摘要:張朝作為當(dāng)代杰出的鋼琴作曲家,其代表作《努瑪阿美》的出現(xiàn)不僅豐富了當(dāng)代鋼琴音樂(lè)的曲目,而且為鋼琴教育帶來(lái)新的啟示。本文旨在探討《努瑪阿美》在鋼琴教育中的應(yīng)用、教學(xué)價(jià)值及它在提升學(xué)生情感表達(dá),加深音樂(lè)理解和技術(shù)訓(xùn)練方面的重要作用。通過(guò)文獻(xiàn)回顧、樂(lè)曲分析與教學(xué)案例研討,本文致力于為鋼琴教育工作者提供新的視角和教學(xué)資源。
關(guān)鍵詞:張朝;《努瑪阿美》;鋼琴曲;情感教育;技術(shù)訓(xùn)練
隨著音樂(lè)教育的發(fā)展,越來(lái)越多的教育工作者和學(xué)者認(rèn)識(shí)到音樂(lè)作為一種多維度的傳遞媒介,在情感教育和審美培養(yǎng)方面的重要角色。張朝的鋼琴曲《努瑪阿美》自誕生以來(lái),以其獨(dú)特的情感魅力和技術(shù)挑戰(zhàn)性,成為鋼琴教學(xué)中不可或缺的一部分。
一、張朝與《努瑪阿美》的創(chuàng)作背景
張朝,云南人,彝族,中央民族大學(xué)音樂(lè)學(xué)院教授,是一位聲名顯赫的作曲家,以其深厚的音樂(lè)理念和精湛的創(chuàng)作手法著稱。在廣泛的音樂(lè)探索之旅中,張朝汲取了東西方文化的精華,創(chuàng)作出了能觸動(dòng)人心的樂(lè)章。他的音樂(lè)不僅僅是聽覺(jué)的享受,更是情感與思想的交響?!杜敯⒚馈罚鳛樗拇碜髦?,以其獨(dú)特的音樂(lè)語(yǔ)言和深邃的藝術(shù)表達(dá),成為一個(gè)時(shí)代的文化象征。
作曲家張朝的《努瑪阿美》,這首2017年創(chuàng)作并被廣泛獨(dú)奏的鋼琴獨(dú)奏樂(lè)曲,被精心選錄于他的音樂(lè)專輯《本土風(fēng)情》之中。樂(lè)曲名源于哈尼族語(yǔ)言,譯為“陽(yáng)光草原”,表達(dá)了哈尼族人民對(duì)他們故土不斷的情愫與美好祈愿,也訴說(shuō)著作曲家對(duì)故鄉(xiāng)的眷戀之情,張朝在這曲中注入了各色各樣的民族音樂(lè)成分,展示了中國(guó)鋼琴藝術(shù)的獨(dú)樹一幟風(fēng)姿。
樂(lè)曲《努瑪阿美》被精細(xì)分為前后兩個(gè)顯著段落,首段采用自由形式的慢板風(fēng)格,通過(guò)歌聲般的旋律線和豐富變化的和聲,繪聲繪色地再現(xiàn)了山地的迷蒙霧海和層巒疊嶂的自然風(fēng)光,以及滿懷的鄉(xiāng)愁與遐想。緊隨其后的第二段則以倒裝式展開,節(jié)奏明快、矯健,旋律熱情洋溢,如同歌頌作者所懷念的童年往昔與對(duì)故鄉(xiāng)的無(wú)盡渴望。
在創(chuàng)作《努瑪阿美》時(shí),張朝巧妙地將中國(guó)少數(shù)民族哈尼族音樂(lè)的韻味與西方作曲的技巧相融合,打造出了極富特色的藝術(shù)風(fēng)格。他的作品不僅深植于云南民族音樂(lè)的生動(dòng)特色,也洋溢著豐富的詩(shī)性和動(dòng)態(tài)的律動(dòng)。張朝借由這部鋼琴曲,抒發(fā)了對(duì)童年美好時(shí)光的緬懷與對(duì)家鄉(xiāng)的深情厚意,展現(xiàn)了對(duì)那個(gè)質(zhì)樸生活時(shí)代的珍視與感悟。
