閆紅
摘要:京東大鼓是一種具有濃郁地方特色的鼓書說唱藝術(shù),2006年被評為國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn),它起源于寶坻、香河等地,1978年左右傳入黑龍江大慶。董湘昆弟子、大慶京東大鼓第一人王寶濱成為首批25位“京東大鼓星火傳人”,也是黑龍江省唯一一位獲此殊榮的京東大鼓表演藝術(shù)家。本文以非遺特色“京東大鼓”在地方的發(fā)展傳承為出發(fā)點,以發(fā)揚大慶鐵人精神音樂文化、建立文化自信為立足點,運用文獻(xiàn)梳理、實踐論證、訪談等多種研究方法,結(jié)合大慶地方音樂文化交流的各種方式,溯回起源,究其根本,傳承創(chuàng)新,挖掘大慶地方音樂特色。王寶濱老師的系列經(jīng)典作品如《憶鐵人》《奉獻(xiàn)》等充分將京東大鼓藝術(shù)特色與鐵人精神音樂文化相融合,極具時代特征,這既是對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)京東大鼓的傳承創(chuàng)新,也是對大慶精神、鐵人精神以最接地氣的方式進(jìn)行口耳相傳,更好地傳承和保護(hù)。在“一帶一路”的宏偉藍(lán)圖引領(lǐng)下,讓賦予鐵人精神的大慶音樂文化走向全國、走向世界,以國內(nèi)外受眾熟知的交流方式整合并加以傳播傳承,促進(jìn)交流融合,對進(jìn)一步提升構(gòu)建民族文化自信具有重要意義。
關(guān)鍵詞:大慶鐵人精神 京東大鼓 創(chuàng)新 傳承
20世紀(jì)60年代,伴隨大慶油田的開發(fā),作曲家們?yōu)榇髴c這座英雄城市創(chuàng)作出大量極具地方特色的石油音樂,以弘揚大慶精神、鐵人精神為主線,描繪了一幅幅開辟油田、艱苦創(chuàng)業(yè)的栩栩如生的畫面。作品風(fēng)格多樣化,具有深刻的思想內(nèi)涵,頌揚了石油工人秉承鐵人精神、大慶精神勇于奉獻(xiàn)的崇高品格,熱情謳歌了大慶石油人在不同時代鑄就的輝煌成就與豐功偉業(yè)。
在大慶這座富有豐富文化底蘊的城市中,其音樂文化遺產(chǎn)也是備受大慶政府關(guān)注和支持的品牌項目,如:楊小班鼓吹樂棚、蒙古族四胡音樂、肇州二人轉(zhuǎn)等等,本地的非遺項目雖豐富多樣,但以大慶鐵人精神音樂文化素材為主線的作品相對較少。大慶地區(qū)所傳唱的京東大鼓系列作品飽含濃郁的大慶精神、鐵人精神的文化內(nèi)涵,是大慶原生態(tài)生活氛圍的縮影,極具地方藝術(shù)文化特色,原創(chuàng)作品的歌詞內(nèi)容是一線石油工人的真實寫照,充滿積極向上的正能量,將不怕苦不怕累的鐵人精神、大慶精神貫穿其中,形成大慶獨具特色的藝術(shù)文化形式。將地方特色精神文化融入非遺傳承項目,這在東三省乃至全國也是獨樹一幟的藝術(shù)形式,這對大慶的音樂文化發(fā)展起著積極重要的作用。大慶這一系列特色的藝術(shù)作品,是每個大慶人民心中的驕傲與自豪,這些作品見證了大慶地區(qū)時代的變遷。
一、京東大鼓的發(fā)展脈絡(luò)及曲牌特色
京東大鼓,20世紀(jì)30年代以來流傳于天津等地,原為北京以東的香河、寶坻等地農(nóng)民勞動之余演唱的“地頭調(diào)”“靠山調(diào)”,它結(jié)合了當(dāng)?shù)氐恼Z音語調(diào),并在后期發(fā)展中汲取了大鼓說書的特點,起初只唱不說,后加入少量說表。清末由京東地區(qū)傳入天津,并在天津定型,曾稱大鼓書、大鼓、岳亭調(diào)(岳亭大鼓)等,30年代中期正式定名為京東大鼓。
