高鈺琛 朱文一
GAO Yuchen, ZHU Wenyi
北京城市工業(yè)遺址舞臺空間考察
高鈺琛 朱文一
GAO Yuchen, ZHU Wenyi
高鈺琛(清華大學)GAO Yuchen, Tsinghua University, Beijing, China
朱文一(清華大學)ZHU Wenyi, Tsinghua University, Beijing, China
以北京的工業(yè)遺址舞臺空間為研究對象,分析演出活動選擇工業(yè)遺址做舞臺的內(nèi)在美學機制,并通過考察演出活動與工業(yè)遺址之間的互動關系,提出工業(yè)遺址舞臺的5種基本模式:工業(yè)遺址前舞臺、工業(yè)遺址上舞臺、大跨工業(yè)遺址內(nèi)舞臺、工業(yè)遺址群實景演出舞臺和工業(yè)遺址區(qū)組群演出舞臺,然后從舞臺空間“體—場”雙結構的角度分別舉例闡釋每種模式的特點和規(guī)律。
北京;工業(yè)遺址;舞臺空間;陌生化美學機制
近年來,北京的舞臺演出活動呈現(xiàn)空前繁榮的態(tài)勢。據(jù)統(tǒng)計,全市2008年度商業(yè)演出的總收入突破了6億元人民幣,之后幾年的發(fā)展愈加迅猛,到2012年度已經(jīng)攀升到15.27億元,可謂產(chǎn)值巨大[1]。受其帶動,群眾自娛表演活動變得更加活躍。除了大家所熟悉的劇院、音樂廳,各種新興的舞臺形式也不斷地在城市中涌現(xiàn),數(shù)量迅速增多,比如小劇場、體育場館、LIVE HOUSE、酒吧和茶館,甚至街頭、公園、廣場以及諸多名勝古跡中的場所都開始或固定、或臨時地化身為舞臺空間。
在眾多新形式的舞臺空間中,北京工業(yè)遺址里的舞臺演出空間可算是獨具特色的一種。北京是中國較早出現(xiàn)近代工業(yè)的城市之一,而且又在1949—1979年長達30年的時間里一度被完全定位為工業(yè)城市,這為當代北京留下了63項近現(xiàn)代工業(yè)遺產(chǎn)和幾百處的廢舊廠房[2]。如今,這些工業(yè)遺址中的一部分被打造成為舞臺演出空間,成為工業(yè)建筑和城市空間更新改造活動的又一大亮點。據(jù)筆者調(diào)查,當代北京自發(fā)形成和規(guī)劃設計有舞臺空間的工業(yè)遺址主要有4片,分別是位于東北四環(huán)和五環(huán)之間的“751D·PARK北京時尚設計廣場+798藝術區(qū)”、位于東三環(huán)的“CBD聚集區(qū)”、位于西五環(huán)附近的“首鋼工業(yè)遺產(chǎn)區(qū)”和位于東南五環(huán)附近的“北京焦化廠工業(yè)遺產(chǎn)區(qū)”(圖1)。
從表演者的角度出發(fā),舞臺空間分為兩個層次:第1層為舞臺體空間,即表演者動作所能及的范圍和舞臺布景、設施所形成的空間,有明確的物理邊界;第2層為舞臺場空間,即表演者傳達的信息所能傳播得到且保持信息品質良好的空間范圍。有的舞臺場空間邊界明確且閉合,有的則無明顯的物理邊界,呈自由開放狀態(tài)。這兩層空間的邊界形式共同決定了舞臺的具體特點(圖2)。
