徐瀅珺
摘要:作曲家王惠然經(jīng)過多年醞釀1960年創(chuàng)作了《彝族舞曲》。由琵琶這一樂器來表現(xiàn),無論從作品內(nèi)容或音樂旋律本身而言,都將琵琶的演奏技法及樂器的音色內(nèi)涵表現(xiàn)的淋漓盡致。通過對《彝族舞曲》的分析,認識其較高的藝術(shù)價值并激勵我們做進一步的思考,從中吸取優(yōu)秀的創(chuàng)作手法和創(chuàng)作理念,努力尋求適于我國民族器樂創(chuàng)作發(fā)展的方向。
關(guān)鍵詞:彝族舞曲;創(chuàng)作特點
《彝族舞曲》是六十年代創(chuàng)作的優(yōu)秀琵琶作品,是琵琶樂曲中的精品,曾受到過周恩來總理的高度評價,也是大家非常熟悉和喜愛的民族樂曲。
作為作曲家的王惠然,早在60年代就已享有很高的聲譽。王惠然先生1956年前后在彝族、苗族等少數(shù)民族采風,經(jīng)過長期醞釀于1960年創(chuàng)作了琵琶獨奏曲《彝族舞曲》,此曲被譽為“中國音樂精品”。這是一首在我國當代琵琶發(fā)展歷史上有著深遠影響的琵琶作品,其優(yōu)美的曲調(diào)從60年代開始至今仍不絕于耳,其廣為流傳已成為琵琶演奏者的必修曲目。它的問世,對琵琶作品的創(chuàng)作、演奏技法的革新、樂曲表現(xiàn)領(lǐng)域的開拓等方面都具有深遠的意義。
一、音樂旋律與素材
《彝族舞曲》取材于云南彝族《海菜腔》、《煙盒舞》。以抒情優(yōu)美的旋律,粗獷強烈的節(jié)奏,描繪了彝家山寨迷人的夜色和人們歡樂舞蹈的場面,音樂富有濃郁的民族特點,并具有強烈的時代氣息,深受眾多音樂家喜愛,被改編成古箏、三弦、揚琴、阮獨奏曲及管弦樂曲。殷飚將它改編成吉它獨奏曲,1987年參加在珠海舉辦的中國國際吉它藝術(shù)節(jié)中得到國內(nèi)外的高度贊揚,成為一首在吉它界中頗有影響的吉它名曲。
其中樂曲在恬靜、優(yōu)美的引子后,用雙弦滾奏出悠揚的巴烏聲,是取自彝族民歌《海菜腔》的音調(diào)。由遠至近,似乎是夜幕降臨下的彝族山寨朦朧而靜謐,象征著愛情之花的巴烏聲已經(jīng)響起。樂曲的主題,是根據(jù)彝族民間樂曲《煙盒舞曲》改編的。運用了琵琶上最有光彩的中音區(qū),以雙音與柔美的推挽滑音手法,奏出了柔和優(yōu)美的旋律,生動地描繪了姑娘們輕逸俏皮又略帶羞澀的舞姿。其間又兩次穿插用長挑輪演奏的,較為激動的旋律,富于歌唱性,表現(xiàn)了姑娘們涌動著的激情。歡樂的快板用強勁粗獷的音調(diào),展示了小伙子們跳起了熱烈的舞蹈。其間出現(xiàn)用快速挑輪演奏的旋律,流露出小伙子們抑制不住的興奮急迫的心情。樂曲又運用了對比性的樂句,強有力的節(jié)奏,短促的音調(diào),使整個舞蹈場面更為活潑火紅,并通過音區(qū)的逐層翻高,強烈的拂輪把樂曲推向熱烈的高潮。頃
刻,巴烏聲又起,夜幕下的山寨,一對對戀人在樹下花叢間,互訴衷腸。
二、曲式特點
在曲式上可分為A、B、C復三部曲式。引子圍繞調(diào)式主音A展開,表現(xiàn)由遠處飄來悠揚的笛聲,揭開樂曲的序幕,把聽眾帶入到彝族山寨幽靜的月夜中。第一部分,由單三部曲式結(jié)構(gòu)組成。主題根據(jù)彝族民間舞蹈音樂素材。第二部分,運用多段體結(jié)構(gòu)創(chuàng)作,舞蹈性主題由第一段主題派生,抒情性旋律來自引子素材舞蹈性主題。第三部分是第一部分的變化再現(xiàn)。
作品在布局上別具匠心:“點”的呈現(xiàn)——由單一的彈挑等演奏技法描寫了姑娘們俏皮的舞姿、小伙子粗獷的舞蹈;“線”的承接——由掃輪及對比樂句來描寫男女之間對舞;“面”的烘托——由急速的掃輪來描寫群眾們熱情的歡歌,月夜下美輪美奐的彝族節(jié)日慶祝場面。作品也有被改編為琵琶重奏曲的,聲部間的交相呼應更為歡快激昂。
三、演奏手法的創(chuàng)新
從出音效果上看,琵琶屬于“斷音樂器”,即彈一下出一音。如何使琵琶作品也能呈現(xiàn)兩個聲部的和聲效果是琵琶曲創(chuàng)作的難點。王惠然先生在傳統(tǒng)琵琶技法的基礎(chǔ)上,創(chuàng)造性地利用食、中、無名、小指輪奏外弦,把大拇指解放出來彈奏內(nèi)弦以產(chǎn)生復音效果,成為新的演奏技法“四指輪”。
大指彈奏獨立的伴奏聲部,這樣不僅擴大了琵琶的表現(xiàn)力,且演奏出復調(diào)及和聲效果。從民族樂器演奏效果趨于交響化的角度來看,正切合藝術(shù)創(chuàng)新的規(guī)律。
四、創(chuàng)作啟示
彈撥樂器是中國民族樂器中最具民族特色的,它所構(gòu)成的音響組合是十分獨特的,在整個民族器樂的藝術(shù)表現(xiàn)中具有舉足輕重的作用。琵琶是民族彈撥樂的代表,其最大的特點是:“點”的組合運用。所謂的“點”,是就琵琶的演奏技法而言的。琵琶以演奏技法發(fā)出的聲響而得名,“推手前曰批,引手卻曰把”,說的便是琵琶右手演奏技法中的彈、挑。彈挑,是琵琶最基本的演奏技法,由彈挑衍生的技法很多,如雙彈、雙挑、剔、撫、飛、雙飛、滾指、掃拂、輪指等等,都是琵琶常用的演奏技法。如何組合運用好這些演奏技法,是作品創(chuàng)作的重要因素之一。
和一切其他形式的藝術(shù)活動一樣,音樂創(chuàng)作的生命力同樣在于不斷發(fā)展和創(chuàng)新?!兑妥逦枨窂臉非憩F(xiàn)上,創(chuàng)造性的運用了“四指輪”,拓展了演奏技法、豐富了和聲肢體語言;從整體創(chuàng)作手法來看,契合了“點、線、面”有機結(jié)合的創(chuàng)作特點。
不斷創(chuàng)新是藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律;然,隨著時代而發(fā)展是藝術(shù)創(chuàng)新的規(guī)律。一代代藝術(shù)家都秉承著這一藝術(shù)規(guī)律,創(chuàng)作出了值得我們驕傲的時代精品。
參考文獻:
[1]莊永平編著.《琵琶考級訓練問答》,上海音樂出版社2002年。
[2]倪慧娣.《當代琵琶樂曲創(chuàng)作的表達方式》,《音樂天地》2004年8月;《當代琵琶樂曲創(chuàng)作的類型》,《音樂天地》2004年9月。