戴 平
越劇界有識(shí)之士說:“越劇男女合演這朵花,如果不大力提倡培植,任其自生自滅,肯定凋謝。”希望上海越劇院男女合演事業(yè)穩(wěn)步發(fā)展,生命力更加勃發(fā),出人出戲,這是紀(jì)念袁老師的最好禮物。
越劇表演藝術(shù)家袁雪芬對(duì)越劇事業(yè)發(fā)展的杰出貢獻(xiàn)之一,開拓和踐行了越劇的男女合演,在上海越劇院培養(yǎng)出一批優(yōu)秀的越劇男演員創(chuàng)排了一批優(yōu)秀的現(xiàn)代戲劇目,為越劇的改革開創(chuàng)了一片嶄新的天地。
越劇最初全是男班演員出演。116年前,越劇從浙東嵊縣的小山村東王村的一個(gè)草臺(tái)班上誕生。越劇的前身是曲藝形態(tài)的敘述體的落地唱書。1906年農(nóng)歷三月初三,落地唱書搬上了由幾個(gè)稻桶擱著門板所搭成的簡陋舞臺(tái),一人扮演一角粉墨登場,“唱書”成了“做戲”。此后,越劇男班藝人搖著烏篷船,一路高歌行至曹娥江,經(jīng)過錢塘江,來到黃浦江。1917年,在上海登臺(tái)演唱。在1925年9月17日上?!渡陥?bào)》演出廣告中,首次稱此劇種為越劇。后來,男子越劇演化為女子越劇。至1941年,滬上女班多達(dá)36個(gè),而男班則幾乎銷聲匿跡了。
1942年,以袁雪芬為首的越劇女藝人們舉起了“新越劇”的旗幟,在戲曲領(lǐng)域率先建立了編導(dǎo)制,對(duì)原有劇目演唱內(nèi)容動(dòng)了去蕪存菁的手術(shù),并以開放的態(tài)度借鑒話?。娪埃⒗デ谋硌菟囆g(shù)手段,對(duì)越劇進(jìn)行了演唱、身段、化妝(包括發(fā)型頭飾)、服裝、音樂、布景等全方位的改革。越劇很快以新而美的面貌在上海脫穎而出,并從浙江和上海走向全國,到20世紀(jì)60年代初,已遍布長三角和全國20多個(gè)省市,并為東南亞、中國港澳地區(qū)廣大觀眾的歡迎。在以袁雪芬為首的“勇于改革,善于創(chuàng)新”的藝術(shù)家?guī)ьI(lǐng)下,越劇的藝術(shù)品位迅速提升,從一個(gè)不登大雅之堂的地方小劇種崛起為蜚聲海內(nèi)外的大劇種,被稱為“流傳最廣的地方劇種”,并為國際文化界所矚目。
廣大觀眾為什么喜歡越???用普通老百姓的一句通俗的話來說:好看好聽。好看好聽,寓意不難明白,但用美學(xué)語言來說,其審美特征主要是優(yōu)美、柔美,是最易為一般人接受和歡迎的審美形態(tài)。
越劇成熟期的“女子越劇”,逐漸成為中國300多個(gè)地方劇種中唯一的聲腔、表演完全女性化的劇種。
早在1949年,周恩來總理在接見袁雪芬時(shí),就提及男女合演的話題。1949年9月,袁雪芬作為戲曲界特邀代表,參加第一屆中國人民政治協(xié)商會(huì)議時(shí),周恩來總理又與袁雪芬探討過越劇男女合演的問題。1952年10月,在北京舉行的第一屆全國戲曲觀摩演出大會(huì)期間,周總理在接見袁雪芬、范瑞娟、傅全香時(shí),第三次指出,過去是封建社會(huì),男女不能同臺(tái)演出。現(xiàn)在是新社會(huì),戲曲必須表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活,男女合演是歷史的必然。
