中國傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)的“氣韻生動”之美

詹　旺　周媛媛

摘要: “氣韻生動”是中國傳統(tǒng)藝術(shù)獨樹一幟的美學思想中的重要組成部分,“氣韻生動”的美同樣賦予了中國傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)以耐人尋味的深層次品質(zhì)。它所達到的藝術(shù)高度代表了東方人對于事物深層次的美的領悟和追求。中國傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)中表達氣韻之美的裝飾手法為中國現(xiàn)代裝飾藝術(shù)的研究、學習提供了新的課題,同時“氣韻生動”也為中國現(xiàn)代裝飾藝術(shù)的創(chuàng)作提出了更高的藝術(shù)要求。

關鍵詞:裝飾藝術(shù);氣韻;生動

一、中國傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)的“氣韻生動”之美

與追求寫實再現(xiàn)的西方藝術(shù)相比,中國藝術(shù)從一開始就是重視“寫意”的,對于所表達的物象的深層次的“精神氣質(zhì)”,中國藝術(shù)家更是推崇倍至?！皻忭嵣鷦印币辉~最早是南齊謝赫在中國畫“六法”中首先提出的,其中將“氣韻生動”放在中國畫六法中的首要位置體現(xiàn)了中國藝術(shù)家一條重要的審美原則,那就是在藝術(shù)創(chuàng)作中把表現(xiàn)生命的律動作為至高無上的、始終如一的追求目標。

所謂“氣”,中國的哲學中認為宇宙是一個龐大的氣場,天地萬物由一氣派生和相連,萬物皆沉浮于一氣之中,人得氣而生、以氣而存,同樣在藝術(shù)領域中,中國藝術(shù)家也將天地自然看成生生不息、彼此相連的氣化世界,并著意表現(xiàn)這一生命的、動感的氣韻世界,強調(diào)造型及畫面的“活”、“生”、“動”、“暢”,忌“刻板、結(jié)滯、僵硬”,中國藝術(shù)中所提倡的“氣”表達了中國藝術(shù)家對于自然的認知和感受。

所謂“韻”是指“氣”的節(jié)奏和諧,即顯現(xiàn)于作品中的生命的節(jié)奏和韻律,藝術(shù)作品追求“韻”,將會產(chǎn)生一種流動的樂感,這種生命節(jié)奏的和諧律動將感染觀者,從而達到作者與觀者心靈的溝通,裝飾藝術(shù)所追求的形式美感正是“韻”的一種直觀表現(xiàn)。

“氣韻生動”不僅是中國畫家的一條重要審美準則,氣韻生動之美同樣滲透在中國裝飾藝術(shù)及其它姊妹藝術(shù)中。

西方寫實主義藝術(shù)對于物象生動性的傳達是靠逼真的再現(xiàn)(包括質(zhì)感、量感、空間、光色等等因素)。也就是說為了表達所需要表達的對象的“精神氣質(zhì)”,前面所提及的諸多因素是作為前提的,是必須的;然而,中國藝術(shù)在“形”與“神”二者的關系處理上則是極富辨證的,中國藝術(shù)提倡“形神兼?zhèn)洹?主要是指形與神不能分開,形是神的載附依據(jù),神又是形的靈魂,要以“形”寫“神”。但是在許多情況下,“形似”又不一定能夠達到“神似”,因此,為了達到最好的“傳神”,為了將物象表現(xiàn)的更加生動,形的表現(xiàn)就可以更加靈活。在中國傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)中,也常?？梢钥吹街T如“變形、夸張、拉伸、扭曲”等等諸多裝飾造型手法,然而這些變化、歸納的手法都是為了更加強化的表達物象的生動的美。

在中國傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)的寶庫中,有著許多生動的例子可以說明裝飾藝術(shù)對于物象生動性的表現(xiàn)力,例如東漢的“說書俑”這件裝飾雕塑作品,身體的比例,體態(tài)動作包括五官表情都是經(jīng)過變形夸張,是真實生活中不可能見到的,然而這個人物卻使我們感到那樣的栩栩如生,好像正在擊鼓舞蹈,開口講話一般,給觀者很強的藝術(shù)感染力和感召力。在中國傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)中,宗教壁畫及彩塑造像是極其重要的一個組成部分,其中尤以敦煌壁畫及彩塑最為精妙,那菩薩的形象五官雖然經(jīng)過明顯的歸納,但那微睜的輕薄的眼瞼、柔潤的雙唇、極富彈性的皮膚,無不使人感受到其形象的鮮活生動、其氣質(zhì)的高貴靜穆,正是這些生動的形象賦予了崇高的神性以人性的親和力和感召力,敦煌壁畫與彩塑的神奇魅力更使我們不得不對先人高超的裝飾造型手法及對人物、對生活細致入微的觀察和感受肅然起敬和頂禮摹拜。

