論油畫專業(yè)教學中創(chuàng)造性訓練的加強

王 嘉

摘要:當前的油畫專業(yè)畢業(yè)創(chuàng)作展為數(shù)不少的作品是對市場上流行的樣式的簡單、粗糙的模仿,或是盲目、機械的描摹客觀對象。真正有創(chuàng)造性、有真是感受的好作品實屬鳳毛麟角。是日常課程中創(chuàng)造性訓練的缺乏造成了基礎(chǔ)訓練與畢業(yè)創(chuàng)作的脫節(jié)。把創(chuàng)作與習作的穿插進行、有機互動提高學生寫生課和臨摹課的積極性和有效性,創(chuàng)作也就有了根基和來源。新時代要求有更強創(chuàng)造性的油畫作品,而這需要有針對性的課程設(shè)置和有效的訓練來作為保障。

關(guān)鍵詞:創(chuàng)造性,寫生,臨摹,創(chuàng)作,課程設(shè)置

中圖分類號:G640文獻標識碼:A文章編號:1003-2851(2009)09-0157-02

創(chuàng)造性在當今社會中越來越受到重視,創(chuàng)造力越來越成為重要的能力。然而,作為美術(shù)專業(yè)中的老牌項目的油畫專業(yè),近年來卻有創(chuàng)造性日漸匱乏的跡象。抄襲對象和照搬別人套路的現(xiàn)象在油畫專業(yè)畢業(yè)創(chuàng)作中越來越常見。油畫藝術(shù)中最可貴、最引以為傲的創(chuàng)造性、原創(chuàng)性正在畢業(yè)創(chuàng)作中逐漸流失,這必須引起每一位從事油畫教育的人們的重視!

一、 加強創(chuàng)造性訓練的必要性

(一) 畢業(yè)創(chuàng)作的現(xiàn)狀。畢業(yè)創(chuàng)作是最能體現(xiàn)畢業(yè)生創(chuàng)作能力、創(chuàng)作水平的鐵證,也是反映教學水平的一面鏡子。當下國內(nèi)各院校的油畫專業(yè)畢業(yè)創(chuàng)作展的確在規(guī)模和面貌上都有著快速的成長發(fā)展,油畫專業(yè)的學生數(shù)量每年都在快速遞增,各種風格畫派在畢業(yè)展上也能 “百花齊放”。其中每年也不乏有好的作品出現(xiàn)。然而,我們不能不看到為數(shù)不少的作品是對市場上流行的樣式的簡單、粗糙的模仿,或是盲目、機械的描摹客觀對象。真正有創(chuàng)造性、有真實感受的好作品實屬鳳毛麟角。這種狀況真實反映了當前油畫專業(yè)教學中重視技能訓練、忽視創(chuàng)造力訓練的嚴酷現(xiàn)狀。如果按照當下大多數(shù)院校的課程的安排,很多學生直到畢業(yè)創(chuàng)作才接觸到創(chuàng)作,而之前都被要求“忠實的再現(xiàn)模特”。要在短時間內(nèi)就完成幾乎是自己的第一次創(chuàng)作困難可想而知。而解決方法也就只能是 “抄照片”或是生搬硬套現(xiàn)有的套路了。日常課程中創(chuàng)造性訓練的缺乏造成了與畢業(yè)創(chuàng)作的脫節(jié),畢業(yè)創(chuàng)作也就成為了無本之木、無源之水。

(二)新時代的要求。目前,我國正在大力構(gòu)建創(chuàng)新性社會,各行各業(yè)對于創(chuàng)新的要求都越來越高。作為藝術(shù)創(chuàng)作的油畫理應(yīng)走在時代的前列。作為“fine art”的油畫藝術(shù)應(yīng)是人類創(chuàng)新精神和創(chuàng)造力的前沿陣地和實驗室。它的創(chuàng)新成果往往要經(jīng)過藝術(shù)設(shè)計、大眾傳媒的多重接力才能進入到大眾的日常生活中。例如蒙德里安的抽象油畫,開創(chuàng)了冷抽象理性之美的先河,后來他的作品被應(yīng)用到服裝設(shè)計和家具設(shè)計上。創(chuàng)造力可以說是油畫藝術(shù)的靈魂。很難想象,沒有創(chuàng)造力的油畫作品還有何藝術(shù)價值?