《努瑪阿美》的創(chuàng)作背景可以追溯到張朝一次偶然的東方之旅。在那里,他領(lǐng)略到了東方音樂(lè)中那種深沉而充滿哲理的美,心靈深處受到了強(qiáng)烈的震撼。他開始思考如何將這種東方特有的音樂(lè)元素,與西方經(jīng)典的鋼琴藝術(shù)相融合。他渴望創(chuàng)作出一種全新的音樂(lè)語(yǔ)言,使其不僅能傳達(dá)東方的傳統(tǒng)美學(xué),也能被西方的聽眾所接受和欣賞。
《努瑪阿美》的創(chuàng)作意圖在于探索并打破音樂(lè)的地域界限,實(shí)現(xiàn)文化的交流與融合。張朝希望通過(guò)這部作品,讓更多人感受到東方音樂(lè)的魅力,同時(shí)也能夠讓世界見(jiàn)證西方鋼琴藝術(shù)的包容性和多元性。因此,他在作品中巧妙地利用了東方旋律的循環(huán)、節(jié)奏的自由變幻,以及模式音樂(lè)的概念,并將其與西方和聲學(xué)的原則和鋼琴技術(shù)相結(jié)合。
《努瑪阿美》的風(fēng)格特色在于其是一種混合了東西方元素的新興風(fēng)格。作品中的旋律線條流暢而富有詩(shī)意,似乎在講述著一個(gè)古老的傳說(shuō)。動(dòng)態(tài)變化更是充滿驚喜,它時(shí)而像東方的絲竹之音輕柔細(xì)膩,時(shí)而又如西方交響樂(lè)般宏大壯闊。在和聲的處理上,張朝既運(yùn)用了西方的復(fù)調(diào)技巧,又融入了東方音樂(lè)的五聲音階,創(chuàng)造出一種新的聽覺(jué)美感。
結(jié)合這些風(fēng)格的特點(diǎn),可以理解《努瑪阿美》在音樂(lè)上的實(shí)驗(yàn)性和創(chuàng)新性是它受到廣泛贊譽(yù)的重要原因。張朝通過(guò)這部鋼琴曲,不僅僅是為了創(chuàng)作一首美妙的音樂(lè)作品,更是為了將東西方的美學(xué)共融共鳴,啟迪人心,跨越文化的界限,傳遞世界共同的語(yǔ)言,那就是音樂(lè)。通過(guò)《努瑪阿美》這一音符與音符之間的對(duì)話,張朝成功地打開了一扇通往心靈深處的窗戶,讓世界的每一個(gè)角落,都能聽到心靈的回響。
二、鋼琴演奏家劉子鈺對(duì)《努瑪阿美》的演奏
鋼琴大師劉子鈺,以其杰出的技藝和激情的表現(xiàn),在古典樂(lè)壇上贏得了無(wú)數(shù)贊譽(yù)。在眾多令人矚目的表演中,他對(duì)《努瑪阿美》的詮釋尤其令人難忘,甚至得到了作曲家張朝的高度肯定,被譽(yù)為演繹這一作品的典范。他以深刻的見(jiàn)解和獨(dú)具匠心的風(fēng)格,使這首作品的深邃意蘊(yùn)和藝術(shù)美感得以充分體現(xiàn)。
(一)技術(shù)卓越
在現(xiàn)代音樂(lè)場(chǎng)合中,經(jīng)典作品的演繹總是格外引人注目,那份歷經(jīng)歲月沉淀的藝術(shù)精華成為每場(chǎng)音樂(lè)會(huì)的亮點(diǎn)。劉子鈺的鋼琴表演就是其中的一個(gè)杰出代表,尤其在演奏《努瑪阿美》時(shí),他的表現(xiàn)無(wú)疑是令人矚目的。
《努瑪阿美》這一曲目以其豐富的情感變化、跌宕起伏的旋律線條,歷來(lái)被視為挑戰(zhàn)鋼琴演奏者技巧的高難度作品。劉子鈺在演奏中不僅僅是復(fù)制了曲譜上的音符,更是賦予了每一個(gè)音符以生命和情感。他極其注重細(xì)節(jié),并能精準(zhǔn)控制每一個(gè)音符的發(fā)聲時(shí)長(zhǎng)、力度變化,使得自己的演奏成為了與眾不同的藝術(shù)創(chuàng)造。
他對(duì)力度與節(jié)奏的把控是如此精確,以至于觀眾都能清楚地感受到曲中每一個(gè)小節(jié)的情緒,每一次的躍動(dòng)都緊緊地扣住了人心。即使是在曲目中速度極快的急板部分,劉子鈺也能保持演奏的準(zhǔn)確無(wú)誤,那些飛揚(yáng)跳脫的快音符仿佛在他的指尖起舞,旋律線條流暢而有力,沒(méi)有絲毫的凌亂和失誤。
