音樂和舞蹈的融合在表演中的呈現(xiàn)

［摘 要］ 音樂與舞蹈于表演中的融合是一種魅力非凡的藝術(shù)形式。二者彼此依存、相互補益，音樂能為舞蹈供給節(jié)奏及情感氛圍，舞蹈則能把音樂的內(nèi)涵以視覺化的形式呈現(xiàn)出來。在表演藝術(shù)中，音樂能夠烘托舞蹈的氛圍，或激昂或舒緩的旋律能讓舞蹈的情感表達更加濃烈；舞蹈則以肢體語言詮釋音樂的內(nèi)涵，兩者相輔相成。在現(xiàn)代舞臺上，這種融合呈現(xiàn)出多樣化的形式，讓表演的層次與感染力得以豐富，在不同文化和藝術(shù)風格的表演中均有著獨特的呈現(xiàn)形式。

［關(guān)" 鍵" 詞］ 音樂；舞蹈；融合；情感表達；音樂內(nèi)涵

引言

人類從古老的祭祀典禮，一直到現(xiàn)代的舞臺演出，在表達情感、敘述故事以及傳承文化的進程中，音樂與舞蹈的融合始終貫穿其中。當音樂與舞蹈在表演中融合后，就會營造出一種超乎想象的藝術(shù)感染力［1］。而多媒體技術(shù)和跨藝術(shù)形式的結(jié)合，是人類藝術(shù)表達中極為重要的途徑。

一、音樂與舞蹈融合的基礎(chǔ)

（一）節(jié)奏的共通性

節(jié)奏是音樂與舞蹈相融合的最根本因素。舞蹈靠身體動作的起伏、停頓、跳躍等方式展現(xiàn)節(jié)奏，音樂則是借助音符長短、強弱、快慢等多樣的組合形式構(gòu)建節(jié)奏。以中國傳統(tǒng)民間舞蹈秧歌舞為例，它的節(jié)奏清晰明快，其音樂中的鼓點節(jié)奏和舞者腳步移動、手臂揮動的節(jié)奏是高度吻合的。這種節(jié)奏的一致性很重要，它使舞者能夠根據(jù)音樂節(jié)奏準確把握身體動作的速度與力度，進而讓舞蹈表演更富有韻律感。站在觀眾的角度，節(jié)奏是理解舞蹈表演的重要線索。觀眾能夠通過音樂節(jié)奏的變化預(yù)先判斷舞蹈動作的改變，從而更好地體會音樂與舞蹈融合所帶來的藝術(shù)魅力。從藝術(shù)創(chuàng)作的角度看，舞蹈編導(dǎo)在構(gòu)思舞蹈動作時，往往會首先確定音樂的節(jié)奏類型，然后按照這個節(jié)奏來編排相應(yīng)的舞蹈動作，這樣就能確保二者在節(jié)奏上達到高度吻合。

（二）情感的表達

舞蹈和音樂都是表達情感的藝術(shù)形式，在情感的表達方面有著緊密的聯(lián)系。音樂是借助旋律、和聲還有音色等元素抒發(fā)情感，舞蹈主要依靠舞者的面部表情及肢體動作等來傳遞情感。例如，一段婉轉(zhuǎn)的二胡曲往往能夠傳遞出哀傷、思念等情感，當舞蹈和音樂相融合的時候，情感的傳達就會變得更加深入和全面。在中國古典舞當中，舞者為了詮釋音樂中的情感，會運用輕盈的舞步、優(yōu)美的身姿以及靈動的手勢來展現(xiàn)。舞者眼神表現(xiàn)得柔和，動作舒緩、優(yōu)雅，那么音樂表達的就是寧靜、祥和之感。這種協(xié)同傳達情感的方式，能讓觀眾更加直接地體會到藝術(shù)作品的情感內(nèi)涵。此外，不同的音樂風格和情感基調(diào)，會促使舞蹈創(chuàng)作者創(chuàng)作出不同風格的舞蹈作品［2］。而激昂的音樂很可能催生出充滿力量和斗志的舞蹈，抒情的音樂則可能誕生富有詩意和柔情的舞蹈，這就是音樂與舞蹈在情感表達上的緊密關(guān)聯(lián)所產(chǎn)生的奇妙效果。

