中國古詩詞藝術(shù)歌曲演唱分析

劉晶晶 (河北大學(xué)藝術(shù)學(xué)院 河北保定 071000)

長期以來，一些演唱者在演唱古詩詞藝術(shù)歌曲時，只是唱其詞，不能表其意，不能完美地詮釋出古詩詞藝術(shù)歌曲的演唱風(fēng)格。如何更好地體現(xiàn)詞與曲相互結(jié)合而表現(xiàn)出的美好意蘊，通過對詩詞與曲之間巧妙配合的感悟，讓那些具有中國音樂獨特的藝術(shù)感染力充分表現(xiàn)出來，是演唱者需要深入思考的問題。

可以說，中國古詩詞藝術(shù)歌曲意境幽深，充滿著無窮的藝術(shù)魅力，演唱者必須用美妙動聽，又能準(zhǔn)確解釋其豐富、深刻思想感情內(nèi)涵的音樂形式來演唱，將風(fēng)格與技巧有機結(jié)合，將中國古詩詞藝術(shù)歌曲詮釋成具有豐富表現(xiàn)力的藝術(shù)形態(tài)。

一、韻味、風(fēng)格、情感

說到關(guān)于古代詩詞的唱，古人就對此有過相關(guān)論述，《詩大序》曰：“詩者，志之所之也。在心為志，發(fā)言為詩。情動於中而形於言，言之不足故嗟嘆之，嗟嘆之不足故永歌之。永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也?！逼渲械挠栏柚褪墙裉煳覀兯f的放長了音來唱的意思。但這里的唱當(dāng)然不同于現(xiàn)在聲樂的專業(yè)唱法，因為他不關(guān)心唱者的聲音基礎(chǔ)是不是悅耳，他關(guān)心的是有沒有傳遞出古詩本身應(yīng)該具有的韻味。讀詩而有其樂不可自抑之時，聲之合曲即為歌。無論何詩，有相應(yīng)的曲即可唱，如戲曲等均可。

從中我們可以看出，先不說現(xiàn)在的人們怎么樣去要求演唱古詩詞藝術(shù)歌曲，單從古人的角度，就首先將詩的韻味放在了重要的位置上，所以我們在演唱古詩詞藝術(shù)歌曲時，首先就是要為情所動，認(rèn)識到演唱古詩詞藝術(shù)歌曲是一種發(fā)自心聲的抒情藝術(shù)。

按照這種要求，演唱者必須要提高自身文化藝術(shù)修養(yǎng)，對待作品要有一種敏感性、領(lǐng)悟性，并且還要有扎實的演唱基本功作為前提。除了講究韻味，其次就是要抓住風(fēng)格。即對古詩詞藝術(shù)歌曲的語言、曲調(diào)特點的把握。再次就是對情感的把握。這種情感其實就是根據(jù)詞的內(nèi)容，加上自己的理解，所體現(xiàn)出來的各種情緒再現(xiàn)。歌唱藝術(shù)其實是語言的藝術(shù)，它具有時間性，不同時代的語言表現(xiàn)手法具有不同特色，從以上三點來看，風(fēng)格和情感可以根據(jù)后來曲作家配以的旋律、歌詞加以表達，但是韻味是詩詞本身特有的，就很難把握了。如古詩詞藝術(shù)歌曲《我儂詞》，這首歌曲的曲調(diào)幽靜，略有凄涼之意。特別是歌曲的前半部分所表現(xiàn)的感情憂郁惆悵，而后半部分將情感迸發(fā)出來，所以在演唱時，將聲音處理成全曲一樣顯然不準(zhǔn)確。要根據(jù)情感的憂郁、惆悵、迸發(fā)的特點，控制聲音和氣息的力度、強弱、虛實，才能更好地表現(xiàn)出歌曲韻味。

