湯顯祖的文品

謝柏梁

“四夢傳天下，戲壇古今師”。與元代劇壇諸家并立、各有千秋的創(chuàng)作局面不同，明代劇壇總體上呈現(xiàn)出一峰獨秀、群山環(huán)拱的氣象。

湯顯祖作為明代成就最高、影響最大的劇作家，其創(chuàng)作的《牡丹亭》、《紫釵記》、《南柯記》、《邯鄲記》（合稱為“臨川四夢”），享譽世界文學之林，被稱為“東方的莎士比亞”。

美哉《牡丹亭》

湯顯祖說過：“一生《四夢》，得意處唯在《牡丹》。”

《牡丹亭》是湯顯祖的代表作，也是中國戲曲史上浪漫主義的杰作。作品通過杜麗娘和柳夢梅生死離合的愛情故事，洋溢著追求個人幸福、呼喚個性解放、反對封建制度的浪漫主義理想，是中國戲劇史上令人心醉、心悸乃至心折的經(jīng)典曲目。

奇幻與現(xiàn)實的緊密結(jié)合，強烈的主觀精神追求，濃郁的抒情場面，典雅絢麗的曲文鋪排，都體現(xiàn)出《牡丹亭》典型的浪漫主義風格和多重的藝術(shù)魅力?！赌档ねぁ分械奶焐系叵隆⑻搶嵳孢_到了一種從心所欲的境界。僅僅為了春情的驅(qū)馳，杜麗娘沒有愛卻可以得到愛，沒有情人卻可以生發(fā)出情人，雖然是春夢一場卻又儼然如真，甚至為了追求夢中情人而一命歸陰。

最使人感慨的是《驚夢》這場戲。為了這次賞春游園，杜麗娘事先經(jīng)過精心準備，臨行前又細細梳妝，極盡千嬌百媚之態(tài)、嬌羞萬種之容，“步香閨怎便把全身現(xiàn)”。這分明是新娘出嫁前的盛裝場面。帶著剪不斷、理還亂的春悶萬種，杜麗娘一入花園便如癡如醉，頓生大夢初醒之感：

“原來姹紫嫣紅開遍，似這般都付與斷井頹垣。良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院！……朝飛暮卷，云霞翠軒；雨絲風片，煙波畫船。錦屏人忒看的這韶光賤！”

這不僅僅是對春光之美無人識得的嘆息，更是對自身之美無人憐惜的感喟?，F(xiàn)實中解決不了的困惑、幽怨和涌動著的春情，只能在夢中靠五彩如意世界來體貼關(guān)懷。如是則有可人意的俊書生手持柳枝來撥云化雨，又有花神來保護現(xiàn)場，待其情得意滿后，則以一片落花驚醒香魂，將美妙幽香的儀式感渲染到極致?！扼@夢》作為古典戲曲中最發(fā)人深思的兒女風情戲，整體浸潤著浪漫主義的感傷之美、追求之美、情愛之美和理想之美。

《牡丹亭》一出，家傳戶誦。在中外舞臺上得到了美輪美奐的展現(xiàn)。

情場與官場

湯顯祖的《牡丹亭》和《紫釵記》寫情場追求，《南柯記》和《邯鄲記》演官場的感悟。

《紫釵記》中的霍小玉出身低微，其母本為霍王麾下一名歌姬。但當她一旦與李益相遇，便把全部生存價值和生命理想都拴系在愛情小舟之上。哪怕李郎只愛她八年，她亦心滿意足；即使李郎另娶了正妻，她做偏房小妾亦心甘情愿。而當這兩樁最低限度的愿望都難以實現(xiàn)時，她只能無限絕望地將出賣紫玉釵所得的百萬金錢拋撒于蒼茫大地！她所拋撒的哪里是一片錢雨，分明是揉碎了的寸寸肝腸。而黃衫客的豪俠仗義行為既玉成了有情人的團圓，又對破壞李、霍婚姻的盧太尉的丑惡行徑予以了警示。湯顯祖通過一位幻想中的壯士，表達了對現(xiàn)實的深度失望，殷切呼喚著社會的良知。

《南柯記》描寫淳于棼酒醉于古槐樹旁，夢入螞蟻族所建的大槐安國，成為當朝駙馬。其妻瑤芳公主于父王面前為淳于棼求得官職，他由南柯太守又升為左丞相。后來檀蘿國派兵欲搶瑤芳公主，淳于棼統(tǒng)兵解圍，救出夫人，但夫人終因驚變病亡。淳于棼從此在京中淫逸腐化，最終以“非俺族類，其心必異”為由遣送回人世。

