2014展覽之“最”

最 "場(chǎng) "面

在整體經(jīng)濟(jì)大形勢(shì)不被看好的前提下，藝術(shù)市場(chǎng)到了年底拍賣(mài)季收成慘淡，這是2014年不可避免的事實(shí)，但在畫(huà)廊和美術(shù)館展覽上，其實(shí)卻不缺大場(chǎng)面大排場(chǎng)的展覽。上海當(dāng)代藝術(shù)博物館今年年中策劃的蔡國(guó)強(qiáng)展覽和年底的上海雙年展都在場(chǎng)面和作品規(guī)模上引起不小轟動(dòng)，而民生系的美術(shù)館—上海民生當(dāng)代美術(shù)館和上海21世紀(jì)美術(shù)館的展覽，也從前期鋪墊到后期宣傳推廣都做足了功夫。仔細(xì)究其原因，上海當(dāng)代藝術(shù)熱潮的烘托是功不可沒(méi)的，蔡國(guó)強(qiáng)團(tuán)隊(duì)的資金和執(zhí)行能力，上海雙年展多年積淀和全新團(tuán)隊(duì)的沖勁兒，民生系今年全面發(fā)力的勢(shì)頭，都是大場(chǎng)面展覽得以實(shí)現(xiàn)的背后推力。

蔡國(guó)強(qiáng)：九級(jí)浪

上海當(dāng)代藝術(shù)博物館

2014.08.08-2014.10.26

無(wú)論是本次展覽的同名裝置作品《九級(jí)浪》從泉州出發(fā)，在海上飄蕩5天后現(xiàn)身黃浦江畔，還是在美術(shù)館現(xiàn)場(chǎng)制作了火藥作品《春夏秋冬》和《沒(méi)有我們的外灘》，又或是開(kāi)幕當(dāng)天在黃浦江上演繹的令人震撼的白天焰火……從籌備到開(kāi)幕，蔡國(guó)強(qiáng)總有辦法讓展覽一開(kāi)始就賺足眼球。

此次展覽也是藝術(shù)家近年來(lái)重要?jiǎng)?chuàng)作理念和形式的回顧—探索文人畫(huà)精神、生態(tài)環(huán)境等主題;火藥草圖和“動(dòng)物”、“船只”等意像更具敘事性和童話色彩;大型裝置有時(shí)以進(jìn)入社區(qū)的流動(dòng)文化事件開(kāi)始;持續(xù)在不同國(guó)家與當(dāng)?shù)刂驹刚吆献?，完成火藥陶瓷、火藥草圖的制作，現(xiàn)場(chǎng)對(duì)民眾公開(kāi)。雖然人們對(duì)此次展覽褒貶不一，但是不得不承認(rèn)的是展覽的運(yùn)作十分成功。新館上任三把火，上海當(dāng)代藝術(shù)博物館的幾下大動(dòng)作把上海當(dāng)代藝術(shù)圈燒得更加紅火。展覽背后雄厚的資金實(shí)力，再加上執(zhí)行力強(qiáng)大的團(tuán)隊(duì)，蔡國(guó)強(qiáng)對(duì)撐起這種大場(chǎng)面早已駕輕就熟。

兒時(shí)朋友都胖了：劉小東1984-2014影像展

民生現(xiàn)代美術(shù)館

2014.05.16-2014.07.31

“兒時(shí)的朋友都胖了”，從展覽名就能嗅到一絲懷舊的氣息。本次展覽集中展出了劉小東1984年至今拍攝的千余幅攝影作品和相關(guān)繪畫(huà)作品，以及阿城、侯孝賢、賈樟柯、佟衛(wèi)軍、王小帥等國(guó)內(nèi)外導(dǎo)演拍攝的與劉小東相關(guān)的紀(jì)錄片與電影。劉小東將他的私人相冊(cè)拿出來(lái)和大家分享，沿著時(shí)間線索，我們看到了一個(gè)藝術(shù)家的成長(zhǎng)。從專(zhuān)業(yè)的角度，那些攝影作品無(wú)疑有些隨性，其中有些由劉小東自己拍攝，有些則出自他人之手;從一個(gè)更廣闊的社會(huì)角度來(lái)看，展覽的意義在于“為觀眾搜尋這三十年社會(huì)生活及時(shí)代變遷的軌跡提供個(gè)體性的樣本”。民生系美術(shù)館一向財(cái)大氣粗，對(duì)本次展覽的支持也是不遺余力，展覽本身也為民生自己對(duì)劉小東的收藏做了一個(gè)鋪墊;而劉小東的光環(huán)當(dāng)然也讓觀眾和媒體不會(huì)錯(cuò)過(guò)他的每一次展覽。諸多關(guān)注之下，這樣的大場(chǎng)面自然在情理之中。

第十屆上海雙年展

上海當(dāng)代藝術(shù)博物館

2014.11.23 -2015.03.31

上海雙年展始于1996年，是中國(guó)大陸第一個(gè)官方舉辦的大型國(guó)際化當(dāng)代藝術(shù)雙年展，延續(xù)了18年，上海雙年展如今已經(jīng)成為了一個(gè)具有影響力的品牌。今年的展覽特意聘請(qǐng)以安塞姆·弗蘭克領(lǐng)銜的國(guó)際化團(tuán)隊(duì)，由此看出上海雙年展想改變舊面孔的決心，1，000萬(wàn)的贊助費(fèi)用則為展覽提供了有力的支持。本次展覽的主題為“社會(huì)工廠”，旨在探究“社會(huì)性的生產(chǎn)”特點(diǎn)和“社會(huì)事實(shí)”的組成要素。展覽在中國(guó)改革開(kāi)放后步入現(xiàn)代化為出發(fā)點(diǎn)，提出了諸如“我們?cè)撊绾谓庾x歷史和技術(shù)對(duì)主體化產(chǎn)生的雙重沖擊？”這類(lèi)嚴(yán)肅的社會(huì)問(wèn)題。由此帶來(lái)的評(píng)論也褒貶不一，在學(xué)術(shù)化的策展理念和中西方文化碰撞的語(yǔ)境下，觀眾在充滿觀念性的作品中是否能體會(huì)到如此宏大的命題，那就是見(jiàn)仁見(jiàn)智的事情了。

