照見心靈始為美的藝術(shù)

梁曉萍

自從人類萌發(fā)了審美意識，發(fā)現(xiàn)了外物與他者鏡像中迷人的自我，人類便不斷地調(diào)動自己的感知，仰觀俯察，探尋線條與色彩的秘密，上求下索，收獲聲音與節(jié)奏的快感。觀物色之動而作詩文，聽鳳凰之鳴而別音律；著神之服飾，演靈之歌舞，摹水之百態(tài)，狀人之情思。

從葛天氏之舞到踏謠娘之歌，從引發(fā)起興的關(guān)關(guān)雎鳩到李白筆下自天而降的黃河之水，從古希臘《斷臂的維納斯》到達·芬奇《蒙娜麗莎》的微笑，從西班牙阿爾塔米拉洞窟的野牛圖到米開朗基羅繪于西斯廷教堂的壁畫，處處可見人類對自由的感性抒寫。感知美、發(fā)現(xiàn)美、認識美、追求美、創(chuàng)造美、傳播美已經(jīng)成為人類孜孜以求的自覺使命。

在我國漫長的歷史中，音樂的興起，同樣源遠流長，而美善兼具則成為華夏先民對于音樂的普泛期待。子謂《韶》：“盡美矣，又盡善也。”在古人眼中，音樂承載了道德、風俗、政治、禮教等多重功能，其生發(fā)之初是自然而然地動于情，感于物，接著自然之道演化出用于人倫日用、簠簋俎豆的功能。尊之，則認為其義與經(jīng)配；用之，則相信其體與政通。始于政教，上則能夠感動神人，溝通天地，下則足以合情飾貌，節(jié)行正心。

音樂由政教之具流衍為藝能之術(shù)，其風格有正變、有雅俗，其表現(xiàn)有詠唱、有歌舞，其器具有土木、有金革，其用則依于禮，其辭則具于《詩》，最終成為我國傳統(tǒng)文化中別具特色的文化景觀，成為既可凈化心靈、調(diào)適秩序，亦可陶冶情操、啟人想象的中華傳統(tǒng)藝術(shù)。

藝術(shù)是人類認識和掌握世界的一種高明的方式，也是人類返視和欣賞自我的一條有益的途徑。只有心靈才是真實的，只有心靈才涵蓋一切，一切美只有關(guān)涉人類心靈的最高境界才可能具有持久與跨越空間的魅力。這種心靈的復(fù)現(xiàn)，既是人類對世界的認知，也是人類自我本質(zhì)力量的確證。因為，美的對象能夠照見宇宙，照見歷史，照見自我。

當今時代，人類審美意識所形成的古典面貌及其積淀而成的文藝作品，正借助新型媒介的輻射力量，迎著“美育浸潤”的殷切召喚，煥發(fā)出令人欣喜的新時代風采。就像每一段歷史都是當代史一樣，每一位優(yōu)秀的創(chuàng)作者及其作品也都關(guān)聯(lián)著當下的人生，具有不容忽視的當代價值。同時，優(yōu)秀的作家作品一定也具有“為將來而言說”的品質(zhì)；因為，詩人的職責在于按照可然律或必然律描寫可能發(fā)生的事。