琵琶演奏的音樂表現(xiàn)力研究

郭美瑄 周向莉（北京師范大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院）

琵琶演奏是一門特殊的藝術(shù)表演。樂手情感與技術(shù)的高度融合，不僅能打動(dòng)觀眾，使欣賞者共情；也能在一定程度上也能反哺演奏者本身，使其在音樂的道路上更上一層樓。中國古人認(rèn)為:“樂之有情、壁之若肌膚形體之情性也?！保ā秴问洗呵铩こ迾贰罚?，“形體有處，莫不有聲，聲出于和，和出于適?！保ā秴问洗呵锎髽贰罚?。這證明在很久以前，我們的先輩就發(fā)現(xiàn)了形體與聲音之間的內(nèi)在聯(lián)系。琵琶泰斗劉德海先生所演奏的音樂之所以使世人為之傾倒，業(yè)界為之嘆服。除去先生出神入化的技藝與空前絕后的創(chuàng)作才華外，更是他那富有內(nèi)涵的音樂表現(xiàn)力實(shí)現(xiàn)了內(nèi)在情感與外在表演的高度和諧統(tǒng)一。

由此可知，音樂表現(xiàn)力是評(píng)估一位琵琶演奏員是否優(yōu)秀的重要指標(biāo)。然而，現(xiàn)階段雖有許多優(yōu)秀的琵琶樂手具有扎實(shí)的音樂功底和理論知識(shí)，但在實(shí)際演奏中，卻往往折戟，無法引起觀眾們的共鳴，簡單來說就是比較缺乏音樂表現(xiàn)力。這使音樂中蘊(yùn)藏的情感無法很好地傳遞給觀眾，也更無從談起調(diào)動(dòng)欣賞者的情緒，使其沉浸在樂手塑造的音樂意境中了。因此，在日常的琵琶教學(xué)中，培養(yǎng)學(xué)生的音樂表現(xiàn)力是其不可或缺的組成環(huán)節(jié)。筆者結(jié)合自身的學(xué)習(xí)經(jīng)歷與體悟，探究了琵琶演奏中音樂表現(xiàn)力的內(nèi)涵以及影響音樂表現(xiàn)力的因素，希望能夠?yàn)楦魑粯肥痔峁﹨⒖寂c幫助。

一、琵琶演奏中音樂表現(xiàn)力的內(nèi)涵

音樂表現(xiàn)力，顧名思義即是指表現(xiàn)音樂內(nèi)容的能力。在琵琶演奏中，音樂表現(xiàn)力的具體內(nèi)涵是指在學(xué)習(xí)一首作品前，演奏者首先對(duì)其進(jìn)行深入的創(chuàng)作背景分析，或通過作曲家采訪報(bào)道，或通過學(xué)術(shù)論文研究成果，對(duì)此作品所描繪的景物或情感，在有大致了解的基礎(chǔ)上，運(yùn)用自身個(gè)性化的演奏方式將其呈現(xiàn)出來，給予聽眾美的體驗(yàn)。由此可知，音樂作品內(nèi)容表達(dá)的深度、對(duì)聽眾的感染力取決于演奏者音樂表現(xiàn)力的強(qiáng)弱。

樂手在技藝嫻熟的基礎(chǔ)上，其音樂表現(xiàn)力越強(qiáng)，其所表現(xiàn)的音樂內(nèi)涵越豐富深刻，也就越能引起聽眾的共鳴。例如，高微老師演奏的《草原小姐妹》，仿佛讓人來到了故事發(fā)生的那片大草原，瞧見那對(duì)小姐妹蹦蹦跳跳的可愛俏皮，聽到暴風(fēng)雪來臨后，她們的勇敢擔(dān)當(dāng)；陳音老師演奏的《山之舞》，仿佛讓人一瞬來到貴州，融入當(dāng)?shù)剌d歌載舞的少數(shù)民族同胞中，感受他們的熱情與純樸。這些無疑都體現(xiàn)出了演奏者出神入化的音樂表現(xiàn)力，也與老師們豐富的演奏經(jīng)驗(yàn)分不開。

