葉婷
摘 要:近年來國產(chǎn)動漫電影的崛起離不開神話元素題材的貢獻(xiàn),作為蘊(yùn)含五千年文化底蘊(yùn)的中國,如何讓神話元素在國產(chǎn)動漫電影中發(fā)揮重要作用,成為了新神話動漫電影探討的重點(diǎn)。文章就神話題材在國產(chǎn)動漫電影中存在的價值與意義展開探索。
關(guān)鍵詞:神話元素;創(chuàng)新;國產(chǎn)動漫
近幾年來,國產(chǎn)動漫電影陸續(xù)出現(xiàn)了眾多制作精良、好評頗高的作品,票房“燃爆”互聯(lián)網(wǎng)和電影院,國產(chǎn)動漫電影的崛起有目共睹。在嚴(yán)峻的形勢下,國產(chǎn)動漫電影突破了中國傳統(tǒng)題材動漫作品創(chuàng)作的瓶頸,將國產(chǎn)動漫推向了一個新的高度,這些成就與神話元素的運(yùn)用密不可分。多數(shù)中國動漫電影的創(chuàng)作者一直都在沿著具有民族特色的神話題材道路上探索,五千年的文明賦予了國產(chǎn)動漫電影源源不斷的生命力,是寶貴的資源與財富,創(chuàng)作者們將其結(jié)合時代特征,準(zhǔn)確地抓住市場需求。
一、神話元素在國產(chǎn)動漫電影中運(yùn)用的現(xiàn)狀
首先,藝術(shù)功能性的轉(zhuǎn)變。新藝術(shù)形式不是憑空出現(xiàn)的。文化發(fā)展到現(xiàn)在,影視作品是傳播的重要載體,動漫作品作為影視作品的一部分,能夠以更為輕松的方式將文化進(jìn)行傳承與擴(kuò)散。我國早期動畫電影的創(chuàng)作必須完成教化和宣傳任務(wù),充當(dāng)著兒童和青少年的“教育者”,使得創(chuàng)作方式和藝術(shù)表現(xiàn)力上缺乏張力[1]。近年來,創(chuàng)作者們挖掘出中國傳統(tǒng)文化的精髓,秉承中國傳統(tǒng)美學(xué)的精神和內(nèi)涵,打破禁錮,轉(zhuǎn)變創(chuàng)新,賦予動漫藝術(shù)應(yīng)有的張力,不僅延續(xù)了傳統(tǒng)的精神內(nèi)涵,并且使大多數(shù)觀者產(chǎn)生共鳴,將新時代的價值觀吶喊出來,就猶如《哪吒之魔童降世》中的經(jīng)典臺詞“我命由我不由天”,這種“不服輸,不信命”的精神觸動了許多觀眾的情緒,并獲得認(rèn)同,可見對傳統(tǒng)文化的重構(gòu)和創(chuàng)作,能大幅提升動畫作品的藝術(shù)表現(xiàn)力。這樣的張力都是來源于對文化的理解轉(zhuǎn)變及二次加工,而其功能再也不是單純的教化與宣傳了。
其次,神話人物形象的創(chuàng)新。 在動畫創(chuàng)作中,神話人物形象在不同的時代背景下也大不相同,從外部特征和性格刻畫上都有時代的印記。以大家熟悉的“孫悟空”為例,它被多次搬上熒幕,但是形象各異。最初在《鐵扇公主》中,“孫悟空”的造型特征就與早期迪士尼中的米老鼠形象十分相似,顯然是受到了當(dāng)時迪士尼動畫風(fēng)靡全球的影響,有著大眾審美的烙印。而在《大鬧天宮》中,它就表現(xiàn)出極具戲曲文化元素特征的形象,并且這樣的形象沿用了三十多年,說明這一時期的審美并沒有發(fā)生太大的變化。2015年《西游記之大圣歸來》開篇把“孫悟空”刻畫為一個極其落魄的存在,影片中它失去了法力,被壓五行山下五百年,戾氣極重,并且冷漠自私,但電影中增添了一條柔和的感情線,讓它在無數(shù)次的掙扎和躊躇后,選擇成仁取義[2]?!赌倪钢凳馈芬桓囊酝膶徝溃瑢ⅰ澳倪浮笨坍嫵梢粋€有著濃濃的黑眼圈,圓圓的大牙,露眉狗啃劉海,扎著兩個半丸子頭,半耷拉眼皮,小小個頭雙手插褲子里的小毛頭形象,而且?guī)еc生俱來的紅色魔丸胎記,與以往形成鮮明對比,使這一人物形象深入人心[3]。神話元素突破了傳統(tǒng)語境中對人物角色的限制,這種有別于傳統(tǒng)文化價值觀的人物屬性使得近年來的國產(chǎn)動漫電影在全球動漫電影市場激烈的競爭和博弈中脫穎而出。
