劉媛媛
【摘 要】中國的傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)是一門集眾多表演藝術(shù)形態(tài)于一身的綜合性藝術(shù)形態(tài),是中國古老的戲曲藝術(shù)之一。它通過在中國歷史長河的凝聚和升華之下,慢慢將審美的模式變成了以“詩”為主體,將表演的核心及靈魂改變?yōu)橐饩车膭?chuàng)作,將其意境與神韻散發(fā)出來,因此也被人們稱為“劇詩”;將時(shí)空境象的情景經(jīng)由戲曲表演人員精湛的技巧將其展現(xiàn)出來,將藝術(shù)提高到情景融合、虛實(shí)相伴、飽含生命力的境界。
關(guān)鍵詞: 戲曲? ?表演? ?意境
一、戲曲表演中“意境”的含義及其重要意義
(一)話劇舞臺(tái)表演中“意境”的含義
現(xiàn)階段國內(nèi)藝術(shù)界對(duì)于意境的理解不盡相同,一些學(xué)者從審美學(xué)的角度認(rèn)識(shí)和理解意境,認(rèn)為意境是觀眾舞臺(tái)審美中最為核心的價(jià)值范疇。另有一些表演藝術(shù)家和批評(píng)家認(rèn)為,意境是決定話劇舞臺(tái)表演和藝術(shù)創(chuàng)作水平的唯一標(biāo)準(zhǔn)。
戲曲藝術(shù)在20世紀(jì)初傳入我國后,民族化是其必然的發(fā)展之路。為此,中國優(yōu)秀的話劇作家、話劇導(dǎo)演自覺不自覺地研究中國傳統(tǒng)文學(xué)和傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的優(yōu)秀遺產(chǎn),借鑒其中還有生命力的藝術(shù)原則、藝術(shù)手法,為話劇民族化作出了巨大貢獻(xiàn)。我國許多優(yōu)秀的話劇藝術(shù)精品都借鑒了意境的營造和表現(xiàn)技巧。筆者認(rèn)為,話劇舞臺(tái)表演的意境似乎可以做如下定義,即通過話劇演員舞臺(tái)表演及舞臺(tái)設(shè)計(jì)等元素,使得舞臺(tái)表演符合觀眾的審美需求,達(dá)到演員表演與觀眾審美高度融合的藝術(shù)境界的一種表演方式,是話劇表演藝術(shù)的最高級(jí)追求。
(二)意境營造在戲曲表演過程中的重要意義
筆者認(rèn)為,意境在戲曲舞臺(tái)表演過程中的作用主要有以下幾方面。一是意境營造是話劇舞臺(tái)藝術(shù)魅力的重要體現(xiàn)。許多話劇表演藝術(shù)家和理論家都認(rèn)為意境是話劇舞臺(tái)表演藝術(shù)魅力的集中體現(xiàn)。由于話劇舞臺(tái)具有空間有限性和意境無限性的高度統(tǒng)一,許多在舞臺(tái)有限的空間范圍內(nèi)無法完全展示出的劇情都需要通過意境營造技巧體現(xiàn)出來。例如表現(xiàn)千軍萬馬的壯觀場面、虛擬場景、虛擬空間延伸等等,都需要通過意境的營造來喚起觀眾的想象。
二是意境營造本身就是話劇舞臺(tái)表演的一項(xiàng)重要內(nèi)容。話劇演員在舞臺(tái)上的表演活動(dòng),除了要向觀眾傳遞必要的劇情信息以外,還兼具有營造意境的功能。
二、對(duì)于提高戲曲表演意境營造技巧的一些思考
當(dāng)前是我國社會(huì)主義文化大發(fā)展、大繁榮的關(guān)鍵時(shí)期,話劇表演事業(yè)也將迎來一個(gè)難得的歷史機(jī)遇期。筆者認(rèn)為,提高戲曲舞臺(tái)表演意境營造技巧是有效地提高話劇表演水平的有效途徑。
(一)將戲曲創(chuàng)作回歸藝術(shù)本源
