奧爾夫音樂教學(xué)法在“樂理·視唱·練耳”課程教學(xué)中的探索與實踐

【摘要】“樂理·視唱·練耳”課程是學(xué)生音樂學(xué)習(xí)中不容缺少的內(nèi)容，在提升學(xué)生音樂能力和音樂素養(yǎng)方面發(fā)揮著至關(guān)重要的作用。教師在開展視唱練耳教學(xué)過程中可以加入奧爾夫音樂教學(xué)法，幫助學(xué)生實現(xiàn)音樂水平的大幅度提升?；诖?，本文主要分析奧爾夫音樂教學(xué)法在“樂理·視唱·練耳”課程教學(xué)中的價值探索和實踐應(yīng)用。

【關(guān)鍵詞】奧爾夫音樂教學(xué)法? “樂理·視唱·練耳”課程教學(xué)? 應(yīng)用實踐

【基金項目】湖北省普通高等學(xué)校人文社會科學(xué)重點研究基地湖北技能型人才培養(yǎng)研究中心項目（20BJN005）。

【中圖分類號】G71 ? 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2021）19-0143-02

音樂是教學(xué)過程中的基本學(xué)科，對發(fā)展學(xué)生自身綜合素養(yǎng)具有一定的促進作用。傳統(tǒng)的視唱練耳教學(xué)過程中，僅由教師一味地對學(xué)生灌輸理論知識，缺少學(xué)生的音樂參與環(huán)節(jié)。奧爾夫音樂教學(xué)法秉持著“以人為本”和“寓教于樂”的教學(xué)理念，全面激發(fā)學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)潛力，實現(xiàn)其音樂素養(yǎng)的完善和發(fā)展。

一、奧爾夫音樂教學(xué)法在“樂理·視唱·練耳”課程教學(xué)中應(yīng)用價值的探索

“樂理·視唱·練耳”課程是一門實踐與理論有效結(jié)合的基礎(chǔ)性音樂訓(xùn)練項目。這門課程當中涵蓋各種音樂元素的單元化訓(xùn)練，在視唱樂譜和聽力訓(xùn)練等基礎(chǔ)上全方位提高學(xué)生的音樂素養(yǎng)和理論知識掌握能力，從而為音樂的理解、鑒賞及表達等方面打下良好的基礎(chǔ)。在實際的教學(xué)過程中，結(jié)合奧爾夫音樂教學(xué)法，將原本枯燥、復(fù)雜的知識進行娛樂化和生活化處理，下文將從三個方面針對奧爾夫音樂教學(xué)法在“樂理·視唱·練耳”課程教學(xué)中的應(yīng)用價值加以探索和推進。

（一）結(jié)合以人為本的理念營造良好的教學(xué)氛圍。從整體目光來看，在視唱練耳教學(xué)當中音樂只是一項教育工具，而教育人才和培養(yǎng)人才才是最終的目的，這也是教育歸屬于人本、注重以人為本的關(guān)鍵要素。在傳統(tǒng)的視唱練耳課程教學(xué)當中，教師占據(jù)課堂中的主體地位，而學(xué)生位于被動灌輸知識概念的客體，這種單向知識灌輸形式的教學(xué)關(guān)系嚴重打擊了學(xué)生的主動性和積極性。而通過在奧爾夫音樂教學(xué)法的幫助下，教師可以根據(jù)學(xué)生自身水平合理分配成若干小組，并闡明下一次教學(xué)的目標和重點內(nèi)容，交由各個小組自主明確教學(xué)內(nèi)容。在課堂教學(xué)的第一部分各個小組可以可以輪流到前面進行知識演示或提出問題，在此過程中教師需要將自己作為旁聽者中的一員，并在小組講解完畢后給予評價和建議，并不斷升華本節(jié)課的知識點。通過這種方式，一方面可以完善課堂教學(xué)環(huán)節(jié)，使得其流程更加清晰，學(xué)生可以在集體組織活動中實現(xiàn)有效預(yù)習(xí);另一方面可以在一定程度上激發(fā)了學(xué)生的積極性，讓他們體會到站在教學(xué)課堂主體角度的切身感受。