(一)京東大鼓的發(fā)展歷程
清末年間,撂地賣唱藝名“鐵板張”的民間說唱藝人張增德白酒潤嗓,騎毛驢走街串巷,聽眾稱他唱的是“地頭調(diào)”的大鼓書。20世紀(jì)20年代中期,寶坻縣京東大鼓藝人劉文斌在張增德的唱法基礎(chǔ)上進(jìn)行了進(jìn)一步的加工改造,免去了開板,起板即唱,過程中結(jié)合了京東落腔調(diào)、平谷調(diào)的音樂,逐漸形成與原型大為不同的新曲調(diào),并在其發(fā)展中逐漸完善了“十三咳”的特色唱腔。20世紀(jì)30年代初期,劉文斌在在中小型曲藝場所演出,刊登廣告時曾用大鼓、樂亭調(diào)、樂亭大鼓等名稱,并在京音基礎(chǔ)上吸收了河北民歌及落腔調(diào)的旋律,至1935年,京東大鼓正式被定名。1949年后,天津業(yè)余演員董湘昆為京東大鼓的繼承、發(fā)展、流傳、盛行做出了巨大的貢獻(xiàn),他在藝術(shù)形式上對京東大鼓展開了全面革新,規(guī)范了唱腔,并對京東大鼓的伴奏音樂進(jìn)行了改造,京東大鼓在全國小有名頭。2006年,京東大鼓被列入國家級首批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)當(dāng)中。2009年,確定董湘昆為京東大鼓代表性傳承人(注:大慶傳承人王寶濱老師為董湘昆弟子),同年,崔繼昌成為京東大鼓走上大學(xué)講堂的第一人,并在中央民族大學(xué)開展講演。
京東大鼓起源于京東地區(qū),有著三百多年的歷史,從清朝就開始出現(xiàn)這種藝術(shù),后傳入東北地區(qū)。京東大鼓的演出形式為一人演唱、左手打板、右手擊鼓。京東大鼓演唱形式為歌詞敘事,唱出的詞要求聲調(diào)準(zhǔn)確、吐字清晰、字正腔圓,給人以唱如念一般的傾聽享受。伴奏樂器簡單,采用揚琴與三弦。
(二)京東大鼓的曲牌起初京東大鼓的曲牌只有三四個,后來發(fā)現(xiàn)京東大鼓的音
符、唱腔過于單調(diào),這僅有的三四個曲牌不能滿足于各種風(fēng)格的唱段,又將其豐富為21個曲牌,并用符號代替,就這樣一直流傳到現(xiàn)在。筆者在資料收集中整理了現(xiàn)有的曲牌及符號用途,還有一些后加入不常用的曲牌,后面一一羅列。京東大鼓的創(chuàng)作先有詞后有調(diào),根據(jù)詞匯安排曲牌曲調(diào)是個技術(shù)和藝術(shù)問題,演唱時根據(jù)唱詞和唱腔,合理地進(jìn)行搭配。京東大鼓唱段中的詞要對應(yīng)著京東大鼓特定的聲調(diào)來寫作——平平仄平仄平仄,平仄平仄平仄平。所有的唱段必須規(guī)整的按照這個聲調(diào)順序來書寫。
京東大鼓的曲牌標(biāo)在歌詞的前面,有功底的學(xué)徒一看到前面標(biāo)記的曲牌符號就能唱出這一唱段。
1.四開板,京東大鼓開頭四句的唱腔,也相當(dāng)于單弦的曲頭,一種是板起板落,另一種是空半拍唱,其曲調(diào)高亢激昂,落音為i、5、4、1,連成一氣。
2.金鉤調(diào),由兩句唱腔組成,適于表現(xiàn)激昂高興的情緒,演唱時要保持一定的力度,落音分別為5、1,根據(jù)尾音不同在收腔上有幾種變化,比較靈活,兩句間加一類似“學(xué)舌”的過門。
3.雙柔調(diào),一般兩句一組,敘述性比較強,有兩種唱法,一種是兩句之間加過門,一種是不加過門,根據(jù)表現(xiàn)內(nèi)容靈活處理,落音分別為4、5。
