戲曲元素在聲樂演唱中的融合

蔡婧（廣州市音樂家協(xié)會(huì)）

戲曲是我國(guó)優(yōu)秀的傳統(tǒng)藝術(shù)，被譽(yù)為中國(guó)“國(guó)粹”，也是世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。戲曲不僅有著悠久的歷史底蘊(yùn)，也有著較為深厚的文化底蘊(yùn)。在我國(guó)當(dāng)下的音樂事業(yè)發(fā)展當(dāng)中，有著關(guān)鍵性地位和作用。

一、聲樂演唱與戲曲藝術(shù)之間關(guān)系

任何事物都處在聯(lián)系之中，聯(lián)系具有普遍性，聲樂演唱和戲曲藝術(shù)也不例外。戲曲是一種獨(dú)特藝術(shù)形式，具有其他音樂表現(xiàn)形式不具備的藝術(shù)特征。在藝術(shù)多樣化發(fā)展的當(dāng)下，越發(fā)受到一些創(chuàng)新型音樂人才的關(guān)注，并試圖進(jìn)一步的推動(dòng)戲曲藝術(shù)與現(xiàn)代聲樂藝術(shù)之間的融合發(fā)展。在利用傳統(tǒng)的音樂形式之后，可以很好地展現(xiàn)出一個(gè)良好的藝術(shù)特性。同時(shí)，也是在繼承和發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)音樂的形式上推動(dòng)多樣化發(fā)展的關(guān)鍵所在。在聲樂演唱的技巧以及戲曲唱腔的發(fā)展當(dāng)中，利用二者關(guān)系的融合，就可以進(jìn)一步讓音樂藝術(shù)形式呈現(xiàn)出多樣化的發(fā)展。

（一）聲樂演唱與戲曲藝術(shù)的差別

聲樂演唱是利用演唱者對(duì)聲音、語(yǔ)言、節(jié)奏等諸多方面的把控和分析，并重視氣息方面的控制，以更清晰具體地咬字。聲樂演唱中對(duì)氣息、節(jié)奏等差異性的分析，呈現(xiàn)出了較高的多樣性。演唱者可以利用不同的氣息、節(jié)奏等差異調(diào)整，形成了傳統(tǒng)民族唱法、美聲唱法、流行唱法以及原生態(tài)唱法等不同的聲樂類型。這樣就可以形成多樣化的藝術(shù)表現(xiàn)形式，表達(dá)不同類型的聲樂作品，提升演唱的表現(xiàn)力。

首先，對(duì)戲曲藝術(shù)而言，它是一種高度綜合的民族藝術(shù)，融匯了各個(gè)藝術(shù)門類，“唱、念、做、打”缺一不可。如雜技、舞蹈等，它通過演員的表演展現(xiàn)出了戲曲的全部功能，是各種表演藝術(shù)與不同的藝術(shù)因素緊密的結(jié)合。這是一種經(jīng)過長(zhǎng)期發(fā)展下的重要藝術(shù)形式，呈現(xiàn)出我國(guó)較為獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)特征。不管是在唱腔的設(shè)計(jì)上，還是從發(fā)聲的技巧方面，都表現(xiàn)出了較高的藝術(shù)價(jià)值。其次，在戲曲藝術(shù)具備著多樣化的藝術(shù)特征。特別是在進(jìn)行地域性差異分析過程中，在我國(guó)不同地區(qū)形成了并不相同的戲曲形式，有著較為豐富的地域色彩。這樣不同地區(qū)性藝術(shù)特征差異，也相應(yīng)地讓戲曲藝術(shù)可以在不同地區(qū)，形成不同的受眾群體。戲曲中的唱腔形成，除了對(duì)曲調(diào)和唱段要求較高，也相應(yīng)地對(duì)演唱程式有著較高的要求。因此，相關(guān)聲樂的教學(xué)開展中，十分重視演唱者這些方面，要積極地利用聆聽、觀察的方式，提升戲曲唱腔的演繹水平。

（二）聲樂演唱和戲曲藝術(shù)的共同點(diǎn)