二、“氣韻生動”在當代裝飾藝術(shù)創(chuàng)作中的現(xiàn)實意義

從西方現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展史中,我們可以看到,中國傳統(tǒng)的藝術(shù)觀念潛移默化的影響了西方現(xiàn)代藝術(shù),引發(fā)了西方現(xiàn)代派強調(diào)有限空間、追求平面空間構(gòu)成及空間逆轉(zhuǎn)的探索?，F(xiàn)代派藝術(shù)大師畢加索說過:“這個世界上說到藝術(shù),第一是你們中國的藝術(shù),其次是日本的藝術(shù),當然日本的藝術(shù)又是源自你們中國?！蔽鞣搅硪晃滑F(xiàn)代派藝術(shù)大師馬蒂斯也說過:“我的美感來自東方藝術(shù),我的風格是受塞尚和東方藝術(shù)的影響而形成的?！蔽鞣浆F(xiàn)代派的藝術(shù)家們不斷的挖掘和探索東方藝術(shù)的美所做出的有益嘗試,為西方現(xiàn)代藝術(shù)尋找到了不盡的源泉,在一定程度上為西方現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展開辟了廣闊的空間。

在近年來裝飾藝術(shù)的教學和創(chuàng)作中,我們接觸了大量日本的裝飾藝術(shù)作品,深深感受到了日本現(xiàn)代裝飾藝術(shù)對東方美學及其本民族美學文化的良好繼承。日本藝術(shù)一直崇尚簡潔而有序的美,深沉、靜穆、含蓄、耐人尋味,現(xiàn)代日本裝飾藝術(shù)作品雖然也大量學習借鑒西方現(xiàn)代構(gòu)成元素,但卻總使人深深體味到日本藝術(shù)家的東方潛質(zhì)和傳統(tǒng)根基。尤其是日本現(xiàn)代裝飾藝術(shù)對于“氣韻生動”的表達更為精到。日本現(xiàn)代裝飾藝術(shù)在學習西方現(xiàn)代藝術(shù)的同時,又保留了東方傳統(tǒng)藝術(shù)的內(nèi)涵,達到了現(xiàn)代性與民族性的完美結(jié)合,具有很深的藝術(shù)涵養(yǎng)裝飾藝術(shù)的學習應該走博采眾長的路,要借鑒、吸收西方藝術(shù)的有益理論和方法。同時也要繼承和發(fā)揚東方藝術(shù)特別是我國裝飾藝術(shù)的精深理論,挖掘我國裝飾藝術(shù)的美學思想。中國裝飾藝術(shù)需要發(fā)展,但不能單純的回到過去,照搬古代裝飾藝術(shù)的造型、內(nèi)容。中國現(xiàn)代裝飾藝術(shù)應該表現(xiàn)現(xiàn)代中國人的生活狀態(tài)和情感世界,但是,中國裝飾藝術(shù)按照東方藝術(shù)思想體系發(fā)展的脈絡不能變,中國裝飾藝術(shù)和其它姊妹藝術(shù)也正是因為依靠中華民族文化精神所賦予的無窮生命力而歷久不衰,常變常新。中國裝飾藝術(shù)在“氣韻生動”方面所表現(xiàn)出的藝術(shù)特點和獨特魅力是值得我們學習、繼承和發(fā)揚的。

古老的歷史,燦爛的文明孕育了中國藝術(shù),中國裝飾藝術(shù)和中國其他藝術(shù)門類一樣,都滲透著中國的美學思想,都遵循著東方人特有的審美標準。在今天,中國藝術(shù)以及東方藝術(shù)越來越受到西方乃至世界各國藝術(shù)家的青睞,其關鍵在于中國藝術(shù)和東方藝術(shù)所表達的東方人獨特的美學思想和獨樹一幟的東方美學精神。“氣韻生動”的美同樣是中國裝飾藝術(shù)鮮明的藝術(shù)特征。與注重逼真再現(xiàn)的西方傳統(tǒng)寫實藝術(shù)和注重形式和視覺沖擊的西方現(xiàn)代裝飾藝術(shù)相比,它所達到的藝術(shù)高度代表了東方人對于事物深層次的美的領悟和追求,東方人對事物細致入微的觀察,對事物獨特的理解,對事物含蓄的表達,特別是將自我與自然合而為一的藝術(shù)境界都使得東方裝飾藝術(shù)具備了耐人尋味的深層品質(zhì)。

總之,中國傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)為我們留下了無盡的藝術(shù)寶藏,如何更加深層次的繼承和發(fā)展民族裝飾藝術(shù),了解和把握中國傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)中所滲透的東方美學觀念是我們學習裝飾藝術(shù)的重要課題?！皻忭嵣鷦印笔侵袊鴤鹘y(tǒng)裝飾藝術(shù)的重要美學思想,它代表著中國人以及東方人獨特的審美視角和思想體系。在社會生活方式和人們的思想意識越來越西化的今天,保留、繼承、發(fā)揚我們民族的審美意識和美學理念顯的尤為重要。我們除了學習中國傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)的工藝技法外,更應提高對東方裝飾藝術(shù)的深層次審美和理解。隨著物質(zhì)文明的疾速發(fā)展,人民生活水平的大幅提高,社會對公共藝術(shù)的需求不斷增大,在大批裝飾藝術(shù)作品涌現(xiàn)的同時,一些劣質(zhì)的裝飾藝術(shù)作品也充斥其間,這些作品造型僵硬、板滯,甚至是錯誤的變形、夸張使作品喪失了生動的美感?！皻忭嵣鷦印睘檠b飾藝術(shù)的創(chuàng)作提出了更高的要求,裝飾藝術(shù)決不應該是“呆板”的藝術(shù),“氣韻生動”的裝飾藝術(shù)一定會帶給人深層次的審美享受。

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