中國藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏的重要作用和實踐技巧研究

呂靖雅

（阜陽幼兒師范高等?？茖W校 安徽 阜陽 236015）

中國藝術(shù)歌曲的歌詞多源自古詩詞，在歌唱過程中帶有一定的藝術(shù)氛圍，適宜的鋼琴伴奏可將歌曲情感充分呈現(xiàn)出來，隨著藝術(shù)歌曲與音樂會形態(tài)聯(lián)系得愈加緊密，其展現(xiàn)出的情感更加強烈。

一、中國藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏的主要作用

（一）有助于展現(xiàn)歌曲氣勢

中國藝術(shù)歌曲采用鋼琴伴奏的過程中，無論是演唱人員還是伴奏人員都能精準發(fā)現(xiàn)鋼琴伴奏在藝術(shù)歌曲中的作用。一般來講，利用一架鋼琴就能完整地演奏出整組藝術(shù)歌曲，鋼琴伴奏可充分呈現(xiàn)歌曲的氣勢，更好地抒發(fā)歌曲內(nèi)在情感。針對中國藝術(shù)歌曲的不同內(nèi)容，具體的鋼琴伴奏也有所區(qū)別。比如，針對《我住長江頭》這首藝術(shù)歌曲，伴奏者要利用鋼琴將該歌曲的伴奏分成和弦與波浪類演奏，透過波浪類演奏可充分詮釋長江波濤滾滾的景象，在巨大的波浪聲中將長江的整體氣勢生動地詮釋出來，讓歌曲形成較強的壓迫感，再利用和弦融合對應(yīng)性氣勢，增進該藝術(shù)歌曲的抒情效果，助長歌曲氣勢。值得一提的是，在采用鋼琴伴奏的過程中，相關(guān)人員應(yīng)適時明確伴奏方法，即利用鋼琴伴奏內(nèi)柔和與起勢的結(jié)合將中國藝術(shù)歌曲的氣勢、抒情等狀態(tài)展現(xiàn)出來，全面提升歌曲演奏效果。

（二）有利于促進歌曲內(nèi)容的融合

鑒于鋼琴演奏中充滿著旋律的變化，中國藝術(shù)歌曲在利用鋼琴伴奏時，運用適宜的技巧有利于促進歌曲內(nèi)容的融合。通常來講，藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏會帶有一定的旋律變化，而旋律變化又能合理比對藝術(shù)歌曲的多項內(nèi)容，借助多方面的合理比對可幫助聽眾理解藝術(shù)歌曲的內(nèi)容，即精準融合不同類型的藝術(shù)歌曲。在進行藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏時，伴奏人員應(yīng)注意鋼琴伴奏期間的各種音符，利用不同音符的合理比對來明確藝術(shù)歌曲的演奏內(nèi)容，在適時融合鋼琴伴奏與藝術(shù)歌曲內(nèi)容后，可發(fā)現(xiàn)二者高效融合的旋律不但增強了該類音樂的整體表現(xiàn)力，還能增強該藝術(shù)歌曲內(nèi)容的豐富性、充實性。此外，在開展中國藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏時，可適時分析該歌曲內(nèi)容與伴奏形式的融合性，利用二者的充分結(jié)合來呈現(xiàn)出鋼琴伴奏的具體作用，提升該項工作的藝術(shù)性、綜合性[1]。

（三）增加對藝術(shù)歌曲內(nèi)容的解釋

在探究中國藝術(shù)歌曲的形式與內(nèi)容時，可發(fā)現(xiàn)該類歌曲的起伏變化較多，鋼琴伴奏可將該類變化較好地展現(xiàn)出來，增加對藝術(shù)歌曲內(nèi)容的解釋，高效完成歌曲各階段內(nèi)容的過渡，而使用其他演奏或伴奏形式較難將該項轉(zhuǎn)變展示出來。相較于藝術(shù)歌曲的演唱者，鋼琴伴奏者在歌曲演奏過程中也較為重要，要借助相互吟唱、相互應(yīng)對等形式來完成藝術(shù)歌曲演唱與鋼琴伴奏工作，使歌唱與鋼琴達到相互伴奏的目的。針對中國藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏而言，其正確順序為先歌曲演唱、后鋼琴伴奏，也就是說，歌曲演唱會為鋼琴伴奏提供一定的時間，并借助該時間來充分展現(xiàn)歌曲的意境，增進該項伴奏工作的效果，提升藝術(shù)歌曲演唱的整體質(zhì)量。在演唱者演唱中國藝術(shù)歌曲時，為提升該類作品的表現(xiàn)力，每完成一句歌詞的演唱，都要留出一定的空白時間供聽眾回味，可在該階段利用適宜的鋼琴伴奏來填補歌曲演唱的空白，更好地完成演唱與伴奏的融合，運用鋼琴將藝術(shù)歌曲的意境展現(xiàn)出來，為此后的歌曲演唱提供更佳服務(wù)。良好的鋼琴伴奏還可充分詮釋藝術(shù)歌曲的具體內(nèi)容，對歌詞呈現(xiàn)的各類情感進行解釋，有效增強歌曲演唱效果。

