論中國(guó)風(fēng)格鋼琴曲的演奏藝術(shù)

王 瑩，卿鐵軍

（通化師范學(xué)院 音樂(lè)系，吉林 通化 134002）

論中國(guó)風(fēng)格鋼琴曲的演奏藝術(shù)

王 瑩，卿鐵軍

（通化師范學(xué)院 音樂(lè)系，吉林 通化 134002）

中國(guó)鋼琴曲演奏的關(guān)鍵問(wèn)題是中國(guó)民族風(fēng)格的把握，準(zhǔn)確把握作品風(fēng)格才能達(dá)到對(duì)作品的完美再現(xiàn)，從而達(dá)到傳承和發(fā)揚(yáng)中國(guó)音樂(lè)文化之目的。該文從中國(guó)風(fēng)格鋼琴曲的音樂(lè)創(chuàng)作、作品內(nèi)涵及作品表現(xiàn)等方面，分析論述中國(guó)風(fēng)格鋼琴曲的演奏藝術(shù)。

中國(guó)風(fēng)格鋼琴曲；演奏；創(chuàng)作；風(fēng)格

自上個(gè)世紀(jì)初鋼琴音樂(lè)走進(jìn)中國(guó)，已有近百年的歷史。經(jīng)過(guò)我國(guó)作曲家們的不斷探索，成功的運(yùn)用西方作曲理論技術(shù)和鋼琴演奏技術(shù)，將諸多中國(guó)本土的民族音樂(lè)作品改編成具有中國(guó)民族性的鋼琴作品，并取得了豐碩的成果，使中國(guó)風(fēng)格鋼琴曲以其獨(dú)特的魅力成為世界鋼琴領(lǐng)域的一只奇葩。

“中國(guó)風(fēng)格鋼琴曲”中關(guān)于風(fēng)格一詞的理解一直是比較模糊的概念，沒(méi)有十分鮮明的定義。查詢《辭?！分小帮L(fēng)格”一詞的含義可以看到這樣的解釋，“風(fēng)格是作家、藝術(shù)家在創(chuàng)作中所表現(xiàn)出來(lái)的創(chuàng)作個(gè)性和藝術(shù)特色，具有主客觀兩個(gè)方面的內(nèi)容。主觀方面是作家的創(chuàng)作追求，客觀方面是時(shí)代、民族乃至文體對(duì)創(chuàng)作的規(guī)定性。由于生活經(jīng)歷、藝術(shù)修養(yǎng)、思想氣質(zhì)的不同，作家、藝術(shù)家們?cè)谔幚眍}材、結(jié)構(gòu)布局、熔鑄主題、駕馭題材、描繪形象、運(yùn)用表現(xiàn)手法和語(yǔ)言等藝術(shù)手段方面都各有特色，這就形成作品的個(gè)人風(fēng)格。個(gè)人風(fēng)格是在時(shí)代、民族風(fēng)格的前提下形成的，時(shí)代、民族的風(fēng)格又通過(guò)個(gè)人風(fēng)格表現(xiàn)出來(lái)。獨(dú)特風(fēng)格的形成，是一個(gè)國(guó)家、民族、作家、藝術(shù)家本人在藝術(shù)上達(dá)到一定成就的標(biāo)志之一?！边@里主要指出關(guān)于風(fēng)格的三個(gè)因素，一個(gè)因素是人，作家、藝術(shù)家，是風(fēng)格中的主體；一個(gè)因素是作品，是主體的情感因素的外部表現(xiàn)；另一個(gè)因素是社會(huì)及時(shí)代因素，是風(fēng)格的載體。在中國(guó)鋼琴作品日益繁盛的同時(shí)，也為鋼琴演奏和教學(xué)提出了新的課題，即在演奏中如何準(zhǔn)確把握中國(guó)鋼琴作品風(fēng)格。本文中論述的“中國(guó)風(fēng)格鋼琴曲的演奏藝術(shù)”中關(guān)于 “人”有兩個(gè)因素，一個(gè)是作曲家、一個(gè)是演奏者。因此，中國(guó)風(fēng)格鋼琴曲的演奏藝術(shù)中概括地說(shuō)包括了人、作品與風(fēng)俗背景。

