古詩詞歌曲《如夢令》的藝術(shù)特點

蘆躍虹

（唐山幼兒師范高等?？茖W(xué)校玉田分校 河北 唐山 063000）

一、古詩詞歌曲《如夢令·常記溪亭日暮》的文學(xué)內(nèi)涵

歌曲《如夢令》是作曲家王超根據(jù)李清照的詞作《如夢令·常記溪亭日暮》創(chuàng)作的一首古詩詞藝術(shù)歌曲。該歌曲在專業(yè)聲樂領(lǐng)域被廣為傳唱，常常成為音樂會表演曲目。由于李清照詞作的盛名，該首歌曲在非專業(yè)音樂領(lǐng)域也有著較強的關(guān)注度和影響力。李清照的創(chuàng)作生涯以其夫趙明誠的離世分為前后兩部分，創(chuàng)作前期風(fēng)格清新明朗，愉悅幸福，比如本詞作和《一剪梅·紅藕香殘玉簟秋》等，創(chuàng)作后期風(fēng)格凄慘委婉，如《聲聲慢·尋尋覓覓》等，前后形成強烈的對比。《如夢令·常記溪亭日暮》是李清照早期代表作品之一，該詞作是她回憶自己少女時期的經(jīng)歷所作。李清照出身書香門第，官宦之家，自小生活條件優(yōu)越，熟讀詩書，詞作所回憶的這一段經(jīng)歷雖然僅僅是生活中的小細節(jié)，卻處處能讓人感受到她當(dāng)時的幸福。

該詞作具有很強的敘事性，講述了李清照在某一日，登上蘭舟，在船夫的擺渡之下，泛游于溪流之中，心情愉悅地自飲自斟。李清照沉醉于這種氣氛之下，忘記了時間，等到反應(yīng)過來之時，天色漸黑，她催促船夫快劃船，擔(dān)心在藕花深處迷失方向，而這般急促劃船驚起了一群鷗鷺。

詞作首句“常記”一詞明確了這是一段回憶，常記是長久記憶的意思，同時透露出這一段經(jīng)歷雖然只是生活中的小細節(jié)，卻在李清照內(nèi)心印象深刻?！跋ぁ币辉~更加印證了“常記”所告訴人們的印象深刻，溪流旁有一座蘭亭這樣的景物細節(jié)都能被李清照記得清清楚楚，并且置于首句，足見景物在她心中留下了不可磨滅的印象?！叭漳骸币辉~交代了當(dāng)時的具體時間。首句雖然僅六字，卻同時交代了時間地點，從時間和空間兩個維度給予讀者畫面感，并且讓人們清楚地知道這次出游經(jīng)歷是李清照非常深刻的記憶，而這種記憶和具體的時間地點又是一種效果極佳的鋪墊，這些信息充分勾起了讀者對下文的好奇心，如此寫作技巧，可見李清照的文學(xué)功底。隨后一句“沉醉不知歸路”通過實際情況的敘述表達李清照泛舟溪流的愉悅之情，一個人飲酒到沉醉的程度，甚至已經(jīng)全然不知道歸路在何處，該句通過寫實的手法將李清照當(dāng)時的狀態(tài)描繪得栩栩如生?！芭d盡晚回舟”，李清照飲酒到興盡的程度，“晚回舟”從側(cè)面表現(xiàn)出李清照開始清醒，她意識到此刻必須趕緊讓船夫擺渡返回，因為時間已晚，再不返回，天不見白則十分麻煩。但隨后的“誤入藕花深處”卻對眼下的情形進行具體描述，因為天色已暗，蘭舟已進藕花深處，荷花遮蔽了視野，密集的荷花不僅影響了行舟的速度，更讓她和船夫無法識別四周的方向。[1]此情此景，每個人都會慌神，下意識的反應(yīng)便是趁著天色仍然有一絲光亮?xí)r，趕緊劃船駛離此處。李清照以兩個連續(xù)的“爭渡”表現(xiàn)了她的緊張反應(yīng)與急切情緒，“爭渡”便是“快劃”的意思，而同詞重復(fù)往往代表情緒遞進，文雅的用詞配合遞進的邏輯，不僅符合詩詞文學(xué)的用詞習(xí)慣，又同生活細節(jié)緊密相關(guān)，所以“爭渡，爭渡”是該詞作的點睛之筆，精彩絕倫。隨后的結(jié)束句“驚起一灘鷗鷺”是對“爭渡，爭渡”的反應(yīng)描寫，如同首句“常記溪亭日暮”以具體化的描寫傳遞信息，“驚起一灘鷗鷺”使“爭渡”的激烈程度與急促之感躍然紙上，畫面感極強。

