孤注一擲的絕路

楊俊霞

今年烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)的重頭戲之一的德國柏林人民劇院版的《賭徒》，首演于六年前，導演是德國戲劇大師弗蘭克·卡斯多夫。近五個小時的演出，對中國觀眾來說是身體和精神的極度折磨。

這版《賭徒》基本是按照原著排演的。有四個重大改動：小說的順敘變成了舞臺劇的倒敘，從波麗娜離開之后一年半，阿列克賽在另外一個城市遇到了阿斯特萊開始回憶;刪去了小說中波麗娜讓阿列克賽故意侮辱武梅海姆男爵、男爵夫人的情節(jié)，這個事件揭穿了康寧小姐的真實身份;在老太太的臺詞中加了大段關于德國、俄國與歐洲、亞洲關系的見解;縮減了波麗娜離開之后小說對阿列克賽一年半經歷的描述。

從舞臺呈現效果來看，這四個改動起到了不同作用。波麗娜離開之后，阿列克賽把全部的生命、精力、狂熱都用到輪盤賭上。他生活的唯一目的就是掙錢去賭，還不上賭債還被關過監(jiān)獄。小說中的順敘強調的是阿列克賽對各種人物及其關系的發(fā)現過程，舞臺版的倒敘不僅讓觀眾對阿列克賽的落魄與瘋狂印象深刻，而且更加強調了小說的后半部分：賭徒面目的揭露過程。侮辱武梅海姆男爵、男爵夫人的情節(jié)其實是個非常戲劇化的情節(jié)，感覺這個版本中康寧小姐的形象做了弱化處理，與其相關的幾個人物與事件都進行了刪減，康寧變成了典型的花瓶形象，人物塑造沒有小說中豐滿，稍顯可惜。老太太輸到癲狂時發(fā)表的政治觀點是觀眾們談論的焦點，她歇斯底里地嘶喊：“這原本是神跡之地的歐洲已經破碎，亞洲可能才是我們的出路。亞洲就是我們的新大陸，涌向亞洲吧，在亞洲我們不是奴隸，而是主人，在亞洲推動我們的文明……”荒誕和諷喻引得觀眾們一陣陣大笑，同時又發(fā)人深省。這個改動當然不是導演的任性之舉，事實上，這些臺詞來源于陀思妥耶夫斯基兩年后的另一部小說《群魔》中激進的革命黨們的觀點。有意思的是，當年在緊張趕稿的時候，陀思妥耶夫斯基也曾對妻子安娜說，他似乎正處在生活的十字路口，他的面前擺著三條路：去東方，伊斯坦布爾或耶路撒冷，永遠定居在那里;去國外輪盤賭場，把自己的全部精力消磨在賭博上;或者再次結婚，從家庭中尋求幸福。（《陀思妥耶夫斯基傳》）陀思妥耶夫斯基在安娜的幫助下選擇了最后一條路，老太太顯然沒有這么幸運。

導演卡斯多夫非常擅長調度復雜場面，對劇場元素綜合運用與處理的能力超凡?！顿€徒》的舞臺是本屆烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)最復雜的。直徑17米的轉盤像一個巨大的輪盤賭盤將賭徒們的人生旋轉展現開來。四個外側的演出空間電影院、游樂場、旅館房間、旅館外墻過道將第五個演出空間賭場團團包住，隨著劇情的推進，賭場的遮蔽被阿列克賽一層層撕開。透過炫目的光暈，賭場里發(fā)生的事情若隱若現，但要仔細看清楚，我們還是只能透過影像投影才行。我非常欣賞這個轉盤舞臺的設計：低俗、簡陋、浮華、污臟，乍一看亮閃閃但又透出劣贗的品質，一如賭徒的人生。