對于古詩詞藝術(shù)歌曲的情感處理，演唱者還要掌握一定的分析方法，可以通過分析詩詞背景來掌握作品的感情基調(diào)。拿到一首古詩詞藝術(shù)歌曲作品，首先要對每一句詩詞都做深入的理解和細致具體的分析，正確地把握住作者所描述的內(nèi)容以及詩詞的內(nèi)涵?？v觀古詩詞藝術(shù)歌曲，可以發(fā)現(xiàn)往往只通過幾行字就將其中蘊含的人生情感、萬千景象所描述。其中每一個字都是經(jīng)過作者仔細推敲而來，寓意深遠。演唱者在演唱這些字的時候，更是要反復(fù)推敲，找出最能表現(xiàn)其情感的演唱技法和聲音處理手法，將音樂表現(xiàn)到位。如古詩詞藝術(shù)歌曲《我住長江頭》（李之儀詞青主曲），全詩僅僅通過8句詩詞，就表達出了對戀人的深切懷念以及對堅貞的美好愛情。經(jīng)過作曲家配上音樂之后的作品，將這首詩詞賦予了濃郁的民族音樂風(fēng)格，成為了用中國傳統(tǒng)技法創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲中的經(jīng)典作品。因此，唱這首作品時，要根據(jù)其簡單、平穩(wěn)音樂特點，力求用純凈、清新的聲音，舒緩流暢的表達音樂。

二、啟發(fā)演唱者豐富聯(lián)想深入意境

徐大椿在《樂府傳聲》之“曲情”篇中說：“唱曲之法，不但聲之宜講，而得曲之情為尤重?！睆男齑蟠坏挠^點中可以看出，他注重子演唱時要聲情并茂，并且是以“情”為重，他反對只注重聲音基礎(chǔ)處理的方法，忽視情感的重要性?！稑犯畟髀暋愤€提出了演唱者在歌唱時要有“真味”“實情”“深意”的要求。演唱古詩詞藝術(shù)歌曲時，演唱者一定要將自己置身與作者所處的環(huán)境中曲體會當(dāng)時的情景及作者的內(nèi)心情感，體會作品中人物的性格特點，在腦海中現(xiàn)在當(dāng)時的情景畫面。

高爾基說過：“作家的作品要能夠相當(dāng)強烈地打動讀者的心胸”這說明在分析和理解作品時，必須通過發(fā)散式的思維、通過豐富的想象，去擴充和豐富那些書面上描寫的生活畫面，積極展開想象和聯(lián)想，才能真正的體會到作者想要表現(xiàn)的藝術(shù)形象。

例如在演唱古詩詞藝術(shù)歌曲《花非花》（【唐】白居易詞黃自曲），這是一首富有朦朧美的詞。霧、春夢、朝云，這幾個意象都是朦朧、飄渺的，意象之間又故意省略了銜接，顯出較大的跳躍性，文字空靈，精煉，使人咀嚼不盡，顯示了詩人不凡的藝術(shù)功力。根據(jù)詩詞的意境，演唱時氣聲音要舒緩平穩(wěn)，每句詞的字頭要做輕處理，強調(diào)子音的準(zhǔn)確、清晰。例如演唱古詩詞藝術(shù)歌曲《點絳唇?賦登樓》（【宋】 王灼詞 黃自曲），詩詞用“簾卷西山雨，山無數(shù)，煙波無數(shù)”等對晚春時大自然的景象描寫，表現(xiàn)出作者對春光依依不舍之情。在歌曲中雖然也帶有微微愁緒，但本質(zhì)含義卻是指要對美好事物無限的珍惜愛護，從而體現(xiàn)出作者對生活的無限熱愛。

因此，演唱這首歌曲的時候一定要注重詞曲自然的結(jié)合，以及意境的抒情，使用裝飾音等潤腔，則更能體現(xiàn)出音韻之美。中國古詩詞藝術(shù)歌曲不僅曲調(diào)旋律的優(yōu)美動聽，而且有詩詞作品的完美演繹，并且兩者可夠和諧的對到一處。這就分別對深入分析作品及音樂表現(xiàn)的各個方面都提出了具體的要求，從旋律、節(jié)奏、和聲和音響等方面的深入研究，都有助于演唱者深入地認(rèn)識和了解古詩詞藝術(shù)歌曲的主題、作者所要表現(xiàn)的意境，以及對古詩詞韻味的理解。

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