用鋼琴演奏中國(guó)音樂(lè)作品，必然會(huì)區(qū)別于西方音樂(lè)作品，正確的把握好中國(guó)鋼琴曲的演奏藝術(shù)將有助于民族音樂(lè)文化的傳承與發(fā)揚(yáng)。中國(guó)鋼琴作品的創(chuàng)作不同于西方音樂(lè)的思路,中國(guó)文化更注重表現(xiàn)意境和內(nèi)涵,講究“神、韻、意”的表達(dá),這需要演奏者注重內(nèi)心體驗(yàn)充分利用鋼琴音樂(lè)的多聲優(yōu)勢(shì),從民族的審美心理出發(fā)，使鋼琴這一西方樂(lè)器更好地表現(xiàn)中華文化的神韻。

一、了解中國(guó)風(fēng)格鋼琴作品創(chuàng)作來(lái)源，準(zhǔn)確表達(dá)作品風(fēng)格

演奏中國(guó)風(fēng)格鋼琴作品時(shí)，應(yīng)對(duì)其創(chuàng)作來(lái)源進(jìn)行研究，這是演奏作品的前提。中國(guó)風(fēng)格鋼琴曲的曲調(diào)來(lái)自于母語(yǔ)的地域性音樂(lè)文化，究其創(chuàng)作根源主要有三方面因素。

1.器樂(lè)曲改編的鋼琴作品。地方性民間器樂(lè)改編的鋼琴作品，如：陳培勛根據(jù)廣東音樂(lè)名曲改編的五首粵調(diào)鋼琴曲 《平湖秋月》、《雙飛蝴蝶主題變奏曲》、《旱天雷》，劉莊根據(jù)江南絲竹名曲改編的 《三六》，由古琴、琵琶、嗩吶、梆笛等器樂(lè)曲改編的如《夕陽(yáng)簫鼓》、《陽(yáng)關(guān)三疊》、《十面埋伏》、《百鳥(niǎo)朝鳳》等。

2.聲樂(lè)曲改編的鋼琴作品。聲樂(lè)曲改編的中國(guó)風(fēng)格鋼琴曲吸取了歌詞中的語(yǔ)言特征，使旋律具有唱腔特征。這類作品的地方性色彩濃郁，音樂(lè)在表現(xiàn)歌詞內(nèi)容的同時(shí)，常加入語(yǔ)氣詞。如《藍(lán)花花》、《內(nèi)蒙古民歌主題小曲七首》等，分別選用四川民歌、陜北信天游曲調(diào)、云南山歌及內(nèi)蒙古的民歌曲調(diào)?！肚嗄赇撉賲f(xié)奏曲》第一主題選用陜北民歌《打南溝岔》，第二部分主題用歌劇《劉胡蘭》中具有山西民歌風(fēng)格的唱段《一道道水來(lái)一道道山》等。

3.本土作曲家創(chuàng)作的鋼琴作品。這類作品多間接吸取了民間音樂(lè)素材進(jìn)行創(chuàng)作，既保留了民族音樂(lè)語(yǔ)言的特征又?jǐn)U展了鋼琴的表現(xiàn)性能。如賀綠汀的《牧童短笛》、《晚會(huì)》，丁善德兒童組曲《快樂(lè)的節(jié)日》等，在五聲調(diào)式音階基礎(chǔ)上，運(yùn)用鋼琴多聲部織體進(jìn)行的創(chuàng)作。

二、把握中國(guó)風(fēng)格鋼琴曲的創(chuàng)作技術(shù)，理性分析作品結(jié)構(gòu)

