簡約的舞臺 更具自由的空間

費薇

兒童劇的舞臺是表演兒童劇的場域，在這個舞臺上，不僅呈現(xiàn)了創(chuàng)作者對布景、聲光效果、服裝、道具、音樂、舞蹈、表演的設(shè)計和創(chuàng)意，還蘊含著創(chuàng)作者想傳遞給觀眾的藝術(shù)理念。當(dāng)代藝術(shù)認為，創(chuàng)作過程也是作品的一部分，所以舞臺不僅是完整作品呈現(xiàn)的空間，也是整個創(chuàng)作過程的展現(xiàn)。對于參與演出的孩子們來說，他們從參與排練到最終呈現(xiàn)的全部過程，其實也都凝結(jié)成為作品的重要組成部分。接下來我將圍繞自己創(chuàng)作指導(dǎo)的音樂舞臺劇跟大家分享我對兒童劇舞臺的理解。

我根據(jù)美國作家謝爾·希爾弗斯坦的繪本《失落的一角遇見大圓滿》改編了一部同名的音樂舞臺劇，分別和來自德國、中國的孩子排練并演出過兩個版本。《失落的一角遇見大圓滿》是一個關(guān)于自我認同和成長的故事。全書的圖畫以黑白兩色為主，使用簡單的幾何形狀和線條表現(xiàn)故事，充滿了強烈的個人風(fēng)格，文字看似天真樸實卻富有哲理。這個故事雖然沒有強烈的戲劇沖突，但可以引發(fā)讀者的思考，不僅適合孩子，也適合成年人閱讀。成長是關(guān)于每一個人的，我希望在這部劇中能更多地展現(xiàn)孩子們自己的個性，讓孩子們在與故事的對話中生發(fā)出自己的想法，擁有自己的感受，同時也希望能將他們的思考融入舞臺表演中。

舞臺布景的設(shè)計

繪本的畫面往往是五彩繽紛的，多數(shù)兒童劇的布景也充滿了各種色彩和裝飾。但這個繪本里的畫面大多由黑白兩色構(gòu)成，簡單又帶著點漫不經(jīng)心的線條、大面積的留白給人物和故事情節(jié)提供了很大的想象空間。因此，我對舞臺布景的設(shè)計也延續(xù)了極簡的風(fēng)格，僅在舞臺的后方布置了純黑的背景板，不再添加任何裝飾。

這本繪本中，每一頁的畫面都有一條地平線，所有的人物和情節(jié)也都是在這條地平線上進行的。在我看來，這條地平線既是畫面中的分割線，也是故事發(fā)展的時間線，還可以是人物成長的坐標軸。為了讓這條線在舞臺上得以生動地表現(xiàn)，我用了長長的白色紙帶鋪設(shè)在舞臺的地面，當(dāng)燈光暗下來，這條白色的地平線便緩緩地出現(xiàn)，它不僅為故事情節(jié)的發(fā)展做了鋪墊，還把關(guān)鍵情節(jié)有趣地串聯(lián)起來。

