洪梅 (集美大學(xué)誠毅學(xué)院)
從2005 年起,國內(nèi)舉辦的國際手風(fēng)琴藝術(shù)節(jié)中多場(chǎng)流行手風(fēng)琴音樂會(huì)使 “流行手風(fēng)琴”一詞頻繁出現(xiàn)在各種專業(yè)活動(dòng)或討論中。我國的手風(fēng)琴學(xué)習(xí)者越來越多接觸到西方各國流行手風(fēng)琴作品,國內(nèi)各類手風(fēng)琴賽事增設(shè)“流行手風(fēng)琴”組別,相關(guān)作品曲集陸續(xù)出版。流行手風(fēng)琴音樂在國內(nèi)傳播的近20 年中,隨著媒體環(huán)境的發(fā)展變化,人們對(duì)“流行手風(fēng)琴”、手風(fēng)琴音樂“流行風(fēng)格”的認(rèn)知通過專業(yè)音樂會(huì)、各項(xiàng)賽事中的流行音樂組、電視娛樂節(jié)目、網(wǎng)絡(luò)自媒體等產(chǎn)生了一系列的變化。
國內(nèi)學(xué)琴者最初是在專業(yè)手風(fēng)琴活動(dòng)的流行手風(fēng)琴音樂會(huì)中,從視聽上感受到流行手風(fēng)琴的樂器樣式、演出形式和音樂風(fēng)格。
1.樂器的外觀
流行手風(fēng)琴在外觀上與傳統(tǒng)音樂會(huì)使用的手風(fēng)琴有明顯區(qū)別,不再是黑色琴體、黑白鍵鈕或鍵盤、體積較大的樣式,它的右手鍵盤或鍵鈕常是統(tǒng)一的顏色而不再用黑白區(qū)分,用絢麗的色彩裝飾琴身,或是在風(fēng)箱上噴印定制圖案,彰顯演奏者個(gè)性,體積較小巧,多為96 貝司傳統(tǒng)低音手風(fēng)琴。
2.樂曲的聽覺體驗(yàn)
流行手風(fēng)琴音樂常常是在有序循環(huán)中不斷穿插變化的、律動(dòng)性較強(qiáng)的音樂,快速跑動(dòng)的炫技性旋律或明顯地能推動(dòng)情緒的節(jié)奏型為此類音樂的顯著特征,容易使聽眾產(chǎn)生精神上愉悅的共鳴;演出時(shí)可利用錄制的伴奏音樂加強(qiáng)節(jié)奏聲部,突出旋律的手風(fēng)琴音色。
3.表演方式
流行手風(fēng)琴的演奏姿勢(shì)可坐可站,演奏表情、肢體動(dòng)作較為豐富,同時(shí)配合燈光舞美,營造聽覺和視覺上的刺激。這些娛樂化的舞臺(tái)表演特征,將手風(fēng)琴與流行音樂建立聯(lián)系,但從音樂作品的角度看,它又與人們熟悉的以歌曲演唱形式為主的中外流行音樂存在較大差異。因此在國內(nèi)的初期傳播中,流行手風(fēng)琴音樂的概念是比較模糊的。
國內(nèi)手風(fēng)琴比賽的這類組別早期見于2005 年第一屆“珠江手風(fēng)琴”大獎(jiǎng)賽中,比賽設(shè)置了“輕音樂與流行音樂珠江手風(fēng)琴組”,演奏形式為獨(dú)奏,要求演奏不同風(fēng)格的輕音樂與流行音樂作品,包括原創(chuàng)或者改編的爵士、探戈、各國民間音樂,曲目量不限,但其中必須演奏規(guī)定曲目《無動(dòng)于衷》,參賽者年齡為13 歲以上?!稛o動(dòng)于衷》是一首經(jīng)典的法國繆賽特(Musette)華爾茲音樂,具有法國民間舞曲風(fēng)格。之后的國內(nèi)各級(jí)手風(fēng)琴比賽組別中,陸續(xù)出現(xiàn)“輕音樂組”或“流行音樂組”,并逐漸固定使用后一名稱,對(duì)作品風(fēng)格大多無明確的說明。