最 "學(xué) "術(shù)

這年頭各種大小展覽多得數(shù)不過(guò)來(lái)，質(zhì)量參差不齊，學(xué)術(shù)與否成為了衡量展覽好壞的一個(gè)標(biāo)桿。要想搞學(xué)術(shù)，不僅需要好的作品，還需要精深的策展理念來(lái)作為支撐。中央美院本身就是培養(yǎng)學(xué)術(shù)的土壤，展覽的出發(fā)點(diǎn)也自始至終圍繞著“教育”倆字，由此滋生出的展覽自然也帶上了“學(xué)術(shù)”的標(biāo)簽;既是學(xué)院老師又是藝術(shù)家的蘇新平，嘗試用理論和學(xué)術(shù)闡述自己的線索也十分符合自己的氣質(zhì);而作為一個(gè)有文化情懷的土豪私人美術(shù)館，一個(gè)主打?qū)W術(shù)牌的開(kāi)幕展則是要贏個(gè)開(kāi)門(mén)紅吧。我學(xué)術(shù)我驕傲，看來(lái)不管是什么年代，有文化這件事還是很重要。

CAFAM雙年展“無(wú)形的手：策展作為立場(chǎng)”

中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館

2014.02.28-2014.04.20

將策展作為主題本就不多見(jiàn)，更加特殊的是，中央美術(shù)學(xué)院以學(xué)院的平臺(tái)為依托，從學(xué)科的角度來(lái)闡釋策展這件事。在CAFAM雙年展首屆展“超有機(jī)：一個(gè)獨(dú)特研究視角與實(shí)驗(yàn)”取得了一致的好評(píng)后，第二屆雙年展顯然是有備而來(lái)，6個(gè)版塊的策展人來(lái)自美國(guó)、英國(guó)、法國(guó)及中國(guó)世界各地6所藝術(shù)院校，6位策展人以他們各自的學(xué)術(shù)特征來(lái)策劃、呈現(xiàn)他們所關(guān)注的藝術(shù)課題和藝術(shù)家，使得策展的實(shí)踐既與藝術(shù)教育有關(guān)，又與當(dāng)代藝術(shù)的生態(tài)有關(guān)，從縱向、橫向來(lái)推動(dòng)策展與藝術(shù)的實(shí)踐活動(dòng)。以學(xué)院作為學(xué)術(shù)平臺(tái)、具有國(guó)際化視野、關(guān)注當(dāng)下前沿性的問(wèn)題，這也是本屆展覽所具有的幾大亮點(diǎn)。只是由于展覽過(guò)于學(xué)術(shù)，對(duì)普通觀眾來(lái)說(shuō)看懂還有點(diǎn)費(fèi)力。而從專(zhuān)業(yè)的角度，對(duì)于中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)中發(fā)展還不甚完善的策展人體系來(lái)說(shuō)，從學(xué)院階段就開(kāi)始注重人才培養(yǎng)的意識(shí)還是值得肯定的。

從超現(xiàn)實(shí)主義到自動(dòng)主義：蘇新平藝術(shù)中的母題、自述與解釋

新繹空間

2014.07.26-2014.09.02

從呈現(xiàn)方式來(lái)看，這個(gè)展覽是一個(gè)更適合放在學(xué)院和美術(shù)館展出的展覽。此次展覽按照蘇新平創(chuàng)作的線索，通過(guò)“超現(xiàn)實(shí)主義”、“社會(huì)敘事”、“自動(dòng)主義”3個(gè)單元、9個(gè)母題研究的方式，精選展示了他從1979年求學(xué)至今創(chuàng)作的木刻版畫(huà)、石版畫(huà)、油畫(huà)50余件。策展人盛葳介紹，本次展覽側(cè)重藝術(shù)家及作品的學(xué)術(shù)梳理，不以時(shí)間性為線索，也不重在歸類(lèi)作品，而是一種藝術(shù)家創(chuàng)作的母題式研究，采取文獻(xiàn)與作品疊加的方式呈現(xiàn)。這個(gè)展覽以其嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶W(xué)術(shù)邏輯，清晰梳理了蘇新平的藝術(shù)創(chuàng)作，不以時(shí)間而以“母題”為線索的方式也讓展覽與一般藝術(shù)家個(gè)展相比顯得有些與眾不同?？磥?lái)理解一個(gè)藝術(shù)家的創(chuàng)作不僅僅是觀看作品那么簡(jiǎn)單，走學(xué)術(shù)路線的策展思路和理念對(duì)看懂一個(gè)展覽也有著十分重要的作用。

太平廣記

紅磚美術(shù)館

2014.05.23-2014.08.24

由企業(yè)家、收藏家閆士杰和曹梅夫婦創(chuàng)辦的紅磚美術(shù)館成為了中國(guó)私人美術(shù)館浪潮中的又一個(gè)典型，一座精心設(shè)計(jì)占地2萬(wàn)平方米的美術(shù)館，光室外園林就有8，000平方米，這奢侈的布局顯示出了土豪的文化情懷。作為重頭戲的開(kāi)館展，“太平廣記”正是一個(gè)扎根在傳統(tǒng)文脈與寫(xiě)作視野中，與美術(shù)館“地氣”相通的展覽。本次展覽強(qiáng)調(diào)以“敘事”作為策展方法與創(chuàng)作策略，試圖重新啟動(dòng)藝術(shù)古老的敘事潛能，再次召喚出藝術(shù)家作為觀象者、占卜者與記述者的身份。黃永砯、吳山專(zhuān)、張永和、汪建偉、陳界仁、邱志杰、楊福東等10位藝術(shù)家共同參與，從《太平廣記》出發(fā)，演繹出豐富的想象空間和敘事結(jié)構(gòu)。展覽的作品之于社會(huì)現(xiàn)實(shí)和個(gè)人歷史敘述的間隙中，正是一種“在野的知識(shí)”的存在，通過(guò)“太平廣記”所蘊(yùn)涵的潛在書(shū)寫(xiě)能量，既折射出10位藝術(shù)家長(zhǎng)期的思考脈絡(luò)與工作線索，又展現(xiàn)了各自分殊的社會(huì)想象。

