聲樂技巧在聲樂演唱中的價值分析

劉粉仙

（山西藝術(shù)職業(yè)學院 山西 太原 030000）

音樂是人類文化的重要形態(tài)與載體，包含著極為豐富的歷史與文化內(nèi)涵。對于音樂作品來說，其中蘊含著深刻的思想情感，為了確保在實際的演唱過程中能夠切實表達出這些情感，就必須要應(yīng)用合適的演唱技巧?？梢哉f，在聲樂演唱過程中，聲樂技巧占據(jù)著極為重要的地位，是提升聲樂演唱表現(xiàn)力的重要因素。

一、聲樂演唱中聲樂技巧的地位分析

第一，聲樂技巧是聲樂演唱的基礎(chǔ)。在實際的聲樂演唱過程中，只有演唱者具備一定的聲樂技巧，才能夠結(jié)合自己對聲樂作品的理解完成對聲樂作品的表達，表現(xiàn)出聲樂作品的情節(jié)、內(nèi)涵，并展示出聲樂作品中蘊含的情感，促使演唱者與受眾依托聲樂表演實現(xiàn)情感交流。

第二，聲樂技巧是聲樂演唱的核心。就聲樂技巧而言，其為保證聲樂演唱總體質(zhì)量的核心內(nèi)容，實踐中，要求演唱者通過應(yīng)用聲樂技巧降低出錯概率，并達到為受眾呈現(xiàn)最優(yōu)演唱效果的目標。在使用聲樂技巧開展聲樂演唱時，不同演唱者所表現(xiàn)出的音色具有一定的獨特性，而這也是某一演唱者與其他演唱者最大的區(qū)別。通常來說，類型不同的聲樂作品存在差異，而演唱者需要確定這一差異，并在實際的演唱過程中融入自身對于聲樂作品的理解，更好地向受眾展現(xiàn)出聲樂藝術(shù)作品所要表達的情感。

二、聲樂演唱中常用的聲樂技巧分析

在實際的聲樂演唱中，常用的聲樂技巧如下所示：

第一，聲樂演唱的姿勢很重要。要站直，要平均分配兩腿的支撐力量。要將頭部保持在較低的狀態(tài)下，但是也不能過低。一般情況下，在聲樂演唱中頭部會產(chǎn)生較多的共鳴，只要聲音能夠在頭部產(chǎn)生共鳴，就可以達到優(yōu)化聲音的效果。同時，要控制頭的動作，與旋律呈現(xiàn)出相反的狀態(tài)，即在旋律較高的情況下頭部應(yīng)當穩(wěn)定在較低的位置，促使聲音下沉至胸腔。

第二，在進行聲樂演唱的過程中，要盡可能規(guī)避多余動作的出現(xiàn)，即確保所有與聲樂演唱無關(guān)的肌肉不發(fā)生動作。同時，要盡可能保持放松狀態(tài)，避免肩部由于緊張而進入緊繃、高聳的狀態(tài)，以及要控制橫膈膜在不牽動其他肌肉的條件下運動。

第三，實踐中，演唱者可以模仿“邊講話邊打哈欠”的動作，以此保證喉嚨在聲樂演唱中始終處于打開狀態(tài)。在此基礎(chǔ)上，控制嘴與喉嚨一同打開，確保發(fā)出的聲音圓潤、洪亮。

第四，呼吸也是演唱者在聲樂演唱實踐中需要重點關(guān)注的因素，此時，需要模仿躺著睡覺時個體的呼吸狀態(tài)，為聲樂演唱提供充足的氣息支持。需要注意的是，在選定一種呼吸方法后，要堅持使用這種方法完成整首聲樂作品的演唱，因為不同的呼吸方法不能同時使用。當演唱的聲樂作品中存在高音時，演唱者應(yīng)當避免利用張大嘴的方式演唱，同時應(yīng)當引入腹式呼吸的方法，同時控制上腹部略微向外側(cè)移動，以此保證演唱出的音高達到要求。

第五，出于對聲樂演唱質(zhì)量的考量，相關(guān)演唱者應(yīng)當重點規(guī)避“破喉嚨”的問題出現(xiàn)。實踐中，要始終保持面帶微笑，以輕松的狀態(tài)進行聲樂演唱，無論是高音還是低音均要保證“有位置”“有支持”，防止用嗓子發(fā)力。