袁雪芬完全接受周總理的指示。她說:“男女合演與女演男兩種藝術(shù)形式都是劇種本身的需要,是相輔相成、相互補(bǔ)充的。男女合演的出現(xiàn),是擴(kuò)大而不是縮小越劇的題材,是發(fā)展而不是損害了越劇的風(fēng)格,是增強(qiáng)而不是削弱了越劇的表現(xiàn)力?!痹┓艺J(rèn)為,越劇不能停止在原來基礎(chǔ)上,應(yīng)該繼承原來的優(yōu)秀傳統(tǒng),還要注入許多新的藝術(shù)元素,增強(qiáng)它的文化底蘊(yùn),這就是我們要的新世紀(jì)的越劇。
趙志剛說:“女子越劇很美,但有局限性?!庇腥苏f,局限性正是一個(gè)地方劇種的特點(diǎn)。這種意見有一定的道理,但有片面性。藝術(shù)實(shí)踐證明:越劇男女合演是越劇藝術(shù)創(chuàng)造性繼承、創(chuàng)新性發(fā)展的必由之路,也是越劇改革的一條重要途徑。一個(gè)劇種,如果其題材和表現(xiàn)形態(tài)的局限性過大,只能表現(xiàn)陰柔之美,在當(dāng)今這個(gè)審美多元化的時(shí)代,不利于劇種的發(fā)展。女演員很難演好《趙氏孤兒》中的程嬰和屠岸賈,更難演好《忠魂曲》中的毛澤東、《三月春潮》中的周恩來、《魯迅在廣州》中的魯迅。貼近生活的現(xiàn)代戲和《哈姆雷特》《麥克白》等外國戲,女子越劇也較難勝任。有了男女合演,越劇的題材可以進(jìn)一步拓展,可以創(chuàng)作上演更多反映現(xiàn)實(shí)的新戲好戲。
回顧越劇一百多年的歷史,從越劇創(chuàng)始階段的清一色男演員,到后來的女子越劇,又到20世紀(jì)中葉的男女合演興起,越劇舞臺(tái)上的男演員呈現(xiàn)了否定之否定的螺旋式上升。其間既有繁盛與輝煌,也有坎坷與曲折。振興和發(fā)展男女合演,現(xiàn)在已成為越劇改革的一個(gè)重要課題。堅(jiān)持兩條腿走路,強(qiáng)壯男女合演這條腿,對(duì)于推進(jìn)越劇的發(fā)展,擴(kuò)大越劇的表現(xiàn)題材、塑造新的人物形象,適應(yīng)當(dāng)代人們的審美需求,都是有益的。
70多年來越劇改革的藝術(shù)實(shí)踐,充分證明了這一點(diǎn)。
袁雪芬最早踐行了越劇男女合演的改革。為了從組織上保證男女合演的落實(shí),袁雪芬1959年起在上海越劇院建立了一個(gè)男女合演團(tuán),創(chuàng)演了多部新劇目。1960年,上海越劇院第一批男演員從戲校畢業(yè)。劉覺、張國華、史濟(jì)華和后來的趙志剛、許杰等一批優(yōu)秀的男演員,上演了《碧血揚(yáng)州》《漢文皇后》《十一郎》《魯迅在廣州》《忠魂曲》《凄涼遼宮月》《祥林嫂》《舞臺(tái)姐妹》《早春二月》《趙氏孤兒》《家》等一批男女合演的好戲。
藝術(shù)實(shí)踐證明,越劇通過男女合演可以在題材、劇目上得到擴(kuò)展,可以塑造出女子越劇在舞臺(tái)上難以樹立的某些男性角色,可以讓戲中男角的特定的陽剛、恢宏、冷峻、滑稽等氣質(zhì)表現(xiàn)得更真實(shí)貼切充分。
1977年,為紀(jì)念魯迅逝世四十一周年,上海越劇院第四次修改加工《祥林嫂》,袁雪芬又一次嘗試男女合演《祥林嫂》。袁雪芬飾演祥林嫂,賀老六則由史濟(jì)華演,衛(wèi)癩子由秦光耀演,魯四老爺由徐瑞發(fā)演。男女合演,使《祥林嫂》上了一個(gè)新臺(tái)階。史濟(jì)華的賀老六形象,頗受好評(píng)。一句“我會(huì)待你好的”,在觀眾中口口相傳。這一次袁雪芬和男演員合演《祥林嫂》,距她首次扮演祥林嫂已有31年之久。這個(gè)戲?yàn)樵絼∧信涎莘e累了寶貴的經(jīng)驗(yàn),成為越劇幾大經(jīng)典劇目之一。全國兄弟劇種劇團(tuán)到上海越劇院學(xué)習(xí)移植該劇的,多達(dá)70多家。1978年,上海電影制片廠和香港鳳凰影業(yè)公司合作,將《祥林嫂》拍攝成了我國第一部彩色寬銀幕戲曲藝術(shù)片。
