逄銘梅 薛巍 王怡
摘 要:視覺素養(yǎng)作為一個新興的研究領(lǐng)域,已經(jīng)成為高校美術(shù)課程中必不可少的一部分,是高校美術(shù)鑒賞教學(xué)的導(dǎo)向,對延伸學(xué)生的視覺感知、理解、表達(dá)和創(chuàng)造力具有重要的作用。因此,以高校美術(shù)鑒賞教學(xué)為研究基礎(chǔ),通過一定的調(diào)查研究,分析高校美術(shù)鑒賞教學(xué)中學(xué)生視覺素養(yǎng)水平的現(xiàn)狀和高校美術(shù)鑒賞課對學(xué)生視覺素養(yǎng)培養(yǎng)的價值,并針對在高校美術(shù)鑒賞教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的視覺素養(yǎng)提出切實(shí)可行的策略,具有重要意義。
關(guān)鍵詞:視覺素養(yǎng);高校;美術(shù)鑒賞
基金項(xiàng)目:本文系2020年度山東省藝術(shù)教育專項(xiàng)課題“以視覺素養(yǎng)為導(dǎo)向的高校美術(shù)鑒賞教學(xué)研究”(ZY20201211)、2020年度青島黃海學(xué)院校級教學(xué)改革研究項(xiàng)目一般課題“關(guān)于構(gòu)建‘線上線下混合式的高校美育課堂教學(xué)改革研究”(hhxyjg2026)、2020年度青島黃海學(xué)院統(tǒng)戰(zhàn)工作研究課題“中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化時代價值研究——以民間剪紙在學(xué)前教育美育教學(xué)中的應(yīng)用為例”(2020TZ07)研究成果。
視覺素養(yǎng)是一種運(yùn)用視覺感官進(jìn)行認(rèn)知,并能對所看到的視覺信息進(jìn)行分析、理解、評價和創(chuàng)造的能力,將視覺素養(yǎng)融入高校美術(shù)鑒賞教學(xué)中具有非常重要的意義,對于提升學(xué)生的批判性視覺識讀能力和創(chuàng)造性視覺表達(dá)能力也具有重要的價值。但在現(xiàn)實(shí)情境中,學(xué)生對藝術(shù)作品的感知、識讀和運(yùn)用能力并不容樂觀,因此,以視覺素養(yǎng)為導(dǎo)向?qū)Ω咝C佬g(shù)鑒賞教學(xué)進(jìn)行研究,可以提升高校美術(shù)教育的價值體系。
一、高校學(xué)生視覺素養(yǎng)水平的現(xiàn)狀調(diào)查
通過問卷和訪談等形式進(jìn)行調(diào)查,發(fā)現(xiàn)大部分學(xué)生對視覺圖像和影像還是比較感興趣的,但僅停留在淺顯層面。如學(xué)生對視覺圖像的識讀僅處于一種感知的層面,并不能理解圖像背后所表達(dá)的深層含義;對視覺圖像的表達(dá)也比較模糊;對視覺作品的辨別與批判意識也相對比較薄弱,并不能很好地將已有的視覺符號運(yùn)用到新的美術(shù)作品中;對美術(shù)作品的改造與創(chuàng)新能力也有待提高。
