汪健
摘要:徽劇音樂(lè)作為一個(gè)比較獨(dú)特的音樂(lè)類別,不同于一般的音樂(lè)視聽(tīng)表現(xiàn),其主要功能是以自身特點(diǎn)融入戲曲舞臺(tái)表現(xiàn),展現(xiàn)戲曲人物形象?;談∫魳?lè)主要由聲腔演唱與器樂(lè)伴奏兩部分構(gòu)成,運(yùn)用聲腔來(lái)表達(dá)戲曲故事情節(jié),渲染情境氣氛,并展示角色心理心態(tài)、動(dòng)作等;用配樂(lè)伴奏表達(dá)劇情內(nèi)涵,從而增強(qiáng)舞臺(tái)劇目演出效果。本文主要從中國(guó)戲曲的特點(diǎn)入手,剖析徽劇音樂(lè)的形成及其特點(diǎn),以及它在徽劇傳承發(fā)展和戲曲舞臺(tái)表演方面的意義與功用。
關(guān)鍵詞:徽劇音樂(lè)? 徽劇表演? 傳承? 作用
中圖分類號(hào):J805?文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A?文章編號(hào):1008-3359(2023)09-0153-04
基金項(xiàng)目:本文為安徽省高等學(xué)校科學(xué)研究重點(diǎn)項(xiàng)目(哲學(xué)社會(huì)科學(xué)),項(xiàng)目名稱:當(dāng)代徽劇的傳承與保護(hù),項(xiàng)目編號(hào):2022AH0530。
中華戲曲藝術(shù)在我國(guó)藝術(shù)園地中占有非常重要的地位,是一門綜合藝術(shù),其在歷史的長(zhǎng)河中熠熠生輝,展現(xiàn)出了獨(dú)特的時(shí)代風(fēng)貌,彰顯出了鮮明的民族風(fēng)格。其中,有著兩百多年歷史的徽劇是我國(guó)漢族地區(qū)重要的地方劇種,對(duì)中國(guó)國(guó)粹——京劇的誕生起到了關(guān)鍵性作用,在中國(guó)戲曲發(fā)展史上具有劃時(shí)代的意義?;談∫魳?lè)作為徽劇藝術(shù)傳承發(fā)展的重要基礎(chǔ),其內(nèi)容豐富多彩、結(jié)構(gòu)精妙,有著獨(dú)特的音樂(lè)特征與個(gè)性,它以整體風(fēng)格與地方民族風(fēng)俗為特征,極具特殊性。為弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化和傳承徽劇藝術(shù),本文針對(duì)徽劇音樂(lè)在劇種傳承中的應(yīng)用進(jìn)行了簡(jiǎn)要分析。
一、徽劇基本特征概述
(一)徽劇的表演形式
徽劇是流行于安徽省和江西省婺源地區(qū)的地方戲曲劇種,其表演善于兼收并蓄,唱腔長(zhǎng)于表現(xiàn)“一人唱眾人和”的典型演唱形式,表演力豐富,能以多種聲腔來(lái)表現(xiàn)不同的人物情感,以表演技藝塑造各種人物形象?;談〉乃囆g(shù)表演內(nèi)涵通常具有三種性質(zhì),即:綜合性、虛擬性和寫意性,這也是中國(guó)戲曲共同具備的表演特征。綜合性性質(zhì)融合了文學(xué)、音樂(lè)、舞蹈、武術(shù)及其他等元素,通過(guò)把唱念做打(舞)和手眼身法步等藝術(shù)表現(xiàn)手段和表演方法結(jié)合,并應(yīng)用于舞臺(tái)表演之中,呈現(xiàn)一幅幅情節(jié)畫面,并講述一個(gè)個(gè)故事。而虛擬性質(zhì)是指戲劇的藝術(shù)情節(jié)與表現(xiàn)手法,即把社會(huì)生活的各種情節(jié)進(jìn)行藝術(shù)處理,并利用戲劇中常見(jiàn)的技巧方式呈現(xiàn)在人們眼前。