淺談陶瓷女性題材作品的塑造

摘要：德化白瓷質(zhì)感溫潤如玉，適合用來表現(xiàn)女性的柔美婀娜。在陶瓷藝術(shù)發(fā)展史上，女性題材占據(jù)重要的位置，我們在世界各大博物館都可以看見千姿百態(tài)的女性題材作品。而在筆者諸多的陶瓷作品中，女性題材可謂占據(jù)了半壁江山。筆者的女性題材陶瓷作品一般取材于詩詞小說、歷史故事、戲曲傳奇，作品的造型和畫面富有文學性，在此舉例說明。

關(guān)鍵詞：德化白瓷;女性題材;創(chuàng)作心得

一、女性題材作品之來源

在陶瓷藝術(shù)發(fā)展史上，女性題材占據(jù)著重要的位置。而在中國的古畫上，我們隨處可見仕女題材，陶瓷中的女性題材便大多借鑒了國畫中的“仕女畫”?！笆伺嫛蓖ǔＣ枥L的是宮妃的生活情趣，以及貴族婦女、仙女、美人的靚影，還包括社會各個階層的女子。當然，也不是描繪古代女性的作品都叫作“仕女畫”，有些人物畫，比如描繪農(nóng)村婦女勞動場面或是描繪市井風俗畫面的作品就不能稱為“仕女畫”。“仕女畫”以呈現(xiàn)女性之柔美為主，使人們從畫中得到心曠神怡的審美感受。唐代以降，女性的審美因時代的不同而發(fā)生變化，唐代女性外貌豐滿華美，宋元明則以清瘦為美，“仕女畫”主要反映作者審美觀中的女性美，而陶瓷中的女性審美與國畫女性審美保持一致。

筆者所創(chuàng)作的女性題材陶瓷作品，一般取材于詩詞小說、歷史故事、戲曲傳奇，作品畫面具有文學性。同時描繪對象也十分豐富，涉及各個階層。部分女性題材作品的靈感來源于詩歌，不僅再現(xiàn)了詩詞內(nèi)容，還呈現(xiàn)出了詩的意境。筆者以凝練寫意的線條和布局，具象地表達出了詩歌所描寫的情境。飄逸的線條配上白瓷淡淡的色調(diào)，塑造出閑情逸致的人物。筆者喜歡簡約且具有詩情畫意的國畫，因此在創(chuàng)作的時候常常借鑒國畫中的美女構(gòu)圖，歷史故事、小說軼事中的女性也常常成為筆者陶瓷作品中所塑造的對象，民間傳說中的女性更是筆者塑造的主要題材，如“文姬歸漢” “麻姑獻壽”“天女散花”“昭君出塞”“嫦娥奔月”“木蘭從軍” “牛郎織女” 等。這些人們喜聞樂見的民間傳說故事中的女性很適合作為創(chuàng)作素材。此外，那些在百姓中深入人心的小說、戲曲如《西廂記》《紅樓夢》中的女性形象也頗得筆者的喜歡，如金陵十三釵、崔鶯鶯也是筆者很想塑造的形象，那些在文獻里出現(xiàn)過只言片語的女性，她們的一步一姿一顰一笑都十分適合用白瓷來呈現(xiàn)。因此筆者的創(chuàng)作有取之不盡用之不竭的素材，她們就存在于歷史和傳說之中。

二、“四大才女”作品的塑造

女子的面貌千姿百態(tài)，在雕刻不同女性形象的時候，首先要深入了解她們的性格特點。如雕刻李清照、蔡文姬、卓文君、上官婉兒四大才女的時候，筆者花了很多時間深入閱讀歷史文獻資料，了解她們的不同的美。

若想成功塑造李清照的人物形象，你定是要了解她的生平事跡。其出生在北宋末年，她的父親李格非是宋代大詩人蘇軾的學生，官位到了提點刑獄、禮部員外郎。母親是狀元王拱宸的孫女。李清照出身于書香門第，從小受家族影響，加上自身才智過人，腹有詩書氣自華。提到她，大家肯定會想起她的《如夢令》：“昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。試問卷簾人，卻道海棠依舊。知否，知否？應(yīng)是綠肥紅瘦?！彼矚g詩詞歌賦、賞玩金石，無所不精，她的詞具有鮮明的文人風骨。如今人們所見李清照題材的國畫、雕塑、陶瓷都是手藝人創(chuàng)造的藝術(shù)品。不同藝術(shù)家心中的李清照形象不同。著名雕塑大師錢紹武也曾創(chuàng)作過一件李清照的塑像，只見她雙眉緊蹙，昂然遠矚，仿佛在思慮著什么，又仿佛在凝視著什么。如何利用德化陶瓷塑造出李清照，這位吟詠過“生當作人杰，死亦為鬼雄。至今思項羽，不肯過江東”的才女，筆者思考了很久，最終塑造出一個較為清瘦的形象，她坐在巖石上，雙目微微閉著，手上持著書卷，形體修長，衣紋如流水，巖石的粗糙與人物的細膩形成了鮮明的對比。筆者借鑒了國畫中的細筆白描手法，簡潔刻畫出人物的婀娜輪廓，用巖石來襯托主體。陶瓷作品中的李清照尖下顎，瓜子臉，面貌柔美文氣，細細的眉毛下面是一雙流露出凄婉惆悵之情的眼睛，她頸部修長，雙肩下溜，呈現(xiàn)出清瘦美人的體態(tài)。

