李如伊 北京舞蹈學(xué)院人文學(xué)院
孟子曰:“夫物之不齊,物之情也”?;趶?fù)雜豐厚的歷史傳承傳統(tǒng),不同藝術(shù)都會孕育呈現(xiàn)出其獨(dú)特的精神品格和文明形態(tài),如同涌動的水流,相互交匯疊加,相互激發(fā),帶動本土文明的更新重建。古希臘和古羅馬是西方文明的搖籃,公元前800 年到公元前146 年,古希臘人吸收、借鑒古代埃及和西亞藝術(shù)文化遺產(chǎn),創(chuàng)造了豐富多彩的古希臘文明。古希臘文明持續(xù)了約650 年,其神話、史詩、戲劇、哲學(xué)和科學(xué)思想、建筑雕塑藝術(shù)都對歐洲和世界產(chǎn)生了重大的影響。古羅馬(公元前753~476 年)疆土廣大,先后經(jīng)歷了羅馬王政時代、羅馬共和國、羅馬帝國三個階段,既繼承了古希臘傳統(tǒng),又保持了其民族特色和獨(dú)立發(fā)展的路線,并且通過羅馬帝國末期的拜占庭流傳到了阿拉伯帝國。伴隨阿拉伯世界翻譯運(yùn)動,古希臘藝術(shù)藉由古羅馬的融合傳承深刻地影響了整個歐洲,為文藝復(fù)興奠定了堅實(shí)基礎(chǔ)。
“希臘”一詞意為典雅、優(yōu)美。與此典雅、優(yōu)美之名相稱,古希臘可謂名副其實(shí)的藝術(shù)王國。無論史詩、戲劇、雕塑、建筑,還是繪畫音樂,其藝術(shù)成果輝煌燦爛,理性精神更是獨(dú)樹一幟,宛如一個高能量的“精神能源”,向地中海周邊地區(qū)強(qiáng)勁輻射,擴(kuò)散影響著歐洲和世界文明。以致有學(xué)者斷言:“一切文明國家在一切有關(guān)智能的活動方面都是希臘的殖民地”。
古希臘的神話大體可分為神的故事和英雄傳說兩部分,既有天地的開辟、眾神的誕生,又有人類的起源、英雄的奇遇等。詩人荷馬被希臘人民永遠(yuǎn)地推崇為偉大的教誨者,《荷馬史詩》 是世界文壇的不朽杰作,其中敘述特洛伊遭遇毀滅的《伊利亞特》和奧德賽闖入迷途的《奧德賽》這兩部偉大的詩作,為早期的古希臘贏得了世界性的藝術(shù)影響力。抒情詩人阿那克瑞翁詩風(fēng)清新,被譽(yù)為“崇高的頌歌”的典型?!兑了髟⒀浴饭灿?57 篇,故事簡短精煉,蘊(yùn)含哲理,是世界上最早的且流傳最廣的寓言故事集。
戲劇在古希臘藝術(shù)中更加凸顯卓越,表演與音樂、舞蹈、詩歌等多種藝術(shù)形式融合為一,與戲劇結(jié)下不解之緣。公元前6 世紀(jì),為祭奠酒神狄奧尼索斯,在雅典有人扮羊,頭戴羊角,身披羊皮,載歌載舞,形成了最早的戲劇——“山羊之歌”。戲劇從單純表現(xiàn)神的傳說,到半人半神的故事表演,再到為觀眾筑臺,演員由少變多,完全表現(xiàn)了人民的現(xiàn)實(shí)生活,劇院成為了文化的中心,光雅典的半圓形露天劇場就能容納13000 人。悲劇是古希臘人對世界藝術(shù)最偉大的貢獻(xiàn)之一。被恩格斯稱為“悲劇之父” 的埃斯庫羅斯,一生創(chuàng)作了《被縛的普羅米修斯》《波斯人》等70多個劇本,熱情謳歌古希臘人民的勇敢愛國之心和英雄氣概;“戲劇藝術(shù)的荷馬” 索??死账沟摹抖淼移炙雇酢?,把悲劇由敬“神”轉(zhuǎn)變?yōu)閷憽叭恕保桧炄说囊庵竞土α?;《美狄亞?的作者歐里庇德斯被譽(yù)為“心理戲劇鼻祖”;喜劇的出現(xiàn)稍晚,原意為“狂歡游行時的歌唱”;阿里斯托芬則是最杰出的古希臘喜劇作家,堪稱政治喜劇大師,其劇作《鳥》《騎士》《巴比倫人》表現(xiàn)了對世俗的見解和對時代的批判,凸顯了藝術(shù)的社會功能。除此之外,古希臘戲劇遵循體現(xiàn)的“三一律”(即地點(diǎn)時間劇情的一致)法則,也一直沿用至今。
