陳彩琴
(云南工商學(xué)院人文藝術(shù)學(xué)院,云南 昆明 650217)
張愛玲的散文集《流言》初版于1944年12月,從選文、編排到插圖設(shè)計(jì),張愛玲均參與其中。一直以來,學(xué)界對《流言》的研究多集中于文本方面,其實(shí),從張愛玲親自繪制的插圖方面著手研究其文學(xué)觀,同樣具有重要意義。楊義曾說:“20世紀(jì)中國作家在書籍裝幀和插圖上的構(gòu)想和選擇,不僅是版本學(xué)上的遺痕,而且在審美學(xué)上是作家靈魂的見證?!盵1]書籍中的圖像是視覺的藝術(shù)形式,具有欣賞價(jià)值,能裝飾書籍,刺激讀者興趣,更重要的是能夠闡發(fā)文字意義,呈現(xiàn)出作者的心理文化景觀,并“傳達(dá)無法用其他代碼表示的信息”[2],補(bǔ)充文字意義的不足?!读餮浴分械膱D本不僅具有獨(dú)立的審美價(jià)值和商業(yè)價(jià)值,更具有與散文文字文本的互文價(jià)值。
圖像的欣賞價(jià)值主要體現(xiàn)在將圖像作為美術(shù)作品進(jìn)行欣賞,而不注重其與相關(guān)文字文本的聯(lián)系,金宏宇認(rèn)為:“文學(xué)圖像的欣賞價(jià)值主要來自其繪畫性質(zhì)所具有的藝術(shù)魅力,這種價(jià)值主要將文學(xué)圖像作為一種獨(dú)立于相關(guān)文字文本之外的美術(shù)作品來欣賞,并不太在意相關(guān)文字文本的價(jià)值,也不在意文字文本與圖像本身的聯(lián)系。”[3]180
張愛玲并非職業(yè)畫家,但其畫作依然能體現(xiàn)出其深厚的美術(shù)功底,被陳子善先生譽(yù)為“文、畫雙絕”。陳子善先生甚至在2012年8月共青團(tuán)上海市委員會主辦的“張愛玲作品之原始風(fēng)貌Ⅰ(1940—1965)”的講座中說:“《流言》插圖全部出自張愛玲,即使沒有散文,僅插圖也很好看。”莊信正也曾高度評價(jià)張愛玲的畫,稱贊張愛玲是一流的畫家,她的畫作完全可以傳世[4]。由此可見,《流言》圖本的欣賞價(jià)值是很高的。
在《流言》的圖本中,總能看到傳統(tǒng)與現(xiàn)代相融合的特點(diǎn),圖本具有雅俗共賞的審美價(jià)值?!读餮浴返姆饷娈嬙谕回?、不協(xié)調(diào)與詭異中體現(xiàn)了傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合(圖1)。過時的清裝大襖、當(dāng)時流行的旗袍、時髦微卷的披肩發(fā)型,三者奇妙地融合在了一起,這也暗示了不僅《流言》的封面是既古典又現(xiàn)代的,其內(nèi)容與插圖亦是傳統(tǒng)與現(xiàn)代相融合的,這與《傳奇》增訂本的封面有異曲同工之處。
圖1 《流言》封面
胡蘭成在《評張愛玲》中對張愛玲的繪畫大加贊賞,認(rèn)為張愛玲的繪畫有一種古典的美,同時又有一種熱帶的新鮮的氣息,他說張愛玲選擇用古典的東西做材料,用新派的圖案畫的手法來表現(xiàn),“她把許多人形畫在一幅畫上,……但這樣的畫在一起,卻構(gòu)成了古典的圖案”[5]。胡蘭成認(rèn)為張愛玲所畫的人物是現(xiàn)代的,但匯聚在一張紙上時,便構(gòu)成了古典的圖案,這確實(shí)體現(xiàn)出了張愛玲繪畫中古典與現(xiàn)代相融合的特點(diǎn)?!爸袊嬙谝黄瞻咨想S意布放幾個人物,人物和空間溶成一片,俱是無盡的氣韻生動。在這無邊的世界里,只有這幾個人,并不嫌其少,而這幾個人在這空白的環(huán)境里,并不覺得沒有世界。”[6]這種說法與胡蘭成不謀而合,這種布局使圖案擁有了古典的韻味。
張愛玲愛看塞尚、高更、梵高的畫,她的畫或多或少也受到了他們的影響。這三位畫家是后印象主義的代表人物,后印象主義畫家不滿足印象派片面且過激地對光和色的追求,他們主張作品要重視作者的主觀情感表達(dá),用主觀的感受描繪客觀現(xiàn)象,同時把形和色發(fā)揮到極致。《流言》插圖的人物形象明顯加入了張愛玲的主觀情感,她并非簡單地描摹,而是還運(yùn)用了夸張、變形的手法呈現(xiàn)出她心目中的人物形象?!读餮浴分械漠嬍锹嬇c素描相結(jié)合的,漫畫與素描雖然源自西方,但它們與中國傳統(tǒng)的繡像線描畫法有很多相似之處,“它可以直接借用中國傳統(tǒng)繡像線描畫法”[3]140。從這一方面看,《流言》的插圖所采用的是傳統(tǒng)與現(xiàn)代融合的技法。