最 "砸 "錢(qián)

砸錢(qián)聯(lián)系土豪們即可。在中國(guó)今年興起的私人美術(shù)館風(fēng)潮中，各路土豪可謂出盡風(fēng)頭。他們?cè)谂膱?chǎng)上砸錢(qián)買(mǎi)下了最貴的拍品自己欣賞還不滿足，又砸錢(qián)建造了一座座美術(shù)館，給這些私人藏品找了個(gè)好去處——與公眾分享，而建立一座美術(shù)館動(dòng)輒幾億的投資和后續(xù)龐雜的運(yùn)營(yíng)費(fèi)用還真是只有土豪能夠辦到。當(dāng)然，美術(shù)館的兩座標(biāo)桿龍美術(shù)館和余德耀美術(shù)館都選擇在了上海并不是巧合，上海政府對(duì)“西岸文化走廊”的支持給了這些創(chuàng)立者一顆定心丸，在多元化藝術(shù)生態(tài)的浸潤(rùn)下，當(dāng)代藝術(shù)的“上海熱”還在延續(xù)。

開(kāi)今·借古：龍美術(shù)館（西岸館）開(kāi)館大展

龍美術(shù)館（西岸館）

2014.03.29-2014.08.31

繼浦東館之后，王薇、劉益謙夫婦的龍美術(shù)館的西岸館終于在萬(wàn)眾矚目下開(kāi)館。東臨黃浦江、北靠瑞寧路，西依龍騰大道，總建筑面積約3萬(wàn)平方米，龍美術(shù)館西岸館成為了上海西岸文化走廊中一個(gè)新的文化地標(biāo)。本次開(kāi)館大展特邀王璜生擔(dān)任總策展人，曹慶暉、郭曉彥任聯(lián)合策展人，以藝術(shù)史脈絡(luò)的梳理為線索，結(jié)合龍美術(shù)館自身的收藏特色，將開(kāi)館展的主題定為“開(kāi)今·借古”。展覽分為“古代·當(dāng)下”、“國(guó)畫(huà)·洋畫(huà)”、“個(gè)案·歷史”三大版塊，展出包括中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)、中國(guó)近現(xiàn)代藝術(shù)和傳統(tǒng)藝術(shù)在內(nèi)的兩百余位藝術(shù)名家的三百多件藝術(shù)作品。通過(guò)3位策展人學(xué)術(shù)化的梳理，也讓展覽免于停留在單純展示高價(jià)藏品的層面。諸多重量級(jí)藏品云集、高質(zhì)量的學(xué)術(shù)性策展，再加隆重而熱鬧的開(kāi)幕場(chǎng)面，這樣的大手筆也讓本次展覽輕松躋身年度重要展覽的行列中。

天人之際：余德耀藏當(dāng)代藝術(shù)

余德耀美術(shù)館

2014.05.18-2014.11.18

籌備多時(shí)，由中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)又一位頂級(jí)藏家余德耀創(chuàng)立的余德耀美術(shù)館終于亮相，成為繼龍美術(shù)館西岸館之后上海西岸文化走廊又一個(gè)地標(biāo)建筑。開(kāi)幕展當(dāng)天，國(guó)內(nèi)外著名的藏家、藝術(shù)家、畫(huà)廊和拍賣(mài)行等業(yè)內(nèi)人士，以及香港巴塞爾上幾乎一半的VIP都被邀請(qǐng)來(lái)參加開(kāi)幕，場(chǎng)面可謂聲勢(shì)浩大。在由日本建筑師藤本壯介操刀設(shè)計(jì)、從龍華機(jī)場(chǎng)的大機(jī)庫(kù)改造而來(lái)的美術(shù)館展廳中，徐冰的66萬(wàn)根香煙堆疊成虎皮形狀的《煙草計(jì)劃》、張洹的6米長(zhǎng)4米寬的巨型佛手、黃永砯的占地百余平米的《蛇塔》、Adel Abdessemed的《有其母必有其子》等國(guó)內(nèi)外巨型裝置給人以強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊。策展人巫鴻圍繞“神話”與“歷史”這兩個(gè)概念，意圖發(fā)掘當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作和敘事中的一些基本傾向和邏輯。按照余德耀本人的話來(lái)說(shuō)，本次開(kāi)館大展成功地“將世界的目光吸引到上海”。中西方當(dāng)代藝術(shù)的呈現(xiàn)給觀眾帶來(lái)了一種不同風(fēng)格的國(guó)際視野，令人震撼的大型裝置作品也給美術(shù)館營(yíng)造了強(qiáng)大的氣場(chǎng)，余德耀美術(shù)館的成立無(wú)疑給中國(guó)私人美術(shù)館不斷壯大的隊(duì)伍又增添了新的范例。

最 "抽 "象

有一種終極的文化優(yōu)越感，叫“我欣賞的東西，普通人都不懂”。對(duì)抽象藝術(shù)的全面認(rèn)可其實(shí)標(biāo)志著資產(chǎn)階級(jí)對(duì)于審美和品味的上升，在上世紀(jì)七八十年代的歐洲，極少主義和至上主義的興盛其實(shí)和資產(chǎn)階級(jí)全面鼎盛有很大關(guān)系，杰克遜·波洛克的《1948年第五號(hào)》賣(mài)出1.4億美元的天價(jià)就已經(jīng)說(shuō)明了西方市場(chǎng)對(duì)抽象的全面認(rèn)可。而在中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)短短的三十余年歷史中，抽象藝術(shù)一直處于非主流的邊緣而不怎么受待見(jiàn)，“看不懂”成了普通人眼中抽象藝術(shù)最大的特征。不過(guò)風(fēng)水輪流轉(zhuǎn)，今年中國(guó)的當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)掛起了一陣抽象熱，在寫(xiě)實(shí)油畫(huà)和明星藝術(shù)家版塊已經(jīng)沒(méi)有太大上升空間的同時(shí)，抽象這一塊價(jià)值洼地重新被人發(fā)現(xiàn)。

