韓莉
【摘要】專業(yè)聲樂教學不僅是培養(yǎng)學生的演唱技巧,更需要培養(yǎng)學生的情感體驗,讓情感成為技巧的助推器,進而整體提高聲樂教學的藝術(shù)水準。本文從聲樂情感培養(yǎng)的重要性和我國高校聲樂教學現(xiàn)狀著手研究,提出聲樂教學情感培養(yǎng)的對策。
【關(guān)鍵詞】聲樂教學;情感培養(yǎng);重要性;現(xiàn)狀;對策
音樂作為情感藝術(shù),其情感的傳遞是直接呈獻給欣賞者的。很多聲樂教師在教學過程中都把聲樂表演的技巧放在教學的首要地位,忽視了聲樂教學的情感表達。當然,技巧是演唱的前提,然而情感才是藝術(shù)靈魂,沒有情感的音樂就是失去靈魂的藝術(shù),根本無法引起欣賞者的情感共鳴。
一、聲樂教學情感培養(yǎng)的重要性
(一)聲樂表演以情感為主
在聲樂表演中,技巧是基礎(chǔ),情感表達是升華。古今中外,聲樂表演的最高要求都是傳達情感,正如《列子·湯問》中“昔韓娥東之齊,匱糧,過雍門,鬻歌假食,既去而余音繞梁,三日不絕,左右以其人弗去?!痹诼晿繁硌葸^程中,演唱者就是表演者,是聲樂作品的再現(xiàn)者。演唱者要充滿豐富的情感,對作品所要表達的意境進行準確的把握。演唱者對作品情感的把握主要來源于對歌詞的理解和對旋律的體驗,加上表演者的藝術(shù)修養(yǎng)和生活經(jīng)歷,通過積極地聯(lián)想喚起欣賞者對生活的思考,把聲樂表演中的情感傳遞給欣賞者,激發(fā)欣賞著的共鳴,讓整個作品能夠真實動人。
(二)作品表達需要情感
歌唱是音樂的一種,是人們抒發(fā)情感的渠道,進行思想交流的一般形式,是人類最親切而美好,同時又極富感染力的一種音樂形式。所以,進行聲樂表演就需要表演者將情感賦予作品,通過對作品注入情感來塑造聲樂藝術(shù)形象,然后再將這種審美和藝術(shù)傳遞給欣賞者。很多表演者對聲樂作品了解的非常透徹,表演技巧也非常到位,但是傳遞出的聲音就是無法感染欣賞者,原因就在于這樣的聲樂表演并沒有在作品中注入情感。
(三)想象力是聲樂情感表達的重要方法
表演者的人生經(jīng)歷是有限的,而聲樂作品的內(nèi)容是無限的,僅僅調(diào)動個人的人生經(jīng)歷豐富聲樂表演的情感是遠遠不夠的。所以,面對內(nèi)容復雜的聲樂作品,想象力成為重要的外力。表演者對作品的理解不能停留在表面,所以需要借助想象力。想象力也不是憑空出現(xiàn)的,需要表演者結(jié)合生活實際進行合理想象,隨時隨地體驗生活,觀察生活,去撲捉生活中那些最激動人心的時刻,這樣才能在進行聲樂作品表達的時候充分發(fā)揮想象力。
(四)藝術(shù)修養(yǎng)是情感培養(yǎng)的基礎(chǔ)
藝術(shù)情感培養(yǎng)來自很多方面,包括創(chuàng)作者和表演者的人生經(jīng)歷,個人修養(yǎng),生活環(huán)境以及社會背景等等。其中,個人修養(yǎng)對于情感的培養(yǎng)是至關(guān)重要的。藝術(shù)來源于生活,所有的藝術(shù)表現(xiàn)都包含一定的藝術(shù)情感,而這些情感有很大一部分是來自于對藝術(shù)知識的了解。縱觀古今中外的藝術(shù)家,其生活背景都非常深刻,人生經(jīng)歷豐富,個人修養(yǎng)和藝術(shù)修養(yǎng)都非常高。
二、當前聲樂教育現(xiàn)狀
(一)教學觀念問題