服裝道具的準備

這部劇唯一的主角是“失落的一角”，它是一個細長的小三角。在劇中，“失落的一角”一直處于不斷尋找的狀態(tài)，希望可以找到適合自己的另一半，從而組合成一個大圓滿。這個角色是孤獨的、渺小的，但又是堅韌的、勇敢的。孩子在成長的過程中其實也會伴隨著迷茫和孤獨，我希望這部劇可以為他們帶來新的啟發(fā)和思考。于是，在排練時，我安排所有的孩子都扮演屬于自己的“失落的一角”，讓每個孩子給自己準備一套白色的衣服，讓他們根據(jù)自己的喜好選擇身體的某個部分裝飾自己，從而表現(xiàn)自己與他人的不同。有的孩子給自己涂了指甲油，有的孩子給自己戴了一個小領(lǐng)結(jié)，有的孩子給自己穿了一雙彩色的襪子……這樣的服裝安排，在統(tǒng)一中也尊重了每個孩子的個性，能夠幫助孩子更加了解自己的喜好和需求，也符合故事的角色和主題。在劇中，有一段舞蹈表現(xiàn)的是“失落的一角”想要通過打扮自己來吸引別人注意的情節(jié)，和孩子討論后，我決定讓每個孩子自己裝扮自己。這種方式調(diào)動了孩子的積極性，男孩子找來了墨鏡和禮帽，因為他們認為這樣最能顯示自己的帥氣。女孩子跟媽媽借來了各種款式的圍巾，還找出了最喜歡的項鏈和發(fā)飾戴在身上，每個孩子都展現(xiàn)了自己的獨特。同時，孩子們在排練過程中發(fā)現(xiàn)，有些道具穿戴起來不太方便，無法在短時間內(nèi)換裝。經(jīng)過反復(fù)實踐，最終大家尋找到了最能展現(xiàn)自己魅力、穿戴也最便捷的道具。這個過程既發(fā)揮了孩子的主觀能動性，也培養(yǎng)了孩子們自主探索、思考的能力。

音樂情境的創(chuàng)設(shè)

作為一部音樂舞臺劇，同時也作為我所在的音樂與律動專業(yè)的畢業(yè)作品，音樂在這部劇中起著非常重要的作用。整部劇均使用原創(chuàng)音樂，并且需要孩子們在現(xiàn)場演奏。其中有一段為“失落的一角”的內(nèi)心獨白，每個孩子在完成獨白的同時，還要使用樂器配合自己的語言表達。在兩版演出中，我分別使用了非洲鼓和三角鐵，因為這兩種樂器都具備多種音色，能滿足孩子們對不同情緒的表現(xiàn)，有很強的藝術(shù)表現(xiàn)力。盡管孩子們演奏的是同一種樂器，但因為每個孩子對角色的理解不同，因此他們會用不同的方式去呈現(xiàn)“失落的一角”內(nèi)心的孤獨、疑惑、失落和糾結(jié)。例如：孩子們在使用三角鐵時，顫音可以表現(xiàn)小三角的疑惑，長音刻畫出小三角深深的孤獨感，一連串密集的演奏則讓人感覺到小三角在不斷尋找……孩子們在對樂器的探索和表現(xiàn)中，也感受著器樂音響的戲劇性和對情感的渲染，無形中加深了他們對音樂的理解。

為了讓貫穿整部劇的主題曲更易于表現(xiàn)，我對樂曲進行了改編。故事開始時由鋼琴獨奏配合孩子獨唱，表現(xiàn)小三角一直孤獨等待的心情。當(dāng)小三角遇到各種形狀的朋友，卻始終沒有找到適合自己的另一部分時，我通過不斷重復(fù)的旋律來表現(xiàn)小三角內(nèi)心的困惑。而當(dāng)小三角終于明白，就算自己只是一個不完整的三角，也一樣可以依靠自己的力量不斷向前，最終變成自己的大圓滿時，主題曲以一種明亮、快樂的情緒再次出現(xiàn)，預(yù)示著“失落的一角”終于變成了自己的“大圓滿”。整個過程中，孩子們也用動情的演唱展現(xiàn)著他們對故事的感受和理解。

音樂是舞臺表現(xiàn)中非常重要的形式之一，能帶給孩子們更全面的舞臺體驗。同時，舞臺上的各種樂器也成為舞臺布景的一部分，豐富了舞臺藝術(shù)效果。

兒童劇的舞臺不一定要追求色彩鮮艷的布景，我們也可以用簡約的方式更純粹地展現(xiàn)故事的內(nèi)涵。從這個例子也可以看到，兒童劇的內(nèi)容其實可以更廣泛，除了那些貼近孩子生活的題材，我們也可以選擇抽象的主題，給孩子留有更多想象和探索的空間，激發(fā)孩子深刻的思考，將自己的感受融入舞臺表演中。