《魯迅在廣州》 劉覺飾魯迅
劉覺是上海越劇院的著名表演藝術(shù)家,也是新中國越劇“男女合演”的第一代男小生之翹楚。20世紀(jì)60年代至80年代,他在越劇舞臺(tái)上塑造了性格迥異、多姿多彩的越劇男性藝術(shù)形象。如《西廂記》的張生、《彩樓記》的呂蒙正、《三月春潮》的周恩來、《魯迅在廣州》的魯迅、《舞臺(tái)姐妹》的唐經(jīng)理等人物,都用心用情用功,各具風(fēng)采,開風(fēng)氣之先,受到專家和觀眾的贊揚(yáng)。尤其是在越劇舞臺(tái)上樹立魯迅形象的成功,超出人們的預(yù)期。上海戲劇學(xué)院專家王昆和張馬力在專訪中指出:“這出戲,在魯迅一角的性格刻畫上,超過了近期某些話劇所創(chuàng)造的水平”。魯迅的學(xué)生、時(shí)任浙江省作協(xié)主席、文聯(lián)副主席的黃源看戲后也感到很滿意,說劇本基礎(chǔ)好,魯迅演得像。浙江省藝術(shù)研究所等文藝團(tuán)體來信祝賀,認(rèn)為這出戲一定會(huì)對(duì)越劇積極上演現(xiàn)代劇目及男女合演藝術(shù)改革起巨大的影響和指導(dǎo)作用。劉覺因此獲得“上海首屆戲劇節(jié)表演獎(jiǎng)”。張國華在《蝶戀花》中扮演青年時(shí)代的毛澤東,史濟(jì)華在《祥林嫂》中扮演的賀老六和在《第十二夜》中扮演的丑角馬伏里奧,都達(dá)到了女演員難以企及的高度。70年代末80年代初,越劇男女合演在上海越劇院達(dá)到了高峰。
越劇男女合演,男演員最大的困難是唱腔如何和女聲銜接。在袁雪芬院長領(lǐng)導(dǎo)下,越劇演員、作曲、導(dǎo)演們努力實(shí)踐,用“同腔異調(diào)”“同調(diào)異腔”“同腔同調(diào)”等辦法,基本解決了唱腔的轉(zhuǎn)調(diào)融合的問題。劉覺和金彩風(fēng)、呂瑞英、張桂鳳合作演出《西廂記》,劉覺演張生,唱腔很和諧動(dòng)聽。俞振飛對(duì)劉覺說:“京劇全部假嗓,昆曲真假結(jié)合,你的唱法很好,高音很亮,像昆曲官生的唱法。你的發(fā)音,不像老生,也不是假聲,我認(rèn)為很好。”劉覺演張生,主要吸取了徐派的唱腔,結(jié)合自己的嗓音條件,唱出了“四工調(diào)”的神韻,唱出了徐派唱腔高低抑揚(yáng),獨(dú)具一格,和金彩風(fēng)、呂瑞英的唱腔能和諧一體。同時(shí),袁雪芬老師還親自帶他向昆曲巾生泰斗俞振飛老師學(xué)習(xí),在表演上賦予角色更多的書卷氣。俞老師在1979年12月23日給劉覺寫信道:“雪芬告訴我你們?cè)诤贾菅莩觥段鲙洝返某晒?。聞之興奮異常。男小生這條路給你打開了,這是你多年來的堅(jiān)持而獲得的成功,可喜,可賀。”劉覺至今珍藏著俞老師和他書信往來的一批墨寶。