它在進(jìn)行藝術(shù)處理的過(guò)程中,往往并沒(méi)有充分還原歷史人物,而只是通過(guò)抓住所描繪人物的精髓,實(shí)現(xiàn)了對(duì)人物的美化與升華。經(jīng)過(guò)美化后的故事或者人物形象與其原型之間必定有著某種距離,這一距離便是虛擬。寫意性是指徽劇表演注重意會(huì),具有優(yōu)雅的審美意境和感染心靈的力量,為了展示和表達(dá)徽劇藝術(shù)的魅力和情感思維,需要經(jīng)過(guò)徽劇演員的藝術(shù)夸張表演,以表現(xiàn)人物的心理感受,體現(xiàn)出徽劇宏大、華麗、精致的舞臺(tái)效果。
(二)徽劇音樂(lè)的特點(diǎn)
徽劇音樂(lè)除本身所固有的鮮明特色,最具代表性的特點(diǎn)就在“曲”上,“曲”是由音樂(lè)和聲腔構(gòu)成的。其一,戲曲地域性特色以戲曲音樂(lè)為標(biāo)志。其二,從文學(xué)層次上看,戲曲劇本創(chuàng)作與我國(guó)古典文學(xué)緊密結(jié)合,具有古典文學(xué)色彩;且戲曲的舞臺(tái)、妝容、臉譜等都與我國(guó)古典美術(shù)相關(guān)聯(lián),具有傳統(tǒng)美術(shù)色彩。其三,徽劇作品聲樂(lè)與器樂(lè)兼并,通過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的發(fā)展和積累,為戲曲表現(xiàn)劇情、人物形象及情感的主奏器樂(lè)也隨著劇種的成熟確立了演奏特色,形成了徽劇音樂(lè)的主要構(gòu)成要素,主要有:徽胡、琵琶、揚(yáng)琴、笛子、嗩吶、大鼓等具有徽劇音樂(lè)的特色樂(lè)器,其中打擊樂(lè)最具有地方特色。其四,徽劇音樂(lè)作為一個(gè)具有整體性的音樂(lè)表演類別,已形成了較為完整的音樂(lè)學(xué)科構(gòu)建,其把龐大的聲腔板式系統(tǒng)整合成了一種一體化的舞臺(tái)表演形式。我國(guó)徽劇音樂(lè)藝術(shù)框架的完整演繹不是依靠個(gè)人,而是需要依靠整個(gè)戲曲團(tuán)隊(duì),具有整體性特征。
二、徽劇音樂(lè)的基本構(gòu)成
徽劇音樂(lè)是徽劇中的重要組成部分,是戲曲藝術(shù)的核心,其中唱腔和念白是人聲部分,有獨(dú)唱、對(duì)唱、幫腔等表演形式。形成于明代嘉靖末期的“徽池雅調(diào)”(徽州腔和青陽(yáng)腔的合稱)和形成于清代康、雍、乾年間的石牌腔、梆子腔、二黃腔等戲曲聲腔,它們之間存在著一定的血緣和薪傳關(guān)系,流傳于各地的徽池雅調(diào)被統(tǒng)稱為(青陽(yáng)腔或高腔)。例如:安徽省著名徽劇演員秦彩萍主演的徽劇《貴妃醉酒》整場(chǎng)的唱腔都是以高腔為主要旋律?;談‰m然形成于安慶的石牌一帶,但它與徽池雅調(diào)有著密切的血緣關(guān)系?;談∫魳?lè)聲腔結(jié)構(gòu)有吹腔、二簧、西皮、撥子、嗩吶等眾多形式,其聲腔也有很多板式,如:正板、疊板、散板等?;談∫魳?lè)以原板為基礎(chǔ)(在音樂(lè)中即四分之二拍),在原板的基礎(chǔ)上衍生出快三眼和慢三眼(即四分之四拍),其中滾板游離于規(guī)整的上下句唱腔之外,具有一定的音樂(lè)表現(xiàn)力,字和詞連接緊密,聲腔較少,接近口語(yǔ),演唱到最后大多以帶有拖腔的幫腔樂(lè)句作為整個(gè)樂(lè)段的收尾和結(jié)束,例如:《荊釵記·逼嫁》錢玉蓮長(zhǎng)唱段?;談√厣珮?lè)器和其他器樂(lè)組合,構(gòu)建了“文場(chǎng)”和“武場(chǎng)”兩個(gè)音樂(lè)演奏系統(tǒng),它們依據(jù)具體劇情進(jìn)行配樂(lè)、伴奏、描述情節(jié),并掌握舞臺(tái)音樂(lè)節(jié)奏。
