論科技進(jìn)步與音樂發(fā)展的關(guān)系

(寧夏回族自治區(qū)歌舞團(tuán) 寧夏銀川 750000 )

科學(xué)和音樂藝術(shù)，一個(gè)是理性的，一個(gè)是感性的。在人類的發(fā)展史上始終結(jié)伴而行?？茖W(xué)是人類追求真理的事業(yè)，它以觀察、思考、求證和實(shí)踐的方法來探索和發(fā)展客觀世界，尋求宇宙中復(fù)雜的現(xiàn)象世界背后的本質(zhì)。而音樂藝術(shù)，則是充滿情感、色彩繽紛的自由世界，它為我們提供一個(gè)經(jīng)過抽象、凈化了的理想天堂，通過審美，它調(diào)動(dòng)起人們深藏于最底層的情感、想象和意識(shí)，把人的精神帶向全面自由。

人的本性中有強(qiáng)烈的追求認(rèn)知和審美的愿望，它賦予人類無限的創(chuàng)造力和充滿生機(jī)的高尚而純潔的情感。就感觀而言，當(dāng)代音樂顯而易見地不同于早前帶有“浪漫”風(fēng)格的音樂，當(dāng)然就更不同于更早期的各派音樂風(fēng)格。現(xiàn)代派音樂，著重創(chuàng)造能引起人們各種效應(yīng)的氣氛和色彩。因而，這些音樂先天性地要求打破以往音樂理論的種種清規(guī)戒律。如和聲、調(diào)性、結(jié)構(gòu)和功能等方面，現(xiàn)代音樂都超越了傳統(tǒng)音樂理論的教科書。近年來，科學(xué)家、哲學(xué)家和藝術(shù)家們經(jīng)常探討科學(xué)美與藝術(shù)之間的關(guān)系問題。他們認(rèn)為，科學(xué)和音樂藝術(shù)在最高層面和最普遍意義上是相通的。許多物理學(xué)家相信，美和真之間有一定的聯(lián)系，真與美是相伴的，常稱為“美是真理的火焰”。科學(xué)家常從理論結(jié)構(gòu)是否美，來預(yù)言其結(jié)果是否正確。他們認(rèn)為“部分與部分之間和部分與整體之間的固有的統(tǒng)一是美的?！弊匀唤绲囊?guī)律表現(xiàn)出來的和諧、統(tǒng)一、對(duì)稱、簡潔都是美的。當(dāng)我們仰望繁星滿天的夜空，面對(duì)浩瀚深隧的蒼穹，會(huì)產(chǎn)生彭加勒所說的體會(huì)：“人的身體是何等的渺小，人的是精神何等的偉大，因?yàn)槿说睦碇悄軌虬菪枪鉅N爛、浩瀚無垠的宇宙，并且享受到它的無聲和諧。在那里，人的身體只不過是滄海一粟而以。”科學(xué)是對(duì)自然界的和諧規(guī)律的反映，它比外在的現(xiàn)象更深刻和抽象。反映出人的自身理性和精神的偉大，人既生存于自然之中，又超越于自然之上。此外，科學(xué)活動(dòng)的本身，就煥發(fā)出人性的光輝，居里夫人說：“科學(xué)的探索研究，其本身就含有至美?！?/p>