在塑造蔡文姬之前，我們要知道她是文學家蔡邕之女，她繼承了父親的衣缽，在文學、書法、音樂等表現(xiàn)突出，堪稱一代才女。蔡文姬的命運多舛，婚姻之路坎坷，一生三嫁為婦，她流落匈奴時仍是滿腔家國情懷。生逢戰(zhàn)亂，民卒流亡，她的內(nèi)心是煎熬、苦悶的，卻也是無可奈何的。筆者在塑造蔡文姬的時候，注重雕刻她清秀眉目之間那一絲絲憂愁之情，在輕盈的體態(tài)中凸顯出柔弱之身。人物的衣紋線條婉轉(zhuǎn)流暢，才女的外輪廓線十分貼合身體，衣服褶皺處線轉(zhuǎn)折自然，力求靈動地塑造出蔡文姬緊裹衣袍抱著琵琶的動感，通過人物的肢體語言，表現(xiàn)出作品的詩書氣質(zhì)。

在塑造上官婉兒這一才女之前，筆者特意去看了影視劇，了解唐代的歷史文化，感受上官婉兒的人物性格。上官婉兒，名上官昭容，相對于其他三位才女，大家對她比較熟悉，因為在唐代古裝劇中我們時?？吹竭@一人物形象。在中國的歷史上有名的女性不算多，有名、有才、有故事的就更稀有，上官婉兒名氣大，有才氣，還有故事性，因此1000多年以來她的熱度從來不減。熟悉歷史的會知道，她尚在襁褓之中就喪父，和母親一起在宮中為奴，在影視劇中上官婉兒時常是作為武則天的陪襯。但實際上，上官婉兒在唐中宗時期具有重要地位，她才華橫溢，因此在政壇和文壇上都算是響當當?shù)娜宋铮虼吮环Q為“巾幗宰相”。在了解上官婉兒的經(jīng)歷后，筆者塑造了杏臉桃腮的女子形象，陶瓷作品中的上官婉兒牙齒潔白，唇色紅潤，身材嫵媚多姿，手持經(jīng)卷，體態(tài)較其他三位才女而言較為豐滿，身體具有曲線變化，豐腴之間顯現(xiàn)出嬌柔古典的文雅秀氣，體現(xiàn)出唐代豐滿圓潤的審美特征。人物衣紋塑造得頓挫轉(zhuǎn)折、線條柔美，輕如薄紗的披肩垂墜下來，體現(xiàn)了衣服的質(zhì)感。

另外一位是卓文君，她是西漢才女，提起她，人們或許會想起她的詩句“愿得一心人，白頭不相離”，她與漢代著名文人司馬相如的愛情故事流行民間，并成為了后世小說、戲曲的題材。

卓文君姿色嬌美，精通音樂詩文，善鼓琴，才氣橫溢，家中富貴?？上У氖牵昙o輕輕的她就守寡在娘家。一次席間，只因司馬相如的一曲《鳳求凰》，卓文君一聽傾心，但是他們之間的感情受到了父親的強烈阻撓。卓文君毅然選擇在漆黑的夜晚出逃，與司馬相如私奔，過著艱辛的生活，當壚賣酒為生。這也是他們之間的愛情故事里最浪漫的夜奔之佳話，可婚姻生活不是始終停留在愛戀時期的甜蜜，還有日復一日的平淡，因此有了后來卓文君的《白頭吟》。

筆者在刻畫卓文君時，力求展現(xiàn)出她聞香自醉的儀態(tài)風情，刻意捏出高聳的發(fā)髻，細膩地刻畫出根根發(fā)絲，人物的衣紋線條飄逸變化。線與面結(jié)合的雕刻技巧凸顯出卓文君柔順飄逸的濃密發(fā)質(zhì)。筆者還在其眉目間塑造出一種矜持，矜持中又帶著超然，卓文君抬頭遠望若有所思。筆者運用了大寫意手法在周圍捏塑了芭蕉、野草等陪襯物，芭蕉、野草在無意間增添了幾許野趣，襯托出女主人的文靜俊俏。

若想成功地塑造一位人物形象，便要對其有足夠的了解。只有這樣，飽含深情地進行創(chuàng)作，才能把人物刻畫得入木三分。通過人物的面貌、神態(tài)、姿態(tài)、服飾等外形特征的刻畫，來表現(xiàn)人物性格。

