■彭欣
自新世紀以來,融媒體技術(shù)飛速發(fā)展。中華民族音樂蘊載著深厚的中華文化,中華民族音樂的傳承與傳播問題受融媒體技術(shù)的影響,呈現(xiàn)了不同的態(tài)勢。音樂界的學者們對于融媒體時代下中華民族音樂傳承與傳播的現(xiàn)狀、困境與策略作出了多方面的分析,但也存在需進一步探討的領(lǐng)域。本研究旨在對這一主題的文獻進行梳理,回顧融媒體時代下中華民族音樂傳承與傳播的研究成果與現(xiàn)存瓶頸,陳述需更加關(guān)注的問題,以望對中華民族音樂的傳承與傳播前景有所助益。
通過中國知網(wǎng)以關(guān)鍵詞“融媒體、互聯(lián)網(wǎng)、數(shù)字時代、民族音樂、傳承、傳播”進行檢索,梳理2016年至2021年的相關(guān)文獻。為確保所選文獻的學術(shù)性與主題性,進而篩選出發(fā)表在重要音樂類期刊的文獻,剔除無效文獻,得到有效文獻為19篇。通過對這19篇文獻進行提煉分析,我將從以下幾個方面進行闡述。
1、傳承傳播方式與模式的研究
優(yōu)化傳承傳播方式與模式是中華民族音樂得以發(fā)展的重要路徑,充分利用融媒體時代的傳播優(yōu)勢,能為中華民族音樂的傳承與傳播提供實質(zhì)保證。從統(tǒng)計文獻來看,其中有3 篇對此范疇進行描述,占比15.8%。自21 世紀以來,伴隨著互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的發(fā)展,傳統(tǒng)模式與新型模式的不斷碰撞與融合,使中華民族音樂的傳播方式發(fā)生了巨大的改變。2018年,王茹指出我國傳統(tǒng)傳播模式受到?jīng)_擊,融媒體時代的出現(xiàn),讓聽眾更加滿足全方位的感官傳遞,對于多元化的媒介予以接受。視聽傳播模式在畫面?zhèn)鞑デ赖耐苿映蔀橹髁?,融媒體時代下中華民族音樂的實時性傳播得以發(fā)展。2021 年孫德軍指出,社會、高校、課堂與教學是推進我國傳統(tǒng)音樂傳承的四個切入點:第一,信息化技術(shù)傳播對于傳統(tǒng)音樂與相關(guān)思想的傳承尤為重要。第二,推進高校建立我國傳統(tǒng)音樂信息化教學平臺對于激發(fā)學生對傳統(tǒng)音樂的興趣頗有助益。第三,信息化教學要推動翻轉(zhuǎn)課堂進入高校教學。第四,慕課教學模式打破了時空與受眾限制,要積極實現(xiàn)全民參與傳統(tǒng)音樂的學習與傳承,推動傳統(tǒng)音樂在全民中傳承。綜上所述,充分利用并探索多種網(wǎng)絡(luò)教學模式,可促進傳統(tǒng)音樂在普及中傳承。值得關(guān)注的是,2021 年李瑩提出了近景傳播、遠景傳播與場景傳播三種模式。近景傳播是基于自然場景舞臺或舞臺表演空間,包含了音樂表演空間與音樂表演舞臺的廣義音樂傳播。如HAYA樂團在美國、新加坡等地舉辦音樂會且融入蒙古族的馬頭琴與民族元素,展現(xiàn)“音樂無國界”的風采,讓世界感受到中國音樂的魅力?;谝苿踊ヂ?lián)網(wǎng)等高新技術(shù)的場景傳播模式具有融合性、虛擬性與適配性。
2、傳承與傳播特征的提煉
