印度電影中的國家形象建構(gòu)

2015年湖北省重點學(xué)科中國語言文學(xué)學(xué)科開放研究基金項目，項目編號2015021。

摘 ?要：印度是一個電影高產(chǎn)大國，大量的印度電影不但對印度人具有重要的作用，而且在印度電影廣為世界觀影人的接受過程中，印度電影有意無意中成為了印度國家形象傳播的重要手段。印度電影中所呈現(xiàn)的強烈的愛國意識，宗教情懷和印度的熱情與生命力以及印度人的愛情觀女性觀，組成了強烈的印度電影符號和其獨特的國家形象。

關(guān)鍵詞：印度;電影;國家形象

作者簡介：孫友欣，女，山東臨沂人，湖北文理學(xué)院教師。

[中圖分類號]：J9 ?[文獻標(biāo)識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2015）-33-0-02

國家形象在最初的界定中，多傾向于新聞媒介傳遞出的國家狀態(tài)。比如徐小鴿界定的國家形象為“一個國家在國際新聞流動中所形成的形象，或者說是一國在他國新聞媒介的新聞和言論報道中所呈現(xiàn)的形象”[1]在這里強調(diào)了國家形象的客觀性和真是存在的印度現(xiàn)狀，而國家形象，除了實體的國家，還呈現(xiàn)為一種國家理想的形式，這種形式存在于各種藝術(shù)中，當(dāng)然，影視作為當(dāng)下最有影響力的形式，必然會有意無意間擔(dān)負起傳播國家形象的重擔(dān)。

藝術(shù)源于生活又高于生活。電影同樣具備是現(xiàn)實與理想的兩重結(jié)合。不但能夠真實反映國家的某些現(xiàn)實，傳遞這某些國家的精神，更重要的意義在于它建構(gòu)著一個國家理想的生活樣式。而這更高層的追求或許才是一個國家所追求和向往生活狀態(tài)，甚至引領(lǐng)一個國家的發(fā)展動向。所以，研究國家形象，應(yīng)當(dāng)研究一個國家的藝術(shù)，研究一個國家的電影所傳遞出來的精神氣質(zhì)。

印度是一個影視大國，每年故事片有八百多部，印度號稱全球觀影人次最多的國家?！皩毴R塢擁有全世界一半的忠實觀眾。”[2]印度眾多的電影人和電影觀眾，從而使得印度電影成為印度生活的重要精神。印度電影成為承載印度夢想的地方。印度電影中所呈現(xiàn)的夢想空間包含了多重印度文化和印式理想。

一、強烈的愛國意識

印度作為四大文明古國之一，擁有很多驕傲的歷史文化，他們也不段將阿育王這樣的歷史故事搬上熒屏，同時也將彰顯印度民族特色與驕傲的泰姬陵，桑奇大塔，納美城遺址等呈現(xiàn)在影像中。印度電影更為直接的愛國方式體現(xiàn)為強烈的愛國勸服上。

《青春無敵》又譯作印度的愛國色彩。影片用戲中戲套層結(jié)構(gòu)，講述了兩個時代（二十世紀初英屬印度和當(dāng)下現(xiàn)實中的印度）的年輕人為國家獻出生命。二十世紀初的印度人，為了印度的自由和覺醒，印度愛國青年義無反顧的獻出生命，爭取國家的獨立。但到了當(dāng)下時段的印度，體制衰微，執(zhí)法人員知法犯法，國家烏煙瘴氣，它是否還值得為之犧牲生命來守護。影片中通過故事中的人物臺詞，表達了當(dāng)下很多印度人對國家現(xiàn)存方式的不滿，比如“說這些愛國主義好無聊”;“時代不同了，這個時代你要說把生命獻給國家，他們會說你傻”;“不管你們做什么，國家都不會變化，這里是印度，它沒有未來”。甚至官員都在放棄：“這個國家每秒鐘都有人出生，沒人關(guān)心他們，政府沒有，老天也沒有”，印度國家遭遇了巨大的信任危機，愛國熱情的激發(fā)似乎成為一種必要和必然。影片以聚餐辯論形式，試圖抵消當(dāng)下觀影者對這類愛國題材的抗拒，愛國者的辯詞“沒有完美，只有讓它變得更美好”。而影片的意義更在開頭，即以解說詞的形式昭示：“如果血液不沸騰，血管里流的就是水，青春美好有何用，如果不奉獻給國家”

《為愛毀滅》開片音樂“到目前為止，世界上最棒的是我們印度”女主角臺詞：“我是個盲人，所以，我看不到我們國家的缺點，但是為什么那些沒瞎的人們，看不到它的美麗呢？……如果有天堂的話，它就在這里。就在這里。就在這里?！碑?dāng)愛情遭遇愛國的考驗，男主角會選擇什么？女主說媽媽說過不忠于守護忠于自己的國家成了他們共同的選擇。愛情是印度片重要的元素和魅力，而愛國似乎又高于愛情，小我忠于大我。