通過對調(diào)查結(jié)果進(jìn)行分析,發(fā)現(xiàn)如今的高校學(xué)生對視覺圖像的愛好程度還是比較高的,尤其是在現(xiàn)代化視覺信息高度發(fā)達(dá)的視野之下,我們的生活中到處充斥著視覺圖像,如廣告、電子產(chǎn)品、娛樂影像等無時無刻不在沖擊著我們的眼球。那么在這種視覺文化的沖擊之下,我們更應(yīng)該提高自己的視覺素養(yǎng)來應(yīng)對千變?nèi)f化的世界,但調(diào)查顯示,學(xué)生的視覺素養(yǎng)水平并不高,總體上處于一種視覺感知的層面,對視覺圖像的深層理解、視覺判斷、視覺表達(dá)、視覺創(chuàng)造與應(yīng)用能力缺乏深度的認(rèn)識。這無不折射出我國當(dāng)前高校學(xué)生乃至社會大眾整體視覺素養(yǎng)水平較低,對視覺圖像的認(rèn)識、理解深度不高,很容易出現(xiàn)理解的偏頗,造成不必要的損害。與此同時,也反映出社會對大眾、學(xué)校對學(xué)生視覺素養(yǎng)的培養(yǎng)不夠重視,甚至說沒有這方面的教育,這也投射出我國當(dāng)前學(xué)校教育的現(xiàn)狀:學(xué)校沒有針對視覺素養(yǎng)的教育或培訓(xùn);教師在授課時只關(guān)注對學(xué)科專業(yè)知識的傳授,并沒有注重對學(xué)生視覺素養(yǎng)的培養(yǎng);教師沒有領(lǐng)會現(xiàn)代教育理念的新要求,沒有發(fā)揮學(xué)生的主動性與合作、互動、創(chuàng)新的理念等。
二、高校美術(shù)鑒賞課對學(xué)生視覺素養(yǎng)培養(yǎng)的價值
美術(shù)鑒賞是一門視覺藝術(shù)的課程,對提高學(xué)生的視覺感知、視覺解讀、視覺審美判斷、創(chuàng)造與應(yīng)用能力具有潛移默化的作用。通過不斷的美術(shù)鑒賞活動,人們能夠提高審美趣味,陶冶高尚的審美情操。美術(shù)鑒賞對學(xué)生視覺素養(yǎng)培養(yǎng)的價值由表及里可分為四個層次。
(一)有利于提高學(xué)生對圖像的視覺感知能力
眾所周知,美術(shù)鑒賞是運(yùn)用視覺感知、視覺經(jīng)驗(yàn)和相關(guān)知識對美術(shù)作品進(jìn)行歸類、分析、體驗(yàn)和評價,從而獲得審美享受的過程。我們對美術(shù)作品鑒賞首先要通過直覺、感知,然后再借助眼睛觀看、觀察、感受視覺對象的外在形式,進(jìn)而完成美術(shù)作品形式美和對其意義的直觀感受,最后再把自己的心理因素投入美術(shù)鑒賞的過程中。如當(dāng)我們看到李煥民的《初踏黃金路》,心里會有一種豐收、喜悅、勞動人民獲得解放的感受。這就是在鑒賞美術(shù)作品時圖像給我們帶來的直覺與感知的心理感受,這其實(shí)就是一種視覺素養(yǎng),所以在高校美術(shù)鑒賞教學(xué)中,通過鑒賞中外經(jīng)典的美術(shù)作品能夠提高學(xué)生對圖像的視覺感知能力,進(jìn)而提高自身的視覺素養(yǎng)。
(二)有利于提高學(xué)生對圖像的視覺解讀能力
在鑒賞美術(shù)作品的過程中,視覺解讀指的是鑒賞者以自己的思考和理性判斷能力,對作品形象中所蘊(yùn)含的意義、思想和境界等進(jìn)行比較深入的探究與評價,既包括對作品中形象、情境、形式和語言的審美認(rèn)知,也包括對作品的再創(chuàng)造[1]。在解讀美術(shù)作品時,首先要有整體觀看的意識和習(xí)慣,以聯(lián)系、比較的方式觀看整體中的各個局部和細(xì)節(jié);然后直覺地感受圖像所呈現(xiàn)的形似、同構(gòu)、張力等基本特征;最后可以從材料、肌理、風(fēng)格和發(fā)展脈絡(luò)等方面了解圖像的類型,并對圖像加以解讀。因此,高校的美術(shù)鑒賞教學(xué)能夠極大地提高學(xué)生對圖像的視覺解讀能力。
(三)有利于提高學(xué)生對圖像的審美判斷能力