另一方面,隨著科學技術(shù)的不斷進步,先進、便利、廉價的影像技術(shù)早已把再現(xiàn)客觀世界變得輕而易舉。再現(xiàn)、記錄早已不是油畫的主要功用。油畫早在二十世紀初就開始了表現(xiàn)性和抽象性的研究,油畫創(chuàng)作中創(chuàng)造力的重要性再一次被空前的逼現(xiàn)出來!新時代要求有更強創(chuàng)造性的油畫作品,而這需要有針對性的課程設(shè)置和有效的訓練來作為保障。

(三)激發(fā)學生學習積極性的需要。 學生的天性是喜歡有創(chuàng)造性的新鮮、刺激的學習、訓練內(nèi)容的。然而,當下許多院校的油畫專業(yè)教學的課程單調(diào)、重復、針對性差?；旧鲜且幌盗械哪Ｌ貙懮?學生看不到畫這些模特與日后的創(chuàng)作之間的必然聯(lián)系。很多學生上課缺少必要的激情和沖動,而是近乎耗日子、磨洋工。究其原因是課程設(shè)置缺少明確的訓練目的和針對性,從而造成學生學習的消極、被動。訓練手段與創(chuàng)作目的缺少必要的聯(lián)系,后果是既沒有錘煉出扎實、精深的造型基礎(chǔ)更造成了學生的日常訓練麻木、敷衍。要改變這種現(xiàn)狀,就必須讓學生自己明確寫生訓練的是什么,與創(chuàng)作的關(guān)系如何,自己缺少的是什么、擅長的優(yōu)勢什么。必須要有針對性的訓練所缺失的能力,在日常的訓練中也能找到創(chuàng)造的樂趣!

二、 加強創(chuàng)造性訓練的途徑

加強油畫專業(yè)課程設(shè)置中的創(chuàng)造性訓練勢在必行,那么有效的途徑有哪些呢?

(一)寫生課分量的調(diào)整。足夠的課時保障是必要的?，F(xiàn)行的油畫專業(yè)課程設(shè)置中的寫生課占據(jù)了絕大多數(shù)課時,其中又以長期作業(yè)占據(jù)了大量份額。很多院校的課程設(shè)置基本上是以石膏像、頭像寫生開始,激勵了胸像、半身像、全身像、人體后,以雙人體寫生結(jié)束的一系列寫生課。這樣的課程設(shè)置的初衷是為了讓學生有足夠的課時來進行造型能力訓練,獲得扎實的基本功。這種課程設(shè)置基本上是為“社會主義批判現(xiàn)實主義”風格的油畫創(chuàng)作準備的。然而,隨著社會的發(fā)展和人們對油畫藝術(shù)認識的不斷提高和擴展,這種基本功的訓練顯示出了針對性不強、不夠全面的缺點。創(chuàng)作的基本功并不僅限于扎實的造型能力,其他如構(gòu)思、構(gòu)圖、選題、畫面控制、筆法材料、風格面貌等都是必不可少的,這些能力都需要有針對性的訓練才能掌握。創(chuàng)作練習也是必不可少的,并且應(yīng)該及早進行。因此,有必要在現(xiàn)行的課程設(shè)置中加強寫生訓練的針對性和有效性,同時減少寫生課的課時,用于其他基本功的訓練。

