大提琴演奏過程中的技法

□徐晨浩

大提琴的發(fā)展歷史悠久，在樂器領(lǐng)域有著極為重要的地位。大提琴因其音域?qū)拸V，聲音優(yōu)雅，所以受到了人們的喜愛。在大提琴的演奏過程中，演奏者需要保障彈奏的優(yōu)美程度，以此來吸引更多的觀眾。由于大提琴演奏過程中的技法是多樣化的，演奏者需要掌握完備的演奏技法，這對演奏者的演奏技術(shù)與身體素質(zhì)提出了較高的要求。本文基于大提琴演奏過程中的技法展開分析，并提出相應(yīng)的技法練習(xí)策略，以提升演奏者的能力。

一、大提琴演奏過程中的手型技法

在大提琴的演奏過程中，演奏者往往為了保證演奏效果而控制自身的手型，通過這種方式將演奏變得更具有藝術(shù)性。在大提琴演奏時(shí)，演奏者左手上的動作較為復(fù)雜。因此，演奏者要對左手的手型進(jìn)行充分的控制，以此來保障大提琴演奏過程中的標(biāo)準(zhǔn)性。此外，演奏者控制自身的手型往往會對演奏的速度有良好的保障作用。由此可見，演奏者應(yīng)確保左手與琴弦保持一個(gè)弧度，并控制自身的坐姿。演奏者可以通過對左手手指的動作進(jìn)行拆分，然后進(jìn)行針對性訓(xùn)練。不論手指的動作如何，演奏者都需要保障自身的嚴(yán)謹(jǐn)性，切實(shí)保證演奏的準(zhǔn)確性。綜上所述，大提琴演奏過程中手型的技法對演奏效果有至關(guān)重要的作用，也是順利演奏的重要基礎(chǔ)，需要演奏者通過訓(xùn)練來保障手型的技法熟練度。

二、大提琴演奏過程中的揉弦技法

在大提琴演奏的過程中，演奏者需要加入多樣化的揉弦技法，確保大提琴演奏中的音色優(yōu)美。在大提琴演奏中運(yùn)用揉弦技法時(shí)，演奏者需要將左臂的肌肉保持在放松狀態(tài)，以此來保障整體的演奏效果。演奏者的左臂如果始終處于緊繃狀態(tài)，就不能達(dá)到揉弦技法應(yīng)有的標(biāo)準(zhǔn)，甚至?xí)斐烧`觸，出現(xiàn)錯(cuò)誤的音色。因此在練習(xí)揉弦技法時(shí)，演奏者應(yīng)該將自己的手腕放在琴弦的中部，這樣才能更靈活地進(jìn)行移動，保障揉弦的動作順利進(jìn)行。在實(shí)際的大提琴演奏過程中，常常會出現(xiàn)演奏者的手部沒有放在合適的部位而僵硬麻木的現(xiàn)象。針對這種情況，演奏者在演奏前就應(yīng)該及時(shí)放松手部，并按照演奏標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)行演奏。

通常來說，弓速的聲音一般都比較輕緩，因此揉弦需要適當(dāng)?shù)丶涌焖俣?，在這種速度下就會產(chǎn)生相應(yīng)的聲音。要想對弓子適當(dāng)?shù)厥┘訅毫?，演奏者就要相?yīng)地降低弓速，但是手部按弦的力度要保持均勻提升。在接近琴碼時(shí)，演奏者還要將揉弦技法發(fā)揮到極致，以免影響揉弦的效果。

三、大提琴演奏過程中的跳弓技法

大提琴演奏過程中的跳弓技法一共分為兩類，一種是自然跳弓，另一種是人工跳弓。自然跳弓對大提琴的彈性有一定的要求，通過大提琴自身的彈性能夠讓演奏者在運(yùn)弓過程中形成有節(jié)奏感的彈跳。在自然跳弓時(shí)，弓位一般來說處于一個(gè)中心位置，能夠幫助演奏者保證自身的平衡，因此自然跳弓的速度都是較快的。在練習(xí)自然跳弓技法的同時(shí)，演奏者應(yīng)該將自己的手指與弓桿保持在一個(gè)合理的距離，使上半身保持輕松的狀態(tài)，將肘關(guān)節(jié)作為身體運(yùn)動的重點(diǎn)部位。此外，在自然跳弓技法的練習(xí)過程中，演奏者不僅要控制自己的手腕動作，還要合理控制弓毛，與弦保持合理距離。自然跳弓技法在實(shí)際練習(xí)中是有一定難度的，尤其是對剛剛接觸自然跳弓技法的大提琴演奏者來說，其需要從基礎(chǔ)開始練習(xí)。