(一)唱腔
徽劇的唱腔主要以二簧、西皮、吹腔、撥子為音樂(lè)聲腔,輔助于高腔和徽昆,也有部分山歌民謠。結(jié)構(gòu)基本上屬于板腔變化體,用七字和十字作為標(biāo)準(zhǔn)的詞格。人聲演唱是上下句對(duì)稱格式,在一般的藝術(shù)觀念理解上,人們普遍認(rèn)為人聲較器樂(lè)更美、更有吸引力,親切感人,容易引發(fā)聽(tīng)眾共鳴。在聲腔演唱方面,徽劇的唱腔音色通常比較圓潤(rùn)明亮,旋律非常精致簡(jiǎn)潔、精煉流暢。聲腔的系統(tǒng)分為生腔和旦腔,細(xì)分還分為青衣、二路花旦、老生和小生以及娃娃生等,其中生行腔體高亢明亮,旦行腔體委婉抒情。例如:著名徽劇表演藝術(shù)家、徽劇國(guó)家級(jí)傳承人李龍斌主演的徽劇經(jīng)典劇目《水淹七軍》《臨江會(huì)》就以高撥子為主要旋律,聲腔感人肺腑。李龍斌曾多次為中央領(lǐng)導(dǎo)人演出,其能夠利用自身對(duì)角色情感的認(rèn)識(shí),把自身思想與感情融于演唱,從而傳達(dá)給觀眾。音樂(lè)主要包括了演唱與念白兩個(gè)方面,又以演唱居多。唱腔主要為音樂(lè)表演部分,是對(duì)徽劇中需要承載角色感情、體現(xiàn)音樂(lè)風(fēng)格的樂(lè)曲的總稱,包括了敘事、抒情等多種功能,它們交織并結(jié)合在一起,表現(xiàn)了徽劇作品變化多端的戲劇性特征。而演唱?jiǎng)t在歷史演變中逐步產(chǎn)生了獨(dú)特的形式,強(qiáng)調(diào)對(duì)詞、音、意的配合運(yùn)用,演唱者在演唱時(shí)需要達(dá)到“字正腔圓”的效果,而隨之產(chǎn)生的各種表演手段和技藝則主要是用來(lái)表現(xiàn)角色感情的,目的是做到以情動(dòng)人。
(二)器樂(lè)
器樂(lè)包含了民族器樂(lè)和打擊樂(lè),即“文場(chǎng)”和“武場(chǎng)”?!拔膱?chǎng)”一般為聲腔演唱服務(wù),徽劇音樂(lè)中的器樂(lè)伴奏是徽劇唱腔的有力支持,其對(duì)唱腔以及劇情起著穿針引線的作用,徽劇音樂(lè)伴奏與唱腔、表演者三者緊密聯(lián)系,凝結(jié)成了不可分割的整體,其獨(dú)特的表現(xiàn)方式,也常常標(biāo)志著徽劇音樂(lè)的特殊風(fēng)格,觀眾可由此判斷劇種類型,體會(huì)聲腔內(nèi)涵與韻味?;談∫魳?lè)中的聲腔演唱和配樂(lè)伴奏往往相輔相成,承上啟下,構(gòu)成徽劇音樂(lè)的基本形式。而一個(gè)美妙動(dòng)聽(tīng)的唱段又往往需要與伴奏器樂(lè)協(xié)調(diào)搭配,這樣才能使演唱情感舒展自然。在演唱配合中,可使用“隨腔鋪墊”“加花襯墊”“腔尾跟墜”“間隙托腔”等方式進(jìn)行托腔保調(diào),讓劇中人的演唱技藝得以充分展示。除演唱伴奏之外,場(chǎng)景配樂(lè)、故事情節(jié)描寫也是文場(chǎng)的重要功能,配樂(lè)在此有著推動(dòng)故事情節(jié)發(fā)展、塑造人物形象、營(yíng)造環(huán)境的功能,其在傳統(tǒng)樂(lè)隊(duì)配置的基礎(chǔ)上增加了琵琶、高胡、板胡、大提琴、低音提琴等樂(lè)器。