二、音樂對舞蹈表演的影響

（一）確定舞蹈風格

在中國這片廣袤的土地上，各個地區(qū)、不同民族的音樂都有著獨一無二的風格特性，而這些獨特的音樂風格對舞蹈風格有著極大的決定性作用，二者之間的聯(lián)系十分緊密。以蒙古族為例，其音樂風格悠揚而遼闊，旋律就像在草原上自由馳騁、毫無拘束的長風，充滿奔放之感。蒙古族舞蹈受其影響，呈現(xiàn)出豪邁大氣的風格。舞者通過大幅度的肩部擺動、矯健有力的馬步動作等，把草原民族的獨特風情展現(xiàn)得非常到位。再把目光投向江南地區(qū)，江南的音樂風格大多婉轉(zhuǎn)、細膩，江南絲竹音樂就是典型代表。它的旋律如同江南水鄉(xiāng)潺潺流淌的涓涓細流，輕柔而舒緩。

音樂風格包含很多元素，比如旋律走向、節(jié)奏類型、樂器音色等，這些元素對舞蹈風格的形成均有著不可忽視的重要影響［3］。如果旋律起伏很大，舞蹈動作可能就會有較大的高低變化，所以旋律的高低起伏極有可能決定舞蹈動作的高低跨度；節(jié)奏快時舞蹈動作往往也較為急促，節(jié)奏慢時動作就會相對舒緩，因此，節(jié)奏的快慢會左右舞蹈動作的急緩程度；明亮的音色或許會營造出歡快的舞蹈氛圍，而低沉的音色可能帶來深沉、內(nèi)斂的情感基調(diào)，因此樂器的音色可能影響舞蹈的整體氛圍和情感基調(diào)。音樂風格是舞蹈風格形成的重要源泉之一，深入探究兩者之間的關(guān)系有助于我們更好地理解和欣賞音樂與舞蹈這兩種藝術(shù)形式。

（二）引導(dǎo)舞蹈節(jié)奏

音樂仿若舞蹈節(jié)奏的引領(lǐng)者，宛如指揮棒一般，為舞蹈節(jié)奏清晰地指明方向。在舞蹈表演這個藝術(shù)范疇內(nèi)，舞者務(wù)必嚴格依照音樂的節(jié)奏開展動作的編排與表演工作。不妨以中國傳統(tǒng)的京劇舞蹈來闡釋這一現(xiàn)象。京劇音樂里的鑼鼓節(jié)奏極為鮮明，這些節(jié)奏的關(guān)鍵點精準地把控著舞者的動作節(jié)奏。例如在京劇武戲的舞蹈動作展示過程中，演員的打斗、翻騰之類的動作與鑼鼓節(jié)奏的配合必須嚴絲合縫。鑼鼓敲出的強音往往與演員的重擊動作或者高難度的跳躍動作相互呼應(yīng)，而鑼鼓的弱音則大多對應(yīng)著演員的過渡動作或者準備動作。

（三）營造表演氛圍

在活動中營造氛圍，音樂有著很重要的作用。比如具有獨特藝術(shù)形式中的祭祀舞蹈，它具有獨特的音樂特質(zhì)及極為強大的營造氛圍的能力，采用低沉的音色默默訴說古老的故事，好像從大地深處傳來的沉吟；就像神奇的魔法師，能為舞蹈表演塑造特定的藝術(shù)氛圍，緩慢的節(jié)奏仿佛時間的緩緩流淌，每個節(jié)拍都承載著厚重的歷史；簡單而莊重的旋律恰似古老儀式的象征，簡潔卻充滿力量。這種音樂營造出的氛圍莊重且肅穆，宛如來自古老神秘的深處，神圣不可侵犯。在這樣的氛圍里，舞者像是被無形力量牽引，每個動作都飽含敬畏。

三、舞蹈對音樂的詮釋

（一）以肢體展現(xiàn)音樂內(nèi)涵

舞蹈憑借獨特的肢體語言來詮釋音樂的內(nèi)涵。在中國古典音樂與古典舞蹈的融合中，音樂蘊含的詩意與哲理能夠借助舞者的肢體動作展現(xiàn)出來。比如，古曲《梅花三弄》傳達出梅花高潔、堅韌的品質(zhì)，舞者通過模擬梅花的形態(tài)，像手臂伸展宛如梅花枝干，手指輕顫恰似風中花蕊，身體扭轉(zhuǎn)猶如雪中梅姿，把音樂中對梅花的贊美之情用直觀的肢體動作展示給觀眾。舞者的每個動作都似對音樂內(nèi)涵的一種闡釋，他們從身體線條、動作力度和幅度等方面挖掘音樂的深層意義。并且，舞蹈可將音樂中抽象的情感與意境轉(zhuǎn)化為具體可感的視覺形象，讓觀眾更深入地領(lǐng)會音樂傳達的內(nèi)涵。即便是一些無歌詞的純音樂作品，舞蹈也能通過肢體動作賦予其確切表意，使觀眾觀看舞蹈時仿佛能聽到音樂背后的故事。