融媒體時代下中華民族音樂的傳承與傳播呈現(xiàn)出鮮明特點,研究者們面對當下的傳承與傳播現(xiàn)狀,從不同角度對中華民族音樂的傳承與傳播特征進行深入的研究與整理。關(guān)于此論點的文獻數(shù)量為9 篇,占比為50%。自2016 年起,王茹、李陽、戚化怡、祁蒙、陳乃平和邢曉麗多次提出多元性是融媒體時代下中華民族音樂傳承與傳播的顯著特征。其中包括中華民族音樂的文化多元性、傳播方式與傳播主體的多元性等。陳乃平指出,文化事業(yè)伴隨著我國歌手、樂隊以及演出團隊逐漸發(fā)展,樂壇新秀的傳播主體不斷涌現(xiàn),如騰格爾、德德瑪與鳳凰傳奇等。樂壇新秀的引領(lǐng)使大量少數(shù)民族歌曲備受追捧與喜愛。此后,邢曉麗與戚化怡提出融媒體時代的影響使中國的音樂傳播方式與分享方式多樣且多元。傳播方式的多樣化使業(yè)余愛好者不拘束于時空的限制,通過各種媒體渠道獲得相應(yīng)的音樂。分享方式的多元化改變了過去的單向傳播形式。多元性是當代中華民族音樂發(fā)展的重要標志。交互性是融媒體時代賦予的新力量。在中華民族音樂傳承與傳播的過程中,以傳播者或發(fā)布者為中心,受眾也可根據(jù)自己的喜好進行二次傳播或模仿改編,大大提高其傳播效果。此外,受眾精確是大數(shù)據(jù)時代的一大突破,受眾可以自主選擇中華民族音樂內(nèi)容。便捷性是融媒體時代帶來的至關(guān)重要的優(yōu)勢。研究者們認為,融媒體的出現(xiàn)打破了時間與空間的限制,豐富了傳播空間。如貴州黔東南地區(qū)苗寨中微信群與QQ 群對歌的形式是借助網(wǎng)絡(luò)新力量的表現(xiàn),使苗族文化得以延續(xù)與交流。
3、傳承與傳播困境的審思
融媒體時代下中華民族音樂的傳承與傳播困境是影響民族音樂正向發(fā)展的一大問題。正確且全面總結(jié)傳承與傳播的機遇與挑戰(zhàn)是此問題研究者們的必經(jīng)之路。有9 篇文獻對此進行闡述,占比50%。學者們多次強調(diào),關(guān)于中華民族音樂傳承與傳播的主要問題為商業(yè)化的沖擊破壞了民族音樂的生存面貌。資金與資源的傾斜使傳播重心多留在能創(chuàng)造商業(yè)價值的作品上,而受眾少,帶有語言差異以及傳播范圍小的民族音樂不能帶來較大經(jīng)濟效益。因此在音樂軟件的主頁中難以發(fā)現(xiàn)民族音樂的影子。新音樂與外來音樂文化的沖擊與融媒體傳播門檻較高也使中華民族音樂的傳承與傳播岌岌可危。研究者朱麗娟提出,處于“方興未艾”之時的“新音樂”層出不窮,尤其是流行音樂等快餐式的音樂占據(jù)市場,這對于瀕臨遺忘邊緣的傳統(tǒng)音樂是巨大的挑戰(zhàn)。中華民族音樂在融媒體時代下傳承與傳播的問題還體現(xiàn)在對網(wǎng)絡(luò)宣傳內(nèi)容創(chuàng)新力度缺乏,主體性觀念缺失等。研究者戚化怡就這一問題做出了詳細論述。如對苗族音樂進行宣傳時,各大網(wǎng)站宣傳內(nèi)容多用圖片與文字傳播,導致了網(wǎng)絡(luò)空間活力不足,評論互動人數(shù)少。
4、傳承與傳播策略的探索
隨著中華民族音樂傳承與傳播困境的出現(xiàn),大部分學者們對這類問題進行了透徹的分析,并論出了各自的解決方案。有16篇文獻聚焦了此話題,占比84%。從新媒體時代下民族音樂文化的傳播方面來說,2016年祁蒙提出要以新媒體為根基,實現(xiàn)民族音樂向世界傳播。中華民族音樂要依托新媒體,保留本民族特色的同時融入世界多元文化,實現(xiàn)交流合作,這有助于中華民族音樂永久屹立于世界音樂之林。