雖然詞作《如夢令·常記溪亭日暮》篇幅短小，但是李清照充分利用景物和具體的描寫將她這次泛舟出游的經(jīng)歷描繪得無比真實，人人讀之仿佛身臨其境，再現(xiàn)歷史。李清照是我國歷史上著名的女詞人，學(xué)術(shù)界對她的關(guān)注度很高。李清照的作品刻畫出她幸福的前半生和凄慘的后半生。這樣鮮明的對比，使人人都會好奇她的經(jīng)歷和心境的變化。雖然從文學(xué)角度來看，其后半段的詞作更具備深刻性，但以《如夢令·常記溪亭日暮》為代表的前期作品，卻在文筆上頗顯特色，李清照以生活日常的細節(jié)表達情感的寫作手法的確頗具魅力。

二、古詩詞歌曲《如夢令》的音樂創(chuàng)作特點

自民國以來，許多作曲家如黃自、馬思聰和趙元任等人開始對中華優(yōu)秀古詩詞進行音樂創(chuàng)作并編配伴奏，黃自根據(jù)白居易的《長恨歌》所創(chuàng)作的中國第一部清唱劇是這個時期的集大成者。中華人民共和國成立后，更多專業(yè)作曲家投入民族音樂的創(chuàng)作中，古詩詞藝術(shù)歌曲便是其中重要的創(chuàng)作領(lǐng)域。古詩詞藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作難點在于多層次的文學(xué)內(nèi)涵如何在有限的歌曲篇幅中得到有效的音樂表達，對于每一位作曲家而言，這都是極大的挑戰(zhàn)，這一客觀現(xiàn)實對作曲家的文學(xué)素養(yǎng)提出了必然要求。

李清照的《如夢令·常記溪亭日暮》從文學(xué)角度來說，相對難度較低，因為其中的文學(xué)內(nèi)涵并非高深莫測。作曲家王超充分領(lǐng)略到李清照在該詞作中利用實景抒發(fā)情緒的巧妙手法，以音樂模擬場景，在李清照的詞作基礎(chǔ)上，順其邏輯，給予了同樣貼切的音樂表現(xiàn)。

（一）調(diào)式調(diào)性特征

該藝術(shù)歌曲為羽調(diào)式雅樂音階，正譜采用一個降號定調(diào)。中國傳統(tǒng)音樂體系中的宮、商、角、徵、羽五大調(diào)式和清、雅、燕三大音階皆有其所代表的特定情緒與作用，羽調(diào)式委婉柔和，李清照作為我國著名女性文學(xué)家，羽調(diào)式的溫柔情緒十分貼合她的歷史形象，而該詞作所塑造的妙齡少女的愛玩天性和青春浪漫也符合羽調(diào)式的音樂特點。雅樂音階建立在五聲調(diào)式的基礎(chǔ)上，加入偏音變宮和變徵，也就是si 和#fa，清樂音階加入偏音清角和變宮，由于其調(diào)式音級的音準最易把握，多用于民間音樂；燕樂音階加入偏音清角和清羽，燕為“宴”之意，多用于宴會音樂；而該首音樂作品所采用的雅樂音階加入了偏音變徵和變宮，雅樂音階常用于宮廷音樂和文人音樂，徐緩高雅。我國古代詩詞的創(chuàng)作者皆為文人墨客，詩詞在古代本身便有“吟唱”之用，故而王超采用雅樂調(diào)式，符合該作品文人音樂的特征。

（二）旋律特征

該藝術(shù)歌曲旋律線呈波浪式進行，但進行平穩(wěn)，偶爾出現(xiàn)四度跳進。歌曲在中速的樂段中有條不紊，不疾不徐地展開，在每分鐘40 拍的速度下，樂段可以更好地突出其中的文學(xué)情緒。該歌曲的旋律線很好地對應(yīng)了不同樂句的情緒基調(diào)，十分靈活。旋律的腔音列構(gòu)成并不復(fù)雜，以大腔音列、窄腔音列和小腔音列進行融合應(yīng)用創(chuàng)作，在多個音列共存的靈活搭配下，旋律雖簡約卻靈活豐富。

（三）音樂材料特征

李清照的這首詞作篇幅短小，全文僅有三十三個字，但其音樂材料仍然具有內(nèi)在的邏輯。整首歌曲共四個腔句，僅從音樂材料來看，形成“起承轉(zhuǎn)合”的四句式結(jié)構(gòu)，雖然四個腔句音樂材料并不相近，沒有任何兩個樂句形成重復(fù)式樂句，但是從腔音列來看，關(guān)聯(lián)性很強。[2]全曲建立在la-do-remi 的窄腔音列結(jié)構(gòu)下，形成雙四度框架，而dore-mi 的近腔不斷穿插其中，起到連接作用，使整首歌曲具有明顯的連貫性。