最后,受眾群體的擴(kuò)展。中華人民共和國成立初期美術(shù)片主要以少年兒童為服務(wù)對象,但縱觀世界動漫電影的市場,受眾對象都是全齡段的。中國傳統(tǒng)思維認(rèn)為動畫片只是小孩子看的,在這種固有思維下,充斥熒幕的都是《喜羊羊與灰太狼》《藍(lán)貓?zhí)詺馊枴返纫幌盗袃和嬷穷悇赢嬈?,低齡化的特點(diǎn)在一定程度上限制和影響了動漫電影的市場定位和傳播策略。中國的動漫電影創(chuàng)作者發(fā)現(xiàn)這一問題并嘗試在目標(biāo)受眾的定位上走“全齡化”,國內(nèi)動漫電影朝著產(chǎn)業(yè)化邁進(jìn),題材選擇上多偏于“中國風(fēng)”,但又不局限于民族文化,如《大魚海棠》源自《莊子·逍遙游》,主角“椿”和“湫”的名字源自五行文化——水生木,湫生椿;《西游記之大圣歸來》取材于中國四大名著之一的《西游記》。該類動漫電影題材針對的年齡層次更寬廣,滿足了不同觀者的訴求,使不同年齡段的觀影者可借助影片獲得身心的喜悅感。當(dāng)前國內(nèi)的動漫電影已呈現(xiàn)出“去低幼化”的趨勢。
二、神話元素的價值在動漫電影中如何體現(xiàn)
一是新背景:重構(gòu)敘事背景,反映新時代投影。動漫電影的敘事方式通過設(shè)定和建立新的故事背景反映新時代投影。社會環(huán)境的變化使得人們已經(jīng)不再被傳統(tǒng)思維所禁錮,創(chuàng)作者們開始在傳統(tǒng)神話題材上加以變革,賦予其新的敘事背景[4]。如在《小門神》中,天界往日的榮光不復(fù)存在,除了稱號和身份,傳統(tǒng)神仙社會的影子都被現(xiàn)代化所替代?!赌倪钢凳馈分小澳倪浮钡某錾尘半m然還是以往的故事框架,但是在故事前提上做了改動,“靈珠”和“魔丸”的陰錯陽差造成了矛盾故事的起點(diǎn),突破傳統(tǒng)“哪吒”不畏強(qiáng)權(quán)為民除害的英雄故事,通過創(chuàng)造性處理把核心放在如何堅持本心最終打破世俗成見的故事上?!栋咨撸壕壠稹吠黄苽鹘y(tǒng)《白蛇傳》從另一個更加人性化的角度闡釋了“白蛇”和“許宣”的故事,將大的故事背景放在了許仙前世與白蛇的相遇中,讓觀者耳目一新[5]。在這些新的神話故事中,新的敘事背景和傳統(tǒng)已知的神話題材大相徑庭,卻是對社會文化取向的深刻反映。
二是新角色:重塑神話人物角色,豐富人物層次?!笆故煜さ氖挛镒兊媚吧笔嵌韲膶W(xué)理論家什克洛夫斯基在“陌生化”中的定義,把大眾習(xí)以為常的固有思維和刻板印象進(jìn)行改變,使得大眾產(chǎn)生新奇的審美體驗(yàn)。在《哪吒之魔童降世》中,“哪吒”形象也有顛覆性的改變,它的重塑不僅體現(xiàn)在人物外在的面貌上,也體現(xiàn)在人物內(nèi)在的性格上,“殷夫人”在劇中也一改以前的深宅婦人形象,照顧家庭,保護(hù)百姓,被重塑成一個直爽彪悍英勇的女將,這種擁有現(xiàn)代特征的古代女性使觀眾有了強(qiáng)烈的新奇體驗(yàn)?!澳倪父赣H”也不再是威嚴(yán)冷酷的形象,而是一位對家庭對兒子有著深沉付出的父親形象,人物形象的改變使得他們更加血肉豐滿。在《西游記之大圣歸來》電影中,“孫悟空”被塑造成一個不完美、落魄、孤獨(dú)的英雄形象,“江流兒”和“孫悟空”的感情線貫穿了整個故事的發(fā)展,使整個人物形象立體真實(shí)了起來。總而言之,這樣的人物角色的重塑顛覆了觀者的固有思維和扁平化的設(shè)定,更能貼合故事情節(jié)和現(xiàn)代意識,新的神話人物形象更能體現(xiàn)當(dāng)代社會意識的價值和情感。