更讓人印象深刻的是,在和聲濃郁的段落中,劉子鈺揉合了他過(guò)人的手勢(shì)語(yǔ)言和對(duì)鍵盤的精準(zhǔn)觸感,使得曲子既有深沉的和聲支撐,又讓主旋律在伴奏中脫穎而出。他的表演不僅僅是技術(shù)上的完美展示,更是對(duì)音樂(lè)深度解讀的生動(dòng)體現(xiàn),將作曲家的創(chuàng)作意圖和自身的藝術(shù)感悟共同呈現(xiàn)給了觀眾。
在演奏時(shí),劉子鈺如同一個(gè)敏感的詩(shī)人,以琴鍵為筆,感知著音樂(lè)的每一個(gè)細(xì)微變化。每當(dāng)旋律轉(zhuǎn)折或情感升華,他都能以極具感染力的表現(xiàn)力,將觀眾帶入一個(gè)個(gè)音樂(lè)的高潮。他的左手和右手完美協(xié)作,仿佛他左右兩側(cè)各自有一個(gè)靈活的腦袋,在琴鍵上進(jìn)行著一場(chǎng)無(wú)聲的對(duì)話,一個(gè)強(qiáng)調(diào)力量和節(jié)奏,一個(gè)則在旋律和和聲之間游,相互之間既獨(dú)立又和諧,展示了一個(gè)鋼琴家絕對(duì)的內(nèi)在音樂(lè)性。
劉子鈺的演奏能喚醒觀眾內(nèi)心對(duì)美的渴求,他將那些抽象的音樂(lè)符號(hào)轉(zhuǎn)化成具有溫度的聲音,觸碰到了每一位聽眾的心靈深處。他在音樂(lè)中展現(xiàn)的精湛技藝,無(wú)懈可擊的控制能力以及深刻的音樂(lè)表現(xiàn)力,都使得這一次《努瑪阿美》的演繹成為了一場(chǎng)令人難忘的音樂(lè)盛宴。
而現(xiàn)場(chǎng)的觀眾們無(wú)疑是最大的贏家——他們不僅僅是聽到了一次卓越的鋼琴演奏,更是經(jīng)歷了一次靈魂的觸動(dòng)。如此精湛的演奏,確實(shí)生動(dòng)地印證了音樂(lè)無(wú)國(guó)界的寬廣天地,劉子鈺用他的雙手和內(nèi)心的情感,重現(xiàn)了《努瑪阿美》所蘊(yùn)含的人類共通的藝術(shù)和情感表達(dá),將旋律與和聲、技巧與情感、經(jīng)典與現(xiàn)代無(wú)縫對(duì)接,呈現(xiàn)給世界一個(gè)獨(dú)特的音樂(lè)瑰寶。
(二)情感投入
在鋼琴鍵的掠影之下,劉子鈺的指尖輕盈起舞,帶出的是行云流水般的音符連綿,滲透著無(wú)盡的情感魅力。他的演奏深入音樂(lè)之魂,不僅止于音符的表面,而是穿透樂(lè)譜,淋漓盡致地展現(xiàn)音樂(lè)的靈韻。在《努瑪阿美》的演奏中,劉子鈺化身為詩(shī)人,以琴鍵勾勒出一幅幅色彩斑斕的畫卷,逐一娓娓道來(lái)那些觸及心靈的情感故事。
劉子鈺的開場(chǎng)總是以柔和的曲速循序漸進(jìn),他慢慢挖掘作品的內(nèi)涵,讓每一個(gè)音符都如同有了生命之息,在指尖跳躍、呼吸。他對(duì)曲速的精妙控制,將情感無(wú)聲地融入演奏之中,一切節(jié)奏的變化自然流暢,恰到好處。鋼琴的黑白琴鍵在他的指尖中流淌,旋律如春日里燦爛的花朵,在微風(fēng)中散發(fā)著芬芳,柔音踏板的巧妙應(yīng)用,則如同畫家混色,讓整首樂(lè)曲的情感層次愈加深邃,敘事的力量更引人入勝。
至樂(lè)曲的高潮,劉子鈺的情感仿佛無(wú)法被琴鍵所囿,他虔誠(chéng)將自我融入每一個(gè)觸鍵。隨著動(dòng)態(tài)的強(qiáng)化和節(jié)奏的加快,他如同調(diào)動(dòng)激情的導(dǎo)體,使得每一位聽眾內(nèi)心的感情波瀾被巨大的音樂(lè)浪潮激起。音色變化的綺麗和深邃,通過(guò)每一次升降都帶來(lái)無(wú)窮的新意,同時(shí)豐富聽眾的聽覺(jué),引發(fā)共鳴和內(nèi)在的震撼。