早在公元前8 世紀(jì),古希臘的繪畫已蜚聲藝壇?!把诺涮掌俊辈紳M之字形迷宮圖案;??巳鶃喫股瞄L精致瓶畫和街區(qū)長廊壁畫;宙克西斯鐘情于婦女和兒童的繪描;帕拉斯創(chuàng)作的“賽跑者”逼真?zhèn)魃?。此外,“憑借一枝畫筆揚(yáng)名全希臘”的“影子畫家”阿波羅多洛斯,擅長用明暗對照法作畫,被老普林尼稱為“實(shí)物寫真第一人”。與此同時,古希臘的造型藝術(shù)及人物雕刻更具匠心。希臘諸神、英雄戰(zhàn)士、婦女兒童和運(yùn)動競技等體現(xiàn)人體自然美的各種形象栩栩如生。帕特農(nóng)神廟的《雅典娜》、奧林匹亞的《宙斯巨像》《厄洛斯》《阿波羅》《泰西雕像》皆為傳世之作。大理石雕刻的《雅典娜》高12 公尺,全身表面附以象牙和黃金葉片鑲嵌,其手持劍槍的形象深入人心,被譽(yù)為“雅典的燈塔”?!吨嫠咕尴瘛犯?0 公尺,身著鏤金花袍,足登黃金大靴,坐在黃金、象牙、檀木雕刻的寶座上,底座上的小小神像都小巧玲瓏栩栩如生,被譽(yù)為“古代世界七大奇跡”之一。雖然遺憾其毀于戰(zhàn)火,但是后世對它的尊崇卻綿延至今。米隆擅長雕刻運(yùn)動中的人,《擲鐵餅者》 著重刻畫出運(yùn)動員在投擲出鐵餅前一剎那的緊張姿態(tài),彰顯著力與美和諧統(tǒng)一。波利克里托斯的《荷矛者》,表現(xiàn)手提長矛的青年競技者緩緩向前邁步,身體肌肉的線條清晰可見,被奉為“人體雕塑的楷?!?。古希臘建筑是歐洲建筑的先河,雅典衛(wèi)城、帕特農(nóng)神廟、奧林匹亞競技場、宙斯廟等等,列柱林立,氣魄宏偉,因柱式不同又分為多立克、愛奧尼、科林斯三式,雖只是簡單的石頭結(jié)構(gòu),卻堪稱是大理石與幾何學(xué)的完美結(jié)合。
希臘的音樂,包括詩歌的音樂和純粹的樂曲,能唱的詩歌除了記錄史詩外,還有贊美的頌歌、葬禮上的挽歌以及起代言作用的歌。純粹的樂曲則被用作音樂教育以培養(yǎng)人的心靈,和聲、音調(diào)概念已形成?!兑晾麃喬亍贰秺W德賽》 中記錄的舞蹈雜技如影隨形,體現(xiàn)出自娛娛人的性質(zhì)。
藝術(shù)的真諦在于只有民族的才是世界的。古希臘嘆為觀止的偉大藝術(shù)成就見證了古希臘文明的崛起,無論在形式上還是內(nèi)容上都具有不可復(fù)制性,從一誕生開始,就站在了人類文明較高的起點(diǎn)上,展現(xiàn)了超乎尋常的想象力和卓越的藝術(shù)獨(dú)創(chuàng)性,體現(xiàn)了東西方文明的兼收并蓄,與其背后蘊(yùn)含的“藝術(shù)模仿自然”和“人是萬物的尺度”的哲學(xué)思想相得益彰。追根溯源,古希臘人很早就在尋找一種理性的世界秩序,期望認(rèn)知自然的起源及其事物本質(zhì)的內(nèi)在聯(lián)系,由此催生了哲學(xué),也為西方哲學(xué)思想的形成奠定了基礎(chǔ)。唯心主義的典范蘇格拉底,與赫拉克利特、德謨克利特主張“世界是物質(zhì),宇宙本源是水、火、土、空氣、原子”等唯物史觀交相輝映。柏拉圖的《理想國》明確了自由、理性、愛、法律和政治秩序的哲學(xué)概念?!鞍倏迫珪降目茖W(xué)家”亞里士多德則將哲學(xué)構(gòu)思發(fā)展成為一種包容了所有存在領(lǐng)域的體系。正如馬克思1857 年《〈政治經(jīng)濟(jì)學(xué)批判〉導(dǎo)言》所言:“希臘藝術(shù)從某方面說還是一種規(guī)范和高不可及的范本”。古希臘哲學(xué)發(fā)現(xiàn)了人類理性的力量,以及知識對人類的重要效用。形而上學(xué)和倫理學(xué)的創(chuàng)立,使人們能夠從理論的角度理解這個世界,并在實(shí)踐中塑造這個世界,在藝術(shù)塑造中追尋真理。由此可見,古希臘藝術(shù)注定是浪漫的,因?yàn)檎軐W(xué)本身就是浪漫的;正是因?yàn)閳孕挪⒆穼な澜缬篮愕恼胬?,也正是藉由哲學(xué)學(xué)說的不斷完善,古希臘藝術(shù)愈加爐火純青。