4.拉腔,跳動性不大,用在“流水”之后,每到一個自然段用拉腔收尾,兩句一組,適合敘述描繪,落音句為1。
5.雙高調(diào),一般兩句一組,跳動較大,適于表現(xiàn)高亢的激情,落音分別為i、1,兩句之間無過門。
6.流水,常用于敘述,且中間無過門,半說半唱不用拖腔,一般由上下句組成,落音分別為6、5。
7.重疊句,一般由一個上句和兩個下句組成,典型的特點是下句重復(fù)一遍,比較適用于敘述,落音分別為1、5、1。
8.回應(yīng)調(diào),雙回應(yīng)調(diào),用于表現(xiàn)悲傷的情緒,速度舒緩且慢,可使用不同的速度來表現(xiàn)不同的情緒感受,由兩個樂句組成,落音分別為5、1。
9.雙轉(zhuǎn)轍,通常用在唱詞變換轍韻的地方,由兩個樂句組成,在唱詞變換花轍時起到“搭橋”的作用,落音為i、1。
10.上音下合,兩句一組,第一句的尾字需用上音字,又根據(jù)曲尾不同分成上音下合與低上音下合,適于表現(xiàn)人物對話,兩個樂句中間加過門,樂句落音分別為4、5、4、1。
11.低上音下合,低上音下合調(diào)與上音下合調(diào)的具體用法,其不同之處在于位居快結(jié)束24音改用6音。
12.十三咳,適于正面歌頌、描繪歡樂的場面,兩句之間過門大小隨意處理,落音分別為2、1。
13.霍城調(diào),兩句一組,適于不同情感,需要掌握其拖腔變化,地方色彩比較濃厚,兩句中間加過門,落音分別為2、1。
14.小悲調(diào),拖腔部分婉轉(zhuǎn),兩句一組,用于表現(xiàn)悲憤的情緒,速度稍慢,由兩個樂句組成,落音為5、1。
15.大悲調(diào),比小悲調(diào)表現(xiàn)更為悲憤的情緒,一般在四句到六句范圍內(nèi),也可以用連腔過門轉(zhuǎn)入反腔曲牌,落音分別為i、1、4、1。
16.反腔,一般為四句、六句一組,比悲調(diào)更深,通常表現(xiàn)訴說悲慘遭遇等唱段常常使用反腔,唱時從弱揚起。
17.小串聯(lián),句數(shù)伸縮很大,曲調(diào)節(jié)奏明快,適于敘述,落音為2、5。
18.單挑邊,通常使用于幽默的、詼諧的數(shù)板,樂句中間不加過門,落音分別為6、5、5、1。
19.燕抄水,常常用來表現(xiàn)非常歡快的氣氛場景,以及競爭的激烈場面,整體旋律曲調(diào)節(jié)奏感鮮明十足,活潑跳躍,通常由四個樂句組成,中間無過門,落音分別為i、i、i、1。
20.上板腔,又稱為是緊流水,位置處于高潮的后半部分,用作結(jié)尾使用,句數(shù)不限,節(jié)奏較快,樂句落音分別為5、5、6、i、i、1。
21.雙柔斷開調(diào),使用方法與雙柔調(diào)基本相同,通常演員不用樂隊演奏,只是上一句的甩腔。
22.小悲調(diào)疙瘩腔(不常用),用法同小悲調(diào),在中間唱腔分開,表現(xiàn)痛哭、悲傷、難受。
23.影調(diào)(不常用),選用皮影戲的唱腔,輕快,明爽,俏皮,多用于愉悅,逗趣之用,地方味要十足,表現(xiàn)的更歡暢。
24.在資料整理中還發(fā)現(xiàn)創(chuàng)新曲牌:學(xué)舌、落腔。