“武場(chǎng)”即為打擊樂(lè),其是實(shí)現(xiàn)戲曲表演效果不可缺少的重要手段之一,不論是劇中人物的唱、念、做、打,還是各類情境音樂(lè)(開(kāi)場(chǎng)曲、幕間曲、尾聲曲),都離不開(kāi)打擊樂(lè)的密切配合。打擊樂(lè)是運(yùn)用強(qiáng)、弱、快、慢組合而成的音樂(lè)表現(xiàn)形式,其通常通過(guò)節(jié)拍、力度、頻率的不同變化和強(qiáng)烈的對(duì)比來(lái)表現(xiàn)人物的思想情感,強(qiáng)化劇情矛盾、渲染舞臺(tái)氣氛、模擬特定效果,完成戲曲整體結(jié)構(gòu)和舞臺(tái)節(jié)奏的統(tǒng)一。
三、徽劇音樂(lè)在舞臺(tái)表演中的功能
徽劇音樂(lè)承擔(dān)著描寫刻畫人物、促進(jìn)情節(jié)展開(kāi)、渲染環(huán)境氣氛的主要功能,而此外,其還有以下幾種功能作用。
(一)敘事和抒情功能
徽劇音樂(lè)要想為舞臺(tái)劇目表現(xiàn)服務(wù),就必須借助音樂(lè)聲腔的手法來(lái)表現(xiàn)人物形象,揭露劇中故事的矛盾和沖突,促進(jìn)劇情展開(kāi)。這也就意味著其必須使用敘事性的聲腔以及與曲調(diào)緊密聯(lián)系的唱腔板式。在演員演唱方面,則需要根據(jù)不同的主要情節(jié)來(lái)描述各種角色的心態(tài)與性格特征,并以音樂(lè)化的敘述方法來(lái)描寫故事的主要情節(jié)。而敘事性唱腔則通常由原板、慢板、快板、搖板、散板等板式組成,板式不同其所表現(xiàn)出的情緒和內(nèi)容就不同。慢板敘述的是平穩(wěn)的故事情節(jié)和人物內(nèi)心狀況;快板則表述緊急的事件和激動(dòng)的心理情緒;散板是較為特殊的板式結(jié)構(gòu),展現(xiàn)一種特有舞臺(tái)情緒,雖然名為散板,但在實(shí)際演奏和演唱時(shí)要做到“形散神不散”。徽劇音樂(lè)節(jié)拍分有多種類型,二簧類的有四分之四拍的一板三眼,如:徽劇《宇宙鋒》趙艷蓉唱段“我這里假意兒懶睜杏眼”; 四分之二拍的一板一眼,應(yīng)用較為廣泛,多種板式都采用四分之二拍的節(jié)奏來(lái)描寫音樂(lè)劇情;吹腔正板類較為典型的代表劇目有徽劇《百花贈(zèng)劍》的唱段“花帶露”唱腔。徽劇還有四分之一節(jié)拍結(jié)構(gòu)曲調(diào),如:徽劇二進(jìn)宮楊波(老生)徐延昭(花臉)唱腔《千歲爺進(jìn)皇宮休要慌亂》?;談〕坏奶卣鞣稚舷戮涑磺{(diào),二簧的唱腔多以徽胡為伴奏樂(lè)器,比較舒緩、流暢,擅長(zhǎng)表達(dá)憂傷、感嘆、沉思等感情,以使得觀眾更明白戲劇內(nèi)涵。而唱腔板式中對(duì)故事情節(jié)的描述和對(duì)人物場(chǎng)景的心理刻畫等,則主要是采用不同種類的徽劇樂(lè)器來(lái)構(gòu)成演奏模式,以把握并引領(lǐng)唱腔的快慢起伏,避免了跑調(diào)、脫板的現(xiàn)象,并與唱腔緊密協(xié)調(diào)。同時(shí),采用不同的音調(diào)變化來(lái)渲染故事情節(jié),唱腔的感染力就會(huì)更強(qiáng),對(duì)角色心靈的描寫也會(huì)更加深刻、細(xì)膩,進(jìn)而將劇情和人物展現(xiàn)得淋漓盡致。
(二)強(qiáng)化語(yǔ)氣和情緒功能