早期由于缺乏流行手風(fēng)琴音樂的曲譜,部分參賽者在選擇演奏曲目時(shí)會(huì)從傳統(tǒng)手風(fēng)琴教材中選取圓舞曲、波爾卡一類輕松活潑的歐洲民間音樂體裁的樂曲,引起評(píng)判上對(duì)曲目是否符合流行手風(fēng)琴音樂范疇地爭(zhēng)議。隨著我國舉辦國際手風(fēng)琴賽事的增加、互聯(lián)網(wǎng)的傳播,學(xué)琴者越來越多欣賞到國內(nèi)外高水平流行手風(fēng)琴選手的演繹,逐漸加深對(duì)此風(fēng)格的認(rèn)識(shí),并開始積極學(xué)習(xí)比賽中出現(xiàn)的曲目。
數(shù)字化技術(shù)的發(fā)展極大拓寬了音樂的傳播的路徑,手風(fēng)琴以獨(dú)奏、重奏、伴奏等多樣的演奏形式出現(xiàn)在影視劇、娛樂節(jié)目和短視頻等媒體中。除了演奏家的專業(yè)作品外,在數(shù)字媒體中更多展現(xiàn)的是手風(fēng)琴與流行音樂文化的結(jié)合,是這件鍵盤和聲樂器作為宣傳工具、斯拉夫民族的音樂象征后,借流行文化載體再一次活躍于大眾音樂生活。
2017 年短視頻興起后,許多專業(yè)手風(fēng)琴演奏家、教師通過短視頻平臺(tái)發(fā)布大量符合大眾審美趣味的演奏視頻,開辟了開放的、非正式的手風(fēng)琴音樂傳播新路徑。數(shù)字媒體中的手風(fēng)琴音樂傳播離不開我國流行音樂發(fā)展的大環(huán)境,以及音樂作品所描述的內(nèi)容、歌曲歌詞所附加的意義對(duì)大眾情感抒發(fā)的滿足。這類手風(fēng)琴音樂的范疇類似于流行音樂,寬泛不明確,形式與學(xué)術(shù)化流行手風(fēng)琴作品區(qū)別較大。
器樂音樂的傳播很大程度上依賴樂譜的出版。2000 年至今國內(nèi)出版了若干本流行手風(fēng)琴曲集,較為有代表性的如:
(1)《現(xiàn)代手風(fēng)琴流行曲集》(2003.4)以華爾茲、波爾卡、探戈等西方民間舞曲體裁為基礎(chǔ)進(jìn)行創(chuàng)作的法國現(xiàn)代手風(fēng)琴音樂為主。
(2)《流行手風(fēng)琴曲集——繽紛手風(fēng)琴世界》(2010.4)中包含爵士、繆塞特、布魯斯、桑巴、探戈等各國多種風(fēng)格的流行手風(fēng)琴作品,并為部分法國手風(fēng)琴音樂附帶專用伴奏音樂。
(3)《手風(fēng)琴世界杯流行金曲》(2014.5)是2011 年底64 屆世界杯手風(fēng)琴錦標(biāo)賽流行音樂組各國選手部分參賽曲目的選編,具有較高的技巧性和專業(yè)性。
(4)《流行手風(fēng)琴曲集(影視金曲)》(2019.11)是國內(nèi)外廣為人知的影視主題曲改編的手風(fēng)琴音樂,具有通俗性,廣泛適應(yīng)各個(gè)水平階段的學(xué)琴者。
(5)《貝加爾湖畔——流行手風(fēng)琴曲超精選》(2020.9)中出現(xiàn)了我國手風(fēng)琴演奏家改編或創(chuàng)作的流行手風(fēng)琴作品,并包含獨(dú)奏、二重奏、手風(fēng)琴與人聲等3 種不同演奏形式的曲目。
這5 本曲集的曲目鮮明地體現(xiàn)出流行手風(fēng)琴音樂在我國傳播從專業(yè)到大眾的趨勢(shì),內(nèi)容從西方原創(chuàng)作品到我國改編作品,在手風(fēng)琴音樂推廣上起到了積極作用。