彳?。鹤T平作品展

偏鋒新藝術(shù)空間

2014.09.28-2014.10.26

“彳亍”，慢行慢進(jìn)，時(shí)走時(shí)停?！搬茇　钡拿仁菍?duì)譚平創(chuàng)作理念“內(nèi)觀與自省”的延續(xù)，也是譚平多年藝術(shù)歷程的真實(shí)寫(xiě)照。本次展覽展出的譚平新創(chuàng)作的素描作品是藝術(shù)家又一次創(chuàng)造性地轉(zhuǎn)變。此次在創(chuàng)作素描的過(guò)程中，譚平把每一筆都放慢下來(lái)，關(guān)注每一筆的質(zhì)量，關(guān)注每一個(gè)瞬間，深淺不一線條在畫(huà)面中富有層次地交錯(cuò)，也顯示出他離開(kāi)央美去擔(dān)任中國(guó)藝術(shù)研究院副院長(zhǎng)這個(gè)角色轉(zhuǎn)變過(guò)程中內(nèi)心錯(cuò)綜復(fù)雜的情緒。同時(shí)，譚平延續(xù)了其創(chuàng)作和空間緊密相連的特點(diǎn)，他將偏鋒的展廳空間重新分割并調(diào)動(dòng)，畫(huà)廊的二層空間展示譚平多個(gè)創(chuàng)作階段內(nèi)堪稱(chēng)經(jīng)典的素描作品，而一層中心展廳將譚平以素描紙與木炭條完成的繪畫(huà)作品平鋪于展臺(tái)之上，打破傳統(tǒng)西方繪畫(huà)對(duì)于藝術(shù)作品的觀看方式，通過(guò)藝術(shù)家的干預(yù)，“觀看”被重置在藝術(shù)家創(chuàng)造的環(huán)境里;此外，藝術(shù)家還以影像的方式從動(dòng)態(tài)視覺(jué)的角度詮釋作品。這一次，譚平再一次以他獨(dú)特的方式，在理性和感性之間淋漓盡致地詮釋個(gè)體生命的感受，而此次的轉(zhuǎn)型之作也又一次給人帶來(lái)了震撼人心的力量。

繪事后素：梁銓+金石

蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心

2014.11.08-2014.12.08

作為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)首批以極簡(jiǎn)抽象表現(xiàn)主義創(chuàng)作的最重要藝術(shù)家之一，梁銓的作品以質(zhì)樸而寧?kù)o的氣質(zhì)顯示出東方傳統(tǒng)文化的底蘊(yùn)。本次展覽展出了他最新的“茶點(diǎn)”系列，作品中既彌漫著儒家的從容、平和之氣，同時(shí)也盈溢著道家的高邁與超然，以及禪宗的逸趣和無(wú)限生機(jī)。自上世紀(jì)70年代以來(lái)，梁銓就在抽象藝術(shù)和試驗(yàn)水墨兩個(gè)領(lǐng)域進(jìn)行自己的探索，形成了具有獨(dú)特風(fēng)格的表現(xiàn)語(yǔ)言，他的抽象藝術(shù)沒(méi)有停留在表面的形式，而是回歸到自身所浸潤(rùn)的中國(guó)傳統(tǒng)文化系統(tǒng)中加以延伸。本次展覽展出的系列作品中，藝術(shù)家以茶作為繪畫(huà)材料的一部分，并以抽象的形式加以重構(gòu)，使畫(huà)面在一種舒緩的敘述中具有一種古典美。傳統(tǒng)與抽象是梁銓藝術(shù)創(chuàng)作中兩個(gè)相互對(duì)立又彼此融合的因素，怎樣把中國(guó)的傳統(tǒng)、趣味與西方的精神結(jié)合起來(lái)是貫穿其創(chuàng)作生涯的一條主要線索，也為中國(guó)當(dāng)代抽象藝術(shù)的發(fā)展帶來(lái)了更多的啟發(fā)。

最 "混 "搭

在中國(guó)舉辦西方經(jīng)典大師的展覽在以前都是公立博物館的專(zhuān)長(zhǎng)，一直以來(lái)國(guó)博、上博等官方機(jī)構(gòu)從外交和文化交流的層面舉辦了許多此類(lèi)展覽，由于機(jī)會(huì)難得，幾乎場(chǎng)場(chǎng)火爆。而私立美術(shù)館以及商業(yè)機(jī)構(gòu)也早已瞄準(zhǔn)這塊市場(chǎng)，隨著國(guó)際藝術(shù)交流的增多，他們也擁有了舉辦西方大師展覽的條件和資源，于是今年除了國(guó)博的中法建交50周年特展，人們不出國(guó)門(mén)還看到了白南準(zhǔn)、肖恩·斯庫(kù)利等大師的展覽。甚至去購(gòu)物中心購(gòu)物，都可以欣賞到印象派大師莫奈的原作，從那長(zhǎng)長(zhǎng)的隊(duì)伍和供不應(yīng)求的門(mén)票中，眾商家們似乎又嗅到了新的商機(jī)。

印象派大師·莫奈特展

上海K11購(gòu)物藝術(shù)中心

2014.03.08-2014.06.15

莫奈要來(lái)中國(guó)？宣傳報(bào)道一傳出便引來(lái)眾多關(guān)注。本次展覽是中國(guó)大陸第一次莫奈專(zhuān)題特展，也是中法建交50周年重要慶典活動(dòng)之一，展品由法國(guó)巴黎馬摩丹莫奈美術(shù)館提供，展出40幅莫奈真跡、12幅其他印象派畫(huà)家大師作品以及3件莫奈生前用過(guò)的物品，其中包括《睡蓮》在內(nèi)4幅莫奈的巨幅油畫(huà)。本次展覽特殊之處在于，如此重要的印象派大師的展覽沒(méi)有選擇專(zhuān)業(yè)博物館，而是選在商業(yè)中心內(nèi)展示。據(jù)報(bào)道，截止5月中旬，本次展覽的觀展總數(shù)已超過(guò)了26萬(wàn)人次，單日最高6，000人次。尤其是周末，在購(gòu)物中心的3層人頭攢動(dòng)，100元的票價(jià)和一兩個(gè)小時(shí)的排隊(duì)時(shí)間依然抵擋不住人們的熱情。相比于專(zhuān)業(yè)場(chǎng)館，購(gòu)物中心的展廳的硬件設(shè)施和容量等條件自然有限，但是對(duì)于國(guó)內(nèi)觀眾來(lái)說(shuō)，觀展體驗(yàn)或許是次要的，能一次看到這位印象派大師的多幅真跡已經(jīng)非常難得。

