探究中國民間傳統(tǒng)藝術(shù)皮影

“靜觀為畫，動則成戲”是對皮影戲很好的概括，本文通過了解皮影戲的含義，追溯皮影的歷史起源，研究皮影藝術(shù)的制作工藝，分析皮影藝術(shù)的特點，探究如何在新時代下保護、傳承并創(chuàng)新我國的傳統(tǒng)藝術(shù)。

一、皮影戲的含義

皮影戲是一種光影的藝術(shù)，被稱為“燈影戲”或“影子戲”。它是用獸皮或紙板刻出人物的剪影，使剪影在燈光的照射下投射在白色的幕布上進行表演，生動地還原一個個民間故事，所以自古有“一口道盡千古事，雙手舞動百萬兵”的說法。皮影戲歸屬于民間藝術(shù)，是一種融合了中國傳統(tǒng)的民間美術(shù)、音樂、戲曲、雕刻、剪紙和文學的民間藝術(shù)形式，其中人物、景物的造型創(chuàng)作都屬于民間美術(shù)，因此皮影戲演出時所用到的皮影人物既是戲曲表演的道具，也是非常具有地方特色的民間美術(shù)作品（見圖1）。

二、皮影戲的源流

皮影戲的歷史悠久，但其具體的形成年代至今沒有定論。皮影戲的起源有許多民間的說法，周代有傀儡戲的說法，春秋戰(zhàn)國時期有孔子掛簾講學的說法，漢代《漢書》中方士少翁為武帝設(shè)帳招魂的傳說流傳得最廣，唐代佛教盛行，所以也有用皮影戲傳播佛教的說法。但這些說法都只是學者的推論，有些并沒有明確的文獻記錄。這些說法雖不能成為定論，但也為探究皮影的起源提供了許多的可能性，為皮影藝術(shù)增添了一絲神秘感。

到了宋代，皮影已經(jīng)比較成熟并開始盛行，在南北方都十分流行，那時候已經(jīng)出現(xiàn)了專業(yè)的演出團隊在大街小巷演出。宋代皮影戲有歷史文獻和文物可考，史料《都城紀勝·瓦舍眾伎》中有一句話：“凡影戲，乃京師人初以素紙雕簇，后用彩色裝皮為之?！彪m然皮影戲起源于宋代的說法有可靠的文獻佐證，但要知道任何事情的出現(xiàn)和發(fā)展都不是一朝一夕的，因此皮影在宋代的繁榮很大程度上是在以往的基礎(chǔ)上慢慢積累并且發(fā)展起來的。

元代是戲劇文化的高峰時期，隨著對外的交流，我國的皮影戲傳入了多個國家并流行起來，形成了獨特的風格。明清時期南北地區(qū)以及中外的皮影都有了很大的發(fā)展，并在世界各地形成了具有不同藝術(shù)風格的流派。

三、皮影戲的流派

皮影戲流傳地域廣闊，并在數(shù)千年的發(fā)展中形成了許多不同的流派。皮影戲研究專家魏力群在《中國皮影藝術(shù)史》中將皮影戲按照地域大致分為三個流派：一是北方皮影流派，以樂亭影為中心傳播到東北、華北地區(qū)，具有質(zhì)樸、渾厚、豪放的藝術(shù)風格;二是西部皮影流派，以陜甘寧一帶地區(qū)為主;三是中南部皮影流派，主要分布在云南、福建、廣東、臺灣等地區(qū)。

四、皮影戲的制作

傳統(tǒng)的皮影藝術(shù)傳播到不同地區(qū)，受到各個地區(qū)的民俗風情和人文地理環(huán)境的影響，有了新的藝術(shù)特色和新的精神意義。皮影的制作程序大多相似，都會經(jīng)過畫稿、選皮、制皮、過稿、鏤刻、敷彩、發(fā)汗熨平、綴結(jié)合這八道工序，每道工序都十分考究，至少會經(jīng)歷30 000余刀的手工雕刻，這是一個復雜又奇妙的過程。

第一步，畫稿。皮影通常有世代傳承下來的樣稿，專門的畫稿的人負責根據(jù)人物的身份、個性設(shè)計不同的形象。這種形象的設(shè)計其實是有一定程式的。例如，武生為武生巾，將軍為扎巾、元帥則帶沖天盔;丞相穿相貂，文官著板吉;男子按照年齡可以分為無須、短須、三髯等。皮影人物的設(shè)計通常會在臉部體現(xiàn)出不同的個性，在服飾上強調(diào)共性，這樣在演出的時候就可以根據(jù)劇情的需要將不同的頭像插到不同身份的身體上，所以說皮影人物可能只有幾百個身體，但卻有一兩千個皮影頭像，有句行話“一個身體七個頭”描述的就是這樣的情景。但女性的頭像一般是不會換的，這主要是為了保持線條的流暢和秀美。

第二步，選皮。由于地理、氣候不同，飼養(yǎng)動物的種類不同，動物皮質(zhì)的不同，皮影的材料多為豬皮、驢皮、羊皮或者牛皮，且根據(jù)人物的特征細皮一般用于女性和兒童，粗皮用于武將或莽漢。

第三步，制皮。制皮的方式有“凈皮”和“灰皮”兩種。“凈皮”是在選好牛皮之后，把牛皮放在干凈的涼水里浸泡兩三天，然后取出來進行四次刮制，直到把皮刮到又薄又亮，在此期間每刮一次都需要用清水浸泡一次。刮好后再晾到干凈、透明、發(fā)亮的狀態(tài)就可以用來制作皮影了?！盎移ぁ钡牧硪粋€名稱叫作“軟刮”，即制作時將牛皮反復地浸泡在能使之軟化的藥劑中。用這種方法制作出來的皮料，更接近玻璃的質(zhì)感，非常適合雕刻。