陶冶學(xué)生的審美情操,提高學(xué)生的審美態(tài)度、審美情趣,提升生活品質(zhì),是美術(shù)課程特有的性質(zhì)之一。高校美術(shù)鑒賞教學(xué)就是通過引導(dǎo)學(xué)生對中外經(jīng)典美術(shù)作品的感知、理解、判斷、交流與評價等一系列活動培養(yǎng)和提高學(xué)生對美術(shù)作品的視覺審美素養(yǎng)。
(四)有利于提高學(xué)生對圖像的應(yīng)用與創(chuàng)造能力
阿恩海姆在他的《藝術(shù)與視知覺》一書中提到:“視覺形象永遠(yuǎn)不是對于感性材料的機(jī)械復(fù)制,而是對現(xiàn)實(shí)的一種創(chuàng)造性把握,它把握到的形象是含有豐富的想象性、創(chuàng)造性、敏銳性的美的形象。”[2]也就是說學(xué)生對想象力、創(chuàng)造力的把握并不是復(fù)制客觀存在的形象,而是要在一切活動中創(chuàng)造思維。而高校美術(shù)鑒賞教學(xué)通過對中外經(jīng)典美術(shù)作品的鑒賞,能極大地激發(fā)學(xué)生的想象力與創(chuàng)造力,提高他們對構(gòu)圖、色彩、造型以及審美思維的認(rèn)識,為學(xué)生創(chuàng)造新的視覺圖像提供牢固的基礎(chǔ)。
三、視覺素養(yǎng)在高校美術(shù)鑒賞教學(xué)中的培養(yǎng)策略
(一)教學(xué)生學(xué)會觀看
首先,要有整體觀看的意識和習(xí)慣。當(dāng)我們欣賞某件美術(shù)作品時,有時可能會被作品中某個局部或細(xì)節(jié)所吸引,有時可能又會被作品整體的大氣、布局所感染,不管我們從哪個角度入手觀看,最后都要落實(shí)到畫面的整體中。
其次,要運(yùn)用聯(lián)系、比較的方式進(jìn)行觀看。如當(dāng)我們鑒賞莫奈的油畫作品《池塘》時,通過分析他的構(gòu)圖可能會與日本的浮世繪畫家歌川廣重的作品《名所江戶百景》相聯(lián)系,因?yàn)橥ㄟ^對這兩幅作品進(jìn)行分析會發(fā)現(xiàn)它們有很多相似之處,或者說莫奈的這幅作品直接受日本浮世繪的影響。與此同時,我們也可以將莫奈的繪畫作品與印象派其他畫家的美術(shù)作品相比較來進(jìn)行鑒賞。
(二)引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會理解
任何美術(shù)作品都是在一定的社會文化背景之下產(chǎn)生的。我們在鑒賞美術(shù)作品時既要從文化情境的角度來理解、闡釋美術(shù)作品的含義,又要結(jié)合具體的美術(shù)作品理解和解釋其文化背景,另外,也要學(xué)會根據(jù)形式和內(nèi)容解讀美術(shù)作品,如達(dá)·芬奇的《最后的晚餐》這幅作品就是將內(nèi)容美和形式美二者結(jié)合起來的很好例證。畫面的內(nèi)容主要描繪的是耶穌被出賣前與12個弟子最后一次共進(jìn)晚餐的場景,畫面中所有焦點(diǎn)都集中在耶穌的頭上,而且后墻與前窗、前景的桌子與弟子的腳都存在著黃金分割的比例,這是形式美法則中比例與尺度的一個很好的驗(yàn)證。通過以上方式,可以提高學(xué)生對美術(shù)作品的視覺解讀能力。
(三)引導(dǎo)學(xué)生培養(yǎng)獨(dú)立的審美判斷能力
