摘 要:“藝術(shù)指導(dǎo)”一詞最早源于英文單詞“coach”,它被翻譯為“教練”之意,這與我們所理解的傳統(tǒng)鋼琴伴奏有很大的差異。優(yōu)秀的鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)絕不僅僅是技術(shù)過硬的鋼琴演奏者,更是具有多重能力的復(fù)合型人才。隨著近些年我國藝術(shù)教育的蓬勃發(fā)展,高質(zhì)量藝術(shù)人才需求量不斷增加,也對鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的能力建構(gòu)與向度發(fā)展提出了更高的要求。盡管其最初始于西方,但在中西方文化融合發(fā)展的今天,“雙循環(huán)”性早已成為國內(nèi)外鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的訓(xùn)練原則。本文以“雙循環(huán)”視角為切入點,研究梳理我國鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)演進歷程,總結(jié)探索提升藝術(shù)指導(dǎo)能力修養(yǎng)的舉措,在進一步擴展其藝術(shù)定位的同時思考未來發(fā)展的新方向。
關(guān)鍵詞:鋼琴藝術(shù)指導(dǎo);“雙循環(huán)”;演進;能力構(gòu)建;向度
中圖分類號:J624 文獻標(biāo)識碼:A 文章編號:1673-1794(2023)01-0077-05
作者簡介:于心慈,沈陽音樂學(xué)院藝術(shù)指導(dǎo)教師,碩士,研究方向:鋼琴演奏及藝術(shù)指導(dǎo);楊丹旎,沈陽音樂學(xué)院聲樂教育學(xué)院教授(沈陽 110000)。
基金項目:遼寧省教育科學(xué)“十三五”規(guī)劃課題“應(yīng)用聲樂教學(xué)法研究與實踐”(JG18DB488)
收稿日期:2022-05-20
“藝術(shù)指導(dǎo)”與我們所理解傳統(tǒng)意義上的鋼琴伴奏有很大不同,從橫向上看它更具學(xué)理性,從實踐上看它更具綜合性,從對藝術(shù)指導(dǎo)本身看它是要求兼具扎實理論、過硬技能以及高水平審美能力且有一定教學(xué)指導(dǎo)力的復(fù)合型人才。藝術(shù)指導(dǎo)“其主要職能為教師,奠基于伴奏功能,馳騁于合作功能,成就于指導(dǎo)功能。”[1]藝術(shù)指導(dǎo)最早起源于西方,早期的國內(nèi)音樂界對藝術(shù)指導(dǎo)的理解僅僅局限于伴奏,其中主要是鋼琴伴奏,在人們的思想意識中,其存在的價值是為聲樂表演服務(wù)且大多以西方作品為主。近些年,隨著國內(nèi)外各藝術(shù)類高校交流訪問學(xué)習(xí)的不斷增多,音樂工作者的眼界開闊,逐漸意識到對于鋼琴伴奏這一藝術(shù)職能認(rèn)識的偏差,業(yè)界開始打破單純的“為演而伴”的思維,為其“鋼琴伴奏”正名為鋼琴“藝術(shù)指導(dǎo)”,并賦予全新的意義。
中國近代音樂史上,由學(xué)堂樂歌開始,西方音樂傳入中國,經(jīng)過百余年的發(fā)展已在中國形成了廣泛的影響。西方音樂以其專業(yè)化、系統(tǒng)化、精細化、技術(shù)性的創(chuàng)作與表演方式為中國音樂的發(fā)展帶來了助益,同時也受到了業(yè)內(nèi)人士與人民大眾的喜愛,成為音樂領(lǐng)域中的重要部分。近年來,隨著黨中央提出堅定文化自信,弘揚民族文化,中國音樂也迎來了蓬勃發(fā)展的春天,很多中國音樂作品在保留民族風(fēng)格韻味的基礎(chǔ)上,與西方樂器、音樂元素、音樂技術(shù)、創(chuàng)作理念相結(jié)合,與時俱進、銳意創(chuàng)新,形成了中國民族音樂繁榮發(fā)展的局面。中西音樂以不同的音樂理念、音樂風(fēng)格、音樂技巧交相輝映、相互借鑒,共同推動中國音樂發(fā)展。而中西方音樂的不同風(fēng)格、不同表達方法,在創(chuàng)作—表演(二度創(chuàng)作)—賞析—創(chuàng)作的過程中形成各具特色的循環(huán)模式,可將這兩種時而并行、時而交錯的循環(huán)模式稱之為“雙循環(huán)”。當(dāng)代的音樂就是“雙循環(huán)”視角下的音樂,鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)作為音樂藝術(shù)的新興學(xué)科之一,作為聲樂藝術(shù)的重要助力,必須以此為基礎(chǔ)來厘定鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)的能力構(gòu)建,才會為“藝術(shù)指導(dǎo)”這一名稱找到真正的準(zhǔn)確定位,更好地實現(xiàn)鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的職責(zé)與作用。本文以“雙循環(huán)”視角下的鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)發(fā)展為切入點,研究梳理我國鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)演進歷程,總結(jié)探索提升藝術(shù)指導(dǎo)能力修養(yǎng)的舉措,在進一步擴展其藝術(shù)定位的同時思考未來發(fā)展的新方向。