如前所述,古希臘成為文明古國源于天時地利人和,不是偶然而是必然。與古希臘通過理論探索世界不同,古羅馬是通過戰(zhàn)爭與政治手段探索世界。古羅馬人質(zhì)樸渾厚、講究實(shí)效、崇尚美德、忠勇衛(wèi)國、甘于犧牲、嚴(yán)明紀(jì)律、注重秩序。隨著希臘帝國的衰敗,古羅馬人不僅奪得了古希臘人的城邦,同時也將其藝術(shù)思想發(fā)揚(yáng)光大,古羅馬藝術(shù)文化的影響力也歷久彌新。
古羅馬詩人賀拉斯主張古希臘文化作為藝術(shù)本身具有征服的力量?!氨徽鞣南ED人,把藝術(shù)帶到了土氣的拉丁姆,用這種方式征服了他們野蠻的征服者”。奧維德《變形記》的很多故事都來自古希臘,像一本羅馬版的希臘神話。古羅馬人吸收希臘神話的形象,賦予自己的名稱。如:“維納斯”與希臘的“阿芙洛狄忒”;“丘比特”與希臘的“厄洛斯”,實(shí)際都是希臘神話的翻版。詩人維吉爾繼承了荷馬的傳統(tǒng),寫下了古羅馬的民族詩篇《埃涅阿斯紀(jì)》;西塞羅《論共和國》以論辯術(shù)的風(fēng)格表述了有關(guān)國家政治的理念。古羅馬大帝奧古斯都是古希臘文化的忠實(shí)擁躉者,其標(biāo)志性的希臘小卷發(fā)和絡(luò)腮胡,被史學(xué)界稱為“小希臘”,其哲學(xué)著作《沉思錄》直抵人心。
坐落于羅馬市中心的萬神殿,是古羅馬建筑的代表性杰作,尤其在圓頂?shù)念^頂上的天井設(shè)計,更讓身處室內(nèi)的人感受到連通天空的體驗(yàn)。來自埃及的灰色粉色花崗巖斑巖、土耳其中西部的紫色白色巖石、提奧斯的奢華紅色褐色巖石、突尼斯的努米底亞黃石裝飾其間。君士坦丁凱旋門的不同顏色區(qū)域,分別代表著不同地區(qū)不同風(fēng)格時期的浮雕,這些都從不同側(cè)面彰顯出了羅馬帝國的遼闊疆域,展現(xiàn)出其強(qiáng)盛的國力。古羅馬斗獸場是當(dāng)時最大的獨(dú)立建筑之一,龐貝大劇場、卡拉卡拉浴場、高架水渠、艾爾卡茲尼神廟的羅馬柱以及在各地建設(shè)的古羅馬風(fēng)格的競技場和劇場等都在不同程度上體現(xiàn)了統(tǒng)治者對國民的藝術(shù)安撫和文化同化。
首先,古羅馬藝術(shù)確立了建筑藝術(shù)的里程碑,它繼承古希臘建筑成就,沿襲繼承亞平寧半島伊特魯里亞人的建筑技術(shù),圍繞建筑形制、技術(shù)和藝術(shù)方面進(jìn)行了廣泛的借鑒和創(chuàng)新,極具人性化。以古羅馬劇場為例,舞臺高起,兩端向前凸出,形成臺口的雛形;前有樂池,后是化妝樓,化妝樓的立面兼作舞臺背景;劇場內(nèi)縱橫走道兼具,縱主橫輔,方便觀眾依據(jù)各自票號從不同的入口、樓梯,直線到達(dá)相應(yīng)位置,聚散安全便捷;觀眾席設(shè)計均呈半圓形,后排依次升高,以獲得更好的視覺體驗(yàn);劇場座位下還貼心地設(shè)置了銅質(zhì)共鳴甕改善音質(zhì),如此種種已與近現(xiàn)代演出性建筑相差無幾。除此之外,古羅馬公共浴池已有集中供暖設(shè)施,燃燒熱氣經(jīng)由拱頂、墻內(nèi)、地板的陶管循環(huán)散發(fā)熱量,有的還在窗上安裝了透明度很高的玻璃,保溫且美觀。注重實(shí)用的同時,古羅馬在拱券技術(shù)、厚磚石墻、柱式定型等方面推陳出新,維特魯威的《建筑十書》,在世界建筑學(xué)術(shù)的地位獨(dú)一無二。