《玉卿嫂》是繼《祥林嫂》之后,越劇優(yōu)秀劇目的“又一嫂”,也是越劇男女合演取得成功的“又一嫂”。小說原作者白先勇對(duì)于此劇的成功,感到意外的驚喜。袁老師的愛徒方亞芬的傾情塑造,出色演唱,使她登上當(dāng)年梅花獎(jiǎng)榜首,這部戲成為她的最重要的原創(chuàng)代表作。男演員齊春雷飾演慶生,以尹派演唱,唱出了自己壓抑而矛盾的內(nèi)心世界。他的演唱字重腔輕,柔中有剛。落調(diào)、拖腔和起腔,恰到好處。和方亞芬的袁派搭檔,也是絕配。越劇男演員難得,優(yōu)秀的男演員更來之不易。齊春雷當(dāng)年在這臺(tái)戲中的表演稍顯拘謹(jǐn)青澀,但正符合慶生這個(gè)人物的氣質(zhì),恰到好處。這臺(tái)男女合演越劇的成功,也讓袁老師由衷地高興和欣慰。
《玉卿嫂》 齊春雷飾慶生,方亞芬飾玉卿嫂
進(jìn)入21新世紀(jì),上海越劇院首次提出了男女合演要與女子越劇“錯(cuò)位發(fā)展”的理念?!板e(cuò)位發(fā)展”就是男女合演應(yīng)該與女子越劇做出一些“區(qū)隔”,具有自家面貌;就是應(yīng)該充分認(rèn)識(shí)自己的長處所在,充分發(fā)揮出自己的優(yōu)勢(shì)。2003年12月,為慶賀巴金誕辰100周年,上海越劇院上演吳兆芬改編的《家》;2006年,又上演了薛允璜根據(jù)柔石的名著《二月》改編的《早春二月》,都取得了非凡的成功?,F(xiàn)在又傳承給新一代的演員,有了青年版。我看過這兩臺(tái)男女合演的戲,基本上符合原著精神,編、導(dǎo)、演、音樂、舞美都好,不斷打磨,10多年來常演不衰,已成為上越的新保留劇目。
趙志剛也是上海觀眾心中的一位出色的男小生。他主演的《家》《早春二月》《趙氏孤兒》,都叫好又叫座?!都摇穼?duì)男女合演的對(duì)唱及現(xiàn)代戲的表演做了探索,曾榮獲第十屆中國藝術(shù)節(jié)文華獎(jiǎng)多個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)。
其他男演員在上海越劇舞臺(tái)上也并不寂寞。在紀(jì)念上海越劇男女合演60周年時(shí)。上海越劇院推出了古裝越劇《銅雀臺(tái)》。這是一出新編的男女合演的歷史劇戲,集結(jié)了該院一團(tuán)的最強(qiáng)陣容,這臺(tái)男女合演的新戲的上演,得到了新老觀眾的廣泛認(rèn)可。《銅雀臺(tái)》演繹了曹操父子三人與甄洛的愛恨糾葛。徐標(biāo)新、齊春雷、方亞芬、許杰四人一臺(tái)戲,三位主要角色都是男性:曹植、曹丕和曹操。如果以女演員來扮演這三個(gè)角色,必定有很大的難度,尤其難以充分表現(xiàn)曹丕的陰鷙暴戾之氣、曹操的奸雄霸權(quán)之氣??偟膩碚f,這是一臺(tái)以陽剛之氣為主的戲。女小生固然有利于展示人物儒雅秀麗、風(fēng)流倜儻的一面,但女演員在扮演一些剛烈彪悍的男角時(shí)不可避免地會(huì)有缺陷。在唱腔方面,演曹植的徐標(biāo)新繼承了濃郁的陸派唱腔特色,嗓音清亮,音質(zhì)純凈,行腔舒展松弛,吐字清晰入耳,注重噴口,清新柔美,他比女小生唱陸派多了一點(diǎn)陽剛之氣。在“兩地思”一場中,曹植邊揮毫邊唱道:“且將這,片片憂思寄毫箋、予青鳥、千里直送入宮墻!”把曹植愛之不得、揮之不去的真情和心態(tài),淋漓盡致地表達(dá)出來。齊春雷演曹丕,唱腔傳承了尹派特色,以他的老師趙志剛為榜樣,唱得深沉灑脫舒展。許杰原來唱小生,現(xiàn)在演曹操改唱老生,表現(xiàn)同樣不俗。他飾演曹操,在收回曹植破虜將軍之印后,稍有悔意,一陣頭痛襲來,大段自嘆,移用紹興大板,高亢激越,鏗鏘有力,霸氣又稍有幾分疑慮,一改其原來陸派小生清麗柔和的本色,激起滿場觀眾的熱烈掌聲。越劇男演員的唱腔,受到如此歡迎,這是一個(gè)了不起的成功。