聲樂演唱與戲曲藝術(shù)具備著各自不同的特征，但是二者之間仍然有很多的相同點(diǎn)。第一，最為相同的是都以獨(dú)唱為主，會(huì)根據(jù)歌曲的需要，采取不同的演唱形式。比如，重唱、對(duì)唱、齊唱或合唱，都是為了表述人物內(nèi)心活動(dòng)和思想感情，以及刻畫人物性格特征的主要手段。第二，在進(jìn)行演唱的過程中，兩者都具備著一定的共鳴屬性，特別是在聲樂演唱的技巧與戲曲唱腔的當(dāng)中的運(yùn)用時(shí)，都會(huì)有著頭腔的發(fā)聲特征，在演唱過程中，都十分重視聲音和呼吸方面的調(diào)節(jié)。因此，需要演唱者在實(shí)際的演繹環(huán)節(jié)，合理運(yùn)用口腔、鼻腔、胸腔等，伴隨著音律音調(diào)方面的變化，進(jìn)行相應(yīng)的調(diào)整與處理。吐字過程中，始終保持較為清晰的效果，來表現(xiàn)出歌曲的內(nèi)容和滿足不同類型歌曲的要求，才可以很好地表現(xiàn)出不同的聲樂作品和戲曲樣式，形成良好的演唱效果。第三，在風(fēng)格韻味和情感處理上，二者都十分重視演唱過程中的手勢(shì)、眼神等，都要進(jìn)行單獨(dú)的訓(xùn)練，這樣就可以與演唱協(xié)調(diào)統(tǒng)一，最終達(dá)到歌曲“聲情并茂”的完成。

二、戲曲元素在聲樂演唱中的融合分析

聲樂演唱與戲曲唱腔之間的融合研究，是我國(guó)新時(shí)期下音樂創(chuàng)新發(fā)展的重要環(huán)節(jié)。融合的新路子可以很好地推動(dòng)我國(guó)當(dāng)下的聲樂藝術(shù)的發(fā)展，同時(shí)應(yīng)在戲曲藝術(shù)未來進(jìn)程中，順應(yīng)新時(shí)期藝術(shù)領(lǐng)域需求，繼承與發(fā)揚(yáng)我國(guó)傳統(tǒng)的藝術(shù)文化。

（一）演唱通道保持一致

聲樂演唱與戲曲演繹相同，都需要保持演唱通道的合理設(shè)置。只有保持演唱通道始終一致，同時(shí)保持輕松的處理方式，才可以進(jìn)一步提升演繹的效果。首先，實(shí)際的演唱過程中，演唱者積極地利用頭腔、胸腔、腹腔等各腔體協(xié)同配合，進(jìn)行有效調(diào)節(jié)。其次，還需要在此基礎(chǔ)上，進(jìn)一步提升演唱的質(zhì)量，始終保持在一個(gè)良好的演唱狀態(tài)，以此提升演唱的質(zhì)量。在對(duì)胸腔以及腹腔進(jìn)行呼吸的調(diào)整過程中，可以讓演唱者對(duì)發(fā)聲部位始終保持在正確的演唱通道中。另外，還要始終保持演唱時(shí)著較高的音色統(tǒng)一性。除了作品需求外，聲音在演唱時(shí)，如果聲音音色時(shí)而明亮，時(shí)而嘶啞、渾濁會(huì)嚴(yán)重影響作品的整體表現(xiàn)效果。

（二）氣息的靈活使用

在氣息方面，聲樂演唱與戲曲唱腔處理上，始終都是十分重要的原動(dòng)力。氣息的持續(xù)性和穩(wěn)定性，會(huì)直接影響演唱者的演唱效果。在日常訓(xùn)練的過程中，演唱者十分重視對(duì)氣息方面的調(diào)整與訓(xùn)練。在當(dāng)下對(duì)氣息的運(yùn)用與控制中，基本上都會(huì)采用腹式呼吸法。通過“氣沉丹田”的呼吸方式，可以為演唱者提供更加持久和穩(wěn)定的呼吸支撐效果，以此避免演唱過程中出現(xiàn)“擠、卡、壓”的現(xiàn)象，這也是保障演唱過程中穩(wěn)定性的關(guān)鍵所在。所以演唱者對(duì)氣息的控制，實(shí)現(xiàn)靈活的運(yùn)用是演唱者應(yīng)具備的基本素質(zhì)要求。不僅讓演唱者的聲音更加富有彈性、更加圓潤(rùn)；也更為細(xì)膩的表達(dá)作品中應(yīng)有的情緒變化，進(jìn)而表現(xiàn)出不同的作品內(nèi)涵。