其次,古羅馬藝術(shù)開創(chuàng)了拉丁文化新紀(jì)元。古羅馬作家塔西佗、奧維德、賀拉斯等將拉丁語發(fā)展為一種完美藝術(shù)的形式,直至今日仍是學(xué)校拉丁語課的基礎(chǔ)追求目標(biāo)。西歐地區(qū)在羅馬帝國幾百年的統(tǒng)治下,開啟了拉丁文化新紀(jì)元。雖然后來的基督教文化逐漸滲入其中,但確切地說,拉丁文化仍是那個時期主宰西部歐洲的超地域性語言。
俗話說“條條大路通羅馬”,結(jié)合本國政治、經(jīng)濟(jì)、社會發(fā)展的需要,古羅馬在繼承發(fā)揚(yáng)古希臘的卓越文化成就的同時,豐富拓展,形成了特有的文化品性,為歐洲文明增添了新的內(nèi)容和活力,對歐洲藝術(shù)乃至世界文明作出了重要貢獻(xiàn)。
1.以人為本的藝術(shù)氣息
無論古希臘還是古羅馬,首先關(guān)注的都是人的藝術(shù)。古希臘藝術(shù)植根于深刻的人本主義精神,沒有絲毫扭曲、掩飾、夸張和造作,極具真實(shí)性。在古希臘藝術(shù)中,人的生活被提升到藝術(shù)表現(xiàn)的高度,健康的精神寓于健康的身體,生活的本身就是生活的目的。如多立克柱式就是男性的陽剛之感;愛奧尼柱式則具有女性的柔美之感;愛神維納斯著重展示女性的曲線玲瓏等。即使是帶著翅膀的勝利女神,也是以女性為基礎(chǔ)創(chuàng)造的。其神話也具有“神人同形同性”的特點(diǎn),為神塑像從某種意義上說其實(shí)就是為他們理想化了的人塑像。作為古希臘藝術(shù)的繼承者,古羅馬藝術(shù)也帶有相同的人本氣息。古羅馬人本來就有為祖先作雕像紀(jì)念的習(xí)俗,早期雕塑重點(diǎn)對死者的面部特征進(jìn)行創(chuàng)作,注重逼真不加美化,故表情相對死板,缺少活力,隨著古希臘雕刻藝術(shù)的傳入,古羅馬也開始注重美化雕像,但其追求逼真?zhèn)€性的主旋律卻貫穿始終。
2.追求和諧真實(shí)之美
古希臘和古羅馬都關(guān)注自然之美。秉承“模仿自然,而完美于自然”的理念追求,其二者的藝術(shù)成就為世人所公認(rèn)。雅典衛(wèi)城配合白色大理石呈現(xiàn)出超凡脫俗的美;古羅馬的雕刻同樣表現(xiàn)出一種力量之美。除此之外,其二者還有追求對稱之美的特點(diǎn),古希臘、古羅馬修筑數(shù)量眾多的神廟,從外到內(nèi)兼具一定的對稱性。其外形設(shè)計多采用長方形,周圍環(huán)繞的廊柱數(shù)量相互對稱,建筑內(nèi)部通常強(qiáng)調(diào)“主軸中心,兩邊對稱”的軸對稱風(fēng)格,呈現(xiàn)莊嚴(yán)神圣不可侵犯之感。巨大宏偉的雅典衛(wèi)城以端莊典雅勻稱著稱;古羅馬的橢圓形古斗獸場則是遵循對稱的典范。探尋比例之美,古羅馬的萬神殿堪稱建筑史上的奇跡。大圓頂?shù)幕鶑目偢叨鹊囊话氲牡胤浇ㄆ?,直徑與高度相等,約43 米,殿頂圓形曲線繼續(xù)向下延伸,形成一個完整的球體與地相接。古希臘“斷臂的維納斯”1∶3∶5的“黃金分割律”,成為后代藝術(shù)家創(chuàng)造人體美的基本準(zhǔn)則。
1.藝術(shù)起源的獨(dú)立與多元