京東大鼓的前身是人們在長期的生活與勞動中為抒發(fā)情感而哼唱的民間小調(diào)中發(fā)展起來的一種曲調(diào),經(jīng)過代代傳唱,并借鑒了北方其他地區(qū)民間說唱藝術(shù)的精華,不斷豐富完善,從而成為了一種具有獨特藝術(shù)風(fēng)格的演唱形式。大慶地區(qū)的京東大鼓充分融合了地方特色的鐵人精神文化,語言質(zhì)樸敦厚、內(nèi)容通俗易懂、地方特色濃郁、生活氣息強烈。京東大鼓在曲調(diào)使用上自由靈活,形式多樣,表現(xiàn)豐富,在王寶濱老師等老一輩藝術(shù)家們的精心傳承下,對其表演形式、曲牌腔調(diào)進(jìn)行了改革創(chuàng)新,更好的增強了京東大鼓的音樂表現(xiàn)力,在演唱中更好地適應(yīng)了時代的變化與需求。隨著時代的更迭,伴隨著曲調(diào)在各種唱段中的應(yīng)用與發(fā)展,如何在其基礎(chǔ)上豐富其曲調(diào)形式,使京東大鼓更加多元化,更滿足現(xiàn)代人的審美需要是非常值得探索的問題。
二、京東大鼓在大慶“星火燎原”
(一)推動大慶音樂文化發(fā)展的星火傳人——王寶濱
1978年王寶濱老師從天津拜師學(xué)藝返回大慶,把京東大鼓帶回家鄉(xiāng),他是董派京東大鼓的第二代傳人,也是黑龍江省唯一一位京東大鼓表演藝術(shù)家。王寶濱老師對大慶地方音樂文化的貢獻(xiàn)頗多,他是第一位將京東大鼓這門藝術(shù)帶入大慶的人,他將大慶獨有的大慶精神、鐵人精神融入其中。與此同時,王寶濱老師積極改革創(chuàng)新了京東大鼓的演唱形式,將一人演唱的形式發(fā)展為多人大合唱,讓更多的人了解京東大鼓這門藝術(shù),在大慶也慢慢形成了一種具有濃郁大慶精神、鐵人精神藝術(shù)特征的京東大鼓。
“人比錢貴德比藝高德藝雙馨吾輩目標(biāo)?!边@句話出自董湘昆老師,成為了董湘昆以及其徒弟們教授京東大鼓及做人做事時的人生格言。王寶濱拜師董湘昆后,始終遵循著這一師訓(xùn),在教學(xué)方面做出了巨大的貢獻(xiàn)。這句話也成為了王寶濱老師的座右銘,且在此基礎(chǔ)上他又形成了自己獨特的人生格言--
“唱好京東做好人,德藝雙馨是根本,傳承弘揚非遺產(chǎn),京東藝園歲歲鑫?!痹谶@句格言中也可以感受到王寶濱老師對京東大鼓這門藝術(shù)的由衷熱愛,也寄予這一門藝術(shù)很大的期許與厚望。也正因為此,王寶濱老師在表演精益求精的基礎(chǔ)上,把更多的精力放在了京東大鼓的傳承與保護(hù)上。伴隨著大慶資源型城市不可再生資源的匱乏,在這片黑土地上閃閃發(fā)光的大慶精神、鐵人精神,將成為這座城市永不褪色的名片,引導(dǎo)一輩又一輩大慶人秉承不怕苦、不怕累的鐵人精神勇往直前。也正是因為這些老藝術(shù)家們的不懈追求與努力,對待藝術(shù)由衷的熱愛與無私奉獻(xiàn)的藝術(shù)情懷,京東大鼓這門藝術(shù)在王寶濱老師的帶領(lǐng)下在東三省開枝散葉。
2020年11月19日,京東大鼓大慶傳承基地在大慶讓胡路區(qū)揭牌,這一基地的圓滿落成標(biāo)志著京東大鼓正式的進(jìn)入大慶,為大慶地區(qū)音樂文化的發(fā)展帶來了重要的作用,對新一代非遺傳承人才的培養(yǎng)也起到了積極的推動作用。在鐵人精神、大慶精神深入融合京東大鼓的藝術(shù)表演中,王寶濱老師用最鏗鏘有力的聲音將大慶唱響,成為東三省地區(qū)京東大鼓傳唱第一人,大慶傳承基地的建成再一次帶動了非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承與大慶地區(qū)的鐵人音樂文化發(fā)展,意義非凡。
(二)希望大慶京東大鼓注入新生代血液