目前,我國高校聲樂教學普遍存在一個問題,就是把“聲樂教學”當成“聲音教學”。外國很多聲樂藝術(shù)家給學生授課的時候,講的不單單是聲樂中聲音的問題,還包含了大量關(guān)于聲樂作品的藝術(shù)處理和藝術(shù)表現(xiàn)知識。而我國國內(nèi)高校的聲樂教學,教師非常注重對聲樂聲音的處理,教授學生高超的聲音處理技巧,把“聲樂”當成“聲音”來處理。
(二)忽視教學過程中的情景設定
以往的聲樂教學中,教師都非常重視對聲音的處理,傳授給學生很多的聲音處理技巧,教會學生如何運用聲音技巧處理聲樂作品。對于作品本身的內(nèi)涵,傳遞的精神以及作品的背景都不做深刻的講解。還有些教師在進行授課的時候,會注意到情感培養(yǎng)的問題,但是由于課程設置的問題,大部分時間進行聲音教學,只空出小部分時間進行情感教學,而且都是停留在理論中,并沒有進行情景設定,讓學生能夠身臨其境地體會作品所要表達的情感。
(三)沒有情感教學方法
雖然已經(jīng)有很多聲樂教育者認識到情感對于聲樂表演的重要性,也將情感培養(yǎng)付諸于實踐,但并沒有取得理想的效果。很多教師對于情感教學還停留在理論當中,目前還沒有探索到非常有效的實踐教學方法。有些教師雖然在教學過程中已經(jīng)實施情感教學,因為沒有受到良好的效果,最后選擇了放棄。
三、提高聲樂教學情感培養(yǎng)的對策
(一)提高教師的教學水平
作為聲樂教師,如果自身的教學水平不能適應社會的發(fā)展,教學方法單一落后,內(nèi)容陳舊,必將影響整個聲樂教學的質(zhì)量。所以,聲樂教師應該加強自身教學水平和藝術(shù)水平的提高,不斷學習新知識來充實自己,提高自己的教學能力。教師可以從參加培訓,到專業(yè)院校進修,閱讀書籍,了解其他藝術(shù)知識等方面提高自己的教學能力和藝術(shù)修養(yǎng)。聲樂教師還需要對聲樂表達進行訓練,課堂教學很多時候需要教師親身示范,如果教師做不到,就無法教授學生。教師通過學習音樂理論,進行聲樂實踐來不斷充實自己,提高自身修養(yǎng)和審美能力。
(二)培養(yǎng)學生的藝術(shù)興趣和音樂欣賞能力
興趣是學生最好的老師,教學活動是師生互動的雙向活動,只有充分吸引學生,提高學生的學習興趣,讓學生主動參與到課堂實踐中,才能收到良好的教學效果。為此,教師應從音樂教學的特殊性出發(fā),以對音樂作品的情感體驗為中心,創(chuàng)造一種良好的教學環(huán)境,還可用優(yōu)美的范唱、生動的講解來激發(fā)學生的情感,以感情為紐帶,通過各種方式與學生產(chǎn)生情感共鳴。這樣不僅可以很快地拉近師生之間的心理距離,還可以消除學生的緊張心理,使學生有一個好的心境投入聲樂學習之中。
(三)培養(yǎng)學生的感情表達和舞臺表演能力
教師應讓學生感受不同題材的音樂作品,從中體會不同的音樂風格。例如,可以從抒情歌曲的自由奔放中體會熱烈深情的藝術(shù)美,從節(jié)奏有力、旋律樸實的勞動歌曲中體會歡快活躍的藝術(shù)美。教師應傳授給學生演唱的技巧,如歌曲速度的快慢、氣息控制、力度強弱、高潮和結(jié)尾的把握等,使學生能夠有感情地演唱歌曲。音樂是一門綜合性很強的表演藝術(shù),不僅要求歌唱者有優(yōu)美的歌聲,還要求其有高超的舞臺表演技巧,因而教師應及時糾正學生在舞臺表演中的一些不良的習慣,如拘胸彎背、扯衣角等,這樣才能收到良好的藝術(shù)表演效果。
參考文獻
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