（四）合理把控歌曲節(jié)奏

適宜的鋼琴伴奏能幫助藝術(shù)歌曲演唱者更好地控制歌曲節(jié)奏，比如，優(yōu)秀的中國藝術(shù)歌曲皆含有適宜節(jié)奏，若在演唱過程中對該節(jié)奏的控制度較弱，不僅削弱了該類歌曲的演唱效果，還難以幫助廣大聽眾了解歌詞內(nèi)容。鋼琴伴奏可切實控制藝術(shù)歌曲的節(jié)奏，及時烘托歌詞內(nèi)容的環(huán)境氛圍，提升歌曲演唱效果。一般來講，合適的鋼琴伴奏可整體把控演唱者的歌唱進度，對該歌曲的內(nèi)部形式與內(nèi)容實行精準控制。著名作曲家會為中國藝術(shù)歌曲的詞譜創(chuàng)設(shè)獨特的伴奏形態(tài)，將該伴奏織體更好地融合到藝術(shù)歌曲的內(nèi)涵與情感中，將該歌曲的表面內(nèi)容與潛在內(nèi)容充分呈現(xiàn)出來，并借用鋼琴伴奏來完成對應(yīng)環(huán)境的烘托，為歌曲演唱現(xiàn)場營造出較佳的氣氛，在該類環(huán)境的引導下切實增強聽眾共鳴[2]。

二、中國藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏的實踐技巧

（一）與外國鋼琴伴奏相結(jié)合

在進行中國藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏的過程中，若想切實提升鋼琴伴奏的實踐水平，演奏人員可科學融合外國鋼琴伴奏。一般來講，我國當前有不同種類的聲樂載體，如藝術(shù)歌曲、套曲、歌劇與民族歌曲等，不同類型的歌曲有對應(yīng)性的內(nèi)容，而鋼琴受自身廣闊音域的影響，能滿足多類聽眾對相關(guān)歌曲的具體需求，部分作曲家在譜寫伴奏織體時，將鋼琴伴奏形式與藝術(shù)歌曲精準融合，增進該藝術(shù)作品的表現(xiàn)力。筆者在探究外國藝術(shù)歌曲內(nèi)容形式的過程中發(fā)現(xiàn)，其多借助浪漫主義詩詞來展現(xiàn)相關(guān)作品的內(nèi)在情感。中國藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏可適時借鑒外國形態(tài)，雖然具體的節(jié)奏音調(diào)歌詞等存在區(qū)別，但仍可主動學習外國鋼琴伴奏技巧，有效探索出合適的伴奏譜寫方法。相較于傳統(tǒng)伴奏形式，鋼琴伴奏形態(tài)已變得愈發(fā)重要，在詮釋藝術(shù)歌曲的過程中，可將該歌曲的潛在內(nèi)容展現(xiàn)出來，及時解釋該歌曲的環(huán)境與內(nèi)容。此外，中國藝術(shù)歌曲在與外國鋼琴伴奏相結(jié)合期間，需適時明確伴奏形式與內(nèi)容，相關(guān)伴奏者要充分了解該歌曲創(chuàng)作背景，有效增強伴奏效果。

（二）增強對藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏的認知

在探究中國藝術(shù)歌曲與鋼琴伴奏相結(jié)合的過程中，要讓鋼琴伴奏更好地完成與演唱者的磨合。比如，在挑選藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏期間，無論是歌曲演唱者還是鋼琴伴奏者都需進行磨合，其原因在于每個人都會對歌曲產(chǎn)生對應(yīng)的見解，演唱者與伴奏者在進行練習時應(yīng)充分磨合，借助細節(jié)來合理展現(xiàn)藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏的實踐技巧。具體來看，在進行正式演出前，藝術(shù)歌曲演唱者需與鋼琴伴奏者進行充分溝通，在交流過程中展現(xiàn)雙方對各項音樂內(nèi)容的見解，如歌曲內(nèi)容、演唱技巧、演奏技巧等，增強鋼琴伴奏與藝術(shù)歌曲演唱的融合性。此外，在進行中國藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏時，演唱者與伴奏者的磨合也可切實提升鋼琴演奏實踐技巧，藝術(shù)歌曲不但含有大量修飾性內(nèi)容，還帶有起伏較大的節(jié)奏，若想切實詮釋出該歌曲的整體內(nèi)容，不僅要利用適宜的實踐技巧控制藝術(shù)歌曲形式，還要運用適宜的伴奏方式將該歌曲內(nèi)的起伏節(jié)奏生動地呈現(xiàn)出來，切實提升歌曲演唱效果。該方式的實施需依賴良好的鋼琴演奏基礎(chǔ)，鋼琴演奏者需在日常工作與正式演奏前及時掌握各項歌曲歌唱技巧，將鋼琴伴奏與歌曲演唱相融合[3]。