在劉子鈺對(duì)《努瑪阿美》的詮釋中,每一次敲擊都是對(duì)生活的深情抒述,他的演奏超越了匠心獨(dú)運(yùn)的技巧,飆升至藝術(shù)的巔峰。他的每一個(gè)微小細(xì)節(jié)和每一次深呼吸中似乎都含藏了背后的戲劇,傳遞著音樂(lè)要迸發(fā)的情感。這種心靈的相互碰撞和交流,使聽眾不僅僅是在傾聽一場(chǎng)音樂(lè)盛宴,更是在體驗(yàn)一場(chǎng)觸動(dòng)生命的情感之旅。
劉子鈺的每一場(chǎng)演奏都帶有其獨(dú)特的風(fēng)格和情感印記,這讓每一場(chǎng)演奏都演繹成一次非凡的聽覺(jué)歷程。聽眾們?cè)谒男芍袑さ们楦械墓舱瘢兄揭魳?lè)所傳遞出的生命力與美學(xué)的力量。這是音樂(lè)的純粹魔力,同時(shí)也是劉子鈺以其才華和激情,為我們準(zhǔn)備的無(wú)價(jià)之寶。
在藝術(shù)個(gè)性的鑄造上,劉子鈺在演繹《努瑪阿美》時(shí)綻放了自己的藝術(shù)獨(dú)特性。他精湛的旋律線條控制力、對(duì)和聲的深入洞察,以及對(duì)整體結(jié)構(gòu)的透徹理解,無(wú)一不透露出他的藝術(shù)情趣。劉子鈺不只是忠實(shí)地再現(xiàn)原作的精髓,更是在此基礎(chǔ)上加入了自身的洞見(jiàn)與創(chuàng)見(jiàn),賦予每一次舞臺(tái)表演全新且鮮活的藝術(shù)生命。在演繹《努瑪阿美》現(xiàn)代感的探索中,他以新穎的視角,將這部作品推向了全新的生命層次。
通覽劉子鈺的演奏,精準(zhǔn)的技藝與豐沛的情感表達(dá)融合成一,疊加上他豐厚的舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)和深厚的音樂(lè)底蘊(yùn),使得其對(duì)《努瑪阿美》的詮釋升華為一場(chǎng)藝術(shù)臻品。通過(guò)他的解讀,不僅能深刻感受到樂(lè)作本身的美學(xué)魅力,也能見(jiàn)證一位藝術(shù)家如何用無(wú)限的才情和熱忱,將古典音樂(lè)演繹得生動(dòng)而飽滿。
三、《努瑪阿美》在鋼琴教學(xué)中的應(yīng)用深度發(fā)掘
作為一首構(gòu)思巧妙、旋律迷人的鋼琴曲,《努瑪阿美》不僅僅是一個(gè)藝術(shù)作品,它在音樂(lè)教育領(lǐng)域中的潛能同樣值得探索。其精確的結(jié)構(gòu)和豐富的情緒色彩,使得在鋼琴教學(xué)上它能成為學(xué)生技術(shù)提升和情感培養(yǎng)的重要教材。
(一)技術(shù)層面
在對(duì)《努瑪阿美》進(jìn)行深入研究時(shí),指法技巧成為其教學(xué)中不可忽視的要素?;谇拥幕盍κ愕奶S樂(lè)段到平穩(wěn)溫柔的旋律,學(xué)生能夠得到從基本的五指練習(xí)到復(fù)雜的跨度運(yùn)動(dòng)的訓(xùn)練。節(jié)奏所帶來(lái)的挑戰(zhàn),尤其是曲子中的自由節(jié)奏與規(guī)則律動(dòng)的交織,加上中國(guó)民族音樂(lè)的特點(diǎn),讓學(xué)生在節(jié)奏感上得到極大鍛煉。力度控制方面,從激昂的高潮到細(xì)膩的抒情,是對(duì)學(xué)生觸鍵深度與力度分配能力的絕佳訓(xùn)練。通過(guò)《努瑪阿美》這部作品,學(xué)生可以在實(shí)際操作中體會(huì)力度與音色的細(xì)微變化,從而提升其綜合演奏水平。