在實(shí)際練習(xí)自然跳弓的過程中，演奏者需要掌握一定的快速跳弓的方法，可以先練習(xí)分頓弓技巧，將音頭替換成短音頭，然后通過手部動作來操控琴弓。需要注意的是，演奏者應(yīng)該放慢手指的撥動速度，保障手指緊繃與放松來回交替，同時(shí)手腕應(yīng)該始終保持待命狀態(tài)，隨著練習(xí)再慢慢提升速度，充分掌握跳弓技法。當(dāng)然，大提琴的初學(xué)者或者有一定基礎(chǔ)經(jīng)驗(yàn)的演奏者在練習(xí)時(shí)應(yīng)該將練習(xí)速度放慢，放慢動作的每一個(gè)細(xì)節(jié)，在保障能夠完美控制每一個(gè)細(xì)節(jié)后再適當(dāng)?shù)靥嵘俣?，保持持之以恒的練?xí)態(tài)度。此外，演奏者還要對自己的手腕進(jìn)行充分控制，可以利用腕關(guān)節(jié)與手指進(jìn)行配合，以此達(dá)到訓(xùn)練目標(biāo)。在這個(gè)過程中，腕關(guān)節(jié)與手指需要同時(shí)提升力度，快速進(jìn)行換弦，通過這種方式保證音色。同時(shí)，演奏者也可以適當(dāng)提升速度，找到彈跳琴弦的技巧。在練習(xí)過程中，演奏者還要保障弓身具有良好的穩(wěn)定性，減少手腕與手指的力度。通過這種方式進(jìn)行練習(xí)，演奏者能夠充分提升自然跳弓的技巧掌握度。

人工跳弓模式一般主要是通過人為的方式來進(jìn)行控制，即演奏者將彈性作用于弓身，通過這種方式進(jìn)行跳弓的控制。人工跳弓對演奏者的平衡性有著較高的要求。通常來講，演奏者在演奏過程中需要將弓身放置在一個(gè)平衡處，但是越平衡的部位彈性就越高，所發(fā)出的音色也更加優(yōu)美。在這個(gè)基礎(chǔ)上，演奏者在練習(xí)過程中要將手指放置在琴弓的中間位置，將琴弓拿在半空中，通過移動手指找到相應(yīng)的平衡點(diǎn)，保障弓身的水平垂直。需要注意的是，演奏者需要保持自身的平衡點(diǎn)來接近弓身向上的部位。演奏者為了提升跳弓的彈性，需要將弓與弦保持在一個(gè)較遠(yuǎn)的距離并向下用力，使弓毛在接觸琴弦的同時(shí)能夠在短時(shí)間內(nèi)彈開，以此保障彈性的力度。在弓接觸到琴弦的同時(shí)，演奏者既要保障音色良好，也要保障琴處于正常狀態(tài)。另外，在跳弓的過程中，演奏者應(yīng)盡可能避免弓毛在弦上停留時(shí)間過長，觸之則離是理想的效果，要確保在運(yùn)弓的過程中能夠進(jìn)行來回運(yùn)動，達(dá)到良好的演奏效果。

在對跳弓技法進(jìn)行練習(xí)時(shí)，演奏者需要將弓放置在一個(gè)較為空曠的地方，然后用弓毛來接觸琴弦，通過這種方式發(fā)出高音曲調(diào)。此外，演奏者還要注意琴弓在琴弦上保持一定的距離后再跳弓，使大提琴的演奏聲音更加優(yōu)美動聽。在練習(xí)跳弓技法時(shí)，演奏者不僅要充分利用手部動作進(jìn)行配合，還要確保手部肌肉保持相應(yīng)的力度。在練習(xí)過程中，演奏者的手腕部位要盡可能放松，保持在一個(gè)良好的位置，通過不同角度的手部動作來接觸弓與弦，充分掌握大提琴演奏過程中的跳弓技法。演奏者在演奏時(shí)，還要使自己的身體保持在一個(gè)良好的狀態(tài)，讓手腕與手指能夠同步活動，再通過前臂的作用達(dá)到應(yīng)有的演奏效果。對演奏者而言，自己手臂的重量要作用于手指，手指所發(fā)出的力就是前臂所帶來的力，手指與琴弓需要分開一定距離，保持手腕放松，避免一系列多余的動作，在保障平衡性的同時(shí)進(jìn)行演奏。由此可見，在演奏的過程中，演奏者的手指、手腕與手臂都需要保持同步的力度，不能出現(xiàn)偏差影響演奏效果。

四、大提琴演奏過程中的顫指技法

顫指技法是較為靈活的，也是在大提琴演奏中可以個(gè)性化發(fā)揮的一種技法，它對大提琴的演奏效果來說是極為重要的?？偟膩碚f，顫指技法主要由兩種技巧組成。一種是手肘到手臂再到手指形成的一個(gè)擺動效果，這種稱為小臂揉弦技法。另一種則是利用手臂作為基礎(chǔ)，通過手腕的擺動將整體進(jìn)行垂直反復(fù)運(yùn)動形成的手腕揉弦技法。演奏者在實(shí)際練習(xí)的過程中，應(yīng)加強(qiáng)使用顫指技法時(shí)的支撐，通過這種方式提升聲音的韻律性。當(dāng)然，要想充分掌握大提琴演奏過程中的顫指技法，長時(shí)間的辛勤練習(xí)是必不可少的。因此，演奏者應(yīng)通過科學(xué)合理的練習(xí)方法，提高顫指技法的練習(xí)效率，保障大提琴演奏效果。