王寶濱老師從1987年起秉承著師父的格言,不圖名利開展免費教學(xué),最早收的徒弟都是大慶當(dāng)?shù)氐囊痪€工人。在教授京東大鼓的同時,為了更好地將這門藝術(shù)在大慶發(fā)揚光大,他主動調(diào)崗到大慶市群眾藝術(shù)館曲藝輔導(dǎo)部,深入基層群眾,到五區(qū)四縣培訓(xùn)培養(yǎng)曲藝愛好者。到如今已退休的王寶濱老師還一直在為京東大鼓的發(fā)展傳承無私奉獻(xiàn)著——“退而不休”。但是隨著社會發(fā)展,逐漸暴露出來一個問題,目前王老師的徒弟都是中老年人,有的已年過古稀,這也是令所有非遺藝術(shù)的老輩傳承人所擔(dān)憂的。正因如此,王寶濱老師非常希望在大慶京東大鼓中注入新生代血液,使其煥然一新。那么,該如何培養(yǎng)這種新生代學(xué)員呢?首先要培養(yǎng)新生代的觀眾。最主要的是要吸引新生代觀眾的眼球,在唱與表演方面做更多努力,這就需要不斷改革創(chuàng)新京東大鼓,創(chuàng)新出更多符合當(dāng)下時代風(fēng)格的作品,并把這些作品推向市場,更好地培養(yǎng)新一代觀眾。
“青天一頂星星亮,荒原一片篝火紅”“石油工人心向黨,滿懷深情望北京”此唱段出自大慶當(dāng)?shù)貎?yōu)秀影視音樂《創(chuàng)業(yè)》中的插曲《滿懷深情望北京》,在2021年中央電視臺春節(jié)聯(lián)歡晚會小品《陽臺》中演員又再次把它唱響,把大慶唱響。同時鐵人王進(jìn)喜的豪言壯語“有條件要上,沒有條件創(chuàng)造條件也要上”......也加入到小品元素中,由此可見,大慶精神、鐵人精神已全方位影射全國。幾十年來,以誠報國的情懷與艱苦創(chuàng)業(yè)的求實奉獻(xiàn)精神已深深融入石油人的血脈,在音樂創(chuàng)作與藝術(shù)傳播中,將非物質(zhì)文化遺產(chǎn)與地方精神音樂文化充分融合,既傳承非物質(zhì)文化遺產(chǎn)、又將地方精神發(fā)揚光大,更具有時代特征與教化意義。
(三)京東大鼓與大慶鐵人精神融合的藝術(shù)革新
近年來京東大鼓最重要的一個轉(zhuǎn)折點就是它演出形式的創(chuàng)新。2018年,王寶濱老師邁出了大膽的一步,他將京東大鼓原始的一人獨唱的演出形式改革為多人甚至上百人的大合唱。這種合唱的形式在京東大鼓歷史上是從未有過的。一首《憶鐵人》在大慶唱響,這首歌曲起初叫做《鐵人我想你》,是由幾位退休的油田工作者所寫,主要表達(dá)對鐵人王進(jìn)喜的懷念與敬畏之情,同時也講述了開辟大油田的艱難歷程。此曲后期經(jīng)王寶濱等老師的改編,形成了如今這首具有大慶生活氛圍與大慶精神、鐵人精神的京東大鼓作品《憶鐵人》。它將傳統(tǒng)的京東大鼓藝術(shù)與大慶地方文化相結(jié)合,以大合唱的形式進(jìn)行二度創(chuàng)作與表演,展現(xiàn)了超強的凝聚力,令聽眾熱血沸騰。這一演出形式的革新,震撼了許多京東大鼓的業(yè)內(nèi)人士,同時也是京東大鼓發(fā)展近百年來最具特色的創(chuàng)新點。一曲《憶鐵人》,將京東大鼓唱響、將大慶唱響、更是將大慶地區(qū)特有的大慶精神、鐵人精神唱響,這一創(chuàng)新不僅是京東大鼓歷史上的轉(zhuǎn)折點,更是大慶鐵人精神音樂文化發(fā)展傳承的經(jīng)典佳作。(如圖1、圖2所示)
三、京東大鼓的改革創(chuàng)新與傳承策略