科學(xué)與音樂藝術(shù)是兩種不同性質(zhì)的事業(yè)，前者強(qiáng)調(diào)客觀事實(shí)，它需要理性的嚴(yán)格，而后者則強(qiáng)調(diào)主觀和想象，它需要靈感和自由。科學(xué)是精確的、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)?，它的基本語言是數(shù)學(xué)，而音樂藝術(shù)則是模糊的、開放的，它的基本語言是旋律線條與和聲色彩，而16世紀(jì)上半葉的巴赫六首大提琴組曲，都是旋律的線性展衍，在整個(gè)19世紀(jì)中期以前，講求的是和聲曲式的邏輯性，及音樂哲學(xué)的二元對(duì)立思想。19世紀(jì)末，正在醞釀一場現(xiàn)代的科學(xué)革命，因?yàn)橐耘ｎD物理學(xué)為代表的理論無法解釋從自然中提出的許多問題。20世紀(jì)初以普郎克、愛因斯坦、波爾等科學(xué)家為代表，建立了量子力學(xué)和相對(duì)論，形成了一場新的科學(xué)革命，使人們考察世界的尺度發(fā)生了巨大的變化，把科學(xué)的視野由低速宏觀領(lǐng)域推進(jìn)到高速微觀領(lǐng)域，相繼又發(fā)生了信息論、控制論、耗散結(jié)構(gòu)理論、混沌分形幾何理論和復(fù)雜細(xì)統(tǒng)論等。人們的思維方式發(fā)生了根本的變化。科學(xué)的重點(diǎn)從線性因果關(guān)系轉(zhuǎn)向非線性的不確定、模糊、不穩(wěn)定等關(guān)系研究。它也深深地影響了我們的藝術(shù)。西方藝術(shù)出現(xiàn)多元化的傾向，從19世紀(jì)末的印象派美術(shù)以至后來的以塞尚、高更、梵高、馬蒂斯、畢加索等為代表的眾多流派的現(xiàn)代藝術(shù)，反映出人們強(qiáng)烈追求那種如夢境中的模糊和不確定性的藝術(shù)效果。音樂方面出現(xiàn)了德彪西，他是印象主義的創(chuàng)始人及標(biāo)志性人物。在其之后，還有法國著名的作曲家拉威爾、社卡，英國人戴留斯、斯科特，西班牙的法雅，意大利的雷斯庇基，美國的格里費(fèi)斯等創(chuàng)作大家。傳統(tǒng)的音樂美學(xué)完全被顛覆，音樂的創(chuàng)作發(fā)生了質(zhì)的變化。

科學(xué)與藝術(shù)之間似乎也是呈現(xiàn)出對(duì)稱的特點(diǎn)，當(dāng)代科學(xué)具有極度深刻的理性，而藝術(shù)則朝著幾乎完全脫離具體形象的非理性趨勢發(fā)展，當(dāng)代音樂也不例外，人們依據(jù)傳統(tǒng)的審美標(biāo)準(zhǔn)，深感現(xiàn)代的藝術(shù)越來越不美了。當(dāng)代藝術(shù)家們完全脫離了藝術(shù)是表現(xiàn)美的傳統(tǒng)觀念，用強(qiáng)烈的色彩，夸張和變形的物象，狂放和的線條，用完全抽象的語言來表達(dá)自己對(duì)世界的理解，而“抽象”是科學(xué)與藝術(shù)的共同特點(diǎn)，只有抽象才能提示現(xiàn)象背后的實(shí)在。

19世紀(jì)七十到九十年代，西方近代工業(yè)體系已經(jīng)建立起來，與此同時(shí)，現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)已經(jīng)過了頂峰期，印象主義打破了現(xiàn)實(shí)主義和浪漫主義直抒心情或白描景物的老方法，為整個(gè)現(xiàn)代派藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。繪畫和音樂等藝術(shù)門類的變化非常引人注目。從畢加索到格什溫，從《格爾尼卡》到《藍(lán)色狂想曲》，以及涂成純白色1×8英寸的厚木板，內(nèi)部裝潢了水泥的建筑，用推土機(jī)在一片荒原上開出的溝轍，甚至一把維多利亞搖椅中前后搖擺的藝術(shù)家的老祖母……都被看成是藝術(shù)。傳統(tǒng)上任何一種藝術(shù)概念，都受到極富創(chuàng)造力的現(xiàn)代藝術(shù)家們的挑戰(zhàn)。藝術(shù)家們似乎無時(shí)無刻不在試圖打破舊有的形式，創(chuàng)造屬于自己的形式。老黑格爾關(guān)于“藝術(shù)最終會(huì)變成哲學(xué)”的預(yù)言，在科技巨大進(jìn)步中也變成了現(xiàn)實(shí)。