由于樂器及其音樂在各國的發(fā)展背景不同,流行手風(fēng)琴音樂的風(fēng)格闡釋不能一概而論。尤其是在流行文化盛行的今天,流行的內(nèi)容更迭加快,也使流行手風(fēng)琴音樂在專業(yè)和大眾兩個(gè)領(lǐng)域出現(xiàn)明顯的區(qū)別。
流行音樂、輕音樂等詞匯是伴隨著二十世紀(jì)初西方流行音樂文化地輸入陸續(xù)出現(xiàn)在國人視野中。在我國手風(fēng)琴各級(jí)賽事中,最初設(shè)立的“輕音樂”或“流行音樂”這一組別名稱,反映出人們一方面為區(qū)分此類手風(fēng)琴音樂與傳統(tǒng)的、以西方古典音樂為范式創(chuàng)作的手風(fēng)琴作品的目的,另一方面是將以往對(duì)一般器樂流行音樂或輕音樂風(fēng)格的認(rèn)識(shí)與此類手風(fēng)琴音樂風(fēng)格進(jìn)行比較而得出的概括。
1.國內(nèi)賽事
輕音樂(light music)在19 世紀(jì)的西方是對(duì)某一類管弦樂的總稱,20 世紀(jì)中期在廣播作為新傳播媒介時(shí)期達(dá)到鼎盛。
“輕”是相對(duì)于“嚴(yán)肅”的西方古典音樂形式而言,通常是篇幅較短的管弦樂作品或組曲,目的是吸引更廣泛的聽眾。有時(shí)也被稱為情調(diào)音樂(mood music)或音樂會(huì)音樂(concert music),在歐洲大陸和美國廣受歡迎,也常常被作為電影、廣播和電視的主題或背景音樂。在20 世紀(jì)70 年代末到80年代初傳入我國。light 此處的意思為僅供娛樂消遣的,輕松愉快的,不嚴(yán)肅或不深刻的意思。
若用西方文化中的輕音樂表述此類手風(fēng)琴音樂,它們的共同特征在于:是雅俗共賞的器樂音樂,很少使用人聲,但沒有交響曲、協(xié)奏曲的較大型結(jié)構(gòu);作品標(biāo)題和音樂中出現(xiàn)某種情緒、地點(diǎn)或時(shí)間等程式化的關(guān)聯(lián);即有原創(chuàng)作品也有大量經(jīng)過重新編曲的改編作品。而我國的輕音樂是特定時(shí)期的歷史產(chǎn)物,是20 世紀(jì)80 年代為了區(qū)別時(shí)代曲等被認(rèn)為是輕松、輕快、輕巧的“黃色音樂”而使用的概念不明確的音樂類型名稱,社會(huì)文化環(huán)境逐漸開放后它很難概括音樂生活中的通俗現(xiàn)象,很快被流行音樂、通俗音樂等概念取代,正如手風(fēng)琴比賽中“輕音樂組”這一組別名稱很快被“流行音樂組”所取代。隨著對(duì)流行手風(fēng)琴音樂作品逐步熟悉、了解,人們意識(shí)到它與輕音樂不同的更多樣的風(fēng)格特征,如爵士和探戈音樂元素、即興演奏、個(gè)性化的音樂情感表達(dá)而不是協(xié)同演奏。而流行音樂一詞,在我國當(dāng)代音樂的發(fā)展歷程中使用更為廣泛,具有豐富的文化內(nèi)涵與社會(huì)實(shí)踐背景,涵蓋風(fēng)格類型多樣,更容易為多數(shù)人所接受,“流行音樂組”逐漸成為手風(fēng)琴比賽通用的組別名稱。
2.國際賽事
國際手風(fēng)琴賽事章程中的英文組別名稱能較有針對(duì)性地說明在競(jìng)賽中的流行手風(fēng)琴風(fēng)格所指。
流行音樂組的英文表述為“Virtuoso Entertainment Music”“Junior Virtuoso Entertainment Music”,以18 歲為界限劃分出成人組和青少年組。此處,Virtuoso 意為藝術(shù)大師,尤指音樂上的名家;Entertainment 英文釋義為the profession of entertaining,即非一般的娛樂,而具有需要長期訓(xùn)練的、具有較高水平的娛樂表演之含義。