(二)情感表達(dá)
《努瑪阿美》在培養(yǎng)學(xué)生音樂(lè)情感表達(dá)能力方面起到了至關(guān)重要的作用。通過(guò)對(duì)這首曲目的學(xué)習(xí),教師可以引導(dǎo)學(xué)生去深挖曲中的情感層面,了解到音樂(lè)背后的文化故事和表達(dá)意圖,感受作品所傳達(dá)的深沉與激情,思鄉(xiāng)與關(guān)愛(ài)。在教學(xué)中,可以讓學(xué)生嘗試?yán)斫獠⒚枋鲆魳?lè)中的各種情感,進(jìn)而通過(guò)鋼琴演奏應(yīng)用這些感悟。例如,引導(dǎo)學(xué)生探究第一部分中山霧繚繞、令人思緒萬(wàn)千的慢板是如何用音樂(lè)語(yǔ)言描繪出來(lái)的,第二部分的回旋曲中又是如何通過(guò)旋律與節(jié)奏展現(xiàn)出生動(dòng)的童年記憶和家鄉(xiāng)的熱愛(ài)。學(xué)生可以通過(guò)模仿、創(chuàng)作和改編,實(shí)踐情感的表達(dá),并在豐富的練習(xí)中發(fā)展個(gè)性化的演奏風(fēng)格。
總之,《努瑪阿美》在鋼琴教學(xué)中承載著多重功能,不僅可以提升學(xué)生在技術(shù)上的精確性和靈活性,而且可以極大地拓展其情感理解和表達(dá)的能力。通過(guò)結(jié)合理論與實(shí)踐,教學(xué)與自我探索,學(xué)生能夠在進(jìn)行曲目學(xué)習(xí)的同時(shí),更全面地發(fā)展其音樂(lè)素養(yǎng)和藝術(shù)修養(yǎng)。
四、《努瑪阿美》的教育意義
《努瑪阿美》作為一部融合了多元文化與音樂(lè)元素的作品,提供了極其豐富的教育資源,對(duì)于培養(yǎng)學(xué)生的音樂(lè)素養(yǎng)和提升藝術(shù)感染力具有顯著效果。本節(jié)將探討《努瑪阿美》在學(xué)生音樂(lè)教育中的具體價(jià)值。
首先,從風(fēng)格理解角度來(lái)看,《努瑪阿美》將民族音樂(lè)元素與現(xiàn)代音樂(lè)表現(xiàn)手法結(jié)合,為學(xué)生展示了跨文化的音樂(lè)創(chuàng)作模式。通過(guò)對(duì)此曲的學(xué)習(xí),學(xué)生能夠體驗(yàn)到音樂(lè)是如何跨越文化界限的,能提升他們對(duì)不同音樂(lè)風(fēng)格的理解能力。學(xué)生不僅能夠?qū)W習(xí)特定的音樂(lè)技巧,更重要的是能夠理解背后的文化內(nèi)涵以及音樂(lè)與文化的關(guān)系。
其次,對(duì)于音樂(lè)形象的認(rèn)識(shí),《努瑪阿美》以獨(dú)有的音樂(lè)語(yǔ)言傳遞出清晰的音樂(lè)情境和情感,幫助學(xué)生建立起音樂(lè)形象與情感的聯(lián)系。此曲利用旋律、和聲、節(jié)奏等音樂(lè)元素構(gòu)建了一個(gè)聲音的世界,使學(xué)生在學(xué)習(xí)過(guò)程中能夠提升想象力和創(chuàng)造力,進(jìn)而在腦海中塑造出屬于自己的音樂(lè)畫面。
最后,在音樂(lè)素養(yǎng)和藝術(shù)感染力方面,《努瑪阿美》的復(fù)雜性和深刻性要求學(xué)生投入較多的情感和智力以理解和感受。該曲的多層次和豐富的內(nèi)涵能夠引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行深入的思考和情感體驗(yàn),從而提升他們的藝術(shù)敏感性和審美力。在學(xué)習(xí)的過(guò)程中,學(xué)生不斷挑戰(zhàn)并超越自我,逐漸在音樂(lè)的世界中找到自己的位置,并發(fā)展成為有獨(dú)立思考能力和高度藝術(shù)感染力的個(gè)體。