不過或許在這里，有讀者會(huì)生出一個(gè)問題，那便是“我”已具備一定的演奏經(jīng)驗(yàn)，但效果卻往往不盡如人意，無法將音樂情感傳遞給觀眾，使其有所共鳴，這又是為何呢？若想回答這個(gè)問題，還需歸到音樂表現(xiàn)力中來講，即演奏者在具備扎實(shí)的音樂功底，理論知識(shí)和一定的舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)后，應(yīng)重點(diǎn)培養(yǎng)自身的音樂表現(xiàn)力，方能在演奏效果上實(shí)現(xiàn)跨越，提升自我的演奏水平和整體音樂素質(zhì)。

二、琵琶演奏中音樂表現(xiàn)力的影響因素

（一）教師因素

琵琶音樂是一門極具熏陶力與感染力的藝術(shù)，對(duì)孩子們精神的塑造有著積極影響，它也逐漸成為中國人心中極具修身性意義的樂器之一。尤其對(duì)那些注重孩子多方面能力培養(yǎng)的家長來說，學(xué)習(xí)琵琶不僅可以陶冶孩子的情操，亦可以促進(jìn)他們的成長。但在現(xiàn)階段的琵琶教學(xué)過程中，大多數(shù)教師采用傳統(tǒng)的教學(xué)方式，只運(yùn)用教材來帶領(lǐng)孩子們學(xué)習(xí)，在對(duì)一些其他的音樂基礎(chǔ)素養(yǎng)教育上難免有所缺失。這不僅有礙于教學(xué)效率，亦會(huì)誤導(dǎo)孩子們形成只需學(xué)習(xí)好教材就萬事大吉的學(xué)習(xí)理念，更勿提音樂表現(xiàn)力地培養(yǎng)了。

其實(shí)，不論是學(xué)習(xí)藝術(shù)還是文化，教師作為教學(xué)環(huán)節(jié)中的組織者和引領(lǐng)者，無時(shí)無刻不在向孩子們灌輸其教育理念和教學(xué)方式。因此，從事教育行業(yè)的成年人們更應(yīng)謹(jǐn)慎負(fù)責(zé)，全方位地考慮孩子學(xué)習(xí)的需求。如采用何種教學(xué)方式，能夠激發(fā)孩子對(duì)此類學(xué)科的興趣以及運(yùn)用何種手段輔助教學(xué)，能夠使孩子形成正確的學(xué)習(xí)理念。

（二）學(xué)生因素

在琵琶教學(xué)中，除去教師是培養(yǎng)學(xué)生音樂表現(xiàn)力的影響因素之外，學(xué)生自身的心理與素質(zhì)也是影響其音樂表現(xiàn)力的主要因素。其中，在暫且不談技術(shù)能力的前提下，學(xué)生對(duì)音樂作品的理解能力、現(xiàn)場應(yīng)變能力以及演奏心態(tài)等均是影響其音樂表現(xiàn)力發(fā)揮的重要因素?？梢哉f，一位優(yōu)秀的琵琶演奏員需掌握以上提到的各項(xiàng)能力，并至少在其中一方面有所突出，方可完成一場精彩絕倫的演奏。

同時(shí)，琵琶演奏尤其考驗(yàn)學(xué)生的心理素質(zhì)。假如學(xué)生在舞臺(tái)上出現(xiàn)嚴(yán)重的怯場心理或因出現(xiàn)短暫失誤停頓、心態(tài)慌亂失調(diào)難免會(huì)影響整場琵琶演奏的效果。畢竟過度的緊張、怯場或心理素質(zhì)較差會(huì)造成學(xué)生演奏動(dòng)作的僵硬與不協(xié)調(diào)，進(jìn)而影響演奏中的速度、節(jié)奏、力度等等，最終導(dǎo)致呈現(xiàn)在舞臺(tái)中的琵琶演奏狀態(tài)不佳。