當淳于棼被逐出大槐安國時，夢雖醒，酒尚溫。他明知自己只不過是在蟻穴里結(jié)下了情緣、獲得過官運，但還是要禪師將亡妻及其國人普度升天。由此可見，美在夢中，睡比醒好，現(xiàn)實人間同幻象世界相比是那么乏味寡趣。

《邯鄲記》演述的是盧生大富大貴、大寂大滅的官場沉浮史，以此穿起一應(yīng)人物，描摹了官場之上無好人的整幅朝廷群丑圖。得志便猖狂，歡樂乃縱欲。這是盧生及官僚社會中上行下效、腐化墮落的本性。

劇本還漫畫式地摹寫出皇帝唐玄宗糊涂和好色兩大本性。他糊里糊涂地在盧狀元為夫人請封誥的文件上簽字，又糊里糊涂地要結(jié)果盧狀元的性命。他只對為之搖櫓的一千美女產(chǎn)生濃厚的興趣。作為一位大明子民和下野官僚，湯顯祖不僅鞭撻奸官，而且譏弄皇上。這正是他掛冠歸去后的沖天勇氣和戰(zhàn)斗精神的體現(xiàn)。從正德皇帝到萬歷皇帝這祖孫四代，一方面勞民傷財、吮盡民脂民膏；另一方面巡幸天下、游龍戲鳳，其荒淫與罪惡的故事蔚為系列?！逗愑洝泛卧菓蛘f黃粱美夢，分明是直逼現(xiàn)實！

本劇中真正可愛的人物，是那些雖寥寥數(shù)筆但卻可欽可敬的下層人民。為盧生開河而拼死拼活的民工群像，挺身而出、解救上吊驛丞的犯婦，精通番語、為盧生反間計奠定成功基礎(chǔ)的小士卒，以及為掩護盧生而葬身虎口的小仆童，鬼門關(guān)上搭救并扶助盧生的樵夫舟子……正是這些最不起眼的平頭百姓，構(gòu)成了《邯鄲記》藝術(shù)天地中的點點亮色。

無窮的藝術(shù)魅力

湯顯祖以《牡丹亭》為代表的“臨川四夢”相繼問世后，產(chǎn)生了廣泛而深遠的影響。

有一大批劇作家從劇本的立意構(gòu)思到曲詞的風格熔鑄，都刻意模仿湯顯祖的劇作。洪昇的《長生殿》受湯顯祖影響之深，不僅在詞采更在于全劇的情旨追求；孔尚任的《桃花扇》，亦處處可見湯顯祖淵源；張堅的《玉燕堂四種曲》受湯顯祖啟示尤多……應(yīng)該說，湯顯祖同時代的劇作家和后代劇人，都在不同程度上受到其深刻啟迪。

20世紀以來，《牡丹亭》曾幾度被搬上銀幕和熒屏。收集有2200多篇詩文和“臨川四夢”劇本的《湯顯祖集》，也于1963年起一版再版。

400多年前，當位于英國倫敦的莎士比亞環(huán)球劇場正在上演莎翁戲劇《仲夏夜之夢》時，東方廟會的中國戲臺也在演出湯顯祖的《牡丹亭》。正如莎士比亞的劇本被譯成多種語言搬上多國戲劇舞臺一樣，湯顯祖的“臨川四夢”也蜚聲海外。

“東西曲壇偉人，同出其時，亦一奇也?！?916年，日本戲曲史家青木正兒在他的《中國近世戲曲史》中如是評價，這是湯顯祖第一次被人與莎士比亞相提并論。

2008年，美國文藝評論家丹尼爾伯特在貫通古往今來的《世界名劇100部》中，再次將莎翁和湯翁的劇本收納其中，《牡丹亭》作為唯一被收列的中國劇本，排到第32位。

1930年京劇大師梅蘭芳在美國演出《牡丹亭》的折子戲《游園驚夢》和《春香鬧學》，為時兩個來月，轟動了整個美國，每場結(jié)束至少謝幕15次之多。當時美國人這樣評論：“中國劇，雍容大雅，位置之高，分量之重，為世界戲劇之冠。”而后，白先勇的青春版昆曲《牡丹亭》也以歷時海內(nèi)外“八年的演出，場場爆滿”。

目前，《牡丹亭》有英、德、法、日、俄的譯本；美、日、俄等國也都有“湯學”的研究者。湯劇無窮的藝術(shù)魅力和永恒的審美意蘊，已經(jīng)成為中華民族一筆重要的精神文化財富。

在世界戲劇史上，低谷與高原，各自相映成趣；而被不同歷史時代和社會公信力，推舉到高峰絕頂和璀璨星空之中的文學巨匠——湯顯祖與莎士比亞，將永遠令我們高山仰止！題圖/高莽

（責任編輯：王錦慧）