作曲家根據(jù)我國(guó)獨(dú)特的民族音樂(lè)語(yǔ)言創(chuàng)作，在創(chuàng)作手法上有著與西方作曲家不同的創(chuàng)作手段，我國(guó)音樂(lè)家常根據(jù)改編作品的“原型”進(jìn)行創(chuàng)作，獨(dú)具特色的曲式結(jié)構(gòu)是中國(guó)風(fēng)格鋼琴作品的特點(diǎn)。另外，我國(guó)多民族、多民間器樂(lè)為鋼琴語(yǔ)匯提供了豐富的可模仿因素，因此掌握作品的創(chuàng)作手段是演奏好中國(guó)風(fēng)格鋼琴曲的關(guān)鍵。

（一）模仿是作曲家鋼琴創(chuàng)作常用的手段

我們著名鋼琴教育家周廣仁先生曾說(shuō)；“為了更好地理解音樂(lè)作品，就必須對(duì)作品的音樂(lè)風(fēng)格有深入、正確的把握”，由此看來(lái)，一個(gè)演奏者是否能夠完整的詮釋作品，對(duì)音樂(lè)風(fēng)格的把握是關(guān)鍵。

直接改編與嫁接民間音樂(lè)元素進(jìn)行創(chuàng)作，是作曲家寫(xiě)作鋼琴作品表現(xiàn)民族風(fēng)格和民族特色最有效最方便的手段?！肮艦榻裼?，洋為中用”我國(guó)音樂(lè)家在借鑒與弘揚(yáng)民族文化的傳承中，做出了優(yōu)秀的典范?；仡櫸鞣戒撉僖魳?lè)創(chuàng)作不難發(fā)現(xiàn)，西方許多優(yōu)秀的鋼琴作品也都是由民間音樂(lè)改編而來(lái)的，例如肖邦的《瑪祖卡》，多取材于波蘭民間音樂(lè)；李斯特根據(jù)匈牙利民歌創(chuàng)作了十九首《匈牙利狂想曲》等。在我國(guó)民歌、民樂(lè)、地方戲曲是中國(guó)鋼琴創(chuàng)作的重要源泉，中國(guó)風(fēng)格鋼琴作品創(chuàng)造性的模仿，在融入西方作曲技法的同時(shí)，充分發(fā)揮了鋼琴的表現(xiàn)力，走上了一條嶄新的創(chuàng)作之路。

1.器樂(lè)性模仿

中國(guó)音樂(lè)文化的古老形式之一是民間器樂(lè)，早在西周王朝（公元前11世紀(jì)—前221年），使用的樂(lè)器就達(dá)70余種，并按樂(lè)器制作的不同材料分成“金、石、絲、竹、匏、木、土、革”八大類，我國(guó)的民族器樂(lè)從演奏方式上可分為吹、打、彈、拉四大類，千百年流傳下來(lái)的種類繁多的民族民間器樂(lè)曲，成為作曲家豐富的創(chuàng)作資源。

這類鋼琴曲賦予了中國(guó)傳統(tǒng)的審美特征，是作曲家們?cè)阡撉倜褡寤系膭?chuàng)新。演奏者要從不同樂(lè)器的語(yǔ)言特點(diǎn)、技法、曲調(diào)出發(fā)，“神似”的進(jìn)行演奏，以求演奏的最佳效果。如《夕陽(yáng)簫鼓》根據(jù)同名琵琶曲的主題旋律而作，全曲由引子——江樓鐘鼓、主題——臨水斜陽(yáng)、變奏——月上東山、風(fēng)回曲水、花影層疊、水深云際、漁舟唱晚、回瀾拍岸、橈鳴遠(yuǎn)瀨、唉乃歸舟和尾聲——臨江晚眺組成，鋼琴作品也基本保留了原曲結(jié)構(gòu)。在表現(xiàn)手法上挖掘了鋼琴的獨(dú)特音色，運(yùn)用裝飾音、同音換指等手法，巧妙的模仿我國(guó)民族樂(lè)器如箏、簫、琵琶、鼓等的演奏特點(diǎn)，是中國(guó)風(fēng)格鋼琴曲創(chuàng)作成功的典范。其引子部分，作者運(yùn)用同度倚音的形式模仿了琵琶輪指的彈奏，描繪出由遠(yuǎn)而近的鼓聲。