一、我國鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的演進歷程
在我國鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的發(fā)展過程中,不得不提及1998年與2000年分別在聊城師范學(xué)院和天津音樂學(xué)院舉辦的第一屆與第二屆“全國鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)研討會”,這兩屆研討會的舉辦對中國鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的發(fā)展具有里程碑性的意義。在兩次會議研討中,學(xué)者們界定了藝術(shù)指導(dǎo)的職責(zé)與重要性,并將“鋼琴伴奏”正式更名為“藝術(shù)指導(dǎo)”。同時,1998年在武漢音樂學(xué)院向全國招收了第一批鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)研究生,開創(chuàng)了國內(nèi)該專業(yè)研究生招生的先河。緊隨其后,中國音樂學(xué)院、中央音樂學(xué)院、上海音樂學(xué)院、沈陽音樂學(xué)院也陸續(xù)在本科與研究生階段開設(shè)鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)。中國音樂學(xué)院還特別組織鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)學(xué)生與聲樂歌劇系學(xué)生進行配合訓(xùn)練,針對不同風(fēng)格、體裁的德奧藝術(shù)歌曲進行伴奏訓(xùn)練、基礎(chǔ)聲樂演唱訓(xùn)練、藝術(shù)指導(dǎo)元素課程訓(xùn)練等等,將理論與技能實操有效地融合在一起進行大膽嘗試。同時,在教學(xué)的過程中打破傳統(tǒng)鋼琴伴奏以“伴”為主的思維定式,在教學(xué)中引導(dǎo)學(xué)生多維度思考藝術(shù)指導(dǎo)的職責(zé)與價值,深化認(rèn)知。之后在2013年中國音樂學(xué)院組織了“首屆鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)學(xué)科發(fā)展論壇”,2017年在星海音樂學(xué)院開展了“首屆協(xié)作鋼琴藝術(shù)周”,這些學(xué)術(shù)交流活動的展開為我國鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的演進、發(fā)展起到了極大的促進作用。
目前,我國鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)還處于發(fā)展階段,各高校的學(xué)科建設(shè)還不夠完善、師資缺乏,偏重技術(shù)訓(xùn)練缺少藝術(shù)美呈現(xiàn),在人才儲備、培養(yǎng)方面相比于國際一流水平還存在一定的差距。因此,我國鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)還具有較大的發(fā)展空間,且任重道遠。
二、“雙循環(huán)”視角下鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的技術(shù)能力構(gòu)建
藝術(shù)指導(dǎo)源于西方,但時至今日在中國也早已生根發(fā)芽,形成了一定的發(fā)展,并深深融會在當(dāng)下的藝術(shù)文化中,所以當(dāng)代的藝術(shù)指導(dǎo)必須在熟練掌握西方音樂演奏風(fēng)格的同時,也能夠準(zhǔn)確呈現(xiàn)出中國音樂作品的韻味特色,在“雙循環(huán)”視角下不斷提升與完善自己的能力水平,形成音樂演奏、音樂表現(xiàn)、音樂指導(dǎo)等方面的全面技術(shù)能力構(gòu)建。
(一)扎實嫻熟的演奏能力