比爾·維奧拉： 嬗變

林冠藝術(shù)基金會(huì)

2014.11.15-2015.03.22

此次展覽是美國(guó)影像裝置藝術(shù)家比爾·維奧拉在北京的首次個(gè)展，作為國(guó)際公認(rèn)的視像裝置藝術(shù)先驅(qū)，比爾·維奧拉在40年的藝術(shù)生涯中創(chuàng)作了許多史無(wú)前例的大體量超慢鏡頭影像作品，不僅是影像技術(shù)上的革命，更重新定義了視像裝置藝術(shù)。在本次展覽中，維奧拉最新作品《逆生》進(jìn)行了全球首映，此外還展出了藝術(shù)家大型視像裝置《殉難者》中的4件獨(dú)立作品。在維奧拉的作品中，人類(lèi)情感的力量和復(fù)雜性是他持續(xù)探索的主題。他的影像裝置作品關(guān)注人類(lèi)的命運(yùn)、死亡、出生和重生，演繹著身體在極度壓力下的狀態(tài)、起降、運(yùn)動(dòng)和靜止。

名館·名家·名作：紀(jì)念中法建交五十周年特展

中國(guó)國(guó)家博物館

2014.04.12-2014.06.15

為了紀(jì)念中法建交五十周年，中國(guó)國(guó)家博物館與法國(guó)國(guó)家博物館聯(lián)合會(huì)共同舉辦此次展覽，展出的10件美術(shù)作品囊括了盧浮宮博物館、凡爾賽宮和特里亞農(nóng)宮博物館、奧賽博物館、畢加索博物館、蓬皮杜現(xiàn)代藝術(shù)中心這5家世界著名博物館的精品力作。每件作品都代表著一個(gè)時(shí)代，或是對(duì)法國(guó)文化來(lái)說(shuō)具有標(biāo)志意義的一個(gè)流派，使觀眾得以重溫其從文藝復(fù)興到第二次世界大戰(zhàn)后期的獨(dú)特藝術(shù)面貌。許多觀眾慕名前來(lái)，而對(duì)于這樣一場(chǎng)大型公眾展覽來(lái)說(shuō)，10件精品的數(shù)量還不足以滿足觀眾欣賞的需求，作為在國(guó)家級(jí)博物館呈現(xiàn)的展覽，隆重的形式仍然不能彌補(bǔ)內(nèi)容上的單薄。

在上海遇見(jiàn)白南準(zhǔn)

學(xué)古齋

2014.09.12-2014.11.02

出生于韓國(guó)的藝術(shù)家白南準(zhǔn)一直被認(rèn)為是影像藝術(shù)的先驅(qū)，他很大程度上代表了超過(guò)半個(gè)世紀(jì)的影像藝術(shù)史。此次展覽呈現(xiàn)了白南準(zhǔn)最重要的和代表性的作品：1960年代的早期TV作品—《電視蠟燭 TV candle》;上世紀(jì)90年代具有里程碑意義的裝置—《懷舊是反饋的平方根 Nostalgia is an extended feedback》;以及大型裝置W3，展示了白南準(zhǔn)對(duì)今日科技及社會(huì)發(fā)展的深刻的洞見(jiàn)及感受。而對(duì)于白南準(zhǔn)這樣在當(dāng)代影像藝術(shù)史中非常重要的藝術(shù)家來(lái)說(shuō)，小規(guī)模的展覽或許還不足以對(duì)他的藝術(shù)創(chuàng)作進(jìn)行更深入的了解。

隨心而行：肖恩·斯庫(kù)利藝術(shù)展 1964-2014 "倫敦 | 紐約

上海喜馬拉雅美術(shù)館

2014.11.23-2015.01.25

作為在世的最重要的抽象畫(huà)家和國(guó)際藝術(shù)大師，肖恩·斯庫(kù)利被著名哲學(xué)家和藝術(shù)評(píng)論家阿瑟丹托評(píng)論為“屬于我們這個(gè)時(shí)代最重要的油畫(huà)大師之一”。本次展覽經(jīng)歷兩年的工作籌備，首次來(lái)到中國(guó)。展覽涵蓋了肖恩·斯庫(kù)利各個(gè)時(shí)期最重要的作品，借展于歐美重要博物館、畫(huà)廊和私人收藏，包括油畫(huà)、色粉筆、素描、攝影等共一百多件作品，其中包括長(zhǎng)達(dá)8米大幅面油畫(huà)《夜與日》、曾在大都會(huì)美術(shù)館展出過(guò)的《光之墻》著名系列，以及1980年代顛覆了極簡(jiǎn)主義陳規(guī)的名作等等。這次大型回顧展也為中國(guó)觀眾近距離了解這位當(dāng)代國(guó)際藝術(shù)大師提供了一個(gè)很好的機(jī)會(huì)。

最 "費(fèi) "解

實(shí)驗(yàn)藝術(shù)和藝術(shù)實(shí)驗(yàn)，從上世紀(jì)90年代就是中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)試圖與西方前衛(wèi)靠攏的方式。后感性藝術(shù)解放了藝術(shù)家的思路和使用的媒介，玩身體成為了一種表達(dá)方式，當(dāng)年那場(chǎng)“對(duì)傷害的迷戀”掀起頗多的爭(zhēng)議，直到今天，無(wú)論是孫原被捅了一刀還是周潔赤裸地睡鋼絲床，在許多人眼里還是顯得那么另類(lèi)而不可理解。在商業(yè)社會(huì)，實(shí)驗(yàn)藝術(shù)成為兩種人做的：屌絲—反正也出不了頭不如作一把，起碼刷下存在感也是好的。精英老炮—錢(qián)我也不怎么缺了，地位我也有，我就愛(ài)玩兒票搞實(shí)驗(yàn)，讓你們小崽子看看也能這樣玩兒。