（三）吐字發(fā)音準(zhǔn)確性

語(yǔ)言是歌唱的基礎(chǔ)，不同的咬字發(fā)音的方式，都會(huì)影響最終聲音的呈現(xiàn)效果。在演唱過程中，如演唱者不能清晰的讓聽眾聽明白你唱的是什么，就無法將演唱的曲段或者歌詞進(jìn)行準(zhǔn)確的傳遞，就會(huì)導(dǎo)致僅感受到單一的音樂節(jié)奏以及音調(diào)方面的變化，無法充分的傳遞出音樂所帶來的情感以及內(nèi)在含義。在我國(guó)傳統(tǒng)的戲曲的演繹中，對(duì)吐字和發(fā)音方面就有著極高的要求，即我們常常提到的“字正腔圓”。演繹作品時(shí)，注重歌詞字與字之間連貫統(tǒng)一的銜接，在變化字節(jié)的過程中演唱的高位置也要注意保持，要將字都保持在同一位置換字，每一個(gè)字都要在正確的呼吸支持下完成。一個(gè)演唱者的吐字清晰能力，直接體現(xiàn)了演唱者的演唱功底。我們現(xiàn)如今的民族聲樂或是流行聲樂，甚至是一些美聲的中國(guó)藝術(shù)歌曲，可以借鑒戲曲藝術(shù)中對(duì)吐字發(fā)音方面的理念，以此打牢聲樂基礎(chǔ)，促進(jìn)聲樂演唱各方向的發(fā)展，滿足不同聲樂作品的需求。

（四）把控風(fēng)格形式的多元化

受地域差異方面的影響，導(dǎo)致語(yǔ)言和文化之間存在著一定的差異性。聲樂演唱以及戲曲，也隨之存在著不同地域帶來的差異性。在不同地區(qū)的戲曲唱腔中，有著較為鮮明的不同。例如，在北方地區(qū)的戲曲，基本上是基于快節(jié)奏為主要的表現(xiàn)方式；豫劇、河北梆子就是代表性的戲曲類型，演唱時(shí)需要保持高亢和干脆的展現(xiàn)方式，在一定程度上也體現(xiàn)出了北方人民的日常生活習(xí)慣和文化特點(diǎn)；視野轉(zhuǎn)到南方，戲曲又呈現(xiàn)出另一番景象，基本上體現(xiàn)出了南方的風(fēng)土人情，例如黃梅戲、粵劇等等，唱腔的選擇上采用了含蓄，婉轉(zhuǎn)柔和、音色靈活變換的方式，在戲曲情感的表達(dá)當(dāng)中，也是采用逐層遞進(jìn)的方式，這樣就讓南方水鄉(xiāng)的溫和，儒雅的特性展現(xiàn)出來。在戲曲唱腔的發(fā)展中，這樣地域性的特征，可以很好地運(yùn)用到聲樂的演唱環(huán)節(jié)，以此讓其利用多樣化的聲樂演唱方式，進(jìn)一步提升演唱的能力與藝術(shù)效果。

（五）重視情感表達(dá)

不管是哪種唱法，不管是哪種藝術(shù)形式，都需要融入人的情感在其中，只有這樣藝術(shù)才能獲得生命力。聲樂演唱與戲曲藝術(shù)都是為了表現(xiàn)出不同歌曲的不同的情感和藝術(shù)韻味。聽眾對(duì)藝術(shù)最直接的感受就是這份藝術(shù)作品所帶來的情感沖擊。所以在演唱作品時(shí)，歌曲情感的準(zhǔn)確表達(dá)就是考驗(yàn)演唱者的試金石。要做好這個(gè)功課，就應(yīng)在平常的社會(huì)生活中，去留心觀察和體驗(yàn)各樣的情感，從事物發(fā)展的細(xì)節(jié)中抓住人性情感的核心。聲樂作品和戲曲都是反映人內(nèi)心情感的出口。我們運(yùn)用所學(xué)發(fā)聲技巧，將聲樂與戲曲藝術(shù)之間，表現(xiàn)情感的方式方法進(jìn)行融合，利用多樣化的情感表現(xiàn)方式，就可最大程度提升藝術(shù)表現(xiàn)的效果，最終提升演唱水平和正確演繹歌曲內(nèi)涵的能力。