盡管鋼琴“藝術(shù)指導(dǎo)”一詞為“鋼琴伴奏”賦予了多層次的意義,但它還是以鋼琴演奏為前提與基礎(chǔ)。因此,扎實嫻熟的鋼琴演奏能力是成為優(yōu)秀藝術(shù)指導(dǎo)的首要條件。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)必須具有較高的鋼琴演奏程度、熟練的各種演奏技巧、良好的音樂感覺、穩(wěn)定的演奏心理素質(zhì)等基本演奏能力,確保能夠完成不同難度音樂作品的演奏,并在表演過程中做到技術(shù)的完美呈現(xiàn),如音階、和弦、跳音、琶音、八度等的流暢表達,對踏板的運用和控制,手指不同的觸鍵方式,不同音樂作品音樂風(fēng)格的準(zhǔn)確演繹等,并進行生動的音樂表現(xiàn)與情感表達。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在表演過程中出現(xiàn)技術(shù)上的失誤或瑕疵會直接影響歌唱者的演出狀態(tài)和表演質(zhì)量,對于音樂作品的整體呈現(xiàn)至關(guān)重要。尤其西方很多藝術(shù)歌曲,如拉赫瑪尼諾夫的《春潮》等作品,音樂創(chuàng)作中以鋼琴部分見長甚至可以媲美鋼琴獨奏曲;而中國作品如聲樂隨想曲《春江花月夜》等有很多以鋼琴模仿民樂的演奏也是具有一定難度,所以藝術(shù)指導(dǎo)必須是鋼琴演奏的“能力者”,雖然是在演唱者身后進行“默默無聞”輔助與支持,但是沒有堅強的實力是無法完成“藝術(shù)指導(dǎo)”這一重要的職責(zé)與使命。
(二)快速應(yīng)變的視奏能力
視奏能力是鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)應(yīng)該具備的基本能力,也是成為合格的鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的檢驗標(biāo)準(zhǔn)。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)與普通的鋼琴演奏不同,在與演唱者的合作過程中經(jīng)常會遇到各種各樣的突發(fā)情況,如臨時演出、更改曲目、增加曲目等,都需要鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在極短的時間內(nèi)迅速演奏出伴奏樂曲,并且準(zhǔn)確流暢,做好力度、速度的變化,完成音樂表現(xiàn),這就對鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的視奏能力提出了較高的要求。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)必須具有較強的視奏能力才能勝任這一工作,而這一能力的培養(yǎng)不能一蹴而就,需要日積月累的努力練習(xí),積累而成。就猶如我們讀書一般,當(dāng)我們閱讀過不同類型、不同體裁的文章,積累了大量的閱讀經(jīng)驗,熟悉了各種各樣的寫作風(fēng)格,才能在之后的閱讀中做到流暢閱讀并快速掌握其中的內(nèi)涵蘊意。所以提高視奏能力,要長期進行各種風(fēng)格、題材、類型音樂作品的視奏訓(xùn)練,積累大量的演奏經(jīng)驗,對不同類型的伴奏聲部、曲式結(jié)構(gòu)、節(jié)奏韻律都有深入的理解,并鍛煉在視奏過程中快速地掌握作品的曲風(fēng),使之在接觸新樂譜的第一時間就被調(diào)動出來,盡快形成流暢完整的演奏。在“雙循環(huán)”視角下,中西方不同音樂作品在演奏技巧、風(fēng)格特點等方面都存在較大差異,對視奏的音樂表達提出了更多的挑戰(zhàn),鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)應(yīng)在快速準(zhǔn)確進行視奏的同時,充分考慮到不同類型音樂作品演奏特點與風(fēng)格特點,找準(zhǔn)音樂表現(xiàn)定位,使視奏的呈現(xiàn)與表達更加豐滿。
(三)包容性強的合作能力
鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的職責(zé)不同于鋼琴獨奏,獨奏更強調(diào)個人對作品的單一性認(rèn)知理解,對于演奏技巧的要求“主要體現(xiàn)在個人的表演上”[2],而藝術(shù)指導(dǎo)不僅需要演奏這一單項能力的展現(xiàn),還需要配合演唱者共同完成音樂表現(xiàn),所以對鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)而言,具有靈活應(yīng)變并包容性強的合作能力是非常重要的。因為在鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的教學(xué)或演奏過程中,可能會遇到各種各樣的演唱者,專業(yè)能力強的或弱的,善于表現(xiàn)或較為木訥的,對音樂有獨到見解的……,鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)都需要和他們進行良好的配合,并在合作中協(xié)助他們更好地完成音樂作品的呈現(xiàn)。所以鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)首先要有良好的合作能力,并在合作中展現(xiàn)較高的包容度,面對不同特點的演唱者都能做好配合,根據(jù)他們的特點,展現(xiàn)優(yōu)長,改掉缺點與錯誤,使鋼琴與聲樂能夠默契配合、互為支撐,共同演繹好音樂作品。