(二)優(yōu)秀作品的臨摹。繪畫里有很多必要的能力如筆法、工具材料、用色等是在寫生中無法學到的,需要從優(yōu)秀的作品中去學習,至少,要比從寫生中領(lǐng)悟要快捷的多。貢布里希說:“訓練有素的畫家學會大量的圖式…這可以用作再現(xiàn)它的記憶圖像的支點,然后他逐漸矯正這個圖式,直到符合他要表達的東西為止。許多缺乏圖式而能按照另一幅畫畫的很好的畫家,不能按照對象繪畫?！币虼?對優(yōu)秀作品的臨摹、賞析是必不可少的,而且要形成常態(tài),而不是到了畢業(yè)創(chuàng)作時臨時抱佛腳,抄襲都抄得不熟練、不到位。臨摹必須要有選擇、有持續(xù)性的臨摹和學習優(yōu)秀的作品,可以是美術(shù)史上經(jīng)典的作品,也可以是當代藝術(shù)家的佳作。可以有多種靈活的、針對性強的方法來臨摹,如局部臨摹、意臨、背臨等學習畫面處理、造型技巧、筆法風格,使臨摹與個人的風格形成緊密相關(guān)。

(三)日常的創(chuàng)作訓練。繪畫的目的是創(chuàng)作,是通過創(chuàng)作反映作者的情感、修養(yǎng)以及對社會對生命的觀察和體悟,是通過創(chuàng)作與大眾構(gòu)圖交流、展現(xiàn)自我。這才是繪畫的價值、魅力和意義所在。偏離了創(chuàng)作這一目的,任何基本功也就失去了存在的必要和評判的標準!創(chuàng)作也不是必須在習作搞好之后才能搞的,更不是習作搞好了據(jù)自然會搞好的。油畫專業(yè)的學生必須把創(chuàng)作練習常態(tài)化,經(jīng)常性的進行創(chuàng)作性的練習,把自己感興趣的、想畫的都可以畫出來,從易到難,一開始不必要求完整、精到,但是一定要是自己的想法和感受。,一開始學生會感到很困難,無法滿意的表現(xiàn)出自己心里想的東西。但是,這種練習會讓學生自己認識到自己在造型能力和其他基本功上的不足,從而在寫生和臨摹時有針對性的加以訓練。每人的創(chuàng)作理念和創(chuàng)作方法是不一樣的,所需的基本功也不是一樣的。創(chuàng)作與習作的穿插進行、有機互動會提高學生寫生課和臨摹課的積極性和有效性,會使創(chuàng)作和習作緊密結(jié)合、相輔相成。創(chuàng)作也就有了根基和來源。最重要的是,創(chuàng)作練習能讓學生體會到繪畫的真正樂趣,找回學畫的原始目的,在創(chuàng)作中盡情的表現(xiàn)自我,揮灑個性。

三、 創(chuàng)造性訓練的外延

我們處在一個創(chuàng)作多元化的時代,傳統(tǒng)的畫種在不斷融合創(chuàng)新、新興的藝術(shù)媒介提供了新的創(chuàng)作空間。傳統(tǒng)的以畫種來劃分專業(yè)現(xiàn)出了不適應(yīng)性?？绠嫹N的綜合和融合已經(jīng)成為時尚。當代的油畫專業(yè)學生不應(yīng)把自己的創(chuàng)造力局限在油畫的范圍內(nèi)。版畫、水墨、雕塑等手段對學生創(chuàng)造力的訓練都有著意想不到的效果。攝影、DV、裝置、行為等新媒體也是創(chuàng)造力張揚的舞臺。這些實驗的經(jīng)驗對油畫創(chuàng)作有一定的幫助和啟發(fā)。其獨特的訓練效果是不可替代的。退一步講,即使我們培養(yǎng)的油畫學生將來成為優(yōu)秀的攝影家也應(yīng)該看做是我們教育的成功。

四、 結(jié)論

創(chuàng)造性是創(chuàng)新精神的體現(xiàn),是人類寶貴的精神財富,是現(xiàn)實社會倡導的風尚,是所有藝術(shù)也是油畫藝術(shù)價值的所在。它應(yīng)該成為我們教育的目標和標準,應(yīng)該在課程設(shè)置中給予充分的保障。以合理的課程設(shè)置調(diào)動學生的積極性,煥發(fā)出強大的創(chuàng)造力,創(chuàng)作出各具特色的優(yōu)秀的油畫作品。

參考文獻

[1]貢布里希.藝術(shù)與錯覺.[M].杭州.浙江攝影出版社,1987,(6).