（三）科學使用演奏技巧

合理使用鋼琴演奏技巧是提升藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏實踐技巧的關(guān)鍵。若想增強鋼琴曲目的完整性，演奏者需合理使用演奏節(jié)奏，在當前的歌曲演奏節(jié)奏內(nèi)，休止符也應(yīng)成為節(jié)奏管理的重要內(nèi)容。在開展鋼琴演奏的過程中，演奏人員應(yīng)主動發(fā)揮踏板功效，即合理使用踏板來完成對應(yīng)鋼琴音的柔化，增強琴音傳播的廣泛度。鋼琴演奏者在日常演奏中應(yīng)精準使用不同類型的踏板，增強歌曲的完整度。在合理應(yīng)用演奏技巧的過程中，演奏者要及時明確各項觸鍵技巧，需根據(jù)不同的藝術(shù)歌曲內(nèi)容來挑選對應(yīng)的觸鍵方式。觸鍵的整體質(zhì)量將極大改變鋼琴音色，利用該項舉措可切實改善鋼琴演奏效果。相關(guān)人員應(yīng)合理選擇演奏形式，改善演奏質(zhì)量。在探究我國藝術(shù)歌曲的過程中，若想真正改善演奏技巧與演唱內(nèi)容，就要增強實踐技巧與演奏技巧的融合性，利用該類融合性舉措可真正改善演奏質(zhì)量。

（四）合理把控音樂情緒

在演唱藝術(shù)歌曲時，受其內(nèi)部歌詞與節(jié)奏的影響，無論是演唱人員還是鋼琴演奏者都應(yīng)合理把控音樂情緒，全面解讀藝術(shù)歌曲的主要內(nèi)容，其內(nèi)容包含詞曲結(jié)構(gòu)、歌詞表達內(nèi)容等。在進行正式演奏前，鋼琴演奏者應(yīng)增加與歌曲演唱人員的溝通交流，從而更好地了解該歌曲展現(xiàn)的具體內(nèi)容，增進對歌曲歌詞的理解，盡量與歌曲的演唱者達成一致。雖然鋼琴演奏者與歌曲演唱者的音樂認知不同，但在適時關(guān)注該歌詞內(nèi)容后，前者可利用對鋼琴彈奏實踐技巧的精準把控來改善對歌詞的理解，及時完善歌詞內(nèi)容，更好地把控音樂情緒，提升音樂演奏效果[4]。值得一提的是，為更好地把控音樂情緒，鋼琴演奏人員可在日常演奏中逐步提升自身的實踐演奏技巧，在保證演奏狀態(tài)的前提下，增進音樂理解，完成藝術(shù)歌曲的整體演奏。

（五）強化歌曲風格的詮釋

一方面，鋼琴演奏人員在日常生活中需不斷了解中國藝術(shù)歌曲內(nèi)容，對該類歌曲的創(chuàng)作背景進行探究，若想提升對該類音樂的認知與詮釋，要精準把控該歌曲中的創(chuàng)作形式、創(chuàng)作風格與創(chuàng)作內(nèi)容等。在進行藝術(shù)歌曲鋼琴演奏前，該類人群可借用多項手段來掌握藝術(shù)歌曲的主體含義、音域、創(chuàng)作情感與主題等，在掌控該項內(nèi)容后可全方位把握該歌曲內(nèi)容與意境，從而有效提升中國藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏水平。另一方面，在掌握了演奏歌曲的背景內(nèi)容后，鋼琴演奏者還應(yīng)及時強化歌曲風格的詮釋，簡單來說，不同類型的音樂有對應(yīng)性風格，與其相關(guān)的鋼琴演奏實踐技巧也存在較大差別，在正式探尋其音樂風格時，該類人員可及時了解該藝術(shù)歌曲內(nèi)節(jié)奏的起伏變化，透過對起伏節(jié)奏的適宜控制來加強歌曲演奏效果。針對藝術(shù)歌曲內(nèi)的鋼琴演奏實踐技巧而言，演奏人員需增加對該項技巧的學習力度，精準找出與鋼琴彈奏技巧相關(guān)的實踐內(nèi)容，合理完善鋼琴演奏技巧，增加其與藝術(shù)歌曲的融合性。

三、總結(jié)

綜上所述，中國藝術(shù)歌曲有適宜的詩詞歌賦資源，這為該類歌曲的發(fā)展提供堅實基礎(chǔ)。在藝術(shù)歌曲的表演過程中，鋼琴伴奏能充分詮釋該歌曲的內(nèi)在情感，鋼琴伴奏者利用合適的實踐技巧可以增強藝術(shù)歌曲的表現(xiàn)力。