三、如何提升琵琶演奏中的音樂表現(xiàn)力

（一）掌握作品背景

琵琶演奏是樂手根據(jù)音樂作品內(nèi)容進(jìn)行二度創(chuàng)作的藝術(shù)。也就是說，在進(jìn)行二度創(chuàng)作前，了解音樂作品的背景與內(nèi)容以便接下來做以深刻的演奏詮釋，是樂手彈奏的首要任務(wù)。而這也是提升樂手舞臺(tái)音樂表現(xiàn)力的一個(gè)重要影響因素。畢竟唯有在了解作品背景與內(nèi)容的基礎(chǔ)上，樂手方能順沿作曲家的創(chuàng)作意圖與心理，對(duì)音樂作品進(jìn)行個(gè)性化的二度創(chuàng)作表演?，F(xiàn)實(shí)中，一些演奏者不顧作品背景與內(nèi)容，對(duì)樂曲進(jìn)行較為隨意的演奏詮釋，這種行為無疑是不可取的。

無論是傳統(tǒng)作品還是現(xiàn)代作品，樂手都應(yīng)以求知的學(xué)習(xí)態(tài)度，輔以各種手段對(duì)樂曲誕生的時(shí)代背景與作曲家在創(chuàng)作過程中蘊(yùn)藏于音樂中的情感加以充分了解，即是指在上手演奏前，樂手需對(duì)作曲家的信息、作品創(chuàng)作時(shí)間背景、表達(dá)的內(nèi)容與情感以及發(fā)展演變的歷程（有些音樂作品有許多版本，歷經(jīng)多位作曲家的改編創(chuàng)作，在內(nèi)容與形式上有所不同）等進(jìn)行深入的分析和了解。在此基礎(chǔ)上，演奏者方可談演奏詮釋與二度創(chuàng)作。

在此，筆者以從內(nèi)容上便可了解作品創(chuàng)作題材的樂曲《十面埋伏》《霸王卸甲》為例，在初步掌握了作品的基本信息后，演奏者便可對(duì)樂譜進(jìn)行下一步的分析，通過讀譜來做好技術(shù)與情感方面的準(zhǔn)備。對(duì)此，可以按照“總—分—總”的原則進(jìn)行。首先，在拿到樂譜時(shí)，演奏者先從整體入手，對(duì)樂曲的段落進(jìn)行劃分，然后再將每一段落細(xì)致劃分為樂句，甚至將每一樂句細(xì)致讀到每一個(gè)音符。在對(duì)作品進(jìn)行細(xì)膩剖析后，相信此時(shí)樂手已初步掌握了每一部分的演奏要點(diǎn)，接下來要做的便是信息整合，將各類分解的演奏要素匯總，達(dá)成對(duì)整首音樂作品的認(rèn)知。

如由林石城先生整理的古曲《霸王卸甲》，通讀全譜后，樂手便可發(fā)現(xiàn)在每一段落前均有小標(biāo)題的指引。全曲共有十一個(gè)段落，結(jié)構(gòu)層次清晰。這些小標(biāo)題便是樂手進(jìn)行演奏要素分析的極佳切入點(diǎn)。

（二）針對(duì)性訓(xùn)練琵琶演奏基本功

近年來，在當(dāng)代琵琶藝術(shù)發(fā)展迅速的同時(shí)，也不可避免的產(chǎn)生了一些負(fù)面問題。例如，部分教師與學(xué)生急功近利，忽視了基本功的重要作用。然而，學(xué)生唯有在奠定了扎實(shí)的音樂功底后，方可為其以后的琵琶演奏打下良好的基礎(chǔ)?？梢哉f，基本功是音樂表演的基石，演奏技巧與情感表現(xiàn)相輔相成，二者缺一不可。但目前，由于部分教師在琵琶教學(xué)環(huán)節(jié)過程中忽略了學(xué)生練習(xí)基本功的重要性，導(dǎo)致學(xué)生在初學(xué)之際便對(duì)基本功的訓(xùn)練有所松懈，在進(jìn)入高校琵琶藝術(shù)專業(yè)進(jìn)行學(xué)習(xí)時(shí)出現(xiàn)演奏基礎(chǔ)參差不齊的狀況，甚至有些學(xué)生因音樂基本功不夠夯實(shí)其學(xué)業(yè)進(jìn)度停滯。