(四)不同語言歌詞的掌握能力
大部分聲樂作品的歌詞都是由不同語種甚至是古語構(gòu)建而成的,對于歌詞的發(fā)音、重音、詞性以及語法掌握的熟練程度直接影響對作品風(fēng)格、節(jié)奏及音樂性的理解,因此具有對不同語言的掌握能力對藝術(shù)指導(dǎo)而言非常重要。西方藝術(shù)歌曲的歌詞中有大量的外文,如意大利語、法語、俄語等;中國藝術(shù)歌曲的歌詞有很大一部分由古代詩詞構(gòu)成,這些都是具有一定完成難度的。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)必須對藝術(shù)歌曲中的幾種西方常用語言有基本的了解,熟悉其發(fā)音特點與使用規(guī)律,對中國歌曲中古詩詞也有較為全面的掌握,才能在合作演繹的過程中,能夠聆聽清楚演唱者的演唱,并捕捉演唱者發(fā)音中的問題,幫助他們找到正確的合理的語言發(fā)音方式,并結(jié)合語言特色,將音樂更好地呈現(xiàn)出來,將藝術(shù)歌曲的風(fēng)格演繹得更加準(zhǔn)確。
(五)音樂作品的分析能力
作品的分析能力是成為優(yōu)秀藝術(shù)指導(dǎo)不可或缺的重要一項。演奏前,藝術(shù)指導(dǎo)必須對音樂作品的聲部進行、和聲特征、曲式結(jié)構(gòu)、風(fēng)格特征、情感情緒等各方面元素進行分析研究,對作品的音樂形態(tài)與思想內(nèi)涵形成全面的認(rèn)識與了解,之后才能明確與之相對應(yīng)的表演技術(shù)要求和風(fēng)格的演繹表現(xiàn)。這種對作品的分析能力并不僅僅是單純的鋼琴伴奏旋律的分析,而是包括對包含聲樂演唱在內(nèi)的整體作品分析。一方面是指對作品曲式結(jié)構(gòu)、樂句樂段、調(diào)式調(diào)性、織體變化等創(chuàng)作要素進行分析,厘清音樂作品的體裁與形態(tài)特征,如再現(xiàn)性結(jié)構(gòu)、并列式結(jié)構(gòu)、回旋式結(jié)構(gòu)或奏鳴性結(jié)構(gòu)等,為作品的表現(xiàn)奠定基調(diào)。另一方面是對音樂作品的風(fēng)格特點、情緒特征以及內(nèi)涵意蘊進行分析,幫助聲樂演唱者尋求適宜的表現(xiàn)方式、演唱技巧,明確適合的情感表達方向,以準(zhǔn)確、合理的音樂表達方式呈現(xiàn)音樂作品。尤其在“雙循環(huán)”背景下,中西方音樂作品在創(chuàng)作技術(shù)、結(jié)構(gòu)方式、音樂體裁、音樂風(fēng)格等各方面都存在很大差異,必須找準(zhǔn)明確的方向才能準(zhǔn)確的詮釋作品,所以對鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)而言,音樂作品分析能力顯得尤為重要。具有良好作品分析能力的藝術(shù)指導(dǎo)是一位好的引導(dǎo)者與鑒賞者,可以幫助和引導(dǎo)演唱者及時發(fā)現(xiàn)表演中的問題和不足,并幫助他們完成對作品的準(zhǔn)確理解與判斷,在高效的配合下形成對音樂作品合理準(zhǔn)確的二度創(chuàng)作。
三、“雙循環(huán)”視角下鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的文化修為
鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的文化修為影響著對音樂作品的理解與表現(xiàn),決定著聲樂藝術(shù)表演呈現(xiàn)的質(zhì)量。文化修為的體現(xiàn)不是演奏技術(shù)的直觀性呈現(xiàn),而是體現(xiàn)在透過表演所展現(xiàn)出來的文化氣質(zhì)上?!半p循環(huán)”視角打開了鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)單一的文化向度,對鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的文化修為要求也在逐步提高,不但要具有扎實的鋼琴演奏技巧,也需要具有音樂基本理論知識、中西方音樂史、外語(歌詞)、演唱技巧等多方面的綜合知識與綜合能力。
(一)藝術(shù)類多學(xué)科知識的掌握
鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)對于從業(yè)者的綜合素質(zhì)要求較高,不僅要求技術(shù)上的扎實熟練,更需要深厚的文化底蘊與綜合素養(yǎng)作為支撐。音樂藝術(shù)的發(fā)展不是單獨存在的,而是與其它藝術(shù)形式交融共存的,多種藝術(shù)形式上雖然存在差異,但本質(zhì)上卻存在共通性,不同的藝術(shù)形式相互支撐借鑒、依存發(fā)展。掌握藝術(shù)類多學(xué)科知識是提升鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)能力水平與綜合素質(zhì)的重要途徑,可以幫助他們從不同的審美視角更為多元地理解作品內(nèi)涵。特別是在“雙循環(huán)”背景下,更多的藝術(shù)需求、更為廣泛的作品風(fēng)格、更多的音樂創(chuàng)作理念等都需要藝術(shù)指導(dǎo)逐漸建立豐富全面的藝術(shù)類綜合知識結(jié)構(gòu)。如演奏印象派風(fēng)格的作品時,需要表達“朦朧”的音樂感覺,但是這一概念對于聲音來說是非常難以表達的,要想透過音色表現(xiàn)印象派的朦朧感,就可以借鑒美術(shù)作品來感受、領(lǐng)悟“朦朧”的感覺,可通過莫奈的《日出》《睡蓮》等作品體驗印象派的審美風(fēng)格,形成對其風(fēng)格特征的基本理解與認(rèn)知,并將其轉(zhuǎn)化為音樂美學(xué)風(fēng)格表現(xiàn)在作品中,做好對印象派音樂作品的表達與詮釋。除此之外,鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在為不同國家的作品進行伴奏時,應(yīng)該了解其國家的文化、地理、歷史背景等,不同國家對于相同題材作品的思想表達可能完全不同。從“雙循環(huán)”視角來看,在西方很多藝術(shù)歌曲作品中,對愛情歌曲的描寫相對熱情奔放,而中國的藝術(shù)歌曲中對于愛情的表達則相對含蓄,這與東西方人民情感的表達方式與習(xí)慣不同有著很大關(guān)聯(lián)。作為鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)如果對此不能有深入的理解則很難給予表演者有效的引導(dǎo),伴奏中也無法呈現(xiàn)更為深刻的審美意蘊。因此,鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)應(yīng)對“不同的藝術(shù)形式、中西文化以及風(fēng)土人情等” [3]相關(guān)知識進行更多的學(xué)習(xí)與了解,不斷提高自己的藝術(shù)修養(yǎng),才能幫助演唱者呈現(xiàn)出高質(zhì)量的表演。
(二)綜合學(xué)科知識的掌握
中外文史類等綜合學(xué)科知識是鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)必須具備的知識儲備內(nèi)容。從“雙循環(huán)”視角出發(fā),中外文史知識對于詮釋音樂作品、進行藝術(shù)指導(dǎo)有重要意義,是鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)教學(xué)中經(jīng)常使用的知識內(nèi)容,幫助演唱者更加準(zhǔn)確全面地認(rèn)知與理解作品,使得作品的表現(xiàn)更為生動、鮮活富有感染力。
1.詩詞類文學(xué)知識。
在中外音樂中,將詩詞引入到聲樂作品創(chuàng)作早已屢見不鮮,西方以舒伯特的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作為代表,在中國更是有大量作曲家引用古代文人墨客的詩詞作品進行譜曲。相比于西方藝術(shù)歌曲,中國詩詞類作品更講究詞句與旋律的搭配,方整式與非方整式的樂句編配存在很大差異。這對于演唱者和鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)都是很大的挑戰(zhàn),特別是扮演引導(dǎo)、協(xié)助角色的鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)更需要對此有更為深入的了解。一是要準(zhǔn)確掌握詩詞創(chuàng)作背景、題材風(fēng)格、思想內(nèi)涵、核心情感以及吟誦語氣,有效引導(dǎo)演唱者在中國詩詞美學(xué)風(fēng)格的基礎(chǔ)上演繹出符合詩詞韻律的旋律;二是要掌握中國詩詞語句特性,特別了解“非方整詩句的獨特吟誦習(xí)慣” [4],有效配合作品中的和聲,保持樂句的完整性不被破壞,營造獨有的意境和韻味??梢哉f,只有真正掌握了詩歌中非方整性詩句的特性規(guī)律,才能自如地穿梭于詩歌藝術(shù)歌曲之中。
2.語法修辭知識。