三、國(guó)內(nèi)流行音樂當(dāng)中的戲曲文化融合

戲曲是我國(guó)重要的藝術(shù)表現(xiàn)形式，蘊(yùn)含著我國(guó)優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化精華。但是，伴隨著社會(huì)的不斷發(fā)展，年輕的一代受到大量外來文化的影響，其他的文化沖擊強(qiáng)烈，并且對(duì)其他的藝術(shù)表現(xiàn)形式產(chǎn)生了強(qiáng)烈“追捧”的現(xiàn)象。在當(dāng)下，甚至一些年輕群體當(dāng)中，都不知道有戲曲的存在，聽到、看到各種戲曲后，認(rèn)為戲曲是一種“落伍”的“東西”，認(rèn)為這樣的藝術(shù)表現(xiàn)形式，是無法順應(yīng)人們對(duì)音樂表現(xiàn)審美需求的。這樣的種種現(xiàn)象下，為了未來能夠繼承和發(fā)揚(yáng)我國(guó)的傳統(tǒng)文化，就需要積極地尋求各種類型的發(fā)展途徑。在當(dāng)下國(guó)內(nèi)流行音樂的發(fā)展中，與戲曲傳統(tǒng)音樂元素的融合，已然成為當(dāng)下最受追捧的一種流行音樂風(fēng)格。作為一向被貼上“浮躁”標(biāo)簽的內(nèi)地流行樂，當(dāng)充滿文化底蘊(yùn)和民族內(nèi)涵的傳統(tǒng)戲曲融入后，必定會(huì)讓聽眾眼前一亮和改觀，在眾多流行歌曲中脫穎而出，演唱者的個(gè)人魅力也能得以提升。當(dāng)優(yōu)秀而經(jīng)典的戲曲藝術(shù)融入流行音樂中越來越多時(shí)，必定引領(lǐng)樂壇的創(chuàng)作的新風(fēng)向標(biāo)。此時(shí)，作為流行演唱專業(yè)的學(xué)生，我們要抓住時(shí)代的脈搏，從音樂性上考慮戲曲曲調(diào)的旋律創(chuàng)作，豐富和創(chuàng)新中國(guó)傳統(tǒng)音樂的旋律結(jié)構(gòu)、曲式、和聲等，從商業(yè)價(jià)值、文學(xué)價(jià)值和社會(huì)價(jià)值多方面來引導(dǎo)聽眾的審美。這樣不僅僅讓經(jīng)典的戲曲文化得到良好的傳播和發(fā)展，也相應(yīng)地激發(fā)出內(nèi)地流行音樂更加深層次的內(nèi)涵和價(jià)值，在流行音樂戲曲新風(fēng)尚的新路子能越走路越寬，在融合中發(fā)展，在融合中相互促進(jìn)。

（一）男旦現(xiàn)象融合

男旦是古典戲劇中的專有名詞，主要是指在戲曲表演過程中，讓男性表演者通過扮演女性或者利用戲腔的演唱方式，展現(xiàn)出不同類型的演唱效果。在我國(guó)傳統(tǒng)的音樂歷史發(fā)展中，無論是京劇、越劇，還是其他類型的戲曲藝術(shù)中，都存在著這種表現(xiàn)方式。在現(xiàn)階段的流行音樂的發(fā)展中，為了推動(dòng)流行音樂藝術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展，可以在音樂當(dāng)中尋找更多的大膽創(chuàng)新的形式，以此為人們帶來更多全新的藝術(shù)表現(xiàn)效果。在男旦的表演中，對(duì)表演者的技術(shù)要求比較高，需要將男性的陽(yáng)剛氣概與女子柔和品質(zhì)進(jìn)行良好的融合展現(xiàn)，進(jìn)而挖掘流行音樂的內(nèi)涵，同時(shí)傳達(dá)出更多的情感要素。在未來時(shí)代的發(fā)展中，音樂的形式也在不斷發(fā)生改變，人們對(duì)音樂的審美也提出了更高的要求，需要在未來進(jìn)行流行音樂的創(chuàng)作中，進(jìn)一步豐富創(chuàng)作的藝術(shù)表現(xiàn)形式。

（二）折子戲元素融合

戲曲表演中，經(jīng)常會(huì)使用“折”做一個(gè)單位，人們所熟悉的折子戲，就是一種戲曲的特殊表達(dá)。首先，通過其這種的表現(xiàn)方式，可以讓戲曲當(dāng)中的劇情、矛盾得到良好的展現(xiàn)。其次，這是準(zhǔn)確的展現(xiàn)出戲曲當(dāng)中的人物性格、表情以及故事情節(jié)的關(guān)鍵藝術(shù)表現(xiàn)方式。在觀眾欣賞戲曲藝術(shù)的過程中，不僅對(duì)戲曲的曲調(diào)藝術(shù)進(jìn)行賞析，同時(shí)也對(duì)情節(jié)的展現(xiàn)有著較高的關(guān)注程度。此外，折子戲的設(shè)計(jì)，也是我國(guó)京劇藝術(shù)發(fā)展的重要階段，提升了京劇藝術(shù)發(fā)展的深度。而在當(dāng)下流行音樂的發(fā)展中，可以充分地借鑒折子戲當(dāng)中的藝術(shù)表達(dá)方式，讓其觀眾在欣賞流行音樂的過程中，用這樣特殊的藝術(shù)形式來提升流行音樂的層次，拓展流行音樂的表現(xiàn)形式，這也是融合戲曲傳統(tǒng)藝術(shù)文化的一種重要方式。