第六，為了保證中音區(qū)與低音區(qū)之間的過渡順暢，需要將兩者的寬度調(diào)整至與高音區(qū)的寬度相同。如果低音區(qū)、中音區(qū)的寬度過大，就難以保證過渡音的順暢。同時，在進行過渡音的演唱時，應(yīng)當始終保持放松狀態(tài)，維持聲音的柔和，避免過渡的生硬。

三、聲樂演唱中聲樂技巧的現(xiàn)實價值與意義探究

（一）烘托音樂氛圍

聲樂作品是相應(yīng)作者抒發(fā)自己所感所想的媒介，因此在創(chuàng)作中，聲樂作品的情感基調(diào)已經(jīng)被確定。而在實際的演唱過程中，演唱者需要在把握作者情感表達的基礎(chǔ)上，融合自己的理解以及肢體動作的設(shè)計進行二次創(chuàng)作，激發(fā)與受眾之間的情感共鳴，讓受眾可以迅速融入聲樂作品的情境中。肢體動作是聲樂技巧的一種，在實際的聲樂演唱中，演唱者結(jié)合聲樂作品中的情節(jié)，適當做出一些肢體動作，能夠達到更好地烘托音樂氛圍的效果。

（二）塑造人物形象

人物形象塑造是聲樂創(chuàng)作的一個重要目的，在實際的聲樂表演中，要求演唱者將自己融入到故事主題中，感受特定背景下自己是否會與“主人公”擁有相同的心理與情感。從這一角度來看，聲樂技巧在人物形象塑造方面發(fā)揮著重要作用，能夠在實際的聲樂演唱中讓演唱者、受眾更深層地融入到作品情境中，都將自身當作“主人公”，加深對聲樂作品情節(jié)與情感的理解。在此基礎(chǔ)上，也為聲樂作品中“主人公”等多種人物形象的塑造提供支持，從而展示出更為真實的藝術(shù)形象。

（三）表現(xiàn)聲樂作品

聲樂作品來源于創(chuàng)作者的個人經(jīng)歷與情感體驗，并利用精湛的技法創(chuàng)作而成，由此也具備了時代、地域、風格等多種特征?；诖耍趯嶋H的聲樂演唱過程中，依托聲樂技巧的合理應(yīng)用，能夠?qū)崿F(xiàn)對相應(yīng)聲樂作品更加深刻的詮釋和表現(xiàn)。以民族歌曲的演唱為例進行說明，在實際的民歌演唱過程中，可以適當融入一些民族舞蹈元素，包括頭部、腿部等特有的動作，以此實現(xiàn)對相應(yīng)聲樂作品的民族風格的充分展現(xiàn)，避免聲樂演唱給人以別扭、生硬之感。

同時，在聲樂演唱中應(yīng)用合適的聲樂技巧，還能夠達到更好地表現(xiàn)聲樂作品風格的效果。就風格而言，其屬于聲樂作品的核心，是各個民族風俗習慣、社會心理、審美標準等方面不同之處的具體表現(xiàn)，而站在聲樂技巧的角度來看，這樣的差異主要表現(xiàn)為呼吸、發(fā)聲、運腔、語調(diào)等方面的不同。一般而言，在我國的南方地區(qū)，聲樂演唱的音調(diào)較低且起伏小，聲腔旋律也較為平穩(wěn)。而在我國的北方地區(qū)，聲樂演唱的音調(diào)較高且起伏大，有更多的聲腔跳進。例如，在《茉莉花》的實際演唱中，若使用江南風格展開聲樂演唱，則要保證細膩婉轉(zhuǎn)、柔和平穩(wěn)；而若是使用東北風格展開聲樂演唱，則要保證干凈利落、開朗明快，曲調(diào)起伏大。能夠看出，受到語言環(huán)境不同的影響，在實際的聲樂演唱中需要依托聲樂技巧形成不同的聲樂風格，以此滿足不同地區(qū)的現(xiàn)實審美需求，形成極富地域特色的聲樂藝術(shù)風格。