在演奏器樂(lè)作品改編的作品時(shí)，需要演奏者在掌握鋼琴演奏技巧的同時(shí)，深入學(xué)習(xí)、了解各種民族樂(lè)器的特征，才能理解作品在表現(xiàn)上的深刻內(nèi)涵。

2.聲樂(lè)性模仿

此類鋼琴作品創(chuàng)作題材多來(lái)自于民歌與戲曲，民歌作為口頭流傳集體創(chuàng)作的歌曲，是民間音樂(lè)的重要組成部分，以多樣化的體裁、形式和內(nèi)容，反映了我國(guó)的民族歷史、民俗、性格、情趣和文化傳統(tǒng)等。另一類戲曲的起源，亦是歷史悠久，多來(lái)自民間說(shuō)唱、滑稽戲、歌舞等不同的藝術(shù)形式；唱腔以區(qū)域語(yǔ)言、民歌為依據(jù)。中國(guó)漢字中一字多音、一字多聲以及一字往往幾個(gè)韻母等語(yǔ)言語(yǔ)句特征，構(gòu)成了中國(guó)鋼琴音樂(lè)作品獨(dú)有旋律語(yǔ)匯特征。

演奏歌曲改編的鋼琴作品時(shí)，首先需要掌握唱詞的旋律特征，其次是一字多音的旋律特點(diǎn)及在改編后的旋律語(yǔ)言與漢字的對(duì)應(yīng)，這樣才能準(zhǔn)確的表達(dá)出原聲樂(lè)作品的原有藝術(shù)語(yǔ)言風(fēng)格，如丁善德的《中國(guó)民歌主題變奏曲》、汪立三的《“蘭花花”變奏曲》等。我們以《瀏陽(yáng)河》為例，這首鋼琴作品是由王建中先生根據(jù)同名歌曲改編的，具有濃郁的湖南民歌特點(diǎn)：旋律親切優(yōu)美、明快抒情，通過(guò)對(duì)瀏陽(yáng)河的歌唱，歌頌了毛主席的豐功偉績(jī)。此曲旋律突出、徵調(diào)式，作曲家充分運(yùn)用了鋼琴多聲表現(xiàn)手法，和聲簡(jiǎn)明旋律清晰，主題以變奏手法多次出現(xiàn)，同時(shí)多處采用復(fù)調(diào)手法，使聽(tīng)者耳目一新，這類作品中，要從歌詞的本身情感出發(fā)，同時(shí)更要注重一字多韻的旋律處理，在歌唱伴的長(zhǎng)氣息中，達(dá)到琴、樂(lè)、人三位一體的完美境界。

（二）民族和聲語(yǔ)匯的創(chuàng)新，是中國(guó)風(fēng)格鋼琴作品獨(dú)具的表達(dá)特征

作曲家們?yōu)榱烁玫膶?duì)中國(guó)民族鋼琴化創(chuàng)作，結(jié)合五聲音階及其他民族調(diào)式音階作為和聲色彩基調(diào)，打破了西洋傳統(tǒng)的三度疊置的和弦和音手段，淡化了西方和聲的功能性特征，使作品中的合音具有民族色彩濃厚的和聲風(fēng)格。和聲常以五聲調(diào)式為主要?jiǎng)?chuàng)作技術(shù)，與三度疊置的和弦構(gòu)成鮮明的對(duì)比，形成具有民族特色的和聲特點(diǎn)。

1.四、五度疊置的和聲。西方的和聲是具有典型的功能性的，而中國(guó)作品中的和聲常強(qiáng)調(diào)其韻味，并帶有一定的旋律性。如瞿維的《花鼓》運(yùn)用了五度及三度的撞擊之聲表現(xiàn)了人們敲鑼打鼓的歡騰場(chǎng)面?！断﹃?yáng)簫鼓》以二度、四度疊置的和聲為主，給人以寂靜蕭瑟的美感。