京東大鼓的傳承與發(fā)展不僅需要社會與文化的包容,還需要不斷與時俱進(jìn)、改革創(chuàng)新,這樣才會將京東大鼓更好地傳承發(fā)展。同時,這門藝術(shù)還需要尋找更加能帶動其發(fā)展的傳承人,尤其是年輕力量。年輕人的學(xué)習(xí)能力與感悟能力都要相對強一些,要讓年輕人加入到京東大鼓的隊伍中來。而讓京東大鼓不斷有傳承人去發(fā)展傳承下去,卻成為目前王寶濱老師遇到的難題。隨著不同風(fēng)格類型的音樂發(fā)展層出不窮,中國傳統(tǒng)的曲藝形式在當(dāng)代這個時間節(jié)點上日漸凋零。京東大鼓這樣一門聲情并茂的藝術(shù)在中年人群中竟成了一門新鮮事物,甚至有些年輕人都沒有聽說過京東大鼓,改革與傳承勢在必行。
(一)京東大鼓的改革創(chuàng)新
1.形式創(chuàng)新
單一的表演形式已不足以滿足當(dāng)下的發(fā)展潮流,當(dāng)下更加注重多元化發(fā)展,研究多元化的表演形式,滿足不同人的喜好。多元化的表演形式會更吸引觀眾眼球,使其對一門表演藝術(shù)印象深刻。一個曲藝演員,不單要有說唱的基本功,更要敢于創(chuàng)新發(fā)展,突破原有的表演模式,以切身生動的表演充分調(diào)動聽眾的想象力,并在傳統(tǒng)老腔老調(diào)的基礎(chǔ)上進(jìn)行大膽的革新嘗試,與時俱進(jìn)。
2.曲牌創(chuàng)新
幾十年前董湘昆老師成功地對京東大鼓的曲牌進(jìn)行創(chuàng)新,這一創(chuàng)新為京東大鼓帶來了新的生機(jī)與發(fā)展,對其曲牌的創(chuàng)新也是順應(yīng)時代發(fā)展的重要一點。京東大鼓的每一種曲牌都是一種獨立不同的韻味與風(fēng)格,目前流傳下來的21個曲牌,可能只符合當(dāng)時的時代潮流。創(chuàng)作出符合不同時代風(fēng)格的曲牌,才能更好地融入這個時代的音樂發(fā)展潮流。老藝術(shù)家們應(yīng)對曲牌方面進(jìn)行大膽想象與創(chuàng)新,創(chuàng)作出更多風(fēng)格類型的曲牌,聽取年輕徒弟的想法,將更新穎的元素融入其中,使京東大鼓在這個年代煥然一新。
3.作品創(chuàng)新
在表演形式與曲牌創(chuàng)新的基礎(chǔ)之上,京東大鼓要想緊跟時代步伐,這就要對京東大鼓予以更深化的研究,對其進(jìn)行作品的革新,讓其與人們的生活相接連,讓京東大鼓煥發(fā)新生機(jī),既避免因為時代的原因而導(dǎo)致淘汰情況的發(fā)生,也避免中華民族藝術(shù)形式的隔斷。創(chuàng)作更具現(xiàn)代意義的新作品,歌頌祖國大好河山,描繪中國歷史巨變,講述現(xiàn)代真情故事,朝著現(xiàn)代化的作品風(fēng)格努力創(chuàng)新。
4.通俗性創(chuàng)新
借鑒流行音樂生存的音樂因素——通俗性。通俗即普遍為大眾接受的,適應(yīng)階層最廣泛的,從而才能更好地迎合大眾這個市場。我們不能表面去“推銷”地方音樂文化,而要靠其本身的魅力去吸引大眾,形成一種主動積極地態(tài)度去了解地方音樂。要讓地方音樂做到通俗,關(guān)鍵在于培養(yǎng)大眾對地方音樂的審美能力,要讓它生存于人們的日常生活中、讓大眾直接接觸它。
(二)京東大鼓的傳承策略
單方面的創(chuàng)新是不夠的,要想讓這門藝術(shù)更加長遠(yuǎn)的發(fā)展下去,我們應(yīng)在傳承方面做更多努力,避免民族文化瑰寶和經(jīng)典藝術(shù)的失傳。如今這些經(jīng)典的音樂文化遺產(chǎn)傳承問題使老一