作為一名杰出的戲劇導演，更讓我敬佩的是卡斯多夫將想法與觀念具象表現的能力。將賭場置于四個演出空間的包圍之中，其實是《賭徒》主題的升華和具體體現：作品中的每一個人都是孤注一擲的賭徒，“放手一搏”這個想法永遠在這些人的腦海中揮之不去。阿列克賽和老太太的賭徒本質自不用說，將軍賭的是嬸嬸的死、康寧小姐賭的是和將軍的婚姻、德格里藹賭的是將軍能繼承遺產、波麗娜賭的是追求者對她的愛。但賭了之后又怎樣呢？——沒有出路。賭就是絕路。賭場被生活包圍。生活又是什么？卡斯多夫用旅館外墻上永遠閃爍著的霓虹燈回答這個問題“Leben ist T?dlich”（生活是致命的）。舞臺上還有兩個巨大的動物模型：一個是巨大的烏龜，另一個是巨大的鱷魚。兩個形象同樣都來自陀思妥耶夫斯基的小說。創(chuàng)作于1848年的短篇《白夜》寫的是主人公“我”和一個少女娜斯晶卡在彼得堡夏至的白夜期間四個夜晚的交往?！拔摇笔且粋€因為對生活失望厭倦靠夢想過日子的人，是一個軟體的中性動物，像蝸牛、烏龜，不是人。在卡斯多夫的《賭徒》中，只有英國人阿斯特萊可以躲進烏龜殼中。這個形象是對阿斯特萊的恰如其分的體現。用小說中阿列克賽的話來說，阿斯特萊是一個靦腆的、異常純潔的人，“讓他用言語或目光吐露感情，他寧可趕快鉆到地下去”。阿斯特萊幾乎知道所有人的隱秘，但他永遠只保持冷眼旁觀。鱷魚的形象來自陀思妥耶夫斯基的同名短篇小說，描寫官員伊萬·馬特維耶維奇被鱷魚吞下，卻仍然在鱷魚肚子里存活，然后透過鱷魚和家庭、社會發(fā)生聯(lián)系。透過小說荒誕離奇的情節(jié)，陀思妥耶夫斯基抨擊的是當時為了引進外資促進俄國經濟發(fā)展，外國資本享有一切的優(yōu)先以及道德上的偏向，甚至到了為了保護鱷魚所蘊含的資本，而不惜犧牲一個人的性命的地步。從這個意義上說，鱷魚就代表了資本。在卡斯多夫的《賭徒》中，卡斯多夫巧妙地借用了這個意象。經常鉆到鱷魚肚子里和大家講話的是法國人德格里藹，康寧小姐也曾爬到鱷魚肚子里（小說中她的真實身份除了是交際花之外，也靠向賭徒放高利貸斂財），這其實也是對兩人形象的具體化表達。

舞臺上土豆堆的運用也是神來之筆。小說中阿列克賽和波麗娜大多數的交談發(fā)生在晚飯后散步時噴泉池子旁。卡斯多夫將這些對話大多數放在了旅館外墻過道的土豆堆上。兩個人之間的感情，就猶如被土豆堆絆住踉蹌的身姿，終究逃不過生活柴米油鹽的算計。波麗娜和康寧小姐瓜分阿列克賽賭贏回來的十萬法郎同樣發(fā)生在這堆土豆堆上。

近五個小時的表演時長，對觀眾、尤其是對演員是極大的挑戰(zhàn)。演員們充滿能量的表演令人印象深刻。尤其是男主角的表演，先不說技術，體力之好令人嘆服。最后四十分鐘，男主角還要完成一個近十五分鐘的獨白，講述他在賭場的內心活動。隨著阿列克賽越來越瘋狂、失控，男主角高頻率的動作，跳到扶手椅上，再跳到扶手椅的扶手上趔趄，之后重復多次，這種有控制的失控，完全如雜耍般精準。五個小時高頻率的臺詞、大信息量的轟炸，觀眾從身體到精神受到折磨之后的疲累，多像是賭徒狂歡之后的掙扎與疲乏。原來，我們都跟隨著卡斯多夫堵了一把。

（作者為云南藝術學院教授）