2.二度疊置的和聲。這種不協(xié)和音的疊置，是中國(guó)鋼琴作品中常有的特殊音響。如在作品《百鳥(niǎo)朝鳳》中變化音顫音與小二度疊置的手法刻畫(huà)出群鳥(niǎo)爭(zhēng)鳴的熱鬧場(chǎng)面；兒童鋼琴曲《慶翻身》引子部分的小二度表現(xiàn)了鑼鼓齊鳴的歡騰場(chǎng)面等，這些和聲已經(jīng)脫離了和聲的功能性而更具其形象性。所以在演奏時(shí)，要感受與西方作品不同的和聲色彩，才能深刻體會(huì)到其和聲的語(yǔ)言性。

三、掌握多種鋼琴演奏技術(shù)，深刻表達(dá)作品情境

趙曉生在鋼琴著作《鋼琴演奏之道》中把鋼琴演奏的方法歸納為“指、腕、臂、身、耳、心、氣、神、化”九層境界。在其他眾多的鋼琴演奏論著中，我們經(jīng)常可以看到對(duì)斷奏、連奏、小連線、裝飾音、音階、和弦、八度等一系列鋼琴演奏中的必備技術(shù)能力訓(xùn)練。在鋼琴演奏的過(guò)程中不容置疑的是任何一首作品的完美表現(xiàn)都包括了“音樂(lè)”與“技術(shù)”兩方面的因素?！凹夹g(shù)”因素是鋼琴演奏藝術(shù)中的重要工具，沒(méi)有了這個(gè)“工具”鋼琴表現(xiàn)無(wú)從下手。 “聞其聲，解其意”的意境，是把握好作品內(nèi)容對(duì)演奏技術(shù)的最高要求，揭示作品的藝術(shù)形象。中國(guó)鋼琴作品取材的廣泛性，又要求演奏者對(duì)其進(jìn)行知識(shí)擴(kuò)展，正所謂“功夫在詩(shī)外”，任何一個(gè)藝術(shù)形象都不是孤立存在的，只有擁有深厚的中華文化底蘊(yùn)扎實(shí)的演奏技術(shù)才能出色的演奏好中國(guó)鋼琴作品。

綜上所述，中國(guó)風(fēng)格鋼琴作品是作曲家將我國(guó)民族音樂(lè)文化與西方音樂(lè)文化有機(jī)結(jié)合的藝術(shù)，是對(duì)中華文化的繼承和發(fā)展。如何不斷研究與實(shí)踐，更好的把握民族文化的深刻內(nèi)涵，將鋼琴的演奏技術(shù)和中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的獨(dú)特風(fēng)格融合為一體，在鋼琴演奏中“揭示出中國(guó)音樂(lè)獨(dú)特、內(nèi)在的‘美’”，展現(xiàn)出中國(guó)鋼琴作品獨(dú)特的藝術(shù)魅力，形成獨(dú)具特色的表現(xiàn)風(fēng)格，是眾多音樂(lè)人的共同目標(biāo)。

［1］石叔誠(chéng).論演奏中外鋼琴曲之異同[M]//鋼琴藝術(shù)研究.北京:人民音樂(lè)出版社，2003.

［2］韓佩君.琴韻[J].中國(guó)音樂(lè)，2004(2).

J624.1

A

1008—7974(2012)01—0068—03

吉林省教育廳高校人文社會(huì)科學(xué)研究項(xiàng)目“中國(guó)風(fēng)格鋼琴曲演奏藝術(shù)的研究”的階段性成果。項(xiàng)目編號(hào):吉教科文合字[2006]第127號(hào)

2011—09—09

王 瑩（1969-），女，吉林省懷德縣人，通化師范學(xué)院音樂(lè)系副教授。

呂增艷)