任何藝術(shù)的生命力都在于符合真實(shí)的本質(zhì),而這種真實(shí)的本質(zhì)就是來源于生活。經(jīng)典的藝術(shù)作品之所以擁有永久的魅力和生命力,主要就是創(chuàng)作取材來源于生活,具有真實(shí)感和生命力。舞臺(tái)表演過程中的意境營造應(yīng)當(dāng)服務(wù)于劇情發(fā)展的需要,而劇情是劇本文本的直觀化展示。因此可以說,劇本創(chuàng)作是決定話劇表演水平以及舞臺(tái)意境營造技巧運(yùn)用水平的根本。對(duì)于戲曲創(chuàng)作者來說,必須要回歸藝術(shù)的本質(zhì)規(guī)律,從現(xiàn)實(shí)生活中尋找鮮活的素材,在劇本創(chuàng)作的過程中就營造出意境和美感,為舞臺(tái)表演過程中意境的營造打下良好的基礎(chǔ)。
(二)演員在舞臺(tái)表演的過程中要提高意境營造的技巧
對(duì)于戲曲演員來說,要熟練地掌握意境營造技巧,如舞臺(tái)表演過程中的肢體語言、表情、道具運(yùn)用等等,都是營造意境的重要手段。演員要將這些意境營造技巧融入表演的過程之中,讓觀眾覺得技巧的運(yùn)用與表演過程嚴(yán)絲合縫,渾然天成,毫無矯揉造作之感。
(三)將現(xiàn)代舞美技術(shù)有機(jī)地融入舞臺(tái)意境營造過程之中。戲曲表演者和創(chuàng)作者應(yīng)當(dāng)正確認(rèn)識(shí)現(xiàn)代舞美技術(shù)的作用,合理利用這些技術(shù),并將其與話劇舞臺(tái)表演過程緊密地結(jié)合起來,為劇情發(fā)展和意境營造服務(wù)。特別值得一提的是必須要克服運(yùn)用現(xiàn)代舞美技術(shù)代替?zhèn)鹘y(tǒng)意境營造技巧的錯(cuò)誤方式,這對(duì)于提高舞臺(tái)表演意境營造是十分重要的。
三、戲曲表演的意境營造
(一)將時(shí)間轉(zhuǎn)換與寫意特征相結(jié)合
中國傳統(tǒng)戲曲表演與西方戲劇表演的藝術(shù)風(fēng)格迥異,這是由于通過“四功五法”,中國戲曲逐漸形成了虛實(shí)相伴、情景相融的風(fēng)格,而觀賞者與表演者在人物的塑造上也更偏向于注重人物內(nèi)在而非人物外表的觀賞審美,追求以形傳神的寫意化表演,不像西方會(huì)受到“三一律”的法則制約。中國的傳統(tǒng)戲曲可以做到將舞臺(tái)表演內(nèi)容的時(shí)間點(diǎn)進(jìn)行自由切換,在戲曲中的表現(xiàn)為時(shí)間切換及空間切換。
(二)使用表演道具建立寫意化情景
中國的戲曲表演追求的是寫意手法,不同于西方的寫實(shí)再現(xiàn)手法,中國戲曲比較虛擬化,并且它用于表演的道具及背景均有寫意化的特征。比如,在同一個(gè)舞臺(tái)上的方桌方椅及其他道具,根據(jù)其用法及位置的不同,便能代表著不同的場景情境。在中國的戲曲表演中,用于寫意化情景建立的道具簡單并有限,但能達(dá)到虛擬寫意的情境。
(三)通過表演技巧進(jìn)行寫意化情景的建立
在中國的戲曲表演之中,表演者可以通過其表演技巧對(duì)戲曲進(jìn)行寫意化情景的建立,讓觀賞者感受到戲曲的魅力所在。而表演者主要是通過其舞蹈表演身段加表演技巧,進(jìn)行情境寫意化的表演建立。例如,豫劇中《抬花轎》,僅通過表演者扎實(shí)的表演功力及技巧手段,讓觀賞者在無道具的情況下直觀感受及體驗(yàn)到表演者所塑造人物的上坡、下坡、跳溝、過灘、急轉(zhuǎn)彎等場景。
四、結(jié)語
戲曲是傳統(tǒng)文化展現(xiàn)的重要方式,能夠?qū)⒅袊墓爬衔幕l(fā)揚(yáng)光大。而在戲曲的表演過程中,情節(jié)展現(xiàn)的主要方式就是對(duì)于戲曲表演意境的營造。在表演過程中演員的動(dòng)作以及舞臺(tái)效果的布置與展現(xiàn)都能引起觀眾情感上的共鳴,將觀眾帶入到戲曲的表演當(dāng)中,只有實(shí)現(xiàn)戲曲表演意境的營造才能實(shí)現(xiàn)戲曲表演的長遠(yuǎn)的發(fā)展。
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