蕭昱：地

佩斯畫(huà)廊

2014.03.27-2014.04.23

作為佩斯畫(huà)廊2014年的首展，也是蕭昱簽約佩斯的首展，本次展覽成為了一場(chǎng)純粹“蕭昱式”的行為表演。開(kāi)幕當(dāng)天，唯一的作品便是從山西遠(yuǎn)道而來(lái)的老黃牛和兩位老農(nóng)在佩斯畫(huà)廊的展廳中完成了他們的一項(xiàng)日常工作—耕地，而蕭昱則充當(dāng)著導(dǎo)演的角色在一旁指導(dǎo)和控制耕地的節(jié)奏。你可以把這次表演看成是一場(chǎng)關(guān)于勞動(dòng)和消費(fèi)的儀式：工人、藝術(shù)家和表演者是儀式的舉行者，而他們的成果在展覽結(jié)束之后將化為虛無(wú)。在蕭昱的展覽中，連續(xù)不斷的勞動(dòng)切斷了和經(jīng)濟(jì)之間的自然聯(lián)系，也進(jìn)一步消解了自身充滿象征性和含義豐富的功能。在這里藝術(shù)家指向了一種完全的消解，即意義的消解。蕭昱說(shuō)，在事件發(fā)生的過(guò)程中，他嘗試發(fā)現(xiàn)隱藏在物質(zhì)內(nèi)部的力量。而開(kāi)幕過(guò)后，展廳只會(huì)留有一片耕過(guò)的土地，這便是這次展覽留下的作品。不知道錯(cuò)過(guò)開(kāi)幕式的觀眾在面對(duì)這片空空如也的“土地”時(shí)，會(huì)不會(huì)理解上述的創(chuàng)作理念與作品背后蘊(yùn)含的深意。

政純辦：全民健身

尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心

2014.11.21-2015.01.04

一場(chǎng)展覽如何辦得熱鬧而有趣？這個(gè)問(wèn)題大概在這里可以找到答案。政純辦為“政治純形式辦公室”的簡(jiǎn)稱(chēng)，由洪浩、蕭昱、宋冬、劉建華、策展人和批評(píng)家冷林共同創(chuàng)立于2005年，本次展覽也是其9年創(chuàng)作生涯的回顧展。整個(gè)展覽展出了小組成員創(chuàng)作的10余件作品，展覽同名裝置作品《全民健身》即來(lái)源于一句曾號(hào)召、鼓勵(lì)全體人民健身的中國(guó)式口號(hào)—那些小區(qū)里的公共健身器材成為了雕塑，據(jù)說(shuō)可以供美術(shù)館觀眾進(jìn)行鍛煉。不管你能不能理解作品背后的意義，但你總會(huì)看懂政純辦玩笑式的幽默和調(diào)侃。展覽人氣之高從朋友圈可窺見(jiàn)一二，那個(gè)揮舞著鞭子的行為表演《抽相》早已被很多人以視頻的方式上傳以證明到此一游。本展開(kāi)幕前夜，出席2014尤倫斯慶典暨義拍的嘉賓還見(jiàn)證了一個(gè)由政純辦特別策劃的在地項(xiàng)目：晚宴現(xiàn)場(chǎng)被轉(zhuǎn)換為一場(chǎng)翻版的國(guó)宴盛況，在這場(chǎng)熱鬧的大party中，政純辦的“政純藍(lán)”顯得尤為醒目。

最 "懷 "念

戴漢志與朱新建，一個(gè)是紀(jì)錄下當(dāng)年中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)生態(tài)、將中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家引向世界舞臺(tái)的西方人;一個(gè)是今年剛剛逝世、是重要的新文人畫(huà)代表藝術(shù)家。他們的離去讓許多人扼腕嘆息，身后留下的東西成為了最珍貴的回憶，而他們的影響力與所做的事情也不應(yīng)就此消逝。在懷念他們的同時(shí)，我們得以對(duì)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的那段歷史做一個(gè)梳理和回顧。

戴漢志：5000個(gè)名字

尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心

2014.05.24-2014.08.10

在中國(guó)短暫的當(dāng)代藝術(shù)史中，戴漢志是一個(gè)不得不提的人物。這個(gè)從1986年就來(lái)到中國(guó)并長(zhǎng)居于此的荷蘭人，在中國(guó)藝術(shù)體系尚未成型的年代，幾乎同時(shí)扮演了導(dǎo)師、策展人、經(jīng)紀(jì)人和學(xué)者的多重角色，為奠定中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的基石做出了大量貢獻(xiàn)?！按鳚h志：5000個(gè)名字”基于大量的訪談和文獻(xiàn)等研究資料，試圖完整呈現(xiàn)他的人生遺產(chǎn)，內(nèi)容包括他曾支持過(guò)的重要藝術(shù)家和由他們所構(gòu)成的上世紀(jì)90年代的藝術(shù)生態(tài)。展覽標(biāo)題指向一個(gè)戴漢志生前未能完成的開(kāi)創(chuàng)性項(xiàng)目：一部未曾出版的詞典，收錄有逾5000個(gè)—幾乎所有出生于1880年至1980年之間的中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)家的名字和介紹，這個(gè)龐雜的資料庫(kù)就存在他的個(gè)人電腦里，編譯了整個(gè)二十世紀(jì)的中國(guó)藝術(shù)界的展覽和出版史。展覽的意義不僅僅是為了紀(jì)念戴漢志個(gè)人所做的貢獻(xiàn)，經(jīng)過(guò)史料整理和學(xué)術(shù)梳理，它還為人們提供了一個(gè)特殊的角度，審視中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展?fàn)顩r以及回顧中國(guó)和西方藝術(shù)系統(tǒng)之間建立聯(lián)系的過(guò)程。雖然展覽中出現(xiàn)藝術(shù)家撤展的風(fēng)波，但是并沒(méi)有影響展覽的整體呈現(xiàn)。策展人瑪麗安娜·布勞沃介紹，目前一個(gè)旨在維護(hù)戴漢志遺產(chǎn)的基金會(huì)正在籌建中，初衷之一即在于研究那部詞典并列入出版計(jì)劃?？磥?lái)，對(duì)戴漢志的懷念還在延續(xù)。