獨(dú)特的地中海地理位置,賦予古希臘藝術(shù)相對的獨(dú)立性。作為海洋民族,古希臘人以海為通途,揚(yáng)帆出海,造就了追求自由、勇于創(chuàng)新的精神理念,這些理念對藝術(shù)領(lǐng)域的影響滲透無處不在。同時,由于古希臘注重人的思想、文化素質(zhì),故其藝術(shù)更具文化特質(zhì),偏向柔美、優(yōu)雅。與外向型擴(kuò)張的古希臘人不同,古羅馬的藝術(shù)是在多元基礎(chǔ)上的辯證統(tǒng)一。古羅馬以農(nóng)業(yè)為主,在同自然的斗爭中崇尚力量與身體的健壯完美,征服不同疆域又帶來了不同文化的融入,同一時期不同的地方藝術(shù)風(fēng)格也不盡一致,從而培養(yǎng)了其對客觀事物的沉著思考能力和其務(wù)實(shí)的精神,也使其藝術(shù)更具氣勢和力度美。
2.哲學(xué)追求與政治屬性
古希臘人對“美”情有獨(dú)鐘,篤信神靈的古希臘人建造了無數(shù)經(jīng)典的神廟,其栩栩如生的雕像也大多取材于神話,因而極具幻想色彩,并給人以端莊典雅、圣潔寧靜之感。人像雕刻審美獨(dú)特,突出正確比例,追求健康優(yōu)雅、樂觀自然的藝術(shù)特質(zhì)。古羅馬藝術(shù)更多用于紀(jì)念與歌頌,多為帝王歌功頌德,人物雕像大多以貴族、帝王為主;建筑雄偉壯麗,氣勢磅礴,更具王者風(fēng)范。
3.實(shí)用主義與浪漫主義
亞里士多德主張“藝術(shù)應(yīng)該模仿事物所應(yīng)然的樣子”,表現(xiàn)完美的人體是古希臘藝術(shù)的最高理想,相對于古希臘重視精神層面表達(dá)的特點(diǎn),古羅馬則具有寫實(shí)性和敘事性的特征,藝術(shù)多反映不同古羅馬帝王的個性。古希臘因?yàn)閹в休^多的民主自由色彩,藝術(shù)上更重視表現(xiàn)生活的歡樂,贊美人性與注重情趣。獨(dú)特的審美標(biāo)準(zhǔn)促使希臘產(chǎn)生了理想美的典范——既有典雅寧靜的氣質(zhì),又有運(yùn)動員一樣的體魄。此外古希臘更注重通過身體姿態(tài)動作來傳達(dá)精神氣質(zhì),每尊雕像的靈魂充盈其間,即使只余斷臂殘軀,依然能夠呈現(xiàn)特有的生命美感。古羅馬雕像則集中強(qiáng)調(diào)面部表現(xiàn),雕像如果缺了頭部,余下的部分基本沒有審美欣賞性。
歐洲有句諺語:“光榮歸于希臘,偉大歸于羅馬”。希臘是城聯(lián)邦,各城即是獨(dú)立的奴隸制國家,沒有統(tǒng)一的政體,古希臘文明是包含雅典文明、特洛伊文明、斯巴達(dá)等文明在內(nèi)的包羅萬象的文明樣態(tài),皆具人文、理性的特征且重視個人價值,追求自由奔放享樂。希臘神話大多體現(xiàn)英雄主義,以及對命運(yùn)和自身追求的思考。古羅馬開疆拓土,使得古羅馬文明更具更包容性和多樣性,希臘文明、迦太基文明、緋尼基文明、日爾曼文明、埃及文明甚至早期基督教文明均融入其間。盡管古羅馬文明源自古希臘,卻并非盲目全收,而是取其精華去其糟粕,既傳承古希臘傳統(tǒng),又保持民族特色,獨(dú)立發(fā)展,從而與古希臘共同構(gòu)成西方文化的古典基礎(chǔ)。古羅馬的偉大不僅體現(xiàn)在軍事征服上,更體現(xiàn)在對藝術(shù)的重視和思考上。雖然古羅馬藝術(shù)沒有像古希臘藝術(shù)一樣影響深遠(yuǎn),但他們對于藝術(shù)的思考和革新卻無疑是令人敬佩的。
“每一種文明都扎根于自己的生存土壤,凝聚著一個國家、一個民族的非凡智慧和精神追求,都有自己存在的價值”。新的百年,基于共同的文明向往,我國通過與其他文明借鑒、創(chuàng)造、參與、分享、融合,主體性力量也在日益增強(qiáng)。強(qiáng)化不同文明樣態(tài)的比較研究,有助于啟迪思維,創(chuàng)新融合,開拓中華文明新境界。