戲劇文學(xué)的鑒賞技巧分析

王紹燕

（晉中信息學(xué)院 山西 晉中 030619）

一、戲劇概述

戲劇是藝術(shù)家反映社會現(xiàn)實(shí)、揭示社會矛盾的重要藝術(shù)形式。戲劇藝術(shù)家通過多種藝術(shù)手段塑造人物形象，表達(dá)自己的思想和情感。在表演過程中，戲劇演員通過美術(shù)、音樂、文學(xué)、舞蹈等多種藝術(shù)手段和模擬性動作，還原人物所處的環(huán)境，表達(dá)故事角色的情感，演繹故事角色的人生，反映人物的生活狀態(tài)，展現(xiàn)人物的思想內(nèi)涵與主觀心態(tài)，引發(fā)觀眾對道德、情感與人生的理性思考。

戲劇由多種元素構(gòu)成，包括觀眾、舞臺、演員與劇本，其中，演員與觀眾是最為基本的兩大條件。戲劇對舞臺沒有正式的要求，只要是演員可以進(jìn)行藝術(shù)活動的場所都能被稱作舞臺。部分演員會通過即興表演的方式完成戲劇表演，因此，在特殊情況下戲劇也可以沒有劇本。戲劇的創(chuàng)作一般經(jīng)歷劇本創(chuàng)作與舞臺創(chuàng)作兩個(gè)階段。劇本創(chuàng)作也被稱作一度創(chuàng)作，舞臺創(chuàng)作也被稱作二度創(chuàng)作。通常，劇本創(chuàng)作只由編劇負(fù)責(zé)，而舞臺創(chuàng)作則需要考慮大量影響因素，包括導(dǎo)演與演員的配合，舞臺音樂、燈光、音響以及舞美的設(shè)計(jì)。舞臺創(chuàng)作中，導(dǎo)演要按照自己的構(gòu)思對演員進(jìn)行協(xié)調(diào)，確保演員在設(shè)計(jì)好的舞臺中展現(xiàn)劇本，為觀眾呈現(xiàn)精彩而完整的戲劇。

二、戲劇的特點(diǎn)

（一）綜合性

戲劇是一種綜合性舞臺藝術(shù)，它突破了傳統(tǒng)舞蹈、美術(shù)、文學(xué)、音樂、表演等藝術(shù)類型的獨(dú)立性，以一種獨(dú)特的形式將多種不同的藝術(shù)類型綜合成了一種全新且獨(dú)立的藝術(shù)樣式。

一部完整的戲劇演出需要耗費(fèi)大量心血，不僅需要導(dǎo)演與演員的付出，還需要劇作家、美術(shù)家、燈光師、化妝師、音樂家的助力。其中，音樂家主要負(fù)責(zé)創(chuàng)作唱腔與音樂；劇作家主要負(fù)責(zé)創(chuàng)作戲劇文學(xué)文本；而燈光師、化妝師以及美術(shù)家則負(fù)責(zé)設(shè)計(jì)舞臺布景與人物造型；演員則要在這些工作人員的幫助之下，用自己的形體表演將劇本中的劇情展現(xiàn)出來。

（二）表演性

戲劇的綜合性體現(xiàn)在外在與內(nèi)在兩個(gè)方面，是演員藝術(shù)表演的綜合體現(xiàn)。戲劇是演員在特定的舞臺空間內(nèi)以表演的形式和觀眾發(fā)生關(guān)聯(lián)的一種藝術(shù)，具備很強(qiáng)的表演性。演員會在特定的舞臺空間中表演規(guī)定的情節(jié)，為觀眾展現(xiàn)劇本的內(nèi)涵，把人的神態(tài)與體態(tài)以表演的形式進(jìn)行外化，將人的生命歷程用演出的形式呈現(xiàn)出來。