（四）腔詞關(guān)系特征

腔詞關(guān)系是任何設(shè)計聲樂演唱的音樂形式非常重要的組成部分，由于唱詞本身具有聲調(diào)，并且各地的方言語調(diào)發(fā)音有極大的差異，所以良好的腔詞關(guān)系不僅對音樂發(fā)揮促進作用，且能夠最大程度使唱詞語義清晰化，不至于產(chǎn)生歧義。該詩詞歌曲的腔詞關(guān)系表現(xiàn)出明顯的南方音樂和文人音樂特點，一字多音，比如首句“常記溪亭日暮”中的“日”字，足足用了一個完整的小節(jié)四拍進行旋法創(chuàng)作，其四拍內(nèi)節(jié)奏多變，歷經(jīng)附點四分音符、十六分休止和二八節(jié)奏型，使這個“日”字形成拖腔，變化多端，同時在豐富的旋律發(fā)展中巧妙地突出了這個唱詞。“興盡晚回舟”中的“興盡晚”形成一拍、二拍和二八的結(jié)構(gòu)，節(jié)奏型為大切分，同樣以大切分這樣的節(jié)奏型打破前面的慣性強弱邏輯，將重拍置于“盡”字上，強調(diào)酒醉興“盡”的場景情緒。貼合文學(xué)內(nèi)涵的腔詞關(guān)系是古詩詞藝術(shù)歌曲創(chuàng)作中的重難點，特別是一些人們并不熟知的詩詞，如果在旋法上不遵從腔字本身的發(fā)音，則極易引起歧義。節(jié)奏型的設(shè)置更是一種挑戰(zhàn)，因為古詩詞的每一句中都有其潛藏的內(nèi)涵所對應(yīng)的字眼，這些字眼往往需要利用長音、切分、弱起等方式強調(diào)或弱化，在有規(guī)律的整體節(jié)拍設(shè)置下，能夠準確地對這些重點腔詞進行設(shè)計，不僅考驗作曲者的作曲技巧水平，更考驗作曲者的文學(xué)功底和對詩詞作者、詩詞本身的了解程度。顯然，歌曲《如夢令》的腔詞關(guān)系是巧妙而精確的。

（五）鋼琴伴奏特征

作為一首藝術(shù)歌曲，旋律、歌詞和鋼琴伴奏是其最重要的三大部分，藝術(shù)歌曲與其他音樂形式相比，一個最大的特點便是沒有刻意突出其中任何一個元素，而是將三大組成部分融為一體，相輔相成，三者相互關(guān)聯(lián)，相互影響?！度鐗袅睢返匿撉侔樽嗫楏w看似并不復(fù)雜，但充分地體現(xiàn)了歌曲的文學(xué)內(nèi)涵。詩詞《如夢令·常記溪亭日暮》篇幅短小，全文僅三十三個字，所以作曲家在對其進行音樂創(chuàng)作時，同樣的旋律重復(fù)了一次，形成了兩個重復(fù)樂段，但是其伴奏有明顯的變化。首段伴奏部分左手多為長時值柱式和弦，右手以模仿旋律的單聲部進行，舒緩柔和，突出演唱旋律。經(jīng)過四個小節(jié)的間奏，進入第二段，其伴奏織體發(fā)生變化，不斷使用由低至高波浪式的琶音分解和弦，仿佛是在模仿李清照瀟灑泛舟溪上而又自飲自斟直至酒醉的那種狀態(tài)，伴隨著蘭舟在溪流中隨波起伏，畫面感栩栩如生。而詞中的點睛之筆“爭渡，爭渡”，在作曲者的筆下亦極為生動。如前文所述，同詞重復(fù)無論從書面語言還是口頭語言來說，都屬于遞進邏輯，此處的“爭渡，爭渡”也代表了急切的遞進情緒。旋律上，作曲家以模進的方式表達這種遞進邏輯，這種手法在音樂創(chuàng)作中很常見，但巧妙的是，王超利用伴奏部分將節(jié)奏錯開，以模仿復(fù)調(diào)的創(chuàng)作手法在伴奏聲部中重現(xiàn)旋律聲部的音樂材料，從而使“爭渡”在演唱和彈奏的部分此起彼伏，仿佛出現(xiàn)了四次，其音樂表現(xiàn)恰恰如同文字中描述的連續(xù)不斷的劃槳前行。由此可見，該首詩詞藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏設(shè)計巧妙，栩栩如生，形成了聽覺與視覺的統(tǒng)一。

三、結(jié)語

《如夢令》作為我國詩詞藝術(shù)歌曲的典型代表，遵循傳統(tǒng)卻又區(qū)別于傳統(tǒng)。旋律中獨特的腔音列應(yīng)用、與文學(xué)內(nèi)涵密切相關(guān)的音樂速度設(shè)計和針對每一段內(nèi)容和情感差異的伴奏設(shè)計，都讓聽眾有身臨其境般的感受。無論是旋律、歌詞還是伴奏，音樂創(chuàng)作的不斷創(chuàng)新如同音樂發(fā)展的血液，即便藝術(shù)歌曲本身在音樂創(chuàng)作上存在極大的難度，但諸多作曲家仍然能夠克服種種限制而創(chuàng)作出深入人心的藝術(shù)歌曲。而這些獨特的創(chuàng)作手法的出現(xiàn)，也對音樂表演者的文化理解能力、專業(yè)演唱能力和音樂審美能力提出了更高的要求。