此外,對民族音樂文化實現(xiàn)新媒體創(chuàng)新來帶動傳播是可推之舉,以民族音樂文化自身素材為基礎(chǔ),融合現(xiàn)代文化,以此顯現(xiàn)出古今相融的藝術(shù)魅力。吳曉屏認為,民族音樂應(yīng)注重對傳統(tǒng)的保護。其次,大數(shù)據(jù)技術(shù)要作為了解各民族思想的技術(shù)支撐,利用科技對網(wǎng)絡(luò)數(shù)據(jù)搜集,總結(jié)并歸納各族人群心理變化且作用于傳播決策,并實現(xiàn)指導作用。再次,要多元利用新媒體,降低新媒體傳播門檻,鼓勵更多人利用新媒體向外展示民族文化,努力消除文化隔閡。研究者們持續(xù)關(guān)注少數(shù)民族音樂的傳承問題。2017 年,楊瑾提出要充分利用融媒體技術(shù),建立數(shù)據(jù)庫(包括傳承人信息、數(shù)字技術(shù)采集以及原生態(tài)且不受約束的民歌等)并實現(xiàn)相關(guān)數(shù)據(jù)的云保存。2018 年,李陽提出,中華民族音樂要堅持走市場化和產(chǎn)業(yè)化的發(fā)展道路。市場在經(jīng)濟中起主導作用,要實現(xiàn)民族音樂產(chǎn)業(yè)化,建立完善產(chǎn)業(yè)鏈,通過大眾對民樂的認識來形成與少數(shù)民族經(jīng)濟發(fā)展相關(guān)的良性循環(huán)。
2021年,戚化怡認為苗族音樂的傳播要加強網(wǎng)絡(luò)傳播力度,建立專門的苗族文化宣傳網(wǎng)站與社交賬號。積極利用線上召集溝通,最終落于線下活動的傳播空間。從“主體缺位”之問題到“主體對話”的辯證思考,我們意識到對待傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文化要樹立正確價值觀。
通過整理與歸納有關(guān)融媒體時代下中華民族音樂傳承與傳播發(fā)展方式、特點、現(xiàn)實困境與解決策略,足以看出研究者們從多個角度進行理論與分析,并在一定程度上取得進步。但面臨著媒體技術(shù)的不斷發(fā)展,民族音樂的保護與推廣迫在眉睫,民族音樂的傳承與傳播還面臨著一定的瓶頸。因此要讓中華民族音樂的發(fā)展與現(xiàn)在飛速發(fā)展的媒體技術(shù)相適應(yīng),需要對以下三方面加以重視。
1、音樂文化與多種文化互涉,多層面拓展受眾興趣度。從當今時代人們對中華民族音樂的接受程度來說,人們已經(jīng)能了解到中華民族音樂的重要性,但民族音樂豐富多樣,民族語言也是數(shù)不勝數(shù)。這些差異是受眾對不同民族音樂缺乏興趣的一大原因,受眾難以用審“美”的心態(tài)去對待民族音樂的傳播。嘗試通過音樂文化以外的渲染途徑,或許是提高受眾興趣、促進有效傳播的途徑之一。隨著社會經(jīng)濟的不斷發(fā)展與當代人民的生活節(jié)奏的加快,受眾難以實現(xiàn)自主培養(yǎng)對于民族音樂的關(guān)注度。民族音樂的特殊性對受眾的審美水平有一定的要求,為了讓受眾多層面感受且接受民族音樂,第一,可以線上線下相結(jié)合,讓少數(shù)民族地區(qū)的民族音樂走進音樂類綜藝節(jié)目,為民族音樂拍攝紀錄片與短小民間故事等,利用紀錄片的宣傳與民間故事的影響力使受眾由淺入深的了解民族音樂。第二,多種文化的具體化可以理解為民間文化,例如參照漢代時期“百戲”的傳播形式。有歌有舞,有角色扮演,并配合著故事情節(jié)和完整的故事表演。第三,多種文化的另一層面在于要實現(xiàn)交叉學科與跨學科的研究。音樂文化不限于只在音樂領(lǐng)域傳播。在講述少數(shù)民族地域文化、服飾文化或建筑文化時,涉入民族音樂的元素,讓關(guān)注其他領(lǐng)域的民眾耳濡目染地感受返璞歸真的少數(shù)民族音樂的神秘力量。