（三）限制性

戲劇是演員在特定舞臺空間內(nèi)與觀眾發(fā)生關(guān)聯(lián)的藝術(shù)，這意味著戲劇在時(shí)間與空間上存在著一定限制，戲劇表演要求演員在特定的時(shí)間內(nèi)和特定的地方完成由一連串動作構(gòu)成的事件，這些事件也就是劇情。

從文本的實(shí)際形態(tài)來看，無論是歌曲還是小說都有固定的長度，但歌曲與小說沒有明確的時(shí)間限制，只要條件允許，歌曲和小說就可以無限延長。而戲劇這一形式則受到觀眾耐心與演員承受能力的影響，因而，戲劇演出被限制在特定的時(shí)間與空間之內(nèi)。通俗來講，就是戲劇不能沒有時(shí)間限度地演下去，其開始和結(jié)束都有明確的硬性規(guī)定。

戲劇劇本和小說的故事具有相同的性質(zhì)，都是社會生活事件藝術(shù)化的體現(xiàn)，因此，二者在藝術(shù)空間與現(xiàn)實(shí)生活空間的開放性方面是一致的，但是，在戲劇表演過程中，演出空間具有有限性和封閉性，這與生活空間的無限性與開放性存在矛盾。也就是說，戲劇只能以可被視覺和聽覺感知的形式展示劇本內(nèi)容，因此，戲劇也有一定的限制性。

（四）沖突性

戲劇是反映社會生活矛盾的重要途徑，因此，戲劇當(dāng)中注定會出現(xiàn)沖突。優(yōu)秀的劇作家可以將人物、事件等沖突集中起來，為觀眾展現(xiàn)其他文學(xué)樣式無法展現(xiàn)的尖銳矛盾沖突。戲劇中的沖突主要體現(xiàn)在三個(gè)方面：

第一個(gè)方面是人物與人物的沖突。人物與人物的沖突主要體現(xiàn)在性格沖突與意志沖突兩個(gè)方面。性格指的是由人物的行為與態(tài)度所展現(xiàn)出的人物心理特征與面貌，人物的性格決定了人物對待事物的態(tài)度、追求的理想以及所采用的手段，不同性格的人在碰撞時(shí)會產(chǎn)生點(diǎn)與點(diǎn)的對撞，從而產(chǎn)生性格沖突。意志指的是人物為了實(shí)現(xiàn)自身目的，將自身愿望付出于行動，推動目的達(dá)成的一種心理過程。在戲劇中意志沖突更多是指人物與人物之間目的或動機(jī)之間的沖突，在大部分戲劇中，人物的性格沖突與意志沖突都是共同出現(xiàn)、緊密相關(guān)的關(guān)系，意志沖突會以性格沖突的形式表現(xiàn)出來。

第二個(gè)方面是人物內(nèi)心的沖突。人物內(nèi)心沖突在抒情性較強(qiáng)的戲劇中會得到進(jìn)一步體現(xiàn)。這種沖突會藏匿于人物的內(nèi)心活動中，并通過情感的力量打動讀者。通常情況下，人物內(nèi)心沖突會以語言和行動的方式展現(xiàn)出來，在主角與其他人物的性格沖突中得到進(jìn)一步體現(xiàn)。因此，內(nèi)心沖突與性格沖突也有著非常密切的聯(lián)系。

第三個(gè)方面是人物與環(huán)境的沖突。環(huán)境沖突主要是人物自身的意志、性格與內(nèi)心與其所處的環(huán)境差異過大導(dǎo)致的。環(huán)境沖突會推動主人公與其他人物與環(huán)境走向?qū)α?，使劇情走向更加精彩?/p>

任何一個(gè)劇作家在創(chuàng)作戲劇的過程中都會利用多種方式展現(xiàn)人在日常生活中面臨的不同矛盾。毫不夸張地說，戲劇沖突就是戲劇這一藝術(shù)形式的生命力，只有正確認(rèn)知沖突，感受沖突帶來的沖擊力，才能了解戲劇藝術(shù)的魅力，提升戲劇文學(xué)的鑒賞能力。

