響行為過程的心理因素總和。通過舞蹈動作,可以直觀的反應(yīng)出劇中所描繪的氛圍及心理感受,引起觀眾的共鳴,更生動、形象的場景再現(xiàn)。在電影《小叛逆》中,開始比爾·羅賓遜的一段簡短的踢踏獨舞引起觀眾的注意。運用靈活的腳下踢踏舞配合上身搖擺的動作,豐富的面部表情,展現(xiàn)了幽默卻又不失優(yōu)雅的踢踏舞,帶動著劇中觀眾的陣陣歡笑,尤其是在與秀蘭·鄧波兒的互動過程中,更能讓觀眾感受到一種輕松愉快的歡樂氛圍。在經(jīng)歷起伏后,秀蘭·鄧波兒和比爾·羅賓遜在街道的雙人舞,通過手、腳的連接巧妙地將兩人聯(lián)系在一起。
三、結(jié)語
舞蹈作為當(dāng)代電影中的重要元素,將自身所包含的圖像敘事性、內(nèi)在抒情性等特點帶入電影中。在經(jīng)歷了萌芽、發(fā)展及革新后,被大眾所關(guān)注、接受。新一代的歌舞電影,打破了傳統(tǒng)電影原有的規(guī)則,使內(nèi)容多變,畫面感更加豐富,整部影片充滿戲劇性,也使得舞蹈這門藝術(shù)與電影藝術(shù)相互交融,相互影響,為舞蹈的發(fā)展提供更大更好的平臺。