由此可見，技術(shù)是音樂表演的必要前提。學(xué)生如無具備過硬的基本功底，就很難將琵琶音樂作品中的內(nèi)涵與情感，通過左右手的協(xié)調(diào)配合演奏詮釋出來。當(dāng)然，學(xué)生練習(xí)基本功的過程也并非是盲目的、機(jī)械的。教師還需根據(jù)學(xué)生個(gè)體的情況，對(duì)其進(jìn)行針對(duì)性的安排訓(xùn)練。如學(xué)生的快速功夫不到家，教師便可針對(duì)性地選擇一首練習(xí)曲，讓學(xué)生跟隨節(jié)拍器從慢練起一步一步逐漸上速度；如學(xué)生的輪指均勻度欠缺，教師便可針對(duì)性地選擇相關(guān)練習(xí)曲來增強(qiáng)力度欠缺的手指指力；如學(xué)生在樂曲中的某類技巧不夠嫻熟自如，教師便可在找出熟練度為何不足問題后，針對(duì)性地為學(xué)生提出解決方案，從而通過師生齊心努力來彌補(bǔ)學(xué)生琵琶基本功底的缺失。

（三）全方位積攢舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)

目前，常年活躍在舞臺(tái)上的琵琶演奏員們演出經(jīng)驗(yàn)豐富、演奏質(zhì)量頗高。然而從目前在?；蚴浅醭雒]的琵琶樂手舞臺(tái)效果來看，情況又有所變化。很多時(shí)候，此類演奏者對(duì)樂曲的掌握已較為嫻熟，于臺(tái)下的實(shí)際演奏效果也頗具感染力。然而，一旦置身于舞臺(tái)進(jìn)行表演時(shí)，此類演奏者的演奏效果又不甚理想，缺乏音樂表現(xiàn)力。這便是樂手缺失舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)所導(dǎo)致的。

受多方面原因影響，演奏者在學(xué)習(xí)期間并未接受過充分的實(shí)踐鍛煉，積攢起足夠的舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)，因此面對(duì)不同的演奏環(huán)境易產(chǎn)生一定的怯場心理，如緊張、焦躁甚至崩潰。而這些因素家則深刻地影響著演奏者的音樂表現(xiàn)力與舞臺(tái)發(fā)揮水平。因此，樂手在日常的學(xué)習(xí)過程中，需在樹立起正確的價(jià)值觀念的前提下，積極找尋藝術(shù)實(shí)踐的機(jī)會(huì)，全方位地積攢舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)。

當(dāng)然，除去上臺(tái)表演，樂手亦可在臺(tái)下細(xì)心琢磨各位演奏家們的表演視頻，學(xué)習(xí)他們的舞臺(tái)風(fēng)范和演奏神韻。在有藝術(shù)實(shí)踐的機(jī)會(huì)時(shí)，不要忘記提前使用各種拍攝設(shè)備錄制演出視頻。在演出結(jié)束后，反復(fù)觀看以查漏補(bǔ)缺，并在臺(tái)下予以針對(duì)性的訓(xùn)練，爭取在下一次演出中加以完善。

由此可知，演奏者在日常的練習(xí)過程中，不僅要學(xué)習(xí)基本的音樂知識(shí)，還要善于思考，多觀察多反思。在此過程中進(jìn)行不斷地總結(jié)以彌補(bǔ)不足，這樣方能有效率地提升自我的整體音樂表現(xiàn)力。