三、戲劇文學(xué)的鑒賞技巧

（一）對高度集中的戲劇沖突進(jìn)行品評

沖突是戲劇的生命力，也是構(gòu)成戲劇的基本要素，因此，我們在鑒賞戲劇時(shí)，要首先了解戲劇中的矛盾與沖突。戲劇的沖突體現(xiàn)在人與環(huán)境、人與內(nèi)心、人與社會等多個(gè)方面。優(yōu)秀的戲劇應(yīng)該將沖突貫穿于戲劇的全程，在戲劇的開端、發(fā)展、高潮與結(jié)局的每一個(gè)情節(jié)都體現(xiàn)戲劇沖突。因此，我們在鑒賞戲劇時(shí)要通過分析情節(jié)了解整部戲劇矛盾與沖突的線索，正確掌握沖突與矛盾是如何發(fā)生的，以及發(fā)生了什么樣的沖突與矛盾，沖突與矛盾的發(fā)展進(jìn)程是怎樣，這樣我們就可以理清戲劇作品的主要情節(jié)，掌握戲劇作品的具體內(nèi)容。

（二）對豐富多彩的戲劇語言進(jìn)行品味

戲劇語言是表現(xiàn)劇本劇情的重要基礎(chǔ)。在戲劇文學(xué)中，無論是戲劇情節(jié)的展開還是人物形象的刻畫、主題思想的表達(dá)，都需要通過戲劇語言來呈現(xiàn)。常見的戲劇語言有兩種形式，一種是人物語言，另一種是舞臺說明。人物語言由旁白、對話、獨(dú)白構(gòu)成，它們更多地被稱為臺詞。人物語言是人物行為動作與心理活動的外顯。而舞臺說明則更多地被稱為畫外音，這是一種具有敘述性質(zhì)的語言，更多是為了幫助觀眾了解人物與人物之間的關(guān)系，交代劇情發(fā)展的環(huán)境與背景等。在這兩種戲劇語言中，人物語言的重要性要相對更高，舞臺說明則起到了輔助作用。因此，我們在品味戲劇語言時(shí)，要優(yōu)先對人物的語言進(jìn)行品味。

首先，要對人物的個(gè)性化語言進(jìn)行品味。一個(gè)人物的塑造是通過臺詞來進(jìn)行的，因此，個(gè)性化的人物語言能夠反映這一人物的思想感情。一個(gè)人物的個(gè)性特點(diǎn)是由這個(gè)人物的生長環(huán)境、教育背景、人生經(jīng)歷、身份地位、性別年齡等多方面因素構(gòu)成的，而這些個(gè)性特點(diǎn)最終都會在臺詞中得到體現(xiàn)。優(yōu)秀的戲劇只需利用兩三句臺詞便可以清晰地展現(xiàn)人物的個(gè)性特征。因此，要注重人物個(gè)性化語言的品味。

其次，要對內(nèi)涵豐富的潛臺詞進(jìn)行品味。潛臺詞指除字面表層意義以外的深層含義，優(yōu)秀的戲劇可以只用一兩句臺詞引出無數(shù)的潛臺詞。即通過一句話便可以替代十幾句話甚至幾十句話，讓觀眾在觀看戲劇的過程中感受到話里有話，憑借自己的想象了解人物內(nèi)心深處的秘密，利用有限的臺詞表達(dá)深刻的底蘊(yùn)。

最后，要對動作性的人物語言進(jìn)行品味。動作性的人物語言指能夠展現(xiàn)人物內(nèi)心活動，或者是人物與人物之間沖突的動作。在戲劇這一表演形式中，人物內(nèi)心的想法會通過言語或動作的形式展現(xiàn)出來，人物的動作同樣是反映人物內(nèi)心狀況、展示人物心理境界的重要途徑，因此，在品味人物語言的過程中，還要對人物的動作進(jìn)行品味。