三是新思想:重建神性,符合社會需求。在神話題材的傳統(tǒng)動漫電影中,神化的意識沒有完全剝離,神和人依然有著本質(zhì)的區(qū)別。傳統(tǒng)的神都處于高高在上的云端,新時代下的神話中,神話人物的地位發(fā)生了極大的變化,如何重建“神性”,解決文化真空與意義缺失的問題至關(guān)重要?!缎¢T神》中映射的真實(shí)世界——“棄神”的現(xiàn)代世界,神性逐步消失,人們不再崇拜神,尊貴的門神淪落到做打掃清潔的工作,即使這樣還要面臨人類一樣的困境——失業(yè),整個狀態(tài)消極低谷?!段饔斡浿笫w來》中,把中國神話題材中最具有反叛精神的“孫悟空”刻畫成“一個普通的臭猴子”;《哪吒之魔童降世》中,“哪吒”也不再是正義的化身,它的惡作劇和外表讓劇里劇外的人都懷疑它的英雄屬性。這樣的神話主角沒落、低沉,完全失去了神的特性,變得與現(xiàn)實(shí)中的凡人無異。在新的神話題材里,神的傳統(tǒng)定義被顛覆,不再被人們所膜拜,反而更像是一個被拋棄者,但在電影結(jié)局中,這些一開始被拋棄的神又都通過故事矛盾的發(fā)展重新恢復(fù)了往日榮光,重新獲得信仰,重建神性。在新神話的思想中,神性就存在于人性,人性得以升華就是神性,神性是人性的內(nèi)在潛能,神性的重建也正是表達(dá)了創(chuàng)作者們對傳統(tǒng)文化回歸的期待,這是符合現(xiàn)代社會需求的一種期待。
綜上所述,現(xiàn)如今國產(chǎn)動漫的制作水平已經(jīng)相對成熟,并且有著深厚的人文基礎(chǔ),著眼于故事主題的創(chuàng)新上想必會獲得更好的成果。中國五千年的文化底蘊(yùn)和歷史,孕育出的神話題材數(shù)不勝數(shù),可以進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作再加工的內(nèi)容不勝枚舉,動漫具有強(qiáng)大的傳播力和生命力,在這天然的優(yōu)勢上找準(zhǔn)方向,將國產(chǎn)動漫電影做到既有創(chuàng)新又有文化底蘊(yùn),著力于將國漫推向全世界,讓中國獨(dú)有的文化特色傳播到全世界,這才是實(shí)現(xiàn)其價值的重要意義。
參考文獻(xiàn):
[1]張東航,李奕天.從素材、題材選擇的角度談國產(chǎn)動畫電影去低幼化問題[J].吉林藝術(shù)學(xué)院,2019(7):115-117.
[2]廖桂茜.從《大圣歸來》和《大魚海棠》的對比看國產(chǎn)動畫的未來[J].視聽,2016(9):95-96.
[3]王青青.淺析電影《哪吒之魔童降世》的“陌生化”敘事策略[J].視聽,2019(12):117-118.
[4趙洋.神性重建與傳統(tǒng)回歸:當(dāng)下神話題材類國產(chǎn)動畫的敘事策略[J].理論與批評,2018(10):29-32.
[5]趙宏博.從《白蛇:緣起》看國產(chǎn)動畫電影的敘事特征[J].動漫研究2019(10):116-120.
作者單位:
江西制造職業(yè)技術(shù)學(xué)院信息工程系