輩音樂藝術(shù)家們苦惱不堪,傳承策略構(gòu)思如下:
1.階梯式傳承
尋找傳承人不能區(qū)別對待,要形成階梯式傳承,形成“多年齡階梯、分性別階梯”。傳承人不能過多聚集在一個年齡段,要招收不同年齡段學(xué)徒,尋找不同年齡段傳承人。每一個時代人的想法、能力都不同,要傾聽更多不同年齡的人,在他們身上找到創(chuàng)新點。每個時代具有不同風(fēng)格、不同模樣的事物,尋找不同年齡段的傳承人、更能抓住不同時代的特點。
2.網(wǎng)絡(luò)傳播、注重宣傳
每個地區(qū)的音樂文化在不同階段都會體現(xiàn)出不同的狀態(tài),每一種狀態(tài)都會折射出每個地區(qū)整體的發(fā)展現(xiàn)狀,我們可以將其變成一種信息化的傳播,分散到世界每個角落。文化傳承重要的一點在于對其的大力宣傳,在這個信息化的社會,網(wǎng)絡(luò)宣傳是速度最快最廣的一條道路。可將京東大鼓的發(fā)源歷史、藝術(shù)技巧等撰寫成教材或文章發(fā)布在各大文獻(xiàn)平臺上,讓有興趣、想學(xué)習(xí)京東大鼓的愛好者有理論知識方面的支撐。我們還可以將老藝術(shù)家的表演視頻發(fā)布于各視頻平臺,讓在全國各地的愛好者在網(wǎng)絡(luò)云端中就可以感受到傳統(tǒng)曲藝的氛圍,讓全國人民都有機(jī)會接觸、學(xué)習(xí)到京東大鼓這一門藝術(shù)。這不僅會讓國民注意到這一藝術(shù),甚至可讓其“走出國門”?,F(xiàn)在網(wǎng)絡(luò)發(fā)達(dá),完全可以實現(xiàn)線上面對面的直播教學(xué),可以在直播軟件上開啟京東大鼓專欄課程,讓全國各地的曲藝愛好者在家就可以共同感受、學(xué)習(xí)京東大鼓。
3.對傳承者進(jìn)行人文關(guān)懷
近年來,隨著社會藝術(shù)形式的多樣化,傳統(tǒng)曲藝京東大鼓逐漸消退于人們的視野,缺乏社會性的關(guān)注。應(yīng)在發(fā)揚地方音樂文化的基礎(chǔ)上,建立更好的人文環(huán)境,以激勵和吸引觀眾們的學(xué)習(xí)熱情,在良好的空間和環(huán)境熏陶下,讓傳承者更好的實施教學(xué)拓展,方便廣大愛好者更好的接受與學(xué)習(xí)這門藝術(shù)。在整個人文環(huán)境中更要對藝人們尊重、保護(hù),才能更好地保護(hù)傳承文化。力爭吸引更多年輕學(xué)者,他們是傳承發(fā)揚京東大鼓的希望。在保護(hù)非遺文化的同時,除了關(guān)懷老一輩的藝人,更需要激勵和鼓勵廣大青年一代加入傳承隊伍,可授予其光榮稱號等,吸引更多的年輕人加入,讓這門藝術(shù)開枝散葉。
4.將地方精神文化作為商品推向市場
只有讓大眾有更多機(jī)會接觸京東大鼓的地方音樂文化,人們才能夠更好的發(fā)現(xiàn)地方音樂文化的內(nèi)涵精髓,并發(fā)自內(nèi)心的主動去學(xué)習(xí)、傳承和保護(hù),當(dāng)人們自然的進(jìn)入一種良好的循環(huán)中時,便會深刻的理解其背后的社會意義與人文價值。當(dāng)領(lǐng)悟和認(rèn)識的更為透徹,便更能激發(fā)其民族自尊心與文化自信,油然而生的產(chǎn)生搶救民族文化、傳承地方精神的使命感與責(zé)任心。將藝術(shù)作為商品也是一種資源優(yōu)化的最佳模式,就非遺來說只有通過健全機(jī)制、注入資本、完善法律等手段來強化其商品屬性,積極參與市場交換,才能確保它的安身立命之基,并使其最終得到有效的活態(tài)保護(hù)。