電影人對祖國的熱情與自信往往通過設(shè)置一些外國人的旁觀視角，來佐證國家的魅力。比如《青春無敵》中那個美國女孩，她的獨白：“我爺爺說的沒錯，他說你要來到印度，會一見鐘情的”。在《愛無國界》中的巴基斯坦女孩被印度熱情有趣的風(fēng)俗吸引，在這里，她忘記了憂傷，釋放了快樂純真，最后也因為愛情，她放棄了在自己國家尊貴的家族身份，來到異國鄉(xiāng)村的印度來生活。

二、濃郁的宗教情懷

印度篤信佛教，宗教文化對電影的影響深遠。宗教對印度的影響，我們在印度國歌中可以深切體會到。在宗教盛行的大環(huán)境下，各種藝術(shù)都有其影子，影視也不例外。

印度電影中不乏直接取材宗教的作品?！杜嫉纳癜　分械哪兄鹘强凹且粋€靠賣神像發(fā)財?shù)臒o神論者，店鋪一夜間傾塌，保險公司推諉責(zé)任為神的力量，堪吉開始狀告神明，他要向世人展示神的虛無和宗教人士的斂財，欺騙性。當(dāng)他受到大批的教徒圍攻，神出現(xiàn)，拯救了他，并向他提示，神需要的不是供奉，而是對神的虔誠信仰以及與人為善。這部電影雖沒否定神的存在，但明確質(zhì)疑宗教儀式的必要性，對印度宗教信仰儀式的反思。阿米爾汗主演的《我的神啊》用近乎一樣的電影名稱，再次向宗教發(fā)起挑戰(zhàn)，這次的反思更為徹底，直接否定了神的存在，那么宗教也就無所附麗。

《我的名字叫可汗》選材于911美國恐怖襲擊事件。911使得在美國正常生存的印度教徒受到歧視和攻擊。身患阿斯伯格綜合癥的男主人公為了來之不易的幸福生活，踏上了艱苦的拜訪美國總統(tǒng)之路。他不僅是為印度徒爭取生存權(quán)，還是為爭取民族宗教信仰的正視與尊重。另外，影片中還暴露了印度兩種宗教（印度教和伊斯蘭教）的長期對峙問題。

宗教人士與宗教活動在電影中頻繁出現(xiàn)，并起著重要的作用。科學(xué)與宗教在我們國度似乎是較難調(diào)和的兩個元素，但在印度電影中，卻能相伴而生。比如印度電影中經(jīng)《斯坦利的便當(dāng)》中神父在學(xué)校辦公并在學(xué)校教育中扮演重要角色，當(dāng)斯坦利受惡霸老師的欺辱，身處困境時，是神父扮演者救世主的身份，開車送他回家，溫和地默默地守護著這個孤兒的自尊。

人物臺詞大量宗教語。《愛無國界》中為男主角辯護的巴基斯坦女律師，對關(guān)押并粗魯對待男主角的獄警說的臺詞：“你想過為什么這個印度教徒犯人會有真主安拉的神圣數(shù)字？這不僅是巧合，這是神的偉大奇跡，他的舉止告訴你們所有人，他是神的仆人，對他放尊重點兒?！?/p>

三、印式熱情與活力

印度的人的熱情與活力在電影當(dāng)中主要呈現(xiàn)在兩個方面，一個是歌舞段落，另一個是大量飽和色彩的濃墨重彩視覺效應(yīng)。

印度電影最顯著的一個特色是其故事片中大量歌舞片段的存在。歌舞不僅僅是成就了印度電影的敘事特色，而且展現(xiàn)了印式的熱情與活力。印度電影中的歌舞所呈現(xiàn)的印度人的熱情，體現(xiàn)為集體狂歡意識，體現(xiàn)為快速空間的場景切換與歌舞場景的廣闊上，從而使得印度道路的擁擠的現(xiàn)實與印度電影中的歌舞劇空間關(guān)系形成強烈的對比。

印度電影中，歌舞印度歌舞一般是男女主人公表達內(nèi)心感受，尤其是愛情的重要手段。在男女主人公歌舞作為內(nèi)心獨白，有時是男主人公獨唱到加入另一個場景中的女主人公獨唱，然后是兩個人合唱的場景，從而將印度式愛情敘事從獨立表白到兩個人默契結(jié)合的自然過渡。印度電影缺少獨語式表達，多數(shù)的印度歌舞場景最終會有更多人的參與，最后變成集體的狂歡，從而使得影片變的充滿集體的力量和大家庭式的溫馨感。在歌舞場景布置上，背景切換頻繁，使得空間開闊，動力十足。