20世紀(jì)可以說是一個(gè)眾說紛紜、莫衷一是的世紀(jì)，又是一個(gè)標(biāo)新立異、創(chuàng)新發(fā)展的世紀(jì)。我們甚至可以說，還沒有任何一個(gè)世紀(jì)，像已過去的20世紀(jì)這樣色彩紛呈。就藝術(shù)而言，理論家們無論是對(duì)作家心理奧秘的洞悉，還是對(duì)藝術(shù)作品本體的研究，無論是對(duì)讀者接受活動(dòng)和審美經(jīng)驗(yàn)的闡述，還是對(duì)文藝的社會(huì)價(jià)值取向的揭示，都在各自的角度和理論層次上獲得了不同程度的進(jìn)展，這歸根結(jié)底還是科學(xué)技術(shù)日新月異的發(fā)展對(duì)人類社會(huì)產(chǎn)生巨大沖擊作用。

音樂史上出現(xiàn)過各種風(fēng)格流派，其名稱及相應(yīng)的藝術(shù)特質(zhì)及內(nèi)涵，與其它藝術(shù)門類，尤其是美術(shù)史上的風(fēng)格流派呈現(xiàn)一一對(duì)應(yīng)的關(guān)系。就音樂史而言，文藝復(fù)興，巴洛克，羅可可，古典主義，浪漫主義，印象派、抽象派等等，都能在美術(shù)史及至地戲劇中找到對(duì)應(yīng)物。從時(shí)間上看，這正好與西方社會(huì)從傳統(tǒng)的農(nóng)耕社會(huì)到工業(yè)社會(huì)的出現(xiàn)，從蒸汽機(jī)發(fā)展到電動(dòng)機(jī)，再從核工業(yè)到微電子工業(yè)體系的建立，兩者間的發(fā)展軌跡完全吻合。

著名藝術(shù)家吳冠中說：“好的藝術(shù)作品，它都被抽象過，只是抽象的程度大小，抽象是藝術(shù)決不可缺少的?！眲?chuàng)新的藝術(shù)需要幾十年的時(shí)間才能被公眾理解，對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)的絕對(duì)否定是不可取的，一個(gè)歷史的教訓(xùn)是科學(xué)對(duì)光的研究理論，促使了印象派藝術(shù)的產(chǎn)生，這是一場色彩的革命，當(dāng)時(shí)不被公眾所接受，遭到幾十年的批判。梵高也是眾所周知的偉大藝術(shù)家，一生坎坷潦倒，生活對(duì)他極不公平，無人賞識(shí)他的作品。一百年后的今天，最受歡迎的就是印象派和早期現(xiàn)代派的藝術(shù)了。而定居加州好萊塢，1945年成為美國公民的斯特拉文斯基，1962年應(yīng)邀訪問蘇聯(lián)，這位過去一直受到前蘇聯(lián)批判的偉大作曲家，受到了熱烈歡迎。

當(dāng)然，過于抽象，完全脫離現(xiàn)實(shí)，就很容易混入不少的“皇帝的新衣”。多種流派的藝術(shù)，就象大地上無邊無際的植被，各個(gè)地區(qū)都有它自己的特點(diǎn)，不管是大樹或小草，每一種生命都有它存在的理由和權(quán)利。從已經(jīng)進(jìn)入21世紀(jì)的今天來看，應(yīng)該說早前那種單一唯美主義音樂表現(xiàn)手法已經(jīng)衰落，這有種種原因，但最大的原因是科學(xué)的飛速發(fā)展與新技術(shù)的運(yùn)用，促使人們的審美大為轉(zhuǎn)變。

科學(xué)與藝術(shù)有極其相似的精神因素，它們都體現(xiàn)出一種超越和創(chuàng)造的革命精神，也許這種更改的科學(xué)和感性的藝術(shù)的相輔相成、珠聯(lián)璧合的事業(yè)，正是人類所追求的完美的目的。

[1]《歐洲音樂史》.張洪島主編.人民音樂出版，1983年10月版.

[2]《科學(xué)簡史》.(英)格里賓等著.張帆等譯.山東畫報(bào)出版社2006年3月版.