2、滲透“人人都是傳承人”觀念,構(gòu)建多民族共同體。通過已有研究文獻可以看出:部分少數(shù)民族音樂以“現(xiàn)代性”為追求。部分青少年受眾對待外來音樂感到新鮮好奇,追求時尚。部分傳播對象對于除本民族之外的少數(shù)民族音樂表示難以接受。部分傳播主體們借以民族音樂的特殊性過度改編,抑或是本末倒置,以傳承與傳播民族音樂的名義,實則將民族音樂作為點綴獲取傳播熱度。從傳播主體來看,隨著我國城市化進程的不斷發(fā)展,民族音樂的生存環(huán)境發(fā)生了巨大的改變,各民族的不斷融合與民族音樂演唱的特殊性促使了人民對流行音樂的了解遠超本民族音樂。對于民族音樂的傳承與傳播現(xiàn)象更是不斷減少。傳播主體缺乏“民族音樂乃立足之本”意識的前瞻性。由此可見,傳播主體的困境與融媒體的監(jiān)管力度息息相關(guān)。應(yīng)加強各平臺的傳承與傳播門檻,出臺融媒體時代下中華民族音樂傳承與傳播的規(guī)章制度。對于“主體性缺位”的音樂嚴格分類,對于過度改編民族音樂以謀求功利的現(xiàn)象公開杜絕,減少因傳播主體的價值失衡對受眾進行誤導。
3、平衡創(chuàng)新力度與研究方法,借以實證研究提升研究專業(yè)性與科學性。中華民族音樂文化象征著中華民族發(fā)展中形成的文化形式。伴隨著時代的變遷,中華民族音樂為了適應(yīng)時代的發(fā)展,打破一成不變,在創(chuàng)新上各有千秋。但為迎合大眾潮流的過度創(chuàng)新值得我們深思,脫離原有文化內(nèi)涵的創(chuàng)新將會使民族音樂成為大眾潮流音樂的附屬產(chǎn)品。例如,“鳳凰傳奇”善于在傳統(tǒng)民族音樂的基礎(chǔ)上融入搖滾、說唱等新的元素,使作品符合大眾口味得以傳播,但對民族音樂本身的過多改編違背了作品本身風格,破壞了民族音樂的本質(zhì)。
此論文的主題涉及音樂學與傳播學兩大學科,對于這類多元化與綜合性的研究工作來說,只采用思辨研究或?qū)嵶C研究對于實際研究成果不夠嚴謹。因此,實現(xiàn)理論與實際相結(jié)合,配合二者的混合研究更加適用于綜合程度高與相對復雜的研究工作。以兩者研究方法相互補充的理性態(tài)度,取長補短、規(guī)避不足,從而拓展研究工作的廣度,探索研究問題的深度,提升研究的專業(yè)性與科學性。
綜上,在融媒體時代下,中華民族音樂的傳承與傳播既迎來了機遇,也充滿著挑戰(zhàn)。當前我國民族音樂的傳播模式與方式不計其數(shù),傳承與傳播特點伴隨著多元性、交互性、便捷性以及受眾精準等。傳播困境主要體現(xiàn)在商業(yè)化的傾向使中華民族音樂居于劣勢、“新音樂”的沖擊也給民族音樂帶來了極大的挑戰(zhàn)等現(xiàn)象仍然存在。這需要更多研究者的關(guān)注與探索,通過引領(lǐng)樹立自覺的責任意識,重視中華民族音樂的傳承與傳播工作,在時代的機遇到來之際,充分利用融媒體技術(shù)的優(yōu)勢,為中華民族音樂的發(fā)展助力!