從表演學理論分析,工業(yè)廢墟中的表演活動所呈現(xiàn)的全新演出效果和觀賞體驗,契合了德國著名戲劇大師貝爾托·布萊希特(Bertolt Brecht)所推崇的“陌生化”美學機制。關于“陌生化”,布萊希特本人是這樣表述的:“把一個事件或者一個人物性格陌生化,首先意味著簡單地剝?nèi)ミ@一事件或人物性格中理所當然、眾所周知和顯而易見的東西,從而制造出對它的驚愕感和新奇感?!盵3]工業(yè)遺址演出活動的成功秘訣就在于跳出大家司空見慣的劇院空間,置換了一個完全外來的工業(yè)遺址空間作為載體,然后通過強化新空間的邊界所呈現(xiàn)出的陌生感,制造別樣的“戲劇性”效果。
在工業(yè)遺址中,我們經(jīng)常可以見到由當年工業(yè)生產(chǎn)的特殊工藝流程所造就出的一些巨型構筑物,如煉鐵高爐、涼水塔、煙囪等。這種構筑物的體量異常高大,造型復雜奇特,擁有顯著的可識別性和空間統(tǒng)轄性。若構筑物前開辟有適宜的廣場,則該空間自然容易成為人們見面和聚會的地標,當然也會是演出活動設置舞臺的理想之選。
工業(yè)構筑物面向廣場的坐落區(qū)是整個空間的焦點所在,也即搭建舞臺表演區(qū)的最佳位置。構筑物作為一種立體的舞臺布景赫然立于其中,龐大的體量使得人們驚愕感油然而生。表演區(qū)和布景物構成基本的舞臺體空間;舞臺場空間則由構筑物前的廣場所限定,不同類型的表演活動形成的邊界范圍有所不同。
當代北京最壯觀的工業(yè)遺址前舞臺當屬“首鋼5號高爐廣場”舞臺。2013年5月在此舉辦的中國三大男高音“鐵色記憶”演唱會,將舞臺的表演區(qū)搭設在4號高爐及其煙囪腳下。由6輛仿佛沿著鐵軌并排駛進來的鐵路平板車拼成485m2大的長方形鋼鐵舞臺,再加上高達80m的4號煉鐵高爐及其附屬3根120m高的大煙囪作為巨型布景,共同構成了舞臺“體”空間。“場”空間則由高爐上料斜橋、游走在四周的高架煤氣管道、遠遠矗立在對面的1~3號高爐等多種構筑物與舞臺“體”共同圍合限定而成,南北長約100m、東西寬約80m、面積達8,000m2,呈露天狀態(tài)(現(xiàn)名為“5號高爐廣場”,原首鋼5號高爐所在地)。這里作為主要的觀演區(qū),設置了可移動座位,容納了近3,000名觀眾?!拌F色記憶”演唱會過程中,舞臺場空間邊界元素豐富,整體氣勢恢宏,盡顯首鋼工業(yè)遺址的壯美氣質;而舞臺體空間的鋼鐵平板車表演區(qū)大氣厚重、臺面寬敞,靜態(tài)彩燈照射下的4號高爐巍峨聳立,形成遠布景,表面光滑的巨大混凝土煙囪作為近布景則成了演繹動態(tài)激光秀的天然大屏幕。3位男高音歌唱家在這樣雄渾絢麗的舞臺空間里引吭高歌,可謂一大勝景(圖3—圖5)。
在“2013 INTRO北京電子音樂節(jié)”期間,鐵路平板車舞臺上的DJ表演區(qū)不再是唯一的焦點,而是變?yōu)榱宋枧_的一個組成單元,與廣場上電音愛好者及眾多狂歡跳舞人群共同構成完整的大舞臺空間。此時,舞臺體空間與場空間的邊界在一定程度上實現(xiàn)了重合(圖6、圖7)。
有的工業(yè)構筑物不僅僅被當作舞臺布景,更成為承載演出活動的表演臺。該類型遺址構筑物有的因為在原工業(yè)生產(chǎn)流程中需要上人操作,本身就建造有供人活動的平臺和樓梯;有的則因體量適中,通過改建易獲得適合演出的表面空間。舞臺“體”空間通常會從工業(yè)遺址構筑物上延展至構筑物前廣場,形成伸出式舞臺,促進表演者與觀眾形成互動。這種直接使用遺址構筑物作舞臺的模式,將其原有的工業(yè)生產(chǎn)功能轉化為舞臺道具功能,有種機器美學的異化感,能夠帶給參與者更為新奇的場所體驗。
圖1 / Figure 1當代北京城市工業(yè)遺址舞臺空間分布圖作者自繪.