三、夸張手法

藝術(shù)創(chuàng)作離不開“夸張”與“變形”手法，在中西方的諸多藝術(shù)作品之中，我們時?？煽吹讲捎每鋸埵址ㄋ茉斓淖髌贰Ｈ绻囆g(shù)家一味寫實，藝術(shù)則少了想象空間與美感，逼真的寫實與照片沒有差別。中國的陶瓷雕塑作品多數(shù)是夸張的，充滿了藝術(shù)家的主觀意向，筆者在塑造女性題材作品的時候，將要塑造的對象進行取舍變化，通過適當?shù)目鋸埵址ū憩F(xiàn)人物的服飾或是臉部特征，這是筆者在陶瓷造型中常用的方法。夸張是在捕捉對象特征的基礎(chǔ)之上，突出其中的一個特性，但是我們在欣賞這樣一件藝術(shù)品的時候卻不會覺得有違和感。藝術(shù)就是要有更多的可能性，藝術(shù)家要通過各種造型表達心中所想，讓觀眾有所思。因此我們在觀賞一件陶瓷藝術(shù)品的時候，只要認真觀察，會發(fā)現(xiàn)人物的很多神情、動態(tài)、比例、五官、手足、服飾采用的都是夸張手法，藝術(shù)家通過適當?shù)亍白冃巍弊尶陀^物象與實際物象有所不同，更加接近藝術(shù)家的內(nèi)心感受。夸張后的形象與現(xiàn)實中的人物不似，在似與不似之間，達到了藝術(shù)家想要呈現(xiàn)的“真實”，使造型更靠近藝術(shù)家心靈的真實，當然這種夸張與變形也不是毫無根據(jù)的，成熟的夸張變形需要藝術(shù)家具備相應(yīng)的藝術(shù)理念、掌握造型經(jīng)驗能力，能夠準確捕捉人物形神特征。

四、對比手法

我們在西方的藝術(shù)作品中，常常能夠看見藝術(shù)家們通過明暗對比所產(chǎn)生的高光與投影來表現(xiàn)建筑的立體感。在中國的“仕女畫”中，我們也常常會看到藝術(shù)家通過冷暖色調(diào)相互對比襯托，顯現(xiàn)出人物服飾的華貴以及肌膚的細嫩。在描繪畫面時，藝術(shù)家常常刻意繪出畫面疏密、松緊的節(jié)奏變化，采用高低錯落的布局凸顯層次變化。對比手法在陶瓷人物的塑造中常常運用到，其具體表現(xiàn)形式有很多種，比如粗細、長短、虛實、陰陽、黑白、向背等。筆者的作品常常運用到粗細的對比，突出人物皮膚的細膩光滑，例如筆者會刻意刻畫一些假山或是巖石，假山與巖石特意做得粗糙一些，人物皮膚塑造得光滑如玉，這樣就產(chǎn)生了視覺上的沖擊，通過對比讓光滑的面顯得更加光滑。

無論是通過粗細、長短或大小等形式進行對比，都是為了實現(xiàn)明顯的視覺差異化，讓不同的元素之間互為參照物，例如筆者的作品《持經(jīng)觀音》，為了突出主體觀音的柔美圣潔，特意在其背后使用綠色背景作為襯托，由此更加賞心悅目。再如筆者的一件女性題材作品，質(zhì)地如凝脂的白瓷把其肌膚表現(xiàn)得美輪美奐，她面部清秀美麗，媚眼含羞合，丹唇逐笑開，衣裳飄飄恍若要翩翩起舞，淡淡的妝容，柳眉輕描，綽綽約約。筆者采用了淡淡的藍色描繪服飾花紋，通過色彩對比更凸顯了女子的膚質(zhì)美。

五、總結(jié)

德化白瓷天然的色彩美、質(zhì)地美，適宜用來塑造古典美人。筆者利用德化白瓷塑造了諸多仕女和仙佛人物，并且在創(chuàng)作的過程中，筆者深刻體會到要塑造出神形兼?zhèn)涞娜宋镄蜗螅鸵獙θ宋镉凶銐虻牧私?。此外，也要掌握基本的造型能力，然后就是日以繼夜地不斷磨煉自己的技藝，努力塑造出心中美好的形象

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作者簡介：

王冬燕，高級工藝美術(shù)師，福建省陶瓷藝術(shù)大師，國家一級/高級技師，全國輕工技術(shù)能手，福建省金牌工人，泉州市工藝美術(shù)大師，泉州市“五一勞動獎?wù)隆鲍@得者，泉州市技術(shù)能手。

師從中國雕塑家、廈門工藝美術(shù)學院教授王則堅，中國工藝美術(shù)大師陳明良。其所創(chuàng)作的當代瓷塑作品和傳統(tǒng)佛像瓷塑，獲得各級各類展覽賽事金獎、最佳創(chuàng)新金獎、銀獎、優(yōu)秀獎等，作品被中國國家博物館、中國工藝美術(shù)館、福建省美術(shù)館、中國閩臺緣博物館、福建省珍品館永久珍藏