念白是戲曲表演中音樂(lè)化的文字表達(dá),是人物情感交流的主要手段之一,戲曲中音樂(lè)打擊樂(lè)的主要功能是對(duì)念白臺(tái)詞進(jìn)行節(jié)奏調(diào)節(jié)和變化,強(qiáng)化韻律。打擊樂(lè)器的運(yùn)用使念白臺(tái)詞產(chǎn)生了較強(qiáng)的節(jié)奏感,通過(guò)節(jié)奏變化、頓歇、強(qiáng)調(diào)等手段將念白臺(tái)詞的語(yǔ)氣進(jìn)一步加強(qiáng),能夠體現(xiàn)人物內(nèi)心節(jié)奏的緊與松,喚起觀眾注意,促進(jìn)觀眾的思考,達(dá)到說(shuō)明事物的作用。無(wú)論韻白還是小白,他們都能準(zhǔn)確地表達(dá)出人物的個(gè)性情緒,比較經(jīng)典的例子有“打引子”“定場(chǎng)詩(shī)”等的音樂(lè)鑼鼓,這些都是固定模式配合念白的鑼鼓,掌握這些音樂(lè)鑼鼓可以更好地體現(xiàn)人物的個(gè)性特點(diǎn)。
(三)營(yíng)造氛圍和渲染情境功能
配合角色“做功”的樂(lè)曲在徽劇音樂(lè)中一般叫做“身段鑼鼓”,它主要的使用目的就是配合角色的活動(dòng),并以此顯示出角色的個(gè)性、身份地位和感情狀態(tài)等。在戲曲中騎馬、射箭、上樓、下樓、開(kāi)門、關(guān)門等行為動(dòng)作,都是通過(guò)虛擬的方法所表現(xiàn)出來(lái)的。而在實(shí)際演出時(shí),表演者有時(shí)也會(huì)利用某些真實(shí)道具,像手絹、紙扇等,而這種虛擬活動(dòng)通常都需要與戲曲打擊樂(lè)相結(jié)合,這可以讓觀者看明白表演動(dòng)作的含義,如:《住頭》多用在角色換位進(jìn)門、入座或日常生活中的小動(dòng)作(如拆信、取衣)中?!端膿纛^》也是身段里相當(dāng)重要的音樂(lè)鑼鼓,可用在上下場(chǎng)和亮相中,上下場(chǎng)中常用的音樂(lè)鑼鼓就有沖頭、快長(zhǎng)錘和慢長(zhǎng)錘、水底魚等?!稕_頭》在表演上能快能慢,伸縮力大,故其適用于各種行進(jìn)動(dòng)作,并能用不同的速度表現(xiàn)出不同的氣勢(shì);《滾頭子》《抽頭》可以運(yùn)用在戲曲舞臺(tái)等多方面的表演環(huán)境之中,通過(guò)輕擊與重?fù)舻木C合運(yùn)用,演員可以結(jié)合表演刻畫出在思索、疑惑、悲憤、興奮等多重心境中所需要表達(dá)的人物性格;《水底魚》一般則多配合急促的奔行動(dòng)作,如上、下場(chǎng),圓場(chǎng)等,另外,其還多用于配合由簡(jiǎn)單動(dòng)作組合而成的復(fù)雜程式動(dòng)作。成套的程式化身段善于表達(dá)處于特定場(chǎng)合和情境中的人物,這些音樂(lè)鑼鼓為演員表演、角色刻畫起到了非常重要的作用。
戲曲舞臺(tái)表現(xiàn)戰(zhàn)爭(zhēng)、劇烈武打場(chǎng)景時(shí)用“緊鑼密鼓”來(lái)形容最為恰當(dāng),這時(shí)所使用的音樂(lè)鑼鼓包括《急急風(fēng)》《馬腿》《走馬鑼》《上天梯》等。《急急風(fēng)》可造成緊迫、熱烈的氛圍來(lái)伴奏沖鋒、搏斗的武打動(dòng)作。將其運(yùn)用在武戲中,再加入堂鼓和大鼓,就會(huì)把這些場(chǎng)景渲染得濃煙滾滾,殺聲震天,如:用在急促、緊張的上下場(chǎng)或戰(zhàn)斗環(huán)節(jié);《馬腿》常表現(xiàn)角色有力、連貫、有節(jié)奏的攻擊和防護(hù)身段動(dòng)作,體現(xiàn)興奮、緊張的氛圍,如:武戲中的身體翻騰、打斗、奪搶物品動(dòng)作。