（三）戲曲題材的運(yùn)用

在流行音樂的創(chuàng)作中，可以加入戲曲題材元素，賦予流行音樂更加深層次的文化內(nèi)涵。戲曲藝術(shù)經(jīng)過百年發(fā)展，流傳下來的經(jīng)典曲目眾多，題材和內(nèi)容都值得其他聲樂藝術(shù)門類借鑒和學(xué)習(xí)的。我們的流行音樂如采用戲曲題材方面的合理運(yùn)用，就可以結(jié)合碰撞出內(nèi)地流行音樂的新的表現(xiàn)內(nèi)容，表演的方式也會(huì)推陳出新，利用大眾都喜歡的流行音樂的演唱處理方式，為人們帶來全新的視聽感受。

四、國(guó)內(nèi)流行音樂當(dāng)中的戲曲唱腔融合

我國(guó)戲曲種類豐富，各種劇種的唱腔經(jīng)過長(zhǎng)期的發(fā)展演變，形成了不同的唱腔和表演特點(diǎn)，不同的唱腔展現(xiàn)出不同的戲曲曲種。如今，我們將傳統(tǒng)戲曲與流行音樂結(jié)合發(fā)展，必定會(huì)在作品中體現(xiàn)出該劇種的演唱韻味和特點(diǎn)。

五、國(guó)內(nèi)流行音樂當(dāng)中的戲曲旋律融合

現(xiàn)如今，我國(guó)流行音樂不僅可以與戲曲文化、唱腔相融合，還可將戲曲當(dāng)中的旋律進(jìn)行學(xué)習(xí)和借鑒，這樣就可以讓音樂創(chuàng)作者在創(chuàng)作的過程中，創(chuàng)作不同形式，不同的切入點(diǎn)，來呈現(xiàn)戲曲與流行音樂的融合。在這個(gè)融合過程中，流行音樂創(chuàng)作者可采用不同的方式方法。例如，引用完整或一部分某一戲曲曲牌到歌曲中，保留戲曲原有旋律走向，根據(jù)旋律線條進(jìn)行音樂發(fā)展創(chuàng)作。

六、總結(jié)

綜上所述，進(jìn)入新時(shí)代，單一化追隨流行音樂的腳步，已經(jīng)無法滿足我國(guó)的實(shí)際文化需求。我們應(yīng)該在流行音樂的發(fā)展和研究中，找到更多的發(fā)展靈感和可能。其中，對(duì)戲曲藝術(shù)形式元素的使用，可以很好地提升流行音樂的題材內(nèi)涵、編曲水平、唱腔技法、情感傳達(dá)等諸多方面。利用和融合中國(guó)傳統(tǒng)戲曲元素，讓大眾接收到更加豐富多元化流行音樂的同時(shí)，對(duì)戲曲藝術(shù)也有了更全面的認(rèn)識(shí)和了解，這樣就可以在未來的學(xué)習(xí)過程中，全面提升傳統(tǒng)文化的普及性，也相應(yīng)地滿足人們對(duì)于傳統(tǒng)音樂的發(fā)展需求。因此，從我國(guó)自身的戲曲文化當(dāng)中吸取和借鑒創(chuàng)作靈感和元素，不僅推動(dòng)了我國(guó)流行音樂行業(yè)發(fā)展，而且實(shí)現(xiàn)了繼承和發(fā)揚(yáng)我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)文化的歷史使命，這一點(diǎn)應(yīng)該引起社會(huì)各界音樂工作者的重視。認(rèn)識(shí)到戲曲文化在我國(guó)流行音樂發(fā)展道路上的重要價(jià)值，讓一代又一代的年輕人受到戲曲文化的影響，讓中華傳統(tǒng)文化在流行音樂這樣的文化載體中薪火相傳，享受優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的滋養(yǎng)。這對(duì)新一代青年中中華傳統(tǒng)文化的傳承者和弘揚(yáng)者都具有更加深遠(yuǎn)的意義。