（二）利用科學(xué)手段呈現(xiàn)最佳學(xué)習(xí)效益。音樂節(jié)奏是整個音樂的開始和基礎(chǔ)。通過節(jié)奏的演繹將語言、動作和音樂實現(xiàn)一體化是奧爾夫教學(xué)法中的主要特征。在傳統(tǒng)的視唱練耳課程教學(xué)當中，最常見的練習(xí)方式是重復(fù)拍打節(jié)奏，不僅枯燥乏味，而且想要記住較長的音樂節(jié)奏難度較大，學(xué)生在這種填鴨式教學(xué)當中無法深入體會并滲透各種節(jié)奏類型的特點和規(guī)律，也不能充分發(fā)揮出自身的創(chuàng)造性能力。根據(jù)奧爾夫節(jié)奏訓(xùn)練便可以有效彌補視唱練耳課程教學(xué)中單一節(jié)奏型訓(xùn)練模式的空白部分。教師在實際講授前做好設(shè)計規(guī)劃，積極探索出游戲與技術(shù)有效結(jié)合的橋梁，將復(fù)雜繁瑣的節(jié)奏型通過精心設(shè)計后變得更富有趣味化，并借助圖譜欣賞、音樂故事和美術(shù)舞蹈等方式對學(xué)生實施綜合性和系統(tǒng)性的訓(xùn)練，讓他們在愉快的氛圍中加強對音樂節(jié)奏的理解。比如小組配合拍打、肢體部位拍打、加入打擊樂器等，進而實現(xiàn)寓教于樂的最佳學(xué)習(xí)效益。

（三）通過生動的形式激發(fā)學(xué)生濃厚的學(xué)習(xí)興趣。奧爾夫音樂教學(xué)法有一個突出的特征，就是利用娛樂形式、游戲形式和其他易于學(xué)生接納吸收的方式展開課程教學(xué)。比如國語中的漢字“樂”，它具有兩層意義分別為音樂和快樂，這就可以看出音樂原本就與快樂協(xié)調(diào)互通的。但是從當代音樂學(xué)習(xí)現(xiàn)狀來看，學(xué)生越來越厭倦學(xué)習(xí)音樂，導(dǎo)致家長焦慮、教師無奈等現(xiàn)象隨處可見，出現(xiàn)這種情況的主要原因在于孩子的興趣沒有被充分激發(fā)出來[1]。因此，在開展視唱練耳課程教學(xué)當中，可以在節(jié)奏型的訓(xùn)練、認識樂譜和唱譜等環(huán)節(jié)中組織分組比賽、自由創(chuàng)作曲目和情景表演等方式，在最大限度上將乏味的教學(xué)轉(zhuǎn)化為愉悅的體驗，將刻板單一的知識講解和記憶鞏固等內(nèi)容融入生動有趣的教學(xué)環(huán)節(jié)當中，這樣便可以激發(fā)學(xué)生對音樂的興趣，并逐漸產(chǎn)生強烈的學(xué)習(xí)欲望。