由此可見,在比賽中此類型的手風(fēng)琴音樂突出特征是演奏者訓(xùn)練有素、富有表現(xiàn)力,且作品兼具較高的技巧性和娛樂性。從參賽曲目的國別看,比例最高的是法國手風(fēng)琴作品,如法國作曲家安德烈·阿斯蒂爾、費(fèi)雷德克里·德尚、杰龍·理查、理查·噶里亞諾、弗蘭克·安杰列斯等人的創(chuàng)作;音樂風(fēng)格源自歐美民間音樂,如:西歐的繆賽特、波爾卡、華爾茲,美國的爵士,南美的探戈、桑巴、曼波、巴薩諾瓦等,但不完全是民間傳統(tǒng)的,而是多種音樂元素融合的,特別是融入爵士樂的和聲、音階、節(jié)奏。
近年在兩大國際手風(fēng)琴賽事的中文版章程中,可見世界杯手風(fēng)琴錦標(biāo)賽的“流行音樂表演組”、克林根塔爾國際手風(fēng)琴比賽的“全世界各個(gè)年齡階段的高水準(zhǔn)輕音樂獨(dú)奏表演者”的譯文,在一定程度上指明對(duì)參賽者的要求。
另外,無論輕音樂、流行音樂還是流行手風(fēng)琴音樂,都隨著時(shí)間的推移表現(xiàn)出與多種現(xiàn)代音樂元素的融合,受到世界各地各種音樂風(fēng)格的復(fù)雜影響,2022 年72 屆世界杯手風(fēng)琴錦標(biāo)賽更細(xì)化出流行組、爵士組、世界音樂組、理查德·加利亞諾組等與流行手風(fēng)琴音樂相關(guān)的組別。
在社會(huì)生活中傳播的流行手風(fēng)琴音樂與流行文化、流行音樂有著緊密的聯(lián)系和相似的屬性,它是不同于古典音樂的大眾音樂文化,“以大眾信息傳播網(wǎng)絡(luò)為媒介,其制作與傳播手段主要依賴于現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)成果……具有商品性、流行性、娛樂性和參與性?!彪娨晩蕵饭?jié)目中的流行手風(fēng)琴音樂主要是非原創(chuàng)的,以流行歌曲為載體,通過參與伴奏——常常是抒情性旋律的演奏,形成樂器音色與歌曲意象的連接,同時(shí)它的傳播依附豐富的影像和歌詞的文本。近10 年網(wǎng)絡(luò)興起的自媒體短視頻屬于當(dāng)下的流行媒介文化,借由短視頻平臺(tái)傳播的手風(fēng)琴音樂表現(xiàn)出廣義的流行概念。從提高音樂類短視頻流量需求的角度看,在內(nèi)容方面手風(fēng)琴音樂作品主要為熱門流行歌曲和懷舊歌曲演繹、中外經(jīng)典民歌、旋律優(yōu)美可供業(yè)余學(xué)琴者演奏的西歐原創(chuàng)手風(fēng)琴作品等,它們迎合大眾娛樂審美,可以給欣賞者帶來輕松愉悅的感受,符合流行文化的通俗性與娛樂性。
另外,在我國業(yè)余手風(fēng)琴音樂教育中也逐漸加入更多的流行手風(fēng)琴作品。
20 世紀(jì)90 年代,由于社會(huì)生活的發(fā)展變化、西方古典樂器傳播的沖擊,手風(fēng)琴在社會(huì)音樂活動(dòng)中的比重逐漸減少。
2006 年李聰先生提出的“手風(fēng)琴多元化發(fā)展”成為我國手風(fēng)琴學(xué)科建設(shè)新目標(biāo),這種“須打破學(xué)院派片面追求‘精英’教學(xué)的觀念,將手風(fēng)琴音樂從‘象牙塔’中請(qǐng)出來”的舉措引起手風(fēng)琴音樂教育觀念的重構(gòu),促進(jìn)手風(fēng)琴音樂在社會(huì)生活中流行化的傳播擴(kuò)散。