圖2 / Figure 2舞臺空間的雙層結構作者自繪.
圖3 / Figure 3中國三大男高音首鋼“鐵色記憶”演唱會現(xiàn)場http://www.china.com.cn/photochina/2013-05/13/ content_28805938_5.htm.
圖4 / Figure 4“工業(yè)遺址前舞臺”體空間示意圖作者自繪.
“751動力廣場”的裂解爐舞臺是當代北京“工業(yè)遺址上舞臺”模式的代表性案例。首先,裂解爐適合上人;約10m高、30m長的體塊上設有兩層平臺,平臺欄桿以及聯(lián)系平臺和地面的樓梯設施齊全。另外,裂解爐下還架空有近3m高的地面層空間,適合作為演出活動的出入場口。其次,裂解爐的舞臺造型具有機械化的夢幻感;其大小不一的發(fā)生罐和排氣塔被各種縱橫交錯的金屬管道纏繞,形成復雜的工業(yè)景觀,在夜間彩光映射下顯得光影流轉、亦幻亦真,具有強烈的視覺沖擊力。最后,裂解爐、若干廠房、間冷器、脫硫塔、煙囪等構筑物合圍出一個兼具院落感和流動感的 “751動力廣場”,是理想的舞臺“場”空間;而且廣場地面鋪設了面積大約1,835m2的室外用防腐木地板,這種軟鋪裝大大提高了活動使用的舒適度,非常適合作為裂解爐舞臺體的拓展地。調(diào)查獲知,這里的演出活動頻繁,該舞臺是室外時裝模特走秀表演的熱門之選。
“皮爾·卡丹2009/2010秋冬服裝發(fā)布會”的策劃者就充分利用了上述諸多資源,非常巧妙地將裂解爐設計到了演出環(huán)節(jié)中:時裝模特們首先一起出現(xiàn)在裂解爐的兩層平臺上,之后依次經(jīng)由Z字形鐵質長梯緩緩走下,直至地面之上,繼而沿著伸出式舞臺穿行至廣場盡端,再折回裂解爐平臺上站定。表演者和觀眾的關系是忽而觀演對立,忽而又近距離互動,這種動態(tài)連貫、流轉交替的場面配以燈光幻化后的裂解爐,可謂唯美而新奇(圖8—圖10)。
工業(yè)建筑多為巨型鋼架、拱、排架、混凝土框架等結構,可以形成大跨、無柱的內(nèi)部空間,主要有庫房、車間和油氣罐3種類型。大跨工業(yè)遺址內(nèi)舞臺是指充分利用這種空間改造出的建筑型舞臺,其基本特點是舞臺“場”空間邊界已定,主要看舞臺“體”空間如何設置(圖11)。筆者調(diào)查發(fā)現(xiàn),當代北京的大跨工業(yè)遺址內(nèi)舞臺除了少數(shù)的像“麻雀劇場”“雷動天下劇場”以及“小柯·新劇場”這樣改建成長期固定舞臺和觀眾席的傳統(tǒng)小劇場之外,大多數(shù)都保留完整的大空間,然后采用每次根據(jù)不同的演出要求搭建個性化舞臺“體”空間的使用方式。根據(jù)位于“場”空間中的不同位置,“體”空間主要分4種:盡端式、伸出式、中心式和散點式(圖12)。
盡端式和伸出式較為常見,庫房型和車間型“場”空間多采用這兩種舞臺“體”邊界形式。盡端式適用的演出活動有小型話劇、LIVE HOUSE演出以及少量時尚產(chǎn)品展示秀。伸出式則主要用于時裝表演秀和其他各類時尚秀?!?98劇場”改造自一座機械零件加工車間,設計全方位地保留了老工廠過往的痕跡。