5.發(fā)揮高校教學(xué)的優(yōu)勢作用
京東大鼓的保護(hù)與傳承離不開現(xiàn)代化、時代性的高校音樂教學(xué)。高校的音樂教學(xué)對其傳承發(fā)展有著兩大優(yōu)勢。首先,高校具有獨特的科研優(yōu)勢,師資力量強大、教師梯隊建設(shè)均衡。其中不乏老一輩的音樂藝術(shù)家和中青年音樂人才。各高校具備一定的科研經(jīng)費,而且鼓勵高校對民族音樂傳承和創(chuàng)新,在很大程度上為京東大鼓的研究、保護(hù)提供了充足的人員和資金支持;其次,高校學(xué)生地區(qū)分布廣,學(xué)生自身會帶著本地的地方特色音樂文化,有利于多地區(qū)的音樂文化交流,這對于高校對地方音樂研究可以說是十分寶貴的信息數(shù)據(jù)財富。高校面對眾多的學(xué)生群體,對京東大鼓進(jìn)行教學(xué)的過程也是對其傳承的過程,再加上生源優(yōu)勢,其傳承和發(fā)揚就會較為便利,因此,京東大鼓進(jìn)校園是傳承的必經(jīng)之路。
四、結(jié)語
京東大鼓是傳統(tǒng)藝術(shù)歷史上凝結(jié)下來的產(chǎn)物,要不斷完善相關(guān)措施使其得到更好的發(fā)展,讓人們更好的理解和感受京東大鼓的魅力。在完善京東大鼓的改革創(chuàng)新與傳承保護(hù)下,將大慶精神、鐵人精神文化內(nèi)涵深入融合其中,將地方精神文化更好的發(fā)揚光大。作為青年一代,要勇于突破與創(chuàng)新,大力弘揚發(fā)展地方音樂文化,將大慶精神、鐵人精神發(fā)揚光大!在大慶油田發(fā)現(xiàn)60周年的光輝時刻,習(xí)近平總書記致信祝賀,信中表明大慶精神、鐵人精神是中華民族偉大精神的重要組成部分,大慶油田的豐功偉績已經(jīng)鐫刻在偉大祖國的歷史豐碑上。作為青年一代,我們必須肩負(fù)起民族賦予的使命,時代賦予的責(zé)任,在宏偉藍(lán)圖背景下,京東大鼓在大慶地區(qū)將日益蓬勃發(fā)展,緊跟時代潮流;在王寶濱老師等老一輩藝術(shù)家的堅持不懈與努力下將繼續(xù)不斷推陳出新,與時俱進(jìn)。在保留地方音樂精華的基礎(chǔ)上,不斷汲取其他優(yōu)秀音樂文化,更好地融合鐵人精神文化內(nèi)涵,積極探索地方音樂發(fā)展的新思路,讓我國的傳統(tǒng)曲藝更具有民族特色與時代特征,更好地薪火相傳。
參考文獻(xiàn):
[1]成萌.京東大鼓[J].曲藝,2012(6).
[2]劉靜.京東大鼓的歷史發(fā)展沿革與傳承[J].大眾文藝,2017(8).
[3]董湘昆.董湘昆京東大鼓文集[M].中國文史出版社,2007.
[4]馬明啟.馬明啟新創(chuàng)京東大鼓詞[M].作家出版社,2005.
[5]許迪迪.東北大鼓的保護(hù)與傳承[J].當(dāng)代音樂,2016,(2).
[6]王亮.京東大鼓的音樂體制[J].中國音樂,1984(3).
[7]李志永.京東大鼓烽火家書[J].曲藝,2021(11).
[8]童麗娜.從流行音樂的發(fā)展看東北大鼓的保護(hù)[J].北方音樂,2010(7).
注:本文系黑龍江省哲學(xué)社會科學(xué)研究規(guī)劃項目《“一帶一路”視域下大慶鐵人精神音樂文化與藝術(shù)產(chǎn)業(yè)融合發(fā)展研究》研究成果,項目編號:20YSC165。