高校美術(shù)鑒賞教學(xué)對培養(yǎng)學(xué)生的視覺審美判斷能力提供了牢固的基礎(chǔ),尤其在鑒賞中外經(jīng)典的藝術(shù)作品中,由于受不同歷史社會文化背景影響,處于不同朝代、不同國家、不同地域的不同作者的審美判斷是趨于多元的。如在西方各時期的藝術(shù)領(lǐng)域中,古希臘追求理想美;古羅馬追求實(shí)用美;歐洲中世紀(jì)推崇封建神學(xué),形式比較呆板、古怪、不和諧等。不同的時期藝術(shù)作品都具有自己獨(dú)特的審美判斷,教師應(yīng)該學(xué)會在美術(shù)鑒賞教學(xué)中鼓勵學(xué)生勇于表達(dá)自己的見解,引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會批判這些藝術(shù)作品,倡導(dǎo)以一種開放、包容的理念和多角度、多層次的審美標(biāo)準(zhǔn)來鑒賞這些美術(shù)作品,以提高學(xué)生的視覺審美判斷能力。
(四)培養(yǎng)學(xué)生表達(dá)與創(chuàng)造圖像的能力
高校美術(shù)鑒賞課要求學(xué)生能夠以自己的觀點(diǎn)運(yùn)用一種或多種方法來描述、分析、解釋和評價某件美術(shù)作品,并與他人進(jìn)行交流。在其表達(dá)的過程中,也不排除運(yùn)用創(chuàng)作圖像的方式來闡釋對某件作品的理解。同時,在教學(xué)中,教師也要引導(dǎo)學(xué)生主動參與、樂于動手、勤于探究,培養(yǎng)學(xué)生搜集和處理圖像的能力以及交流與合作的能力。筆者在探究的過程中,提出通過開發(fā)學(xué)生表達(dá)圖像的能力及創(chuàng)造圖像的能力培養(yǎng)學(xué)生的視覺素養(yǎng)。
首先,開發(fā)學(xué)生表達(dá)圖像的能力??梢酝ㄟ^讓每位同學(xué)充當(dāng)一次“小先生”,講解一個五分鐘的課前欣賞,如欣賞一幅名畫或一位名家,然后讓其他同學(xué)用文字或圖形表達(dá)對這位名家或名作的評價。通過調(diào)查發(fā)現(xiàn),學(xué)生親自查閱視覺資料到講臺上做課前欣賞能極大地提高他們表達(dá)美術(shù)圖像的能力,進(jìn)而提高學(xué)生的視覺素養(yǎng)。
其次,開發(fā)學(xué)生創(chuàng)造圖像的能力??梢栽诮梃b經(jīng)典美術(shù)作品的基礎(chǔ)上通過大腦對原有的表象進(jìn)行加工改造形成新的圖像,也可以通過美術(shù)鑒賞課與繪畫相結(jié)合的方式來有效提高學(xué)生創(chuàng)造圖像的能力。
總而言之,在高校美術(shù)鑒賞教學(xué)中如果要提高學(xué)生的視覺素養(yǎng)水平,一定要引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會觀看,即通過整體的觀看方式和運(yùn)用聯(lián)系、比較的方式進(jìn)行觀看;還要引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會理解,即在文化情境及形式與內(nèi)容之中解讀美術(shù)作品;更要引導(dǎo)學(xué)生培養(yǎng)獨(dú)立的審美判斷能力;最后也要學(xué)會培養(yǎng)學(xué)生表達(dá)與創(chuàng)造圖像的能力,只有這樣才能有效提高學(xué)生的視覺素養(yǎng)。
參考文獻(xiàn):
[1]錢初熹.美術(shù)鑒賞及其教學(xué)[M].北京:人民美術(shù)出版社,2007:109.
[2]阿恩海姆.藝術(shù)與視知覺[M].滕守堯,朱疆源,譯.成都:四川人民出版社,1998:3.
作者單位:
青島黃海學(xué)院