（四）培養(yǎng)深度感知能力

大多樂手的音樂表現(xiàn)力并不在某一瞬間開竅，然后達(dá)到其音樂表現(xiàn)力的巔峰。多數(shù)演奏者需要經(jīng)歷一個(gè)充分的準(zhǔn)備階段來感知音樂作品。如上文中提到，在演奏一首樂曲前，首先要對(duì)作品的時(shí)代創(chuàng)作背景以及它所表現(xiàn)的內(nèi)容和情感有所了解。在此基礎(chǔ)上將個(gè)人理解與音樂情感相融合，方能順沿作曲家創(chuàng)作的大思路，貼切地表達(dá)出樂曲蘊(yùn)藏的內(nèi)涵，進(jìn)而賦予它豐沛的感染力，使聽眾共情。

因此，在琵琶教學(xué)過程中，教師需加強(qiáng)對(duì)學(xué)生表達(dá)音樂作品修養(yǎng)的訓(xùn)練。琵琶藝術(shù)是多種文化結(jié)合在一起形成的綜合性藝術(shù)。這就要求學(xué)生于臺(tái)下不斷豐富自身的文化修養(yǎng)，從其他藝術(shù)、其他文化中汲取營養(yǎng)，沉淀自身以獲得更多角度更多層面對(duì)自然、對(duì)生命、對(duì)這世間萬物的理解與感悟。而當(dāng)演奏者具備了豐富的文化修養(yǎng)時(shí)，方能深刻體會(huì)到音樂作品的精髓。演奏者要有主動(dòng)學(xué)習(xí)的能力，培養(yǎng)自身的文化素養(yǎng)。只要一直堅(jiān)持下去，一定能夠改變演奏者的審美觀和演奏水平，最終提升自身的音樂表現(xiàn)力。

（五）培養(yǎng)音樂想象力

音樂是聲音的藝術(shù)。樂手在琵琶演奏的過程中，無法為聽眾提供音樂具體表現(xiàn)內(nèi)容的畫面表演，但可通過聲音架起演奏者與欣賞者之間的橋梁。因此，“傳遞”這一環(huán)節(jié)十分重要，它需要演奏者具備豐富的音樂表現(xiàn)力。當(dāng)然，培養(yǎng)學(xué)生音樂想象力的前提是使其先具備“聆聽”的能力。聆聽，在琵琶演奏中意指耳朵在接收到自身左右手奏出音響效果的同時(shí)，對(duì)其有一個(gè)評(píng)價(jià)反思的過程。比如，彈至一個(gè)需弱奏的樂句，耳朵需對(duì)手上反映到大腦聽覺系統(tǒng)的音響做出評(píng)定：它是否符合了樂手內(nèi)心的追求和期待。如果沒有符合，問題出在哪里。需要有這樣一個(gè)反思的過程，才叫作具備“聆聽”的能力。在日常的教學(xué)環(huán)節(jié)中，教師還需針對(duì)“傳遞”，逐漸培養(yǎng)起學(xué)生的音樂想象力，即樂手在看到譜面進(jìn)行實(shí)際演奏時(shí)，需在掌握作品背景的前提下，根據(jù)節(jié)奏旋律結(jié)合自身想象力化抽象為具體，將音樂轉(zhuǎn)換為作曲家所描繪的景物或某種情感。如在演奏《西風(fēng)詞》時(shí)，彈至“l(fā)a-sol-mi”，樂手可在腦海中想象出秋日西風(fēng)吹過，樹葉紛落的畫面；在演奏《律動(dòng)》時(shí)，彈至第二段落，樂手可在腦海中想象出一枝柳條于風(fēng)中搖擺起舞的婀娜場景；在演奏《昭君出塞》時(shí)，彈至第一樂句，樂手可在腦海中想象出王昭君身披嫁衣拜別故鄉(xiāng)時(shí)，那堅(jiān)定而又悲痛的心情。這些畫面或是情感都因演奏者跟隨音樂律動(dòng)起伏，而引發(fā)的聯(lián)想，即音樂想象力有關(guān)。豐富的想象力能夠幫助樂手迅速地進(jìn)入演奏狀態(tài)，體會(huì)作曲家的創(chuàng)作心情與表達(dá)意圖?？梢赃@樣說，一位優(yōu)秀的演奏家必然擁有豐富的音樂想象力。