（四）深化聲樂藝術(shù)的審美內(nèi)涵

聲樂演唱技巧賦予了聲樂作品更高的藝術(shù)價值，促使聲樂作品中所包含的內(nèi)容、情感被受眾所感知。聲樂作品中所包含著的美感、文化內(nèi)涵、情感體驗等內(nèi)容，均可以依托聲樂演唱技巧進行表達與傳遞，在此過程中，聲樂作品的內(nèi)涵得到了進一步深化?？梢哉f，在聲樂技巧的加持下，演唱者的聲音自然、真摯、樸素，將其滲透到聲樂作品中，能為聲樂作品賦予更強的生命力。例如，在演唱《黃河大合唱》的過程中，無論是哪一種演唱版本，均引入了輪唱、對唱、混唱的方法，由此向受眾傳達出中華民族百折不撓的民族精神與毅力，引發(fā)受眾的情感共鳴，營造出氣勢磅礴的氛圍。同時，在《黃河大合唱》的女聲合唱中，充分利用了女聲柔和、婉約的特點，展現(xiàn)出該聲樂作品悲痛、凄婉的美感；而在《黃河大合唱》的男聲合唱中，充分利用了男聲深沉、厚重的特點，展現(xiàn)出該聲樂作品野性、力量的美感。

綜合來看，在長時間的發(fā)展中，受到歷史文化等因素的影響，各個民族的審美觀念存在較大的差異。因此，在進行聲樂作品演唱時，音色、腔調(diào)等方面的演唱技巧有所不同，審美觀念也表現(xiàn)出相對明顯的個性化特征。

（五）強化聲樂藝術(shù)的情感表達

對于聲樂藝術(shù)而言，情感與技巧屬于兩大重要元素，總體表現(xiàn)出相輔相成的關(guān)系。具體來說，聲樂技巧是聲樂演唱中情感宣泄的重要手段；情感則是聲樂技巧的最終目標。在受眾欣賞聲樂演唱的過程中，會先接觸到技巧帶來的感官美，進而引起情感共鳴，上升為思想美、精神美。例如，在進行聲樂作品《我的太陽》的演唱時，需要相關(guān)演唱者將A段的聲音力度控制得恰到好處，音色柔和、輕盈，而后隨著旋律發(fā)展，漸強漸弱地使用連音線條技巧控制聲音。通過這樣的演唱方式，著重表現(xiàn)出對“戀人”的思念。而在作品B段的演唱中，要求演唱者控制聲音飽滿有力，并應(yīng)用頭腔共鳴，保證高音明亮豐滿，以此顯示出對姑娘的贊美之情?？梢哉f，聲樂技巧在聲樂演唱中的應(yīng)用能夠達到強化聲樂藝術(shù)情感表達的效果。

（六）推動聲樂藝術(shù)的多樣發(fā)展

對于聲樂藝術(shù)而言，其在意大利發(fā)展得較好，所形成的規(guī)范性演唱技巧也值得借鑒。在我國聲樂藝術(shù)的長時間發(fā)展中，除引入意大利的聲樂演唱技巧外，逐步衍生出了本土化的、具有中國特色的聲樂演唱技巧，即中國聲樂新唱法。能夠看出，隨著聲樂藝術(shù)在國內(nèi)外的深入發(fā)展，我國的聲樂藝術(shù)也不斷向著開放化、多元化的方向發(fā)展，相應(yīng)地，聲樂演唱技巧也得以不斷創(chuàng)新。同時，站在國內(nèi)的角度來看，聲樂唱法、技巧在創(chuàng)新發(fā)展方面也存在相互借鑒、融合的發(fā)展態(tài)勢。例如，殷秀梅、戴玉強在男女高音中融入民族聲樂演唱技巧，重新演繹山西民歌《桃花紅杏花白》，實現(xiàn)了對聲樂演唱的創(chuàng)新?？傮w而言，聲樂技巧的相互融合為聲樂藝術(shù)的發(fā)展提供新動力，將其應(yīng)用于聲樂演唱中，推動了聲樂藝術(shù)的多樣發(fā)展。

四、總結(jié)

綜上所述，在聲樂演唱過程中，聲樂技巧占據(jù)著極為重要的地位，為聲樂演唱的基礎(chǔ)以及保證演唱質(zhì)量的核心，也是提升聲樂演唱表現(xiàn)力的重要因素。在聲樂演唱中應(yīng)用合適的聲樂技巧，有助于烘托音樂氛圍、塑造人物形象、表現(xiàn)聲樂作品，同時，在深化聲樂藝術(shù)的審美內(nèi)涵、強化聲樂藝術(shù)的情感表達、推動聲樂藝術(shù)的多樣發(fā)展方面，聲樂技巧的應(yīng)用也展現(xiàn)出極高的價值。