《流言》插圖中有時髦靚麗、熱情奔放的現(xiàn)代都市女性,有顧影自憐、小心翼翼的傳統(tǒng)大家閨秀,有活潑跳脫、單純可愛的女學(xué)生,有猥猥瑣瑣、盛氣凌人的一家之主,有尖嘴猴腮、老氣橫秋的紹興師爺,還有西裝革履、濃眉大眼的外國人等等,這些圖像,都是雅俗共賞的直接證明。
審美價(jià)值與商業(yè)價(jià)值是緊密相連的,圖像的審美價(jià)值越大,越能在視覺上刺激讀者,激起讀者的興趣,激發(fā)讀者的購買欲,商業(yè)價(jià)值也就越大。
張愛玲有很敏銳的“生意眼”。比如《傳奇》初版時,僅用4天便銷售一空,繼而再版。這自然有多方面原因,包括張愛玲“天才”的寫作能力、已經(jīng)積累的名氣、《雜志》的辛苦宣傳等,但也離不開張愛玲“生意眼”的加持。當(dāng)時,張愛玲在初版的《傳奇》中,不僅奉送了自己的肖像照,而且每本都親筆簽名,簽的是Eileen(圖2),當(dāng)時才24歲的張愛玲就已經(jīng)會包裝和推銷自己了,這種簽名售書的行為在此前的女作家中是“前無古人”的,這為她帶來了很大的商業(yè)價(jià)值。
圖2 初版《傳奇》目錄
當(dāng)時有許多人其實(shí)是沖著張愛玲的照片和簽名去購買《傳奇》的,“且說我朋友買來一本《傳奇》,和我共同研究照片簽字后便‘金屋藏嬌’似的,陳列在書架上,我問:你不看為什么買?他說:這是剛出版的,我要陳列,等到過了時借給你——于是我不掃他將書做裝飾品的癖好,和他告別”[7]。
《流言》出版時,正值張愛玲在上海灘風(fēng)頭正勁之時,《雜志》儼然已經(jīng)把她包裝成了“當(dāng)紅明星”,好友炎櫻曾在《浪子與善女人》中向友人透露自己與張愛玲同路時的經(jīng)歷,當(dāng)時她與張愛玲在街上走著,經(jīng)常會有小女學(xué)生跟在后面喊“張愛玲!張愛玲!”路人則會投來目光上下打量[8]。張愛玲奇異的著裝也是出了名的,當(dāng)時的李君維曾說過一個現(xiàn)象:“我妹妹穿了灰背大衣,穿了一件黃緞子印咖啡色渦漩花的旗袍,戴了副銀環(huán)子,誰見了就說‘你怎么也張愛玲似的打扮起來了?’”[9]“天才”的寫作才華,貴族的出身,奇異的穿著,與“漢奸”的戀愛關(guān)系等形象可謂吊足讀者胃口,甚至有許多人好奇她的長相,“于是有一趟引起幾個朋友開啟‘張愛玲面孔座談會’,一個說:‘張愛玲面孔絕色’,一個卻跳在桌子上嚷:‘我可以發(fā)咒,張愛玲本人我是看見過,排骨一根,面孔有病容!’”[10]而《流言》初版封面即是照她的形象臨摹,封面的“流言”與“張愛玲”是其親筆所寫,集子中還有其3張照片,這些都是為了滿足讀者“一探究竟”的心理,其商業(yè)價(jià)值不言而喻。
圖文互文價(jià)值主要指文學(xué)圖像與文學(xué)作品內(nèi)容之間的闡釋關(guān)系,主要包括圖解與互文。圖解圖像與E·H·貢布里希的“圖畫文字法”類似,圖像的重要形象與文字的關(guān)鍵情節(jié)特別突出,具有“模式化”與“圖符化”等特征。互文闡釋指的是圖像“有一種文字所不及的直接象征暗示作用,可以表達(dá)更精微、不易察覺、可心悟而不可邏輯論證的某些精神意蘊(yùn)”[3]185?!读餮浴分杏械膱D像是為文而配,有的與散文似乎沒有直接關(guān)系,但這些圖像卻能與散文集搭配得天衣無縫。
“圖畫常常用來代替詞語,或用來圖解詞語?!盵11]《流言》最直觀的圖解闡釋便是《大學(xué)即景之二》(圖3)、《清末時裝》(圖4)、《風(fēng)兜》(圖5)和《跳舞》(圖6)等幾幅插圖。
圖3 《大學(xué)即景之二》 圖4 《清末時裝》 圖5 《風(fēng)兜》 圖6 《跳舞》