（六）培養(yǎng)音樂的二度創(chuàng)作能力

琵琶演奏是樂手基于作曲家創(chuàng)作意圖的大框架下進(jìn)行二度創(chuàng)作詮釋的表演。時(shí)代在進(jìn)步，琵琶音樂作品也在不斷發(fā)展。想成為一位優(yōu)秀的琵琶演奏家，在舞臺(tái)上具備豐富的音樂表現(xiàn)力，就需緊隨時(shí)代腳步，于演奏詮釋中不斷創(chuàng)新、不斷思考。簡而言之，就是提升自身的音樂二度創(chuàng)作能力，即創(chuàng)造力。如劉德海老師革新了琵琶技巧里的正反彈系統(tǒng)，同時(shí)，創(chuàng)新了一系列如大指按音、山口撥弦、相角揉弦等技巧。這正是由于劉老師在其音樂的爬坡路上不斷摸索琢磨，對(duì)傳統(tǒng)的演奏方法進(jìn)行了深入的思考，與現(xiàn)代審美情趣完美結(jié)合并進(jìn)行創(chuàng)新，為作品注入屬于新時(shí)代的活力，才取得了這一系列成就，奠定了琵琶界泰斗的地位。正是因?yàn)閯⒗蠋焹?yōu)秀的音樂二度創(chuàng)作能力，我們今日才能聆聽到如此動(dòng)人心弦的琵琶作品。由此看來，琵琶演奏也應(yīng)著重培養(yǎng)樂手的音樂二度創(chuàng)作能力。因?yàn)檠葑嗾卟粌H要將音樂作品所表達(dá)的內(nèi)容呈現(xiàn)在舞臺(tái)上，還應(yīng)融入自身的理解，將其轉(zhuǎn)化為具有個(gè)人特色、個(gè)人風(fēng)格的表演。那么，怎樣才能提升樂手的音樂二度創(chuàng)作能力呢？筆者認(rèn)為，演奏者不妨先從模仿開始摸索，向業(yè)界優(yōu)秀的琵琶演奏家前輩們學(xué)習(xí)，或是通過觀摩視頻，或是通過閱讀前輩所撰寫的文章、音樂評(píng)論等方式，直接或間接地模仿某一位演奏家前輩的舞臺(tái)風(fēng)格及音樂表現(xiàn)力，并通過日常大量的練習(xí)真正的“模仿”。在這個(gè)過程中，演奏者不僅在提升自身的音樂素養(yǎng)與演奏水平，也會(huì)在不知不覺中逐漸摸索并形成一套屬于自己的表演風(fēng)格。

四、結(jié)束語

隨著我國新課改的不斷深入和推進(jìn)，素質(zhì)教育也在不斷發(fā)展，音樂越來越受到人們的重視。那么，在實(shí)際教學(xué)環(huán)節(jié)的施展中，培養(yǎng)學(xué)生的音樂表現(xiàn)力是其中不可或缺的組成部分。對(duì)藝術(shù)表演者而言，音樂表現(xiàn)力影響著其舞臺(tái)演奏的呈現(xiàn)效果。因此，在琵琶教學(xué)中，教師更需充分重視對(duì)學(xué)生利用表現(xiàn)力的培養(yǎng)。

對(duì)此，琵琶教師可采取科學(xué)的教育方式與輔助手段，分別從音樂作品背景分析、基本功針對(duì)性訓(xùn)練、舞臺(tái)實(shí)踐鍛煉、音樂感知能力、音樂想象力以及音樂的二度創(chuàng)作能力這六個(gè)方面入手，將對(duì)學(xué)生音樂表現(xiàn)力的培養(yǎng)貫穿到琵琶音樂情感與琵琶演奏技術(shù)的教學(xué)中，以達(dá)到提高學(xué)生琵琶演奏音樂表現(xiàn)力的教學(xué)目標(biāo)。