五、大提琴演奏過程中的按指技法

按指技法在大提琴的演奏中是一個(gè)重要且常見的技法，運(yùn)用頻率較高。在練習(xí)的過程中，演奏者首先應(yīng)該保持一個(gè)固定的持琴動作，并將左手的大拇指按在大提琴頸部的后方，然后將對應(yīng)面用中指對齊。大拇指在這其中起到一個(gè)穩(wěn)定的作用，只需放在固定位置即可，力度一般是手指平放時(shí)的自然力量，要始終保持手腕的緊繃，并與小臂保持在同一方向，使手部的各個(gè)部位都發(fā)揮出應(yīng)有的作用。在用手指按弦時(shí)，演奏者要施加一定的壓力，保障良好的演奏效果，讓人們享受到優(yōu)美的大提琴演奏。此外，演奏者還可以通過調(diào)整自己的呼吸節(jié)奏體現(xiàn)獨(dú)特的大提琴演奏意境。

六、大提琴演奏過程中的換把技法

換把技法一般是為手部變換位置而服務(wù)的。在換把的過程中，演奏者首先需要保障左手的協(xié)調(diào)性。換把并不是簡單的手指動作，而是從手肘到手指的整體動作，因此手指應(yīng)該始終與琴身保持平行移動。在換把技法訓(xùn)練的過程中，往往會涉及不同的換把動作，如同指及異指換把兩種換把模式。在異指換把過程中，演奏者需要在同指換把的基礎(chǔ)上加入另一只手的手指動作。在這個(gè)過程中，演奏者需要將自己的手指持續(xù)性地朝前滑動，確保手指的壓力平均，并持續(xù)性地降低壓迫力度，保障大拇指能夠在舒緩的情況下進(jìn)行換把操作。演奏者如果在換把的過程中出現(xiàn)問題，就很容易出現(xiàn)顫音，這時(shí)就要與手部動作進(jìn)行配合，并進(jìn)行相應(yīng)的移動。演奏者在手指全部打開的情況下，應(yīng)該將手指的力度進(jìn)行替換，充分將大提琴的聲音展示出來。在進(jìn)行外在輪指時(shí)，演奏者還可以適當(dāng)配合相應(yīng)的揉弦動作，將優(yōu)雅的音樂氛圍充分表現(xiàn)出來。

七、大提琴演奏過程中的音準(zhǔn)應(yīng)用技法

在大提琴的演奏過程中，演奏者應(yīng)該對音準(zhǔn)技巧進(jìn)行充分的掌握，完美地體現(xiàn)音準(zhǔn)效果。詳細(xì)來說，在控制音準(zhǔn)時(shí)，演奏者首先應(yīng)該將自己的手指進(jìn)行充分調(diào)整，通過這種方式保障音準(zhǔn)效果，在手指處于放松的狀態(tài)時(shí)，才能彈奏出完美的音樂曲目。演奏者的手腕雖然可以較為隨意地放置，但是不能將手腕彎曲，否則就很有可能造成音準(zhǔn)失真的情況出現(xiàn)。此外，演奏者若想充分發(fā)揮自身的聽力，就需要把握音準(zhǔn)，通過這種方式提升演奏的精彩程度，激發(fā)人們的觀賞興趣。倘若在演奏過程中缺乏相應(yīng)的音準(zhǔn)，那么演奏是達(dá)不到應(yīng)有的整體效果的。演奏者若想保障音樂作品的完美程度，就必須將音色與音準(zhǔn)進(jìn)行充分結(jié)合，保障音樂作品的演奏效果。在演奏的過程中，演奏者需要對音準(zhǔn)進(jìn)行適當(dāng)?shù)奶幚?。演奏者要加?qiáng)日常練習(xí)，通過這種方式來提高演奏能力，這對大提琴整體的演奏質(zhì)量來說也是極具提升作用的。

隨著我國社會經(jīng)濟(jì)的不斷發(fā)展，人們的生活質(zhì)量也得到了提升，人們的需求逐漸朝著精神世界發(fā)展。而大提琴的演奏效果與藝術(shù)涵養(yǎng)能夠滿足人們對精神世界的追求，因此演奏者應(yīng)該掌握大提琴演奏技巧?？偟膩碚f，當(dāng)前大提琴演奏過程中的技法主要涉及手部動作，演奏者只有熟練掌握不同技法的手部細(xì)節(jié)技巧，才能提升大提琴演奏的實(shí)際效果，為我國的大提琴發(fā)展奠定堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。