二、奧爾夫音樂教學(xué)法在“樂理·視唱·練耳”課程教學(xué)中的實踐運用

（一）單聲部節(jié)奏訓(xùn)練?！肮?jié)奏接龍”是奧爾夫單聲部節(jié)奏練習(xí)中最常見的教學(xué)方式，這種方式不僅融入了動作教學(xué)和節(jié)奏教學(xué)，還涵蓋了接頭、接尾和完全接龍的三種類型方式。完全接龍主要指的是教師示范拍打所學(xué)節(jié)奏型的一小段內(nèi)容，并要求學(xué)生加以模仿訓(xùn)練，教師在學(xué)生開展模仿練習(xí)的基礎(chǔ)上連續(xù)不間斷地拍打。接頭模式的難度相對較高，教師需要針對其中一段節(jié)奏型進行拍打，學(xué)生根據(jù)教師拍打節(jié)奏型的前兩拍進行重復(fù)并針對其余節(jié)奏拍子進行即興拍打，根據(jù)自己的經(jīng)驗和知識儲備拍打出合情合理的節(jié)奏型，教師便繼續(xù)拍打下一階段節(jié)奏并讓學(xué)生加以記憶，第一小節(jié)結(jié)束后再實施下一段節(jié)奏的拍打，以此類推。教師可以將其合理劃分為切分節(jié)奏型、三連音等方式明確學(xué)生創(chuàng)作的方向和等級，還可以對于某種代表性的節(jié)奏型重點訓(xùn)練，根據(jù)實際情況不斷增加難度并對復(fù)雜接龍形式實現(xiàn)有效交替。針對復(fù)雜性較高或?qū)W(xué)生協(xié)調(diào)性要求比較多的節(jié)奏練習(xí)，奧爾夫教學(xué)訓(xùn)練法可以呈現(xiàn)出更高效、實用的作用效果。比如在練習(xí)二三拍子過程中，可以進行雙手同時拍擊的方式，學(xué)生首先口讀“一二三四五六”并在此基礎(chǔ)上將雙手安放于桌子上做好準備，然后在“一、三、五”時左手各拍打三個拍子，在“二、四”的時候右手各拍打兩個拍子。

（二）多聲部節(jié)奏訓(xùn)練。在語言和歌唱方面，奧爾夫音樂教學(xué)法主要以聲勢伴奏為主對多聲部節(jié)奏進行練習(xí)，比如在三聲部的節(jié)奏練習(xí)過程中，可以讓學(xué)生口讀第一聲部，并用雙手拍打第二聲部，到第三聲部的演繹期間可以利用跺腳或抖肩膀等方式。奧爾夫教學(xué)法應(yīng)用于聲勢練習(xí)期間，還構(gòu)建出以固定音型轉(zhuǎn)化為聲勢伴奏方式的創(chuàng)新設(shè)計，有效將簡單的固定音型逐漸發(fā)展成為學(xué)生的無意識動作或基礎(chǔ)活動，難度相對較大的聲部練習(xí)中學(xué)生也可以投入更多的精力，所以這是一種高效、實用的多聲部訓(xùn)練方式。另外，教師可以結(jié)合音樂節(jié)奏復(fù)雜程度不斷增添聲勢練習(xí)的難度或在其中融入其他類型的聲部，教師針對主要旋律聲部進行指定，其余聲部作為伴奏。將語言作為聲勢伴奏是奧爾夫多聲部節(jié)奏訓(xùn)練中的重要聲勢訓(xùn)練措施，可以利用歌詞進行伴奏將其組成語言和聲勢練習(xí)的形式，以歌詞和韻律的類型選擇最科學(xué)合理的速度，并不斷加深難度，或者在演唱歌曲的基礎(chǔ)上針對固定低音節(jié)奏部分采取肢體拍打的方式。教師在進行聲勢練習(xí)編排的過程中，需要始終遵循兩個基本原則，一是聲勢與伴奏的主要旋律在節(jié)奏類型方面要呈現(xiàn)出一定的區(qū)別，二是固定低音不能有過多的節(jié)奏變化，特別是由三四個聲部組成的固定低音，整體形式要設(shè)計簡單一些。