其舞臺“體”空間是盡端式的特殊變形,主舞臺位于車間的南側盡端;原車間正中位置有一套重型環(huán)狀履帶設備被保留了下來,改造成一個與主舞臺相接的環(huán)形走道式舞臺,環(huán)內(nèi)外皆為觀眾區(qū);觀眾區(qū)后部的各種重型機器構件也被保留并改造成音效控制臺和二層的雅座平臺,整個舞臺場空間被賦予了最為原始的工業(yè)金屬色彩(圖13)。“751D·PARK北京時尚設計廣場”的“A座中央大廳”于2007年改造自751廠某庫房建筑,是全北京第一個時裝發(fā)布和走秀表演專用場所。伸出式T臺是這里最主要的舞臺“體”空間邊界形式。作為“場”空間的表演主廳跨度18m,梁下通高7.2m,面積達1,057m2,可容納300~500名觀眾[4](圖14)。另外,改造還針對服裝走秀表演的需求,增加設計了序廳、后臺、貴賓廳等空間,使整套空間布局更符合模特表演的使用流程。筆者做了統(tǒng)計,目前在此舞臺空間里舉辦的時尚表演秀已達222場之多。
中心式最多見于由油氣罐改造成的室內(nèi)舞臺。油氣罐特有的巨大圓柱形“場”空間完全迥異于庫房、車間的那種長方體空間,除了可搭建盡端式和伸出式之外,最能發(fā)揮其特色的當數(shù)中心式舞臺。典型案例是“751D·PARK北京時尚設計廣場”的“79罐”和“751新罐”。兩者尺寸相似,巨罐空間直徑達67m,中心高16m、邊緣高11m、面積約3,500m2,穹頂結構上的吊點可承受重達6t的荷載[4]。如此優(yōu)秀的硬件指標為各種大型時尚演出在舞臺設計和表演方式的選擇上均提供了充分的發(fā)揮空間。自投入使用以來,各種個性化舞臺在這兩座圓形空間中驚艷亮相,每次中心式的舞臺設計都最能大放異彩,如“BOTAO—薄濤2011年品牌發(fā)布秀”、2012年的阿瑪尼時裝秀“Armani Event”等(圖15)。如今兩大巨罐憑借“中國國際時裝周”的影響力,已躋身為國內(nèi)服裝走秀的頂級表演空間,與北京飯店的“金色大廳”齊名。在國際層面上,其深沉磅礴的大工業(yè)氣息獨樹一幟,堪比“巴黎國際時裝周”著名秀場“Grand Palais” 鐵藝玻璃穹頂?shù)男滤囆g主義風以及紐約“Victoria's Secret”年度秀主場“96th Regiment Armory”的古舊軍械庫Style。
散點式舞臺主要見于超大型車間以及油罐內(nèi),適用于狂歡型表演活動。例如,首鋼二通廠通高16m、跨度達24m、面積近20,000m2的巨大鑄鋼車間在2011年舉辦的“首屆中國動漫嘉年華”和“第十二屆世界動漫大會”兩次大型活動期間,成功變身為一個能同時容納近千位COSPLAY愛好者進行個人展示以及集體表演的散點式舞臺(圖16)。
所謂工業(yè)遺址群實景演出就是直接將遺址群甚至更大范圍的實際環(huán)境整體當作舞臺的一種演出形式。該演出模式的觀眾區(qū)和演員表演區(qū)與普通露天劇場無異,主要差別在于演員背后的遺址群被整體納入了觀眾的視野,充當了舞臺布景的角色。大尺度布景的存在導致實景演出舞臺出現(xiàn)與其他類型舞臺截然相反的空間結構,即舞臺“體”空間范圍遠遠大于“場”空間范圍(圖17、圖18)。實景演出之所以能夠將遺址群及其周邊多層次的實際景物轉化成舞臺布景,主要是通過各種靜態(tài)或者動態(tài)的現(xiàn)代光影技術手段實現(xiàn)的。
圖5 / Figure 5“工業(yè)遺址前舞臺”空間模式圖(演唱會型)作者自繪.
