論戲曲表演的技巧性

馮亞林

【摘 要】戲曲表演是指表演人員通過戲曲表演技藝展現(xiàn)戲曲中的人物形象，具體的基本功包括：唱、念、做、打，同時(shí)也是戲曲表演技巧體現(xiàn)。在進(jìn)行戲曲表演時(shí)，表演技巧尤為重要，其能夠帶動(dòng)觀眾體會(huì)戲曲中的情感，引導(dǎo)觀眾體會(huì)戲曲表演的深刻內(nèi)涵，使觀眾獲得精神享受，打動(dòng)觀眾，讓觀眾從內(nèi)心深處喜歡戲曲表演。為此，文章對(duì)戲曲表演的技巧性進(jìn)行了論述，探討戲曲表演技巧對(duì)戲曲表演中塑造人物形象以及提升戲曲表演藝術(shù)水平的作用。

【關(guān)鍵詞】戲曲表演；技巧性；人物塑造

中圖分類號(hào)：J812 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2018）12-0038-01

戲曲表演的技巧性主要作用在戲曲中人物塑造與展現(xiàn)，所以從狹義的角度來講，戲曲表演指表演人員在進(jìn)行表演中必須掌握表演技術(shù)與表演技能。在具體宏觀體現(xiàn)上，這些技術(shù)與技能可以通過舞蹈動(dòng)作、肢體語言、表演情節(jié)等多種方式展現(xiàn)出來。這就是戲曲表演中唱、念、做、打等基本功體現(xiàn)，所以要求表演人員必須熟練的掌握戲曲表演的技巧，才能對(duì)戲曲表演進(jìn)行更豐富、更高端的藝術(shù)創(chuàng)造。

一、戲曲表演中“唱”的技巧性

在戲曲表演中的“唱”是指唱腔，其在戲曲表演中有著重要的地位，是表演人員在表演過程中的主要?jiǎng)幼?，是表演人員能力與素質(zhì)體現(xiàn)，也是推動(dòng)戲曲發(fā)展、引導(dǎo)戲曲情感走向、塑造戲曲中人物形象的主要技巧。從學(xué)術(shù)的角度來講，唱腔是戲曲表演人員的吐氣習(xí)慣，所以每位表演人員都有著自身的獨(dú)特唱腔，通過唱腔技巧表演人員可以樹立自身的表演特色[1]。而唱腔形成需要表演人員的天賦與長期訓(xùn)練共同完成，所以其并非是一蹴而就。例如，昆曲《游園驚夢》被我國數(shù)位戲曲表演藝術(shù)大師演繹過，但觀眾在觀看表演過程中，還是可以根據(jù)聲音對(duì)表演家進(jìn)行區(qū)分，這就是由于各位表演藝術(shù)大師唱腔不同。所以，每位戲曲表演人員可以利用唱腔技巧，加上嗓音條件，形成自身獨(dú)特的唱腔與演繹風(fēng)格。

二、戲曲表演中“念”的技巧性

在戲曲表演中，“念”指的是表演內(nèi)容中具有音樂性的念白，這些念白與戲曲中唱的部分相互配合與補(bǔ)充，使觀眾更明了戲曲表演所要表達(dá)的人物形象與情感，從而使觀眾對(duì)戲曲表演內(nèi)容有更為深刻感悟，產(chǎn)生情感上共鳴。念白在戲曲表演中有著重要的意義，通過念白可以直接進(jìn)行人物的情緒抒發(fā)，使人物形象更加飽滿。念白有兩種類型：一種是散白，其通常與地方方言以及民間白話相接近；另一種是韻白，其具有較強(qiáng)的韻律性，語言規(guī)范，接近書面語言表達(dá)方式。無論哪種念白類型在表演過程中，都需要表演者加工，表達(dá)出其韻律感與音樂性，這樣才能使念白的表演流暢、悅耳、有力量。念白表演過程中有以下幾個(gè)關(guān)鍵點(diǎn)，是表演人員展現(xiàn)技巧需要著重注意的地方：一是，表演人員的口齒要清晰，有力度與亮度，聲音洪亮，能夠讓觀眾聽清楚表達(dá)的語言內(nèi)容；二是，要根據(jù)表演內(nèi)容，深刻體會(huì)表演的情節(jié)與人物個(gè)性，對(duì)念白內(nèi)容進(jìn)行處理，賦予念白與其內(nèi)容相符的節(jié)奏感、音樂感，從而達(dá)到表演要求的藝術(shù)效果[2]。