“三四人千軍萬(wàn)馬,六七步萬(wàn)水千山”,是指戲曲舞臺(tái)上用三四個(gè)表演者就能夠代表人數(shù)眾多的軍隊(duì),比如:走了幾個(gè)“臺(tái)步”,跑了幾個(gè)“圓場(chǎng)”,就代表路途遙遠(yuǎn),這表現(xiàn)的是戲曲藝術(shù)的虛構(gòu)功能。而戲曲舞臺(tái)的突出特點(diǎn)之一就是情節(jié)非常豐富,而且也十分多樣,從帝王將相到縹緲的仙境,再到鬼魅,這類題材都是戲劇經(jīng)常呈現(xiàn)的場(chǎng)景。在呈現(xiàn)此類題材的作品時(shí),通常都會(huì)運(yùn)用徽劇音樂(lè)鑼鼓演奏來(lái)營(yíng)造出所需的環(huán)境與氛圍,如:徽劇經(jīng)典劇《白蛇傳》水斗一折中,在天兵天將與白蛇打斗的場(chǎng)面,戲劇通過(guò)不同的處理,伴隨大堂鼓、大镲等樂(lè)器的運(yùn)用,形成了宏偉的聲勢(shì)。戲曲音樂(lè)鑼鼓的使用,能夠?qū)崿F(xiàn)營(yíng)造氣氛、渲染情景的目的,這是其他藝術(shù)形式根本無(wú)法解決和替代的。同樣,戲曲音樂(lè)鑼鼓的運(yùn)用既可以烘托劇情,又能夠形成相應(yīng)的音響效果,如:《亂錘》就是表達(dá)焦慮、驚慌等心情的音樂(lè)鑼鼓,其多用來(lái)配合劇中角色匆忙、煩亂、心急、猶豫不定等心理動(dòng)作的呈現(xiàn)。
(四)塑造人物和把握節(jié)奏功能
戲曲藝術(shù)是以演員表演為中心的藝術(shù)形式,而戲曲音樂(lè)則是提高表演水準(zhǔn)和藝術(shù)品質(zhì)的重要組成部分,其中旋律和節(jié)奏在戲曲表演藝術(shù)中具有非常重要的地位。通過(guò)不同方式來(lái)運(yùn)用旋律和節(jié)奏,能夠?qū)ρ輪T的表演產(chǎn)生重要的影響。音樂(lè)旋律節(jié)拍能夠快速地穩(wěn)定演員的現(xiàn)場(chǎng)表演節(jié)奏,發(fā)揮聲腔旋律的表現(xiàn)力。而其與音樂(lè)鑼鼓相配合,則能夠協(xié)助表演者更好地表達(dá)自己的內(nèi)心情感,同時(shí)也能夠幫助表演者在較短時(shí)間內(nèi)進(jìn)入戲劇所設(shè)定的人物角色,從而調(diào)動(dòng)自己的情感,引發(fā)在場(chǎng)聽(tīng)眾的共鳴。總之,戲曲舞臺(tái)上鑼鼓音樂(lè)能夠更好地表達(dá)和渲染角色的喜、怒、哀、樂(lè)等不同情感,也有助于刻畫角色。所以俗話說(shuō):“一臺(tái)鑼鼓半臺(tái)戲。”在戲曲演出的各個(gè)環(huán)節(jié)中,戲曲的音樂(lè)鑼鼓是最關(guān)鍵的部分,如果脫離了音樂(lè)鑼鼓,民族器樂(lè)就會(huì)失去原來(lái)的韻味,整臺(tái)戲曲表演的氛圍也就會(huì)黯然失色。音樂(lè)鑼鼓渲染、襯托著不同的人物角色情緒和跌宕起伏的劇中故事。關(guān)于音樂(lè)鑼鼓在戲曲中的作用,有人認(rèn)為,它將一臺(tái)戲眾多不同的角色人物建立了一個(gè)整體,并在整體上構(gòu)成了一種和諧、流暢的舞臺(tái)表演中心。人們往往把戲曲的四功五法形容成人的血肉,而戲曲聲腔、音樂(lè)鑼鼓便是骨架,骨骼部分的有力與強(qiáng)健,才能使整個(gè)戲曲劇目更富有生機(jī)與表現(xiàn)力。
四、徽劇音樂(lè)人才培養(yǎng)舉措
(一)構(gòu)建新穎人才傳承模式