《大學(xué)即景之二》插在《燼余錄》一文中,插圖是一女學(xué)生正伏案學(xué)習(xí)。《更衣記》中的插圖是《清末時裝》,《清末時裝》畫的是文中提到的“元寶領(lǐng)”,“高得與鼻尖平行的硬領(lǐng),像緬甸的一層層疊至尺來高的金屬頂圈一般”[12]。《童言無忌》中的插圖是《風(fēng)兜》,張愛玲在《風(fēng)兜》旁配文:衣服脫了一半套在頭上,照樣做個風(fēng)兜很好[13]?!短琛肥恰墩勌琛返牟鍒D,展示了跳舞的形態(tài),是張愛玲對古代中國人跳的舞蹈的印象。
《流言》的插圖不僅圖解散文,更重要的是傳達(dá)了作者的深層創(chuàng)作心理和精神意蘊(yùn)?!凹热话褧b幀插圖看作既是客觀的,又是主觀的,是主客觀融合滲透的產(chǎn)物,就可以從一個特殊的視角,透過裝幀插圖,看取作家或隱或顯的心靈世界,看取他們個人的修養(yǎng)和趣味,看取民族命運(yùn)和中西文化沖突在他們心靈中的投射和引起的騷動。”[14]張愛玲散文所寫是日常生活的瑣碎之事,插圖中所繪的大多是不同階層、不同神態(tài)的人的眾生相,張愛玲尤其擅畫人物肖像,封面畫便是人物,其小說中,以及為期刊所繪的圖畫,幾乎全是人物肖像畫,這也暗示了“小市民”張愛玲的“世俗”之心,她關(guān)注的是平凡世界中的凡人,軟弱的凡人雖“不及英雄的有力,但正是這些凡人比英雄更能代表這時代的總量”[15]。
《傳奇》增訂版封面所展示的是鬼魂似的現(xiàn)代人與向新時代過渡的舊時代的深閨仕女,二者所形成的矛盾與沖突,也暗合了小說的韻味。該畫面所象征的是當(dāng)時新舊雜陳、紛繁復(fù)雜的社會現(xiàn)狀,鬼魂似的現(xiàn)代人正偷窺處于新舊過渡時代的舊式家庭,而讀者則在窺視鬼魂,形成了二重觀看,意境深遠(yuǎn)。而《流言》的封面是按照張愛玲自己的樣子臨摹的,這說明張愛玲打算向讀者說說自己的事,正如《流言》第一篇散文《童言無忌》所說的,“不過打算說說自己的事罷了”。而其獨(dú)特的、具有“張愛玲式”風(fēng)格的衣服,似乎也在向讀者表明《流言》是具有張愛玲獨(dú)特氣質(zhì)的、“私語”性質(zhì)的散文。
另外,“丑怪”畫法營造了恐怖、怪異、令人不安的氛圍。張愛玲在其散文《忘不了的畫》中,評論自己很欣賞的《永遠(yuǎn)不再》《感恩節(jié)》《明天與明天》《山姥與金太郎》《夜的處女》《暮春》等畫時,用的都是“悲愴”“酸慘”“罪惡”“恐怖”“慘”等詞語,并多次提到了“恐怖”一詞,似乎張愛玲對“丑怪”、悲涼的圖畫“情有獨(dú)鐘”。
書籍封面與內(nèi)容是親密相關(guān)的,將書籍封面與書中內(nèi)容相結(jié)合則更能清楚作家的意旨。她所寫所繪的人物不是英雄,而是軟弱的凡人,也沒有賞心悅目的完美形象。人是時代的負(fù)荷者,她明白時代是倉促的,在張愛玲這里,人都是不完美的,亦正亦邪,既新也舊,是蒼白、渺小的,“如果我常用的字是‘荒涼’,那是因?yàn)檫@思想背景里有著惘惘的威脅”[16]。舊的時代已然崩塌,但并不意味著所有舊的已經(jīng)不復(fù)存在,新的時代還未徹底建立,人類在新舊夾縫中患得患失,茫然生存。所以,在她的畫筆下,人物是“丑怪”的,而在這背后卻隱藏著巨大的荒涼和虛空。這些“丑怪”的圖畫正契合了文本蒼涼的意境,與文本實(shí)現(xiàn)了高度的融合。
張愛玲看透了人類在時代變遷中的渺小、可憐,看透了生命的虛空、荒蕪,骨子里折射出悲涼來,她選擇進(jìn)入世俗,融入世俗,并且成為“世俗”的人。世俗與荒涼不僅是其文本散發(fā)出來的氣質(zhì),亦是其插圖所展現(xiàn)的特質(zhì)。
“作家選作裝幀插圖的畫面也是一種特殊的語言,一種以線條、色彩、構(gòu)圖、情調(diào)為符號的‘無語言’的心靈語言。它包含著非常豐富的信息量,從中可以窺見文化心態(tài)、文學(xué)氣氛,窺見文學(xué)史。”張愛玲對《流言》的圖本設(shè)計(jì)傾注了大量的精力。本文闡述了《流言》圖像設(shè)計(jì)所具有的審美價(jià)值、商業(yè)價(jià)值和互文價(jià)值,認(rèn)為其實(shí)現(xiàn)了圖像文本與正文本的互文,不僅展現(xiàn)了一個世俗的,“文、畫雙絕”的,有市場眼光與策略的張愛玲,最重要的是圖本正契合了文本中世俗和蒼涼的意境,從圖本中也能感受到張愛玲思想中的虛無與荒涼感。