三、戲曲表演中“做”的技巧性

在戲曲表演中，“做”指的是與表演內(nèi)容相符合的肢體動(dòng)作以及舞蹈動(dòng)作，“做”是戲曲表演藝術(shù)形式最大的特色，也是區(qū)別于其它表演形式的主要體現(xiàn)。在戲曲表演中，對(duì)于“做”的技巧往往有著極為嚴(yán)格的要求，其表演中講究的是“五法”，主要包括：手、眼、身、法、步，這對(duì)表演人員的手、腿、頭、腰等部位的基本功都進(jìn)行了嚴(yán)格規(guī)范與要求。所以，在表演過程中，要想實(shí)現(xiàn)戲曲表演的藝術(shù)效果，表演人員必須從小接受專業(yè)的基本功訓(xùn)練；另外，在表演中，不同的身份對(duì)于五法的規(guī)范要求也是不同的，戲曲表演中主要有生、旦、凈、末、丑五種身份，每種身份對(duì)做的技巧要求都不相同，而且在表演過程中，每種身份還要結(jié)合戲曲的情節(jié)與人物個(gè)性進(jìn)行動(dòng)作設(shè)計(jì)，通過動(dòng)作的展現(xiàn)來表達(dá)人物的身份、個(gè)性、年齡等特征與特點(diǎn)，從而使人物形象更加立體，吸引觀眾的注意。

四、戲曲表演中“打”的技巧性

在戲曲表演中，“打”指的是武術(shù)方面的技巧，這也是戲曲表演中不可獲缺的部分，“打”的技巧主要源于對(duì)生活中武術(shù)特點(diǎn)的總結(jié)，再結(jié)合藝術(shù)表現(xiàn)上的動(dòng)作，使傳統(tǒng)的武術(shù)動(dòng)作更具舞蹈色彩。表演中，“打”有兩種類型：一是把子功、二是毯子功。把子功是指表演人員的獨(dú)舞或者拿著兵器進(jìn)行對(duì)打；毯子功是指表演人員在毯子上進(jìn)行的翻跌等動(dòng)作。戲曲表演人員在學(xué)習(xí)的初級(jí)階段，需要鍛煉好旋子、耍刀花、?；尅⒛庙?shù)然竟?。但在表演過程中，也需細(xì)細(xì)揣摩人物的性格、情感，這樣才能通過恰當(dāng)?shù)膭?dòng)作表現(xiàn)出戲曲角色的情感波動(dòng)與內(nèi)心變化，而且這樣表演出的人物形象才更具靈性，深刻表達(dá)出戲曲表演的主體，實(shí)現(xiàn)預(yù)期期望的藝術(shù)效果[3]。

戲曲表演能夠?yàn)橛^眾的視覺與心靈帶來震撼，表演人員在熟練掌握表演技巧時(shí)，還應(yīng)對(duì)表演的人物進(jìn)行深刻揣摩，精心設(shè)計(jì)表演動(dòng)作，對(duì)表演中情感、情緒的展現(xiàn)方式進(jìn)行深刻分析，實(shí)現(xiàn)自身與人物融合，這樣表演出的戲曲形象更加深入人心，更具表演人員自身特色，也是對(duì)戲曲最佳演繹。

綜上所述，文章對(duì)戲曲表演中基本功的技巧性進(jìn)行了論述，可以清楚地了解技巧性對(duì)戲曲人物形象塑造、渲染戲曲表演氣氛發(fā)揮的作用。但無論是何種技巧在運(yùn)用過程中都應(yīng)建立在人物的特點(diǎn)與性格上，這樣才能更精準(zhǔn)地塑造人物形象，提升戲曲表演的技巧與水平。

參考文獻(xiàn)：

[1]郭雙鳳.淺議藝術(shù)形象塑造過程中戲曲表演技巧的重要性[J].戲劇之家，2017，27（7）：36

[2]張名松.淺議藝術(shù)形象塑造過程中戲曲表演技巧的重要性[J].黃河之聲，2017，31（2）：127

[3]趙麗芳.淺談戲曲表演技巧對(duì)藝術(shù)形象的塑造[J].北方音樂，2015，35（18）：79