（三）對性格迥異的人物形象進(jìn)行鑒賞

優(yōu)秀的戲劇會利用戲劇沖突與戲劇語言塑造豐富飽滿的人物形象，因此，人物形象的鑒賞同樣重要。在鑒賞人物形象時(shí)，首先要關(guān)注人物的性格特征。一個(gè)人物的性格會反映在方方面面，不同人物有不同的人物性格，在鑒賞人物形象時(shí)，要優(yōu)先抓住這一人物形象的主要性格特征。其次，要對人物的語言進(jìn)行揣摩，人物的語言是反映人物形象的重要途徑，也是塑造人物形象的重要手段。在對人物語言進(jìn)行揣摩的同時(shí)，要思考這樣的語言塑造了什么樣的人物形象，這樣才能對這一人物形象有更深刻的了解。最后，要對人物性格的變化以及心路歷程進(jìn)行鑒賞。對于一部完整的戲劇而言，人物的性格會隨著劇情的發(fā)展產(chǎn)生相應(yīng)的變化。只有了解這一人物的心路歷程，才能更加全面地鑒賞這一戲劇人物形象。

四、中外戲劇的鑒賞技巧比較

我國的戲劇與西方的戲劇在形態(tài)特征上有一定差異，可以被劃分為西方科白性戲劇與東方樂舞性戲劇。

歐洲古典戲劇主要經(jīng)歷了古希臘、文藝復(fù)興以及古典主義三大時(shí)期，在世界戲劇史上占有重要地位。在鑒賞歐洲古典戲劇時(shí)，我們要結(jié)合其四大特點(diǎn)進(jìn)行鑒賞。歐洲古典戲劇在戲劇類型方面具有兩極分化傾向，更多的表現(xiàn)為喜劇或悲劇。在核心思想方面，歐洲古典戲劇更加注重人本位觀念。在創(chuàng)作時(shí)，歐洲古典戲劇遵循三一律原則，即時(shí)間一律、地點(diǎn)一律、情節(jié)一律，即要求一出戲所敘述的故事發(fā)生在一晝夜之內(nèi)，地點(diǎn)在一個(gè)場景上，情節(jié)服從于一個(gè)主題。而在表現(xiàn)形態(tài)方面，歐洲古典戲劇更加注重動作與對話，即科白性。

而中國古典戲劇則是東方樂舞性戲劇的完美體現(xiàn)。首先，中國古典戲劇具有多元性與連續(xù)性，在形成時(shí)吸收了大量的藝術(shù)因素，我國四大戲劇高峰分別是南戲、元雜劇、明傳奇、清傳奇。在表現(xiàn)形態(tài)方面具有非常強(qiáng)的綜合性與一體性，能將唱、念、做、打等手法與音樂融合，實(shí)現(xiàn)戲與曲的有機(jī)融合。除此之外，中國古典戲劇在表演方式上還有一定的虛擬性與程式性，中國古典戲劇在表演上有著完善的程式，演員只需要通過虛擬的動作便可讓臺下的觀眾了解這一動作的具體內(nèi)容，如抬花轎、開大門等。

五、結(jié)束語

本文首先闡述了戲劇的具體內(nèi)容，其次介紹了戲劇的特點(diǎn)，并在此基礎(chǔ)上對戲劇文學(xué)的鑒賞技巧進(jìn)行了分析，最后就中外戲劇文學(xué)在鑒賞技巧方面的差異進(jìn)行了討論。總而言之，要想對戲劇文學(xué)進(jìn)行深度鑒賞，我們必須對戲劇文學(xué)的特點(diǎn)進(jìn)行充分分析，從戲劇沖突、戲劇語言以及人物形象等多個(gè)方面對戲劇文學(xué)進(jìn)行鑒賞，這樣才能更好理解戲劇文學(xué)的內(nèi)涵，推動戲劇文學(xué)的傳承。