歌舞片段中，每切換一個鏡頭，主人公的衣服都會不同，尤其顏色，多選用高亮度高飽和的顏色，喜慶熱情，在很長的歌舞片段中，都能保持視覺的新鮮感。同時，一曲歌舞的場景經(jīng)常包括春夏秋冬四季的時節(jié)，也會有大海，沙漠，舞臺到街道，住所等空間環(huán)境的變化?！稅蹮o國界》選擇的歌舞場是廣袤的田園曠野，廣袤無垠而又安寧祥和，不同于印度狹窄擁堵的環(huán)境現(xiàn)實。通過歌舞經(jīng)常突破現(xiàn)實的時間和空間限制，帶來一場視覺盛宴和自由開闊歡快的場景。《我最丑陋的真相》借用男女主角拍攝廣告片的形式結(jié)緣相愛，成功運用廣告的視覺沖擊力，將色彩運用到極致。場景選取不僅僅來自于印度，也一部分取自于中國。但經(jīng)過印度獨特大膽的用色后期技巧，使得中國風(fēng)景變的極具印度風(fēng)味。大片單色系的綠色草地和白色小花，滿眼紅色的土地，刷滿飽和藍色的屋頂，街道，占滿整個畫屏，印度的色彩運用總是如此濃烈熱情，如同印度的人們和印度的愛情。

四、女性的尊崇與愛情至上的價值觀

印度是女權(quán)低下的社會。印度的女性的現(xiàn)實地位可以參見《印度的女兒》，是國人雷思麗·尤德文制作的紀錄片，講述了印度女醫(yī)學(xué)實習(xí)生喬蒂·辛格·潘迪被六人輪奸案，原因是在夜晚當(dāng)晚八點三十分出去，這個時間出去的女孩被他們認為是不正經(jīng)的。紀錄片中披露了印度重男輕女的思想和女性在印度中的附屬卑微地位，家庭暴力屢屢發(fā)生。然而電影中的女性卻是另一番理性化的建構(gòu)。

印度電影中的女性身份主要有母親與愛人。首先，印度電影中的母親形象往往善良、和藹、開明的而深明大義，她是孩子最溫暖的港灣也是孩子精神的導(dǎo)師，母親成為最美好的圣母形象。

《我的名字叫可汗》，可汗患有阿斯伯格綜合癥，母親一個人照顧他和弟弟，母親的善良和宗教價值觀影響了他對生活的態(tài)度和觀念，所以，雖然可汗身體殘疾，我們卻看到的是一個擁有健全甚至完美人格的男主人公，才有了他那一系列偉大感人的凡人英雄史。《青春無敵》母親潛移默化影響著孩子的價值觀。DJ 可以跟母親嬉皮笑臉的玩笑，母親隨性寬容造就了DJ的自由天性。母親深明大義參與到孩子的愛國討論中，她給孩子講過去民族英雄的刺殺光榮史。這何嘗不是促使DJ刺殺貪官的潛在助推力。

印度愛情電影中的女性形象是完美的。在印度電影中極少出現(xiàn)很多亞洲電影中的女二號的行動元阻力，女性的形象是完美的，溫婉的，俏皮可愛的。愛情阻力來源等級觀念，宗教因素，國別意識等，但女性形象如此美好，男主角愿意為其沖破障礙，甚至犧牲生命。

《為愛毀滅》男主角愛上盲人女孩。當(dāng)男女主角都面臨愛情與愛國的艱難抉擇時，女主選擇了千千萬萬的祖國同胞，而男主選擇了自我犧牲，不能背叛自己的信仰，但更不想傷害自己的愛人。這是愛情的力量，也是對女性的尊崇?！稅蹮o國界》印度男主角愛上了巴基斯坦姑娘，知道女主角有婚約后，男主角送其離開，并深情承諾“無論何時何地你需要朋友的話，只要記住在邊境有個男子，他愿意為你獻出生命”《我的神啊》是印度女主角愛上巴基斯坦男人。愛情無國界，甚至也可以無球界，外星人醉漢PK愛上了地球人女主角。印式愛情可以打破一切陳規(guī)。《寶萊塢生死戀》更是一曲男主人公為愛情獻出生命的挽歌。

相比印度的現(xiàn)實，印度電影飽含濃郁的理想化色彩和精神追求，成為印度國家形象的一個獨特風(fēng)景。與韓國電影的功效一樣，印度也成為成功運用影視藝術(shù)傳播國家形象的典范之一。

參考文獻：

[1]劉繼男主編，國際傳播——現(xiàn)代傳播文集[M].北京：北京廣播學(xué)院出版社，2000：27.

[2]劉立濱.外國電影史[M].北京：中國電影出版社，2004：233.