首先,在我國社會(huì)業(yè)余手風(fēng)琴音樂教育中選用的曲目多以各類社會(huì)音樂考級(jí)教材為主要參考依據(jù),教材編委由各大音樂學(xué)院權(quán)威的手風(fēng)琴學(xué)者組成。2008 年之后出版的各類社會(huì)手風(fēng)琴考級(jí)教材普遍降低技術(shù)難度,強(qiáng)調(diào)以提高音樂素養(yǎng)、培養(yǎng)音樂興趣為目的,強(qiáng)調(diào)手風(fēng)琴音樂藝術(shù)與大眾文化結(jié)合是手風(fēng)琴持續(xù)發(fā)展的路徑??技?jí)曲目不再是大量古典鋼琴改編曲,而是趣味性與可聽性高的、體裁與內(nèi)容多樣的中外原創(chuàng)或歌曲改編作品,其中不乏經(jīng)典的、耳熟能詳?shù)拿窀?、流行歌曲,高?jí)別樂曲部分參考手風(fēng)琴比賽流行音樂組的曲目。
其次,手風(fēng)琴是一件鍵盤和聲樂器,左手鍵鈕采用低音純五度排序以及單個(gè)鍵鈕可演奏傳統(tǒng)和聲進(jìn)行所常用的和弦設(shè)置,使演奏者可以較輕松完成流行歌曲的基本伴奏編配。這些是業(yè)余學(xué)琴者可以廣泛參與社會(huì)音樂娛樂活動(dòng)的基礎(chǔ)。
一個(gè)群體所創(chuàng)造出的獨(dú)特的音樂文化、風(fēng)格,除了體現(xiàn)在音樂本身的律、調(diào)、樂器和節(jié)奏旋法等具體藝術(shù)手法,還和該群體所處的歷史、人文背景密切相關(guān)。流行手風(fēng)琴音樂在專業(yè)領(lǐng)域與社會(huì)生活中的風(fēng)格范疇是有區(qū)別的。前者建立在手風(fēng)琴誕生、發(fā)展過程中深度參與歐美民族民間音樂,并結(jié)合樂器特色與專業(yè)創(chuàng)作而形成;后者是手風(fēng)琴在當(dāng)代城市音樂生活實(shí)踐與流行文化傳播中,與流行音樂結(jié)合而產(chǎn)生。
歐洲民歌體裁眾多,內(nèi)容廣泛,功能多樣。它們的民間器樂幾乎都是娛樂性的,舞曲是其主要體裁,各地不同體裁的舞曲,都有自己特定的節(jié)拍和特征性的節(jié)奏型,音樂特征鮮明。手風(fēng)琴于19 世紀(jì)初起源于歐洲,正值民間音樂興盛,手風(fēng)琴出現(xiàn)在歐洲各國民俗音樂中。它的制作、改良、發(fā)展過程也是逐步深入歐美民間,成為許多國家傳統(tǒng)民間音樂演奏樂器的過程。民間舞蹈的盛行推動(dòng)了手風(fēng)琴在歐洲的傳播,如意大利南部地區(qū)的塔蘭泰拉舞曲、歐洲中部吉普賽人的民間音樂舞蹈、美國的卡津和柴迪科音樂、阿根廷探戈、保加利亞和愛爾蘭民間舞蹈音樂等,都具有使用手風(fēng)琴演奏的歷史,并陸續(xù)在不同地區(qū)分別融合了爵士、搖滾、非洲與印第安舞曲節(jié)奏、東歐風(fēng)格等,形成現(xiàn)代的復(fù)雜風(fēng)格。作為歐洲民間樂器的手風(fēng)琴,型號(hào)通常比較小巧,重量輕,適合隨身攜帶,也適合與民族舞蹈樂隊(duì)配合在需要長時(shí)間站立表演的場(chǎng)合使用。