圖6 / Figure 6“工業(yè)遺址前舞臺”空間模式圖(狂歡型)作者自繪.
圖7 / Figure 7“2013 INTRO北京電子音樂節(jié)”的主舞臺現(xiàn)場作者拍攝.
圖8 / Figure 8“皮爾·卡丹2009/2010秋冬服裝發(fā)布會”裂解爐舞臺現(xiàn)場http://www.751info.com/news/2010-07/2010-07-13-1-12.html.
圖9 / Figure 9“工業(yè)遺址上舞臺”體空間示意圖作者自繪.
圖10 / Figure 10“工業(yè)遺址上舞臺”空間模式圖作者自繪.
圖11 / Figure 11“大跨工業(yè)遺址內(nèi)舞臺”空間示意圖作者自繪.
圖12 / Figure 12“大跨工業(yè)遺址內(nèi)舞臺”空間類型作者自繪.
圖13 / Figure 13“798劇場”舞臺空間作者拍攝.
圖14 / Figure 14“A座中央大廳”舞臺空間http://www.fashion.org.cn/DPARK/hddt/.
圖15 / Figure 15“79罐”和“751新罐”內(nèi)的各種中心式舞臺空間http://www.fashion.org.cn/DPARK/hddt/.
圖16 / Figure 16首鋼二通廠鑄鋼車間內(nèi)的散點式舞臺空間作者拍攝.
圖17 / Figure 17工業(yè)遺址群實景演出舞臺體空間示意圖作者自繪.
圖18 / Figure 18工業(yè)遺址群實景演出舞臺空間模式圖作者自繪.
圖19 / Figure 19“首鋼燈光節(jié)”實景演出舞臺布景層次示意圖作者自繪.
圖20 / Figure 20“首鋼燈光節(jié)”多層次實景表演場景示例http://saa.auto.sohu.com/tzsj/thread-1674 0977253105-1.shtml.
圖21 / Figure 21“工業(yè)遺址區(qū)組群舞臺”空間模式圖作者自繪.
圖22 / Figure 22“INTRO北京電子音樂節(jié)”舞臺群作者拍攝.
“2012 ‘閃耀北京’光影文化季暨首鋼燈光節(jié)”開創(chuàng)了國內(nèi)首個以整個工業(yè)遺址群作為舞臺的實景演出。3,000多名觀眾從群明湖南岸北望,不但可以觀看水上表演區(qū)的歌舞演出,而且更重要的是欣賞到了多達5個層次的實景表演:第1層為近距離實景,是表演區(qū)后側不遠處的動態(tài)水幕影像;第2層為中近距離實景,是在靜態(tài)照明映襯下顯現(xiàn)出點綴有廊、橋、亭、閣等中式建筑的湖心長堤;第3層為中距離實景,是由群明湖西岸的5個氧氣儲存罐、4個巨型涼水塔、1個空氣分離塔以及北岸的4個高爐組成的工業(yè)遺址群,采用靜態(tài)照明以及動態(tài)3D投影技術在其表面表演華麗的動畫影像;第4層為遠距離實景,是遠處的京西第一仙山—石景山,采用靜態(tài)照明映出綿延的山形以及山頂?shù)姆鹿艠情w;第5層為空中實景,是燃放的大型焰火禮花以及制作云投影。絢麗的燈光秀使整個首鋼工業(yè)遺址群變成一幅美輪美奐的動態(tài)實景畫卷(圖19、圖20)。
組群演出型遺址區(qū)舞臺是指在工業(yè)遺址區(qū)內(nèi)通過某種主題節(jié)事的舉辦在一定時間段內(nèi)使多個舞臺組合成群。屆時整個工業(yè)遺址區(qū)會呈現(xiàn)出同一種聯(lián)合的舞臺“場”(圖21)。典型案例是“中國國際時裝周”組群演出舞臺和“INTRO北京電子音樂節(jié)”組群演出舞臺。