綜上所述,《努瑪阿美》不僅是一部具有深厚文化基礎(chǔ)和藝術(shù)精髓的作品,它還在音樂(lè)教育中扮演著重要角色。通過(guò)此曲的學(xué)習(xí),可以有效增強(qiáng)學(xué)生對(duì)音樂(lè)風(fēng)格的理解,加深對(duì)音樂(lè)形象的感知,同時(shí)在提升音樂(lè)素養(yǎng)和藝術(shù)感染力方面發(fā)揮積極作用。
通過(guò)分析《努瑪阿美》如何促進(jìn)學(xué)生對(duì)音樂(lè)風(fēng)格的理解,加深對(duì)音樂(lè)形象的認(rèn)識(shí),探討該曲在加強(qiáng)學(xué)生音樂(lè)素養(yǎng)和提升藝術(shù)感染力方面的價(jià)值。
五、 結(jié)論
《努瑪阿美》的旋律賦予了音樂(lè)課堂一種獨(dú)特的韻味,其優(yōu)美的旋律和深情的表達(dá)俘獲了師生的心。這首樂(lè)曲不僅僅是簡(jiǎn)單的旋律組合,更是一段情感與技術(shù)共舞的樂(lè)章,在鋼琴教學(xué)中承擔(dān)著重要的教育使命。通過(guò)對(duì)《努瑪阿美》的深度剖析我們明白了它對(duì)于培養(yǎng)學(xué)生音樂(lè)涵養(yǎng)的關(guān)鍵性作用。
《努瑪阿美》激發(fā)了學(xué)生自我探索的欲望,使音樂(lè)的理解變得更加深刻,審美視野得以拓寬。學(xué)習(xí)這首樂(lè)曲,需要學(xué)生們精細(xì)地把握每一個(gè)力度和節(jié)奏,投入真摯的情感,如此精妙的過(guò)程對(duì)音樂(lè)技術(shù)的提升至關(guān)重要。樂(lè)曲對(duì)音樂(lè)理論知識(shí)的要求,如和聲與節(jié)奏的精確構(gòu)建,也助力學(xué)生全面理解音樂(lè)之美。
在掌握音樂(lè)的同時(shí),《努瑪阿美》帶來(lái)了豐富的解析素材,鼓勵(lì)了學(xué)生們?cè)谝魳?lè)的海洋中不斷探秘與學(xué)習(xí)。它要求學(xué)生對(duì)曲中的每個(gè)音符和情感進(jìn)行深刻的分析,錘煉他們的音樂(lè)分辨與賞析能力,深化對(duì)音樂(lè)文化和情感世界的理解。
此外,藝術(shù)表達(dá)是音樂(lè)教育重要的目的,《努瑪阿美》為學(xué)生提供了展現(xiàn)個(gè)人情感的空間,鼓勵(lì)他們?cè)谘葑嘀斜憩F(xiàn)內(nèi)心的真摯與純粹。這個(gè)過(guò)程不止提升了演奏技藝,更重要的是,教會(huì)了學(xué)生如何用音樂(lè)來(lái)講述故事,進(jìn)行情感的溝通,極大提高了個(gè)人的藝術(shù)修養(yǎng)。
總而言之,通過(guò)對(duì)《努瑪阿美》的學(xué)習(xí),學(xué)生在音樂(lè)的感知、理解和表演方面都達(dá)到了更高的層次。因此,《努瑪阿美》在提升學(xué)生的綜合音樂(lè)素質(zhì)、感知能力以及藝術(shù)表現(xiàn)力方面起到了至關(guān)重要的作用。
(作者單位:北京雨樂(lè)音樂(lè)有限公司)
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