（二）增強音樂的可視性

舞蹈給音樂增添了可視的維度。音樂屬于聽覺藝術(shù)，而舞蹈的融入能讓音樂以視覺形式展現(xiàn)。在中國民間音樂和舞蹈的融合方面，如鳳陽花鼓音樂中的節(jié)奏與旋律借助舞者手持花鼓的敲擊動作、身體的扭動等變得可見。觀眾能看到舞者動作與音樂節(jié)奏同步，聽到鼓點時也能看到鼓槌的敲擊動作，這種視聽結(jié)合讓音樂更鮮活、更具體。舞蹈者的服裝、道具等要素同樣是增強音樂可視性的部分，例如在一些民族舞蹈表演中，舞者艷麗的服飾和帶有民族特色的道具如藏族舞蹈中的哈達，在音樂的烘托下更加惹眼，它們隨著舞者動作飄動、揮舞，讓音樂似乎有了具體的形象支撐［4］。舞蹈憑借這種可視性的展現(xiàn)，豐富了觀眾對音樂的感受途徑，使觀眾從單純聽音樂轉(zhuǎn)變?yōu)槿轿桓惺芤魳放c舞蹈融合的藝術(shù)魅力。

（三）豐富音樂的情感表達

舞蹈具備豐富音樂情感表達的能力。音樂自身雖可表達情感，但有了舞蹈的融入，情感的表達會變得更為細膩和多元。在中國現(xiàn)代舞與現(xiàn)代音樂相結(jié)合的情形下，音樂或許表達出一種迷茫、掙扎之感，舞者借助肢體動作來增強情感的表達。舞者的表情、眼神等同樣是情感表達的關(guān)鍵補充要素，他們能夠以憤怒的眼神、痛苦的表情等將音樂中的情感更直接地傳遞給觀眾。并且，舞蹈能夠在音樂的情感根基上予以延伸與拓展，比如音樂表達淡淡的憂傷，舞蹈就可以通過舞者孤獨的身影、緩慢的動作等把這種憂傷進一步深化為一種絕望的孤獨感。舞蹈和音樂在情感表達方面相互補足、相互推動，從而使藝術(shù)作品的情感內(nèi)涵更加充實、飽滿。

四、不同文化中音樂與舞蹈融合的特色

（一）東方文化中的體現(xiàn)

在東方文化體系里，特別是在中國文化的范疇之中，音樂與舞蹈的融合蘊含著極為深厚的文化底蘊，并且具備獨一無二的特色。中國傳統(tǒng)的音樂與舞蹈和傳統(tǒng)文化觀念之間存在著千絲萬縷的緊密聯(lián)系。以中國古代的宮廷樂舞為例，在那個封建等級制度森嚴的時代，宮廷樂舞的編排與表演必須嚴格遵循特定的禮儀規(guī)范，這無疑是封建等級制度下文化秩序的一種體現(xiàn)。無論是音樂的曲調(diào)選擇、樂器的運用，還是舞蹈的動作設(shè)計、隊形編排等各個方面，都被賦予明確的象征意義。例如，以龍鳳呈祥為舞蹈隊形的設(shè)計，便是吉祥如意的象征，它承載著人們對美好生活的向往與祈愿［5］。

（二）西方文化中的體現(xiàn)

在西方文化的視域之中，音樂與舞蹈的融合展現(xiàn)出極為獨特的風貌。芭蕾，作為西方眾多舞蹈風格中極具代表性的一種，與西方古典音樂的聯(lián)系相當緊密。芭蕾對舞者的身體姿態(tài)要求極為嚴格，舞者必須保持挺拔的身姿，其動作的規(guī)范性和優(yōu)雅性是評判的重要標準。與之相得益彰的是，為芭蕾所配的音樂往往有著嚴謹?shù)慕Y(jié)構(gòu)，和聲也極為豐富。再如，西方音樂中的交響樂常常用于大型舞蹈作品的配樂。交響樂自身氣勢宏大磅礴，當它與壯觀的舞蹈場面相配合時，二者相互烘托、交相輝映，能夠給予觀眾極為強烈的視覺與聽覺的雙重震撼。

五、音樂與舞蹈結(jié)合在現(xiàn)代表演中的創(chuàng)新形式

（一）多媒體技術(shù)的融入

在表演藝術(shù)領(lǐng)域中，多媒體技術(shù)為音樂與舞蹈的融合帶來了前所未有的創(chuàng)新活力。在中國眾多的大型舞臺演出中，多媒體投影技術(shù)的運用已經(jīng)十分常見。以古代神話為主題的音樂舞蹈表演為例，舞臺背景方面多媒體投影起到了極為關(guān)鍵的作用。神話里諸如仙境、魔界之類的奇幻元素，都能通過多媒體投影栩栩如生地呈現(xiàn)出來［6］。當那悠揚且描繪仙境的音樂奏響之時，舞者在臺上輕盈起舞；與此同時，背后的多媒體投影會同步展示出云霧繚繞、仙宮林立的畫面，觀眾就仿佛被帶入神話中的仙境一般，使得音樂的旋律和舞蹈的動作被賦予全新的理解方式。