手風(fēng)琴在19 世紀(jì)初誕生不久后就隨著歐洲移民加入了美國音樂的發(fā)展。手風(fēng)琴在美國的城市和鄉(xiāng)村社交聚會(huì)、劇院、小酒館、婚禮、舞會(huì)等場(chǎng)合演奏,參與了20 世紀(jì)初早期福音、藍(lán)調(diào)和布吉伍吉的錄音,在20 世紀(jì)中后期加入許多爵士、流行、民謠和鄉(xiāng)村音樂樂隊(duì)。在此基礎(chǔ)上,爵士音樂作品成為專業(yè)流行手風(fēng)琴音樂的重要組成部分并非偶然。爵士樂源于歐美民間,有著民間音樂所具有的旺盛生命力,在發(fā)展中不斷融合其他音樂元素,即在大眾中流行,也吸引專業(yè)作曲家的注意,在美國民族音樂學(xué)中被承認(rèn)作為學(xué)術(shù)音樂的價(jià)值。爵士手風(fēng)琴音樂所表達(dá)的音樂語言是歐洲大陸民間音樂在美國的延伸,是非主流的音樂文化,始終帶有娛樂性、流行性特征。爵士手風(fēng)琴曲譜的出版去除了即興演奏的要求,非經(jīng)典而是程式化的爵士樂。音樂素材的標(biāo)準(zhǔn)化,聽眾規(guī)模的擴(kuò)大化,使這類音樂得到更廣泛的傳播。
相似的,探戈是源于拉美底層人民的音樂,皮亞佐拉引領(lǐng)的“新探戈音樂”流派將探戈結(jié)合了古典、爵士等不同的音樂元素,并使其流行化,將探戈和班多鈕手風(fēng)琴帶入高雅音樂殿堂。
20 世紀(jì)初期手風(fēng)琴剛開始在我國傳播時(shí),無論是市民眼中簡易的玩具、街邊賣藝人招攬生意的手段,或是小范圍學(xué)堂樂歌的伴奏樂器、鼓舞士氣的文藝工具,都表現(xiàn)出一種實(shí)用的社會(huì)功能性。20 世紀(jì)后期,我國手風(fēng)琴專業(yè)建設(shè)、社會(huì)考級(jí)的曲目編訂,體現(xiàn)出力圖擺脫手風(fēng)琴社會(huì)底層形象的內(nèi)在要求,通過難度大、技術(shù)性強(qiáng)的樂曲建立其西方專業(yè)學(xué)術(shù)樂器的地位。傳統(tǒng)的手風(fēng)琴原創(chuàng)或改編樂曲并不大眾化,直到它與流行音樂結(jié)合,傾向通俗的、平易近人的表達(dá),追求本能情感的釋放,充分發(fā)揮樂器的娛樂功能,提升商業(yè)價(jià)值,才在傳播中獲得更多人的關(guān)注和認(rèn)可。
流行文化是一種普遍、廣泛存在的社會(huì)文化現(xiàn)象,流行手風(fēng)琴音樂作為流行文化的一種藝術(shù)存在形式,具有復(fù)雜性,它的音色帶有獨(dú)特的音樂風(fēng)格印記,在中西方呈現(xiàn)多樣的表現(xiàn)形態(tài),在流傳中反映出不同人群的音樂經(jīng)驗(yàn)。
新媒體時(shí)代,逐步開放的國際音樂文化交流環(huán)境及高效的互聯(lián)網(wǎng)傳播媒介逐漸拓寬了人們的視野,大眾對(duì)多元的音樂類型接受度更高、更寬容。流行文化滲透在當(dāng)代社會(huì)的方方面面,是人們表達(dá)情感和訴求的途徑,當(dāng)人們不再以傳統(tǒng)的音樂標(biāo)準(zhǔn)衡量而是從流行手風(fēng)琴音樂的自身特色進(jìn)行考量,將手風(fēng)琴與流行文化結(jié)合,由此獲得更多社會(huì)認(rèn)可。音樂的一項(xiàng)重要功能是傳遞情感符號(hào),包括過去和當(dāng)下的情感體驗(yàn)。當(dāng)音樂與人們的生活場(chǎng)景相融,成為日常的審美經(jīng)驗(yàn),就容易被理解和接受。流行手風(fēng)琴音樂正是具備這樣的特征才得以受到人們喜愛。在今后適應(yīng)我國社會(huì)文化環(huán)境的發(fā)展中也應(yīng)符合這樣的要求,才能有持續(xù)且有力的大眾傳播效果。