表現(xiàn)現(xiàn)代生活,男女合演具有獨(dú)到的優(yōu)勢(shì)。2017年9月12日,上海越劇院首次嘗試將上海市高級(jí)人民法院原副院長鄒碧華的先進(jìn)事跡搬上越劇舞臺(tái),也是一個(gè)勇敢的創(chuàng)舉,開拓了越劇演繹當(dāng)代戲的空間,也展示了越劇男女合演的光明前景?!度紵粽摺吩俅纬尸F(xiàn)了越劇現(xiàn)代劇男女合演的優(yōu)勢(shì)。對(duì)于青年演員齊春雷來說,飾演鄒碧華是一次高難度的挑戰(zhàn),他十分努力用心用情地演繹了一個(gè)當(dāng)代好法官、改革者的形象。據(jù)悉,第一場演出后,鄒碧華的母親看后上臺(tái)抱住齊春雷哭著大聲喊“兒子,兒子”,足見演出值得肯定。他的“尹派”唱腔,一句起腔,引來新老戲迷們的喝彩。飾演老法官李仲祥的許杰表演出色,把一個(gè)被司法改革推到風(fēng)口浪尖上的老法官內(nèi)心的煎熬和對(duì)鄒碧華愛怨交集的復(fù)雜感情,表達(dá)得真切可信,分寸得當(dāng)。其他幾位配角演員也都很稱職,陸派、戚派、金派融入其間,使唱腔更為豐富。
越歌劇《山海情深》,則是走出了男女合演的另一條新路子。導(dǎo)演楊小青認(rèn)為,越劇不能再沉溺于才子佳人的時(shí)代,要在保留抒情、唯美與浪漫的同時(shí)增強(qiáng)劇種的力量感。楊小青的想法是可貴的。該劇濃郁的苗族風(fēng)情的歌舞服飾,成為一大亮點(diǎn)。不寫愛情故事的越歌劇,一樣好看動(dòng)人。聲腔曲調(diào)是劇種的主要特質(zhì),也是戲曲創(chuàng)造人物的重要元素。越歌劇《山海情深》,雖然融入了不少民歌和現(xiàn)代音樂,但是,骨子里還是越劇。導(dǎo)演楊小青和作曲陳鈞畢竟是越劇行家,非常注重運(yùn)用觀眾喜愛的流派唱腔唱段來塑造人物、抒發(fā)情感。應(yīng)花、蔣大海和龍阿婆的幾段唱,都很出彩。方亞芬純正的袁派唱腔,委婉細(xì)膩、深沉含蓄、質(zhì)樸無華、韻味醇厚。她勸婆婆的一大段唱,聲情并茂地唱出了自己的身世和感恩之心,令聽者動(dòng)容。許杰飾演上海扶貧干部、副縣長蔣大海。許杰原唱陸派,這次改唱范派,因?yàn)榉杜筛朴诒硌萑宋锖肋~踏實(shí)的性格,他的唱具有清亮舒展、字字送聽的特點(diǎn)。蔡燕飾演龍阿婆,她從轎子里走出唱的那段張(桂鳳)派并兼容其他流派的唱腔,剛勁挺拔,高亢激越。蔣蔚(樊婷婷飾演)唱的是金(采風(fēng))派,婉轉(zhuǎn)明麗,自然流暢。一出戲里展示了多種流派,使這出戲仍然姓“越”。上海越劇院院長梁弘鈞說:“我們要挑戰(zhàn)和改變大家以往對(duì)越劇的一些原有想法,改變?cè)絼∥枧_(tái)上原來固有的一些手段,我們希望能在新時(shí)代既滿足老觀眾,又吸引新粉絲?!?/p>
越劇男女合演還成功地演繹了外國戲。在1986年中國第一屆莎士比亞戲劇節(jié)上,袁老師領(lǐng)導(dǎo)下的上海越劇院居然上演了莎翁名作《第十二夜》。該劇由著名導(dǎo)演胡偉民執(zhí)導(dǎo)。許杰飾奧西諾,孫智君飾薇奧拉,史濟(jì)華飾馬伏里奧,徐德銘飾安東尼奧。越劇舞臺(tái)上第一次出場了那么多染了黃頭發(fā)、戴著假發(fā)套、穿著古代歐洲貴族服裝的外國男女,跳歐洲宮廷舞蹈,施行外國禮節(jié),令看慣了中國古代才子佳人愛情故事的越劇觀眾耳目一新。這臺(tái)洋味十足的“異端”越劇,大受青年觀眾歡迎。專家們也給予這一突破性嘗試高度評(píng)價(jià)。認(rèn)為這是現(xiàn)代意識(shí)下的另一種經(jīng)典闡釋,越味和莎味第一次摻和在一起。該劇獲莎劇節(jié)優(yōu)秀演出獎(jiǎng)、導(dǎo)演獎(jiǎng)、布景設(shè)計(jì)獎(jiǎng)、燈光設(shè)計(jì)獎(jiǎng)、道具制作獎(jiǎng)、化妝造型獎(jiǎng)。史濟(jì)華飾演的馬伏里奧獲演員獎(jiǎng),孫智君飾演薇奧拉獲新人獎(jiǎng)。