在中國藝術(shù)歌曲中,對文學(xué)語法的認(rèn)識與理解對于演繹作品、表達音樂情感十分重要。以藝術(shù)歌曲《我愛你,中國》為例,歌詞中出現(xiàn)了許多排比句式——“我愛你……”,排比句的多次出現(xiàn)不斷加深語氣增強情感的表達。藝術(shù)指導(dǎo)應(yīng)提示演唱者做好情感鋪墊,通過不同層次的演唱力度層層遞進,增強渲染性,不斷推向音樂情緒高潮。除此之外,歌詞排比句與旋律和聲配置的結(jié)合使此處的樂句變得更加富有層次感與色彩性,不斷推進音樂展開。音樂作品的語法在一定程度上決定了樂句的構(gòu)成與音樂展開的方式與規(guī)律,所以做好語法理解對于詮釋作品內(nèi)涵有很重要的參考意義。
3.音樂史知識。
歷史是人類精神文化的載體,不同國家有各自的音樂歷史,正是各自獨特的歷史文化賦予今時今日的音樂文化獨特的精神氣質(zhì),這些精神氣質(zhì)滲透于作品中形成獨特的風(fēng)格。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)應(yīng)對不同國家、地區(qū)的音樂史有所了解,進而才能準(zhǔn)確把握不同樂派、不同作曲家的創(chuàng)作特征以及不同時代、不同國家的音樂風(fēng)格,有的放矢地進行二度創(chuàng)作。在中西方,自古都有對音樂加以重視的傳統(tǒng)。中國古代“六藝”之“禮、樂、射、御、書、術(shù)”以及西方古代有“七藝”學(xué)科,其中將音樂排名在第二位。無論中西方,人們都注意到音樂對人類思想的教化作用、對價值觀的引導(dǎo)作用、對審美觀的提升作用。一名優(yōu)秀的鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)應(yīng)具備扎實的音樂史知識,并結(jié)合自己的實踐經(jīng)驗,在合作過程對不同的作品風(fēng)格迅速準(zhǔn)確地作出判斷,才能幫助演唱者了解作品并快速進入音樂表現(xiàn)狀態(tài)。
四、“雙循環(huán)”視角下鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)發(fā)展向度思考
隨著音樂教育事業(yè)的蓬勃發(fā)展,新時期鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)的發(fā)展也日趨完善,從最初的照搬西方到現(xiàn)如今發(fā)展的多元化,中國的鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)也在日漸以“雙循環(huán)”的視角不斷完善專業(yè)發(fā)展上的不足,盡管相比于世界一流藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)還存在一定的差距,但在未來發(fā)展向度上,我國高校音樂工作者們也在多年的摸索中厘清了發(fā)展方向。
(一)高質(zhì)量發(fā)展
鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)應(yīng)走出對伴奏技能追求的狹小天地,尋求系統(tǒng)化、專業(yè)化、多元化、審美化的高質(zhì)量發(fā)展。這一專業(yè)看似并非舞臺上的“主角”,但是卻是音樂舞臺上每一處都不能缺少的重要角色。雖然鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)多以與聲樂的配合為主,但是實際上在歌劇舞臺、器樂舞臺上到處都需要他。不僅承擔(dān)的責(zé)任重大,使用量與需求量也巨大,必須提升鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的專業(yè)化、系統(tǒng)化程度,才會提高音樂訓(xùn)練與表演的水平,循序漸進推動音樂藝術(shù)的發(fā)展進程,所以高質(zhì)量發(fā)展是鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)的必然發(fā)展方向與目標(biāo)。
(二)分類化發(fā)展
不同的音樂題材與音樂形式都需要鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的輔助與支持。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)要實現(xiàn)更好、更長遠的發(fā)展,可以嘗試探索進行分類,如“德國的鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)就分為器樂、藝術(shù)歌曲、歌劇三類” [5]。將鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)或者按照音樂形式,或者按照音樂風(fēng)格進行分類培養(yǎng)或?qū)嵺`,都會使這一專業(yè)形成更為精細的分工,從而提高其專業(yè)化程度,有利于未來發(fā)展。