徽劇的傳承和發(fā)展離不開(kāi)人才支撐,“戲曲的發(fā)展關(guān)鍵在人”。為弘揚(yáng)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,進(jìn)一步推進(jìn)徽劇的傳承和保護(hù),使徽劇藝術(shù)活起來(lái)、留下來(lái)、傳下去,當(dāng)?shù)貞?yīng)培養(yǎng)一批適應(yīng)傳統(tǒng)文化發(fā)展、服務(wù)地方經(jīng)濟(jì)社會(huì)需要、嫻熟掌握徽劇音樂(lè)各項(xiàng)演奏技能與技巧、具有良好的職業(yè)道德素質(zhì)的專業(yè)人才。2006年安徽藝術(shù)職業(yè)學(xué)院與安徽省徽京劇院聯(lián)合招收培養(yǎng)了徽劇專業(yè)學(xué)生,2012年其為江西省婺源徽劇傳習(xí)所定向培養(yǎng)徽劇專業(yè)學(xué)生,2016年其再度為安徽省徽京劇院培養(yǎng)徽劇專業(yè)學(xué)生,2018年其為黃山市徽劇院培養(yǎng)了徽劇專業(yè)學(xué)生。良好的培養(yǎng)機(jī)制建立了科學(xué)培養(yǎng)模式,使得優(yōu)秀的專業(yè)學(xué)生能夠接過(guò)徽劇前輩的接力棒,不斷強(qiáng)化厚實(shí)的徽劇文化理論基礎(chǔ),掌握徽劇傳統(tǒng)音樂(lè)技能精髓,為將來(lái)徽劇藝術(shù)的傳承發(fā)展起到積極作用。
(二)提供多元化戲曲展示平臺(tái)
傳播平臺(tái)決定著戲劇的發(fā)展方向,以前的小舞臺(tái)已不能滿足非物質(zhì)文化遺產(chǎn)進(jìn)一步發(fā)展的需要,提高知名度需要積極創(chuàng)新創(chuàng)排徽劇經(jīng)典劇目,進(jìn)入高層次的展示平臺(tái),比如:非遺傳統(tǒng)技藝展覽會(huì)、央視戲曲頻道優(yōu)秀劇目錄播、徽班進(jìn)京故宮展覽等大型藝術(shù)交流活動(dòng),以及各項(xiàng)國(guó)內(nèi)重大賽事,磨煉出精品力作。這些舉措也為徽劇音樂(lè)人才培養(yǎng)方式探索出了一條新路,唯有敢于創(chuàng)新,才能更好地繼承傳統(tǒng)。新時(shí)代,徽劇這樣優(yōu)秀的民間傳統(tǒng)藝術(shù)傳承必須占領(lǐng)人才高地,制定系統(tǒng)的徽劇音樂(lè)人才傳承方案。
五、結(jié)語(yǔ)
綜上所述,徽劇藝術(shù)凝聚著中國(guó)濃厚的民族地方特色,其符合中國(guó)人獨(dú)特的藝術(shù)審美和趣味,在悠遠(yuǎn)的歷史長(zhǎng)河中不斷地汲取著時(shí)代的文藝特點(diǎn),得到了較為廣泛的發(fā)展與傳播,并逐步產(chǎn)生了獨(dú)具特色的藝術(shù)表現(xiàn)手法。其中,徽劇音樂(lè)的表現(xiàn)方式值得后人學(xué)習(xí),其在戲曲情節(jié)展示、人物刻畫方面具有重要意義,其以敘述、抒發(fā)、強(qiáng)調(diào)語(yǔ)氣、營(yíng)造環(huán)境等不同的方式和途徑來(lái)表達(dá)不同角色復(fù)雜的內(nèi)心世界,展現(xiàn)對(duì)立沖突并將其升華。老話說(shuō),戲無(wú)曲而不立,任何劇種的輝煌和發(fā)展都建立在音樂(lè)聲腔系統(tǒng)完整和結(jié)構(gòu)成熟的基礎(chǔ)之上,所以,在傳承好中國(guó)徽劇藝術(shù)前,必須先深入去研究徽劇音樂(lè),認(rèn)識(shí)到它特殊的功能作用,這樣才能為我國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展做出有益貢獻(xiàn)。
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