上海越劇在袁雪芬老師的帶領(lǐng)下,歷經(jīng)八十多年的改革創(chuàng)新,篳路藍(lán)縷,成績輝煌。唱腔流派紛呈,僅袁派就發(fā)展出金(采風(fēng))派、呂(瑞英)派、戚(雅仙)派等,王文娟、張?jiān)葡荚瓉矶际菍W(xué)袁派起家后來自成一派;范(瑞娟)派也發(fā)展出畢(春芳)派等;作品出了四大經(jīng)典《梁山伯與祝英臺(tái)》《西廂記》《紅樓夢(mèng)》《祥林嫂》,但是主要還是女子越劇的成就。藝術(shù)實(shí)踐證明:越劇男女合演是越劇多元化發(fā)展的必由之路,也是越劇改革創(chuàng)新的一條重要途徑。我十分贊成女子越劇和男女合演“花開并蒂”的方針,這是袁老師的心愿,也是她的繼任者尤伯鑫、李莉、梁宏鈞等人的心愿,是越劇發(fā)展的必由之路。男女合演雖然會(huì)遇到許多困難和阻力,但這條路勢(shì)在必行,而且已積累了許多經(jīng)驗(yàn)。前幾年,在一臺(tái)戲開場之前,我看到副院長錢惠麗在介紹新生代男演員成長時(shí)的喜形于色的表情;也看到一團(tuán)團(tuán)長方亞芬在《燃燈者》演出后臺(tái)指揮手持蠟燭的歌隊(duì)忙碌的身影。上海越劇院的男演員是幸福的,相信男女合演這朵花會(huì)開得越來越鮮艷,在未來的越劇舞臺(tái)上大放異彩!
要重視越劇現(xiàn)代劇劇本的創(chuàng)作?,F(xiàn)在適合越劇男女合演的好劇本太少。建議上海越劇院下大力氣抓出一批劇本,在兩三年內(nèi)創(chuàng)排兩三部優(yōu)秀的男女合演的越劇。題材可以多樣化,有類似《玉卿嫂》《早春二月》《銅雀臺(tái)》這樣的近代、古代題材,更希望有貼近生活的現(xiàn)代戲。當(dāng)然,關(guān)鍵是首先要把劇本打造好。
各地越劇院團(tuán)都要培養(yǎng)自己的“越劇王子”?,F(xiàn)在,優(yōu)秀的越劇男演員還是太少,陰盛陽衰是越劇院團(tuán)的一個(gè)普遍現(xiàn)象,趙志剛、許杰已屆花甲之年,而最近大學(xué)本科畢業(yè)的一個(gè)班中男生也很少,行當(dāng)不全。建議上海越劇院再聯(lián)合上海戲劇學(xué)院戲曲學(xué)院附屬戲曲學(xué)校,招收一個(gè)越劇男演員班,從高小、初中生中招生,定向培養(yǎng),行當(dāng)要全,實(shí)踐宜早。60年代初期出道的以劉覺、張國華、史濟(jì)華為代表的老一輩越劇男藝術(shù)家,現(xiàn)早已退休,應(yīng)把其中身體還可以的,像上海昆劇團(tuán)發(fā)揮蔡正仁、岳美緹、張銘榮、梁谷音、王芝泉等老師的作用那樣,請(qǐng)他們出山,為培養(yǎng)新一代越劇男演員出力。
越劇界有識(shí)之士說:“越劇男女合演這朵花,如果不大力提倡培植,任其自生自滅,肯定凋謝?!毕M虾T絼≡耗信涎菔聵I(yè)穩(wěn)步發(fā)展,生命力更加勃發(fā),出人出戲,這是紀(jì)念袁老師的最好禮物。