第四步，過稿?！斑^稿”就是將圖案描繪到皮面上，用鋼針對圖案紋樣的輪廓進行拷貝，在過稿之前要將已經(jīng)刮好的皮分解成塊，用濕布讓它變軟后再進行推摩，讓牛皮變得更加平展光滑，這樣做的目的是保證其無收縮性。一般頭部、胸部和腹部這些明顯的部位要選用薄且透亮的成品皮，腿部或者其他的一般道具則使用稍厚且顏色暗些的。這樣既可以節(jié)約原材料，也可以提高皮影質(zhì)量。

第五步，鏤刻。皮影的制作需要用到很多刀具，如平刀、斜口刀、圓刀、花口刀，不同的寬度的刀有不同的用處，刀的分工非常講究。平刀可以用在刻制線條狀的紋樣上，斜口刀可以用在一些比較曲折且多變的花紋圖樣上，有些圓形的花紋還需要用到鑿刀去鑿。雕刻線有暗線和繪線，暗線多用在關(guān)節(jié)活動處，指用刀劃線但不透皮。繪線則是用筆繪畫，多用于表現(xiàn)比較細致的物體，雕刻線也有虛實變化，其中虛線要鏤空形體線，也叫作陰刻，大部分皮影作品都采用這種技法。白色的物體則會用陽刻的方法來制作，即保留形體的結(jié)構(gòu)，挖去剩余部分，這種技法常用于戲曲中白臉角色的制作。

第六步，敷彩。皮影雕刻完成后的下一個步驟就是對其進行敷彩。皮影的用色十分講究。一般采用的是用礦物和植物制作出來的顏色。雖然皮影色彩的種類不算豐富，但是由于藝人們非常善于配色，再加上具有濃淡變化的點染，并且在顏色的填涂上還會采用透明性質(zhì)的材料，色彩效果非常好。

第七步，發(fā)汗熨平。在敷色過后還有關(guān)鍵性的一步，即給皮影脫水，主要是為了使顏色經(jīng)過適當?shù)母邷睾筮M入牛皮內(nèi)，并且使牛皮內(nèi)的水分揮發(fā)出來。脫水的關(guān)鍵在于溫度的掌握，一般要求在70℃左右，這樣做出來的皮影色澤較美，并且不容易褪色，也不容易變形。溫度太高會讓皮縮成一團，溫度不夠，則皮影人物的色澤不亮，膠色不能溶入皮內(nèi)，皮內(nèi)的水分也難以排干，時間久了皮影還會變形。

第八步，綴結(jié)合。因為皮影制作出來是要用來表演故事的，所以要求皮影能夠靈活自如地表現(xiàn)動作，通常一個完整的皮影人物由11個部件組成。為了避免人物肢體在重疊的時候出現(xiàn)過多的重影，人物每個關(guān)節(jié)的部分都會刻出輪盤式的樞紐“骨縫”?！肮强p”需要選定一個“骨眼”來連接，“骨眼”的選擇決定了人物的造型、美感和人物精神，“骨眼”選定之后，需要用牛皮制作的樞釘或線進行綴結(jié)合。最后，在使用皮影來演節(jié)目的時候還需要用3根竹棍操作，使人物能夠靈活活動，做出百般姿態(tài)。

五、皮影戲造型的藝術(shù)特點

（一）平面化

皮影在構(gòu)圖和造型上呈現(xiàn)一種平面化特點（見圖2、圖3），這也是皮影戲最典型的一個特征，因為皮影藝術(shù)只能在二維的空間移動。受到剪紙藝術(shù)的影響，所有的造型都使用平面構(gòu)圖的方式，沒有前后、遠近的空間，只有上下左右的位置。

（二）藝術(shù)化

造型藝術(shù)化是皮影藝術(shù)的又一重要特征，皮影的造型設(shè)計用鏤空的技術(shù)表現(xiàn)，平涂著色，用色簡練但對比強烈。為了突破空間的局限，常常會采用夸張和變形的手法，進行合理變形的目的是適應觀眾的視覺體驗，使觀眾對二維的造型也能產(chǎn)生一種立體感，并且更加明顯地突出人物的性格特征。皮影造型的夸張表現(xiàn)就是一個去繁求簡的過程，經(jīng)過特殊的處理后，更具有對象的本質(zhì)特征和藝術(shù)感染力。

（三）戲劇化

皮影的戲劇化也是皮影戲的一個重要特征，皮影戲的表現(xiàn)形式是民間藝人一邊操縱皮影人物，一邊使用當?shù)亓餍械某?、曲調(diào)，同時配上樂器來講述故事;在人物的造型上，與中國傳統(tǒng)的戲曲人物交融，按照戲曲人物的形象進行塑造，融入了臉譜和戲曲服裝的造型，人物特征相當突出。

六、結(jié)語

中國有許多歷史悠久的民間藝術(shù)，皮影藝術(shù)就是其中之一。在科技不發(fā)達的過去，皮影戲是人們休閑時刻的娛樂活動。隨著現(xiàn)代科技的不斷發(fā)展，人們的娛樂方式變得豐富多彩，皮影戲在生活中出現(xiàn)的頻次減少。為了使這一藝術(shù)形式得以傳承并發(fā)展，應通過傳統(tǒng)與現(xiàn)代相結(jié)合的方式，并在此基礎(chǔ)上進行創(chuàng)新使其煥發(fā)新的生機，以新的形式再次走進人民大眾的視野，長久地保存下去。

（四川師范大學）

作者簡介：馬延芯（1998—），女，陜西延安人，碩士研究生在讀，研究方向為中國畫。