除了要吃飯其他就跟神仙一樣：朱新建個(gè)展

今日美術(shù)館

2014.04.13-2014.04.22

“除了要吃飯其他就跟神仙一樣”是朱新建第一個(gè)左手大型個(gè)展，展覽本想展示藝術(shù)家生病后在北京一年的生活和藝術(shù)成就，然而由于朱新建于去年2月份在展覽籌備階段去世，策展方?jīng)Q定在原本計(jì)劃的左手作品中加入小部分的右手作品，以及早期左手作品，通過(guò)回顧的方式幫助觀眾了解藝術(shù)家的整體藝術(shù)生涯與各個(gè)時(shí)期的風(fēng)格。本次展覽由陳衍擔(dān)任主策展人，展出150余幅包括條幅、字畫(huà)、冊(cè)頁(yè)、速寫(xiě)、手稿、影像、文獻(xiàn)和扇面等作品。朱新建是新文人畫(huà)的代表人物，栗憲庭曾評(píng)價(jià)說(shuō)：“朱新建創(chuàng)造的簡(jiǎn)筆女人身姿，實(shí)得中國(guó)傳統(tǒng)‘傳神'的精髓。歷代文人強(qiáng)調(diào)獨(dú)立的人格，誠(chéng)如朱新建，通過(guò)藝術(shù)向世人證明他活得如此的真實(shí)，而不是復(fù)古。”而從本次展覽中展出的作品中，人們依然可以感受到藝術(shù)家的那股真性情。展覽開(kāi)幕當(dāng)天更像是一場(chǎng)追思會(huì)，陳丹青等朱新建生前好友、家人、師生及喜愛(ài)朱新建藝術(shù)的觀眾數(shù)百人前來(lái)，在一幅幅作品前停留，再一次感受朱新建藝術(shù)的魅力，正所謂斯人已逝，幽思長(zhǎng)存。

最 "賣(mài) "相

在今天的商業(yè)社會(huì)中，“賣(mài)相”并不是與“文化”相對(duì)的貶義詞，作品要賣(mài)錢(qián)，藝術(shù)家也要吃飯，而如何把一場(chǎng)展覽做得既學(xué)術(shù)又有賣(mài)相則成了一個(gè)讓人琢磨許久的問(wèn)題，而畫(huà)廊的經(jīng)營(yíng)水平也在此得以體現(xiàn)。隨著人們的購(gòu)買(mǎi)能力越來(lái)越強(qiáng)，不僅僅是藝術(shù)衍生品市場(chǎng)開(kāi)始變得廣闊起來(lái)，擁有一件藝術(shù)品不再只是專(zhuān)業(yè)藏家的權(quán)力，可以被普通人消費(fèi)的藝術(shù)現(xiàn)在逐漸成為一種模式和趨勢(shì)，也許隨著社會(huì)的發(fā)展，有一天對(duì)大家來(lái)說(shuō)，買(mǎi)一件作品就和買(mǎi)一件衣服一樣簡(jiǎn)單。

逍遙游：武藝個(gè)展

蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心

2014.06.01-2014.07.06

2002-2014年間的260余件作品，4個(gè)主題，10個(gè)單元，除了人們所熟知的水墨畫(huà)，還包括了大量的油畫(huà)、水彩、雕塑等其他媒材的作品，武藝的此次個(gè)展可謂內(nèi)容豐富。巴黎、愛(ài)沙芬堡、鐮倉(cāng)、京都、布拉格，每一段旅的記憶都在對(duì)應(yīng)的系列作品中保存。這些被累積至今的作品數(shù)量龐大但體積甚小，可以盛放在旅行箱里隨身攜帶，不僅題材，就連顏料、畫(huà)布與紙張本身也往往取材于所到之地，成為了契合各方水土的憑證，與作品本身一起共同述說(shuō)著武藝融入“他者”的意愿：滲入到當(dāng)?shù)氐沫h(huán)境之中，譜寫(xiě)其日常生活的頌歌。沒(méi)有宏大敘事，一切都與自己的生活有關(guān)，體現(xiàn)異域文化，和傳統(tǒng)文化融合，平實(shí)而清新的畫(huà)風(fēng)讓很多人喜歡上武藝的創(chuàng)作。一向偏愛(ài)聯(lián)展的蜂巢，將兩層的展廳全部貢獻(xiàn)給此次展覽，其重視程度非同一般，在精心布置下，火熱的銷(xiāo)售也讓這些苦心沒(méi)有白費(fèi)，對(duì)于一個(gè)令人印象深刻的畫(huà)廊展覽來(lái)說(shuō)，作品是關(guān)鍵，學(xué)術(shù)也不能少，而賣(mài)相自然也非常重要。

輕抽象的星叢

尤倫斯藝術(shù)商店

2014.10.10-2014.11.09

確定是展覽嗎？當(dāng)看到尤倫斯藝術(shù)商店的名字時(shí)還在暗自懷疑。當(dāng)在不算大的展覽空間里，看到28位藝術(shù)家的70件作品密集展示時(shí)才得到肯定的答案。在策展人鮑棟那里，“輕抽象”并非是傳統(tǒng)藝術(shù)史中“抽象主義”觀念的重復(fù)。這些中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家們看似“抽象”的作品，是有別于西方藝術(shù)史上下文中的“抽象主義”的，他們的作品并不是藝術(shù)史邏輯的拓展，而是從各自不同的角度獲得了某種抽象風(fēng)格的結(jié)果。當(dāng)然，這又是一場(chǎng)特殊的展覽，在目錄冊(cè)中，每幅作品下面赫然列出詳細(xì)的價(jià)格，幾千元到幾萬(wàn)元不等，這無(wú)疑具有很強(qiáng)的指向性。但更重要的是，此次展覽開(kāi)創(chuàng)了藝術(shù)品商店一種全新的經(jīng)營(yíng)模式—所有作品都是原作，并且會(huì)在尤倫斯商店出售。既然是賣(mài)，就可以賣(mài)得坦蕩，同樣也可以賣(mài)得藝術(shù)。