(三)專業(yè)化培養(yǎng)
大學(xué)生是鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)的后備軍,各藝術(shù)類高校與綜合類高校都開設(shè)有鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè),對這一專業(yè)高校應(yīng)高度重視,加大培養(yǎng)力度,形成專業(yè)化培養(yǎng)。由于鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)所需要的專業(yè)能力與綜合能力涉及范圍較廣,學(xué)校應(yīng)健全課程設(shè)置,在開設(shè)鋼琴演奏、樂理、和聲、曲式分析、視唱練耳、音樂史等專業(yè)基礎(chǔ)課的同時,增設(shè)音樂外語、文學(xué)常識、藝術(shù)美學(xué)等多學(xué)科課程,聘請有經(jīng)驗的專家教師授課,為學(xué)生多提供實踐機會,培養(yǎng)更多的理論與實踐并重的人才,使鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)后繼有人。
(四)與國際接軌
在“雙循環(huán)”背景下,鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)的未來發(fā)展要與國際接軌,一方面,鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)在我國起步較晚,我們應(yīng)學(xué)習(xí)借鑒歐美國家的成功經(jīng)驗與做法,取長補短、因地制宜,將外國的經(jīng)驗與我國的發(fā)展現(xiàn)狀相結(jié)合,形成適合我國國情與專業(yè)發(fā)展現(xiàn)狀的做法,為我所用。另一方面,鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)應(yīng)該打開視野,增長見識,了解各國音樂發(fā)展的前沿動態(tài)與信息資訊,關(guān)注各國鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)學(xué)科發(fā)展動態(tài)與趨勢不斷提升自身眼界與品位。
新時代文化藝術(shù)的高速發(fā)展,帶來了新的生機與活力,“雙循環(huán)”開啟了中國音樂藝術(shù)蓬勃發(fā)展的嶄新篇章。藝術(shù)指導(dǎo)作為音樂藝術(shù)領(lǐng)域中不可或缺的專業(yè)之一,已經(jīng)逐漸形成良性發(fā)展并得到大家的關(guān)注與認(rèn)可。當(dāng)代的鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)必須明確努力方向,提高業(yè)務(wù)能力,增加實踐經(jīng)驗,提升專業(yè)素養(yǎng),強化綜合素質(zhì),加深文化底蘊,以技術(shù)為基礎(chǔ)、以文化為依托、以審美為追求宗旨,不斷增加知識儲備,強化綜合實力,才能擔(dān)負起鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)教育、引導(dǎo)的重要職責(zé)與使命,才能實現(xiàn)“藝術(shù)指導(dǎo)”的真正價值意義,在配合中實現(xiàn)對音樂作品的良好二度創(chuàng)作,演繹出富有靈魂的動人樂章,推動學(xué)科向著高質(zhì)量方向發(fā)展,助力音樂藝術(shù)繁榮發(fā)展。
[注 釋]
①
[參 考 文 獻]
[1] 西沙.談藝術(shù)指導(dǎo)與鋼琴伴奏的聯(lián)系與區(qū)別[J].音樂天地,2013(6):54-56.
[2] 楊帆.芻議聲樂藝術(shù)指導(dǎo)的復(fù)合型能力[J].歌唱藝術(shù),2018(6):53-56.
[3] 胡月.鋼琴伴奏的多元化思維和綜合素養(yǎng)分析[J].藝術(shù)品鑒,2020(15):195-196.
[4] 程磊.鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的能力構(gòu)建及其對聲樂藝術(shù)表現(xiàn)的作用研究[D].哈爾濱:哈爾濱師范大學(xué),2015.
[5] 佘世晨.對中國高校當(dāng)下“鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)”學(xué)科分類發(fā)展的探討[J].藝術(shù)教育, 2021(2):51-54.
責(zé)任編輯:李曉春