“中國國際時裝周”組群演出舞臺的形成源自于“751D·PARK北京時尚設計廣場”的成立。這是一個在2007年由中國服裝設計師協(xié)會聯(lián)合751廠利用工廠舊址打造出的以多門類時尚設計為主題的文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)集聚區(qū)。不同于其西側798藝術區(qū)內(nèi)繪畫和雕塑作品的靜態(tài)展示空間,以服裝設計為代表的時尚設計作品的展示通常需要借由演員或模特的動態(tài)表演來完成。將這種實際需求訴諸于聚集區(qū)內(nèi)的老廠房,便陸續(xù)催生出一系列舞臺演出空間,現(xiàn)總計10處。其中,場地型3個,即“751動力廣場”“老爐區(qū)廣場”和“火車頭廣場”;建筑型7個,分別是“A座中央大廳”“C座第一車間”“79罐”“不拘講堂”“751新罐”“7,000m3儲氣罐”以及“360°大罐頭”。2008年這里被定為“中國國際時裝周”的專屬主場。在每次“中國國際時裝周”舉辦的一個星期時間內(nèi),有近50場大小品牌服裝T臺秀以及超級模特大賽集中在這10處舞臺,構成一個聯(lián)合統(tǒng)一的舞臺群空間。
“INTRO北京電子音樂節(jié)”組群演出舞臺是另一個特色鮮明的場地型組群舞臺。2009年,第一屆“INTRO北京電子音樂節(jié)”落戶“751D·PARK北京時尚設計廣場”,共設3個舞臺。主舞臺設置在“751動力廣場”,兩個副舞臺分別位于“老爐區(qū)廣場”和“火車頭廣場”。主辦方國內(nèi)電音廠牌“針刺療法”為能夠在北京發(fā)現(xiàn)如此完美的室外電音舞臺而欣喜若狂。用工業(yè)遺址的廢舊氣息搭配電音的律動,奠定了“INTRO北京電子音樂節(jié)”迥異于其他世界六大電子音樂節(jié)的城市工業(yè)遺址風格。 “陽光下跳舞,夜幕中狂歡”—這道獨特的都市風景線連續(xù)3年成就了每場至少10,000人集體表演的電音盛事。2013年,在被迫出走751時尚設計廣場一年之后,”INTRO北京電子音樂節(jié)”在首鋼廠區(qū)找到了有著更粗獷工業(yè)原始風貌的新家。音樂節(jié)使用“首鋼5號高爐廣場”作為主舞臺,另外又開辟了“煉焦爐重低音舞臺”“舊機車電音舞臺”以及“入口歡迎舞臺”3個臨時副舞臺,給現(xiàn)場上萬名電音愛好者帶來了有史以來最為震撼的狂歡體驗。4個舞臺同時奏響音樂之時,整個遺址區(qū)實際上已經(jīng)融化在同一個“場”中(圖22)。
“INTRO北京電子音樂節(jié)”不僅獨創(chuàng)了自己的風格,還在世界范圍內(nèi)引領了將電子音樂節(jié)與工業(yè)遺址相結合的風潮。例如,早已列入世界文化遺產(chǎn)名錄的德國弗林根鋼鐵廠也于2012年舉辦了它的首屆電子音樂節(jié)“ELECTRO MEGNETIC FESTIVAL”(圖23)。在戲劇舞臺如何利用工業(yè)遺址空間方面,德國魯爾工業(yè)區(qū)早已走在前列,其中最享有盛譽的是將工業(yè)遺址空間專門作為創(chuàng)作素材來探索和實驗現(xiàn)代戲劇表演藝術的“魯爾三年展” (RUHR TRIENNALE),將北杜伊斯堡、波鴻、埃森等多個城市里近10個工業(yè)遺址建筑聯(lián)合打造成一個跨城市組群戲劇舞臺(圖24)。2012年,以此為主打的“歐洲文化首都年”系列活動,標志著魯爾區(qū)已經(jīng)完成從工業(yè)基地到文化中心的角色轉換。當代北京工業(yè)遺址中的戲劇舞臺仍十分欠缺,魯爾區(qū)的成果值得我們學習和借鑒。
圖24 / Figure 24 “魯爾三年展”利用工業(yè)遺址空間創(chuàng)作的戲劇演出http://www.2009.ruhrtriennale.de/de/ spielstaetten/jahrhunderthalle-bochum/.