最 "轉(zhuǎn) "型

藝術(shù)家轉(zhuǎn)型分為兩種：混不下去的藝術(shù)家從轉(zhuǎn)型中尋求重生，帶有光環(huán)的藝術(shù)家則從轉(zhuǎn)型中尋求進(jìn)步和靈感。尤其是后一種藝術(shù)家，那種拋棄舊的個(gè)人符號(hào)語(yǔ)言的決心總是值得敬佩的。你很難在短時(shí)間內(nèi)評(píng)論轉(zhuǎn)型成功與否，畢竟轉(zhuǎn)型之初都還只是一種嘗試和探索。有意思的是，每一次的轉(zhuǎn)型似乎都會(huì)讓人們對(duì)于藝術(shù)家之前的作品回味一番，再看看眼前的作品，有些人不禁憂心忡忡：大師老矣，尚能飯否？

偶像的底片：王廣義個(gè)展

泉空間

2014.11.16-2014.12.31

本次展覽展出的幾組作品都是王廣義2011年以來(lái)的新作，也是他近期主要的創(chuàng)作方向。在這批作品中，王廣義利用了我們耳熟能詳?shù)膱D式、形象、符號(hào)，從古典的宗教繪畫(huà)到政治人物形象，均采用了照片負(fù)片的方式進(jìn)行了處理，使得畫(huà)面上流淌的色彩與灰黑色的背景產(chǎn)生了巨大的反差。在王廣義眼中，影響我們今天生活的，主要還是大量的宗教和政治偶像，之所以采用照片負(fù)片的方式呈現(xiàn)，因?yàn)榈灼鶝_洗出的照片可以任意放大或縮小，這正像偶像在我們內(nèi)心中的感覺(jué)。如果說(shuō)王廣義賴(lài)以成名的《大批判》系列作品是對(duì)“文革”大批判文化向新消費(fèi)主義文化轉(zhuǎn)變的表達(dá)，那么他近些年的新作則表現(xiàn)出不同以往的深刻和內(nèi)斂。近幾年他將創(chuàng)作的主題轉(zhuǎn)向了一種更宏大的層面——對(duì)于人類(lèi)、宗教、政治及哲學(xué)的思考，將觀者引入一種更深層次的思想內(nèi)涵。

輪回：崔岫聞個(gè)展

滬申畫(huà)廊

2014.09.26-2014.11.09

如果你對(duì)崔岫聞的了解還停留在那個(gè)在《洗手間》作品中露出強(qiáng)烈的人性批判性的女藝術(shù)家，或者是那個(gè)在《神域》作品中使用真實(shí)的人體的前衛(wèi)藝術(shù)家，此次展覽會(huì)讓你大跌眼鏡——沒(méi)有赤裸裸的人體形象，沒(méi)有以往形象鮮明的符號(hào)，不管是繪畫(huà)還是裝置、錄像，整個(gè)展廳只有無(wú)數(shù)黑白灰的豎直線條，而如展覽名字一樣，它們輪回往復(fù)中，展現(xiàn)了崔岫聞越來(lái)越極致的“萬(wàn)物相生”和“天人合一”的內(nèi)省。在“輪回”中，崔岫聞把展廳的物理空間營(yíng)造成一個(gè)“生發(fā)”循環(huán)，這趟形而上的旅程始自物種起源，銜接著生命永無(wú)止境的歸來(lái)。展覽將觀者引進(jìn)一個(gè)抽象形式與表征手法、感官攝取與精神輸出之間的迂回的交合?！拜喕亍闭故玖舜掎堵劦木乃伎?，進(jìn)一步深入她自2013年《我和你》系列以來(lái)帶有啟示意義的轉(zhuǎn)型。

應(yīng)形：展望雕塑新作展

長(zhǎng)征空間

2014.11.20-2015.02.02

當(dāng)一組漢白玉石雕塑以一種說(shuō)不清的面貌呈現(xiàn)在觀眾面前時(shí)，人們發(fā)現(xiàn)展望此次沒(méi)有再延續(xù)其為人所熟知的“假山石”和“鏡花園”等系列作品，他在不斷的嘗試中進(jìn)入了一個(gè)新的階段。藝術(shù)家本人用“應(yīng)形而形，象物非物”對(duì)這次轉(zhuǎn)變做了詮釋。展望曾說(shuō)到，在創(chuàng)作“鏡花園”的過(guò)程中，他無(wú)意發(fā)現(xiàn)了自己的身體在石鏡中成為了超越人類(lèi)想象的和不可預(yù)知的形狀。沒(méi)有任何先行的理念，展望把自己的主觀意愿隱藏在形的后面，隨形而行，于是就轉(zhuǎn)化成了今天展出的三維的漢白玉石雕。除了藝術(shù)家自己的解釋?zhuān)愫茈y去對(duì)這組作品賦予什么附加的含義，因?yàn)檫@組雕塑在“形”上也超出了觀眾對(duì)雕塑的傳統(tǒng)理解和經(jīng)驗(yàn)，畢竟就連藝術(shù)家在創(chuàng)作的時(shí)候都只能接受“暫時(shí)什么都不是”這個(gè)理念。如果要追問(wèn)它們的意義，展望告訴我們：“這些不斷變換的身形以及身體任何器官的形都不會(huì)是終點(diǎn)，它只是一個(gè)個(gè)被臨時(shí)顯現(xiàn)的虛幻瞬間，雖即生即無(wú)，確能啟示我的現(xiàn)實(shí)存在?！?/p>