（三）奧爾夫樂器使用方法。奧爾夫音樂教學(xué)法重點強調(diào)不要在樂器的使用中過度依賴鋼琴，而要利用操作簡便、容易上手的樂器來全面激發(fā)學(xué)生的能動性和主觀性，提升學(xué)生對音樂的興趣和自身音樂素養(yǎng)。奧爾夫樂器主要涵蓋兩種，分別為無固定音的打擊樂器和有固定音的樂器，無論選擇哪種樂器都要在具體的使用環(huán)節(jié)中讓學(xué)生掌握音樂基礎(chǔ)知識，并為學(xué)生帶來更多的樂趣[2]。需要重點關(guān)注的是，現(xiàn)階段我國教師在節(jié)奏的模仿方面還有諸多不足之處，例如在沒有提前做好思想準備的情況下隨意加入節(jié)奏性樂器便會使得整體教學(xué)質(zhì)量大大降低，學(xué)生對理論知識的接納效果也不夠理想，這就凸顯出視唱練耳教學(xué)當中節(jié)奏性樂器訓(xùn)練的重要性。將奧爾夫樂器有效融入于教學(xué)環(huán)節(jié)當中可以全方位檢測學(xué)生的技巧掌握狀況，可以將學(xué)生的注意力全部集中在課堂教學(xué)當中并加強對節(jié)奏的掌握能力。奧爾夫樂器在視唱練耳教學(xué)當中，可以利用不同形式和聲勢開展合理交替加以使用。比如教師在利用聲勢為學(xué)生展示節(jié)奏類型的過程中可以讓學(xué)生通過樂器來模仿訓(xùn)練，也可以組織學(xué)生通過樂器對所學(xué)節(jié)奏某部分實施演奏，或者利用聲勢和樂器進行二聲部合奏等等。在聲勢節(jié)奏練習(xí)期間加入奧爾夫音樂，其主要目的是為了充分調(diào)動學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情。

（四）聽力訓(xùn)練方法。奧爾夫教學(xué)法在“樂理·視唱·練耳”課程教學(xué)中設(shè)計出更多聽覺的訓(xùn)練方式，首先強調(diào)對學(xué)生聽覺記憶能力、聽辨能力和對音樂的感悟能力進行培養(yǎng)是聽力訓(xùn)練的主要目標，節(jié)奏演繹和演唱也是建立在完善的聽力訓(xùn)練之上的。為了有效完成這個目標，奧爾夫教學(xué)法最注重的是開放化的聽力訓(xùn)練，也就是在聽力訓(xùn)練的基礎(chǔ)上始終秉持開放形式的思想觀念，訓(xùn)練的重點是從最基本的音樂元素過渡于結(jié)構(gòu)系統(tǒng)當中，元素主要涵蓋音樂結(jié)構(gòu)、風(fēng)格和思想等。在教師開展視唱練耳教學(xué)期間，除了在基本元素的練習(xí)方面，還要納入對音樂作品的分析與聽辨[3]。開放性的思想觀念同樣也適用于聽辨作品的篩選中，促使聽力訓(xùn)練為學(xué)生奠定音樂學(xué)習(xí)的良好基礎(chǔ)。

三、結(jié)論

現(xiàn)階段，雖然奧爾夫音樂教學(xué)法已經(jīng)廣泛應(yīng)用于視唱練耳課程教學(xué)當中，但是實際教學(xué)的成果還不夠顯著，此種教學(xué)方法需要深入發(fā)展和挖掘的空間還很大，在未來仍然需要進一步研究，并及時發(fā)現(xiàn)問題加以處理，在一定程度上提升教學(xué)質(zhì)量和效率。

參考文獻：

[1]李瑞軍.淺談奧爾夫教學(xué)法在音樂教學(xué)中的運用[J].新課程，2021（35）：104.

[2]陳江鴻.分析奧爾夫音樂教學(xué)法在高校視唱練耳教學(xué)中的有效應(yīng)用[J].中國文藝家，2021（6）：105-106.

[3]姜秦豐.論奧爾夫音樂教學(xué)法在大學(xué)視唱練耳教學(xué)中的運用[J].北方音樂，2019，39（4）：118-119+149.

作者簡介：

陳燕（1988年-），女，漢族，湖北京山人，本科學(xué)歷，講師，研究方向：音樂教育。