以上5種舞臺空間模式初步揭示了當代北京演出活動改造利用工業(yè)遺址空間的普遍規(guī)律。文章就如何優(yōu)化和提高各類型工業(yè)遺產(chǎn)舞臺空間的品質也提出了相應的建議,可將其作為未來演出活動策劃以及工業(yè)遺址空間更新設計的依據(jù)和參考。根據(jù)北京市政府的規(guī)劃,未來北京將形成覆蓋全城的舞臺演出空間體系。作為一種魅力獨特的演出空間類型,工業(yè)遺產(chǎn)舞臺將逐漸融入整個城市舞臺空間網(wǎng)絡,成為其重要組成部分。北京正處在舞臺演出產(chǎn)業(yè)蓬勃發(fā)展的階段,而與此同時,以首都鋼鐵廠和北京焦化廠為代表的城市工業(yè)遺址的更新改造工作才剛剛起步。未來隨著更多種類的演出活動進入工業(yè)遺址中尋覓和發(fā)掘表演空間,工業(yè)遺址舞臺將會在此基礎上演變出更加豐富的空間類型。
注釋與參考文獻
Notes and References
[1] 北京市演出行業(yè)協(xié)會. 2008–2012年北京市演出市場統(tǒng)計與分析[EB/OL]. [2013-10-04]. http://www. bjycxh.com/w30125.jsp. Beijing performing industry association. 2008–2012 Annual statistics and analysis report of Beijing performance market [EB/OL]. [2013-10-04]. http:// www.bjycxh.com/w30125.jsp.
[2] 王引, 尹慧君, 陳軍, 等. 北京市工業(yè)遺產(chǎn)保護與實踐[C] // 2011年中國第二屆工業(yè)建筑遺產(chǎn)學術研討會論文集. 北京: 清華大學出版社, 2012. Wang Y, Yin H, Chen J, et al. Conservation and practice of industrial architecture heritage in Beijing [C]. // Colleted papers of the second academic conference on Chinese indestrial architecture heritage. Beijing: Tsinghua University Press, 2012.
[3] 張黎. 布萊希特研究[M]. 北京: 中國社會科學出版社, 1984: 204. Zhang L. Studies on Bly Hitt [M]. Beijing: China Social Sciences Press, 1984: 204.
[4] 中國服裝設計師協(xié)會.751D-PARK北京會所場館[EB/OL]. [2013-10-04]. http://www.fashion.org.cn/ DPARK/cgyd/. China fashion Association. 751D-PARK Beijing house. [EB/OL]. [2013-10-04]. http://www.fashion. org.cn/DPARK/cgyd/.
The Investigation of the Stage Performance Space in Industrial Relics of Beijing
Paper firstly analyses the intrinsic aesthetic mechanism about how performance choose industrial relics as stage, and then proposes five basic stage patterns by investigating the relationship between performance and industrial relics. They are Stage before Industrial Relics, Stage on Industrial Relics, Stage in Large-Span Industrial Relics, Stage before a Landscape Spectacle of Industrial Relics, Group Stage in Industrial Relics District. Finally, each pattern is illustrated by theoretical analysis and exemplification.
Beijing; Industrial relics; Stage space; Defamiliarization mechanism
2015年3月31日
Received Date: March 31, 2015