而且，燈光效果也被納入多媒體技術(shù)的體系之中。在表演的過程中，不同色彩和強度的燈光會和音樂、舞蹈相配合，進而營造出多種多樣的氛圍。例如在表現(xiàn)神秘氛圍的音樂舞蹈片段時，低沉的舒緩音樂、緩慢的舞蹈動作與藍色神秘燈光相互映襯，表演的神秘感由此極大地增強。多媒體技術(shù)的融入，極大地拓寬了音樂與舞蹈的表演空間，這必然為觀眾帶來更加豐富、更具震撼力的視覺與聽覺享受。這種借助多媒體技術(shù)實現(xiàn)的創(chuàng)新融合，是表演藝術(shù)在現(xiàn)代科技背景下發(fā)展的必然趨勢，也為表演藝術(shù)的進一步發(fā)展提供了更多的可能性和探索方向，是值得我們深入研究和不斷挖掘其潛力［7］。

（二）跨藝術(shù)形式的融合

在現(xiàn)代表演領(lǐng)域，音樂與舞蹈積極同其他藝術(shù)形式融合，進而打造出別具一格的表演形式。在我國的部分實驗性藝術(shù)表演中，音樂、舞蹈就與戲劇、繪畫等藝術(shù)形式實現(xiàn)了融合。比如，在一場集音樂、舞蹈和戲劇于一體的表演當中，舞者一邊舞動，一邊借助表情和簡短的臺詞來敘述故事，而音樂則起著烘托氛圍的作用。這種跨藝術(shù)形式的融合沖破了傳統(tǒng)藝術(shù)形式間的壁壘，讓音樂與舞蹈的表演內(nèi)涵變得更為豐富。在與繪畫藝術(shù)融合時，有些表演會在舞臺上設(shè)置繪畫區(qū)域，舞者于音樂的伴奏下翩翩起舞，畫家則依據(jù)音樂和舞蹈的節(jié)奏、情感進行現(xiàn)場繪畫創(chuàng)作。舞蹈、音樂和繪畫在同一時空里相互呼應(yīng)、彼此影響，觀眾能夠同時領(lǐng)略到不同藝術(shù)形式的魅力，這種跨藝術(shù)形式的融合彰顯了現(xiàn)代表演藝術(shù)追求多元、綜合的發(fā)展走向［8］。

結(jié)束語

音樂與舞蹈在表演中的融合堪稱一場視覺與聽覺的盛事，是藝術(shù)交融的楷模。它既彰顯了人類無盡的創(chuàng)造力，更是超越文化、穿越時空的情感橋梁。不管是處于傳統(tǒng)還是現(xiàn)代的藝術(shù)語境之中，這種融合都將持續(xù)散發(fā)魅力，給觀眾帶來無窮的藝術(shù)樂趣。在藝術(shù)發(fā)展漫長的歷史長河之中，音樂與舞蹈的融合一直在不斷地前行、發(fā)展，持續(xù)譜寫著嶄新的篇章。它就像一個永不停歇的藝術(shù)引擎，推動著藝術(shù)不斷向前發(fā)展，不斷創(chuàng)造出更多令人驚嘆的藝術(shù)成果。

參考文獻：

［1］麻丹丹，吳輝.音樂和舞蹈在舞蹈藝術(shù)中的關(guān)系研究［J］.尚舞，2022（6）：106-107.

［2］許靜芝.舞蹈藝術(shù)中舞蹈與音樂的相互促進［J］.尚舞，2022（4）：106-107.

［3］馬蕾.舞蹈音樂與舞蹈表演情感布局的關(guān)系分析［J］.明日風尚，2021（4）：43-44.

［4］宋寧. 身體在場創(chuàng)作：數(shù)字交互表演藝術(shù)研究［D］. 南京藝術(shù)學(xué)院，2023.

［5］王逸凡. 淺談音樂在舞蹈中的重要性 ［J］. 藝術(shù)大觀，2021（26）：91-92.

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［7］黃穎穎.幼兒舞蹈教育中的音樂元素應(yīng)用［J］.尚舞，2024（4）：128-130.

［8］胡順宇.結(jié)合舞蹈與音樂，打造多元化的小學(xué)音樂課堂［J］.中國多媒體與網(wǎng)絡(luò)教學(xué)學(xué)報（下旬刊），2023